多少次迎着冷眼与嘲笑，从没有放弃过心中的理想。一刹那恍惚若有所失的感觉，不知不觉已变淡心里爱。
原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒！
Oh no！背弃了理想谁人都可以！哪会怕有一天只你共我！
这首Beyond的经典金曲之一《海阔天空》，相信很多人都听过唱过。每当激扬的前奏开始响起，听者都会随着音乐节拍心潮澎湃，多少失意的人儿在深夜独自凝听这首歌，默默坚强起来；在迷茫时，它指你方向；在彷徨时，它给你力量；在孤独时，它教你坚强！
就是这么一首被大众传唱了二十六年的励志歌曲，承载了无数乐迷的无限记忆，人们都深深的记住了它的名字《海阔天空》，但是知道它原来名字的人却寥寥无几。
其实早在许多年前的Beyond乐队的主音吉他手、现朱茵的老公---黄贯中，他就在一次采访中就爆料了Beyond金曲《海阔天空》的原名。
黄贯中言称：“我记得《海阔天空》写的时候词还没填好，原来也不叫这个名字，是很简单的一个英文《Piano Song》。这首歌以前是没有力量感的，我们想不如不用吉他为主，就用钢琴为主，可能这首歌会有不同以往的感觉，所以一直叫《Piano Song》，最后填了词才变成《海阔天空》。”
大家可能会觉得奇怪，好端端一首乐队作品，为何又会叫“Piano Song”？如果有细心留意，就会发现这首歌曲跟Beyond以往吉他、架子鼓为主的音乐风格完全不一样，它罕有地使用了钢琴作为前奏部份。
而这首歌正是Beyond在日本发展时完成，完全符合了当时日本流行曲的特质：在各式的作品当中大量使用弦乐，包括小提琴，钢琴等等。这首歌同时推出日文版《遥かなる梦》（中文译名：《遥远的梦》）。
Beyond从1983年成立以来，一直保持着超高的原创水准，期间发表了大量脍炙人口的摇滚金曲，如《真的爱你》《大地》《光辉岁月》《喜欢你》等等，收获了一大群忠实的粉丝，斩获了多个音乐奖项，成为了香港红极一时的乐队！可惜踏入90年代后，香港唱片工业虽然蓬勃，但市场多由偶像歌星的翻唱经典歌曲占领。原创摇滚音乐的空间非常有限，即使是香港最受欢迎乐队的Beyond也出现了成绩瓶颈的苗头。
作为Beyond乐队灵魂的黄家驹对香港狭小的音乐市场也颇有微词，道出了一句“香港只有娱乐圈，没有乐坛”。有着远大理想的Beyond乐队自然不甘心留在香港这个容不下他们理想的狭窄地方，开始打算另谋出路。
（Beyond和日本老板大里洋吉）
1992年Beyond结束了与新艺宝长期合作的关系，签约华纳唱片。机缘巧合，日本经纪公司Amuse的老板大里洋吉看了Beyond的演唱会，他认为Beyond在舞台上很有活力，歌曲的旋律很好，技术也不错，出于扩张业务的考虑，便大力邀请Beyond来日本发展。
难得有日本的公司欣赏他们，Beyond和华纳唱片都很高兴，况且前面有罗文邓丽君欧阳菲菲等先辈在日本市场大获成功的先例，于是信心满满的Beyond便将事业发展重心移至日本，开始了香港日本两地跑的日子。
在香港Beyond已经是一支相当成熟的乐队，但是在日本，大众对于他们还是相当的陌生，加上言语不通，想要在日本开辟自己的一片属于自己的天地谈何容易。而且很快beyond就快就发现了其实日本乐坛就是一个放大了几十倍的香港乐坛而已。 虽然说日本乐坛非常的支持原创音乐，但这里也是以玩流行乐为主的，并不是他们想要的百花齐放的乐坛。
这边经纪公司希望Beyond收敛张扬的个性，塑造阳光温和的邻家大哥哥形象，曲风上还要大作修改，少摇滚重金属，多流行元素，要全力迎合大众口味！
Beyond从没有想到过公司会打算把他们打造成偶像派，一开始十分的抗拒，双方都不肯让步！Beyond想要实现乐队的摇滚理想，而公司却是想着把他们打造成赚钱的工具。一向脾气暴躁的黄贯中甚至跑到老板的办公室大闹，说：“要是一开始你们就想要这种偶像乐队，你们自己在日本本地找就可以了！何必要大费周章的大老远跑去香港签我们回来呢？”
结果可想而知，双方闹得不欢而散。为此Beyond消沉了好长一段时间，黄贯中天天躲在家里看电影，不再弹吉他，黄家强也是靠打电动游戏打发时间，叶世荣的架子鼓也蒙上厚厚的一层灰尘，就连一向乐观积极的黄家驹也没有心思继续写新歌了，写了，公司也不会要。
那一段日子真的十分的艰难，多年后黄贯中回忆起来仍是唏嘘不已，称：“那时候在日本真的好惨啊！我还记得第一天到了住的地方，里面什么家具都没有！我就把几张报纸铺在地上将就着睡了一晚！”
慢慢的家驹也开始思考Beyond选择来日本发展的决定到底是对还是错的。一日心中苦闷的黄家驹打电话给远在香港的刘宏博，打算向好友发发牢骚。
（年轻时的刘宏博（左）和黄家驹（右））
“在香港你的主导性很强！但是在日本，你要适应日本人办事的严谨。他们不是挑剔你，他们的标准就是这样。”刘宏博就是这样的安慰着好友黄家驹。
黄家驹和刘宏博聊了一番后，便觉得好友说得有道理，乐队不能再消沉下去了，做人要学会变通，既然来到了日本，那还是得按日本的标准来做事情！于是调整好心态的黄家驹变得积极起来，在他的感染下，三子也恢复了创作激情。Beyond开始接受了经纪人的各种安排，连在音乐的风格上他们也作出了很大的退让，减少了摇滚元素所占比例，增加了许多流行元素在里面。
（黄家强（左一）、黄家驹（左三）和父母在东京公寓前合影）
1992年中旬的夜里，睡不着的黄家驹便起床手写下了一段比较完整的旋律，但当时并没有填词，这便是《海阔天空》最早的小样。估计是耳濡目染日本的流行音乐久了，而且黄家驹本人也想在音乐上有所突破，所以他打算一改以往编曲中以吉他重金属为主的手法，改用钢琴为主，还给这首小样起了个英文名字，叫《Piano Song》。
虽然表面上黄家驹做了很大的让步，但是他的内心总是无法忘记自己最初要做摇滚音乐的梦想。在一个雪夜里，黄家驹再一次失眠了，这一年是Beyond成立的第十个年头。他看着窗外面飘过的雪花，不禁触景伤情，无限唏嘘，想着自己一行人背井离乡多时也无法真正的实现乐队的摇滚梦想，心中感慨万千，随手就写下了《海阔天空》的歌词：“今天我，寒夜里看雪飘过！怀着冷却了的心窝漂远方.......
整段歌词一气呵成，将家驹心中的苦闷抑郁表达得淋漓尽致，那颗热爱摇滚的心一直未曾放弃，只有还有理想，还在坚持，摇滚精神就永垂不朽。
（刘宏博资料图）
据刘宏博后面回忆，1993年5月初，回港宣传的黄家驹邀请刘宏博到家里来听未发表的《海阔天空》时，刘宏博被震撼了，这跟以往beyond的作品完全不一样，给人耳目一新的感觉！这首《海阔天空》有着当年日本流行曲的特质：在各式的作品当中大量使用弦乐，包括小提琴，钢琴等等。
（梁邦彦资料图）
当时负责给Beyond录音的是有古典音乐背景的韩裔日籍音乐制作人梁邦彦。原本梁邦彦只负责创作钢琴部分，后来他和beyond在歌曲编曲中加入弦乐的想法一拍即合，就进一步完成了开场和间奏的钢琴演奏，还请来了30多位管弦乐手组成的桑野圣乐团，用弦乐增加节奏感和力量感。于是一首华语乐坛的经典歌曲《海阔天空》就这样诞生了。
这是Beyond第一次用真正的弦乐团为歌曲配乐，而不是香港惯用的电子乐器模拟效果。这种前卫的做法在当时并没有引起重视，但日后证明，这首歌曲由此而来的感染力远超了人们的想象，让人不得不佩服黄家驹的目光远见和音乐才华！
不过非常可惜的是，这首日后大红的歌曲在当时的反应却是非常一般。1993年beyond的《乐与怒》专辑正式推出，其中就包括了这首《海阔天空》。在香港电台的排行榜成绩平平，仅仅获得了第三位，以及在叱咤903只得到第七位。而杂志对其收录专辑“乐与怒“也只得三星半的评分，算是勉强及格的一首歌。
当时的主流媒体几乎没有留意到这首"神曲"，前香港商业电台主持陈海琪接受”BBC”访问时表示："听众只觉得《海阔天空》是一首普通属于超越的歌而已。”当时香港乐坛仍流行三分钟左右的作品，而《海阔天空》作为一首长达5分24秒的歌，可说是前卫，对香港听众来说难以消化。
(梁兆辉资料图）
即使后面电台剪辑成四分钟版本，也无济于事。《海阔天空》很快被草蜢的《世界会变得很美》，黎明的《夏日烧著了》，张学友的《只想一生跟你走》和刘德华的《该走的时候》等挤下排名榜。香港电台的DJ梁兆辉回忆说：“因为那首歌慢热，所以播了一阵就停了。”而Beyond的《乐与怒》专辑在推出的第三周后就被挤出销量榜前十。
“他写这个歌是有着很强的个人的内心感觉，因为他很无奈地离开香港，”刘宏博说道，当他第一次听到《海阔天空》的时候，他就感到在日本的历练较大程度上提升了黄家驹和Beyond的音乐水平。
“没那么悲伤，而是有点励志。” “有一点灰心，但同时也有希望在里面。”beyond三子是这样的评价《海阔天空》。
(日版海阔天空《遥かなる梦》）
日本填词人森浩美依据《海阔天空》歌词大意给《遥かなる梦》填上了情感相似的歌词：“就算街上一片荒凉/做梦的力量/明日将会在我胸中/敲响希望的钟……”
就在日文单曲《遥かなる梦》发行的前一天凌晨，即1993年6月24日，黄家驹就在东京富士电视台游戏节目彩排时发生了意外。
“很乱的，当时……”2018年黄家强再次回忆当时的情景，“我记得我们另外几个人被主持人带到舞台一边，然后出事了，我们才冲过去——当时他已经跌下去了。”
（当年黄家驹玩游戏现场图）
在混乱中，黄家驹和主持人内村光良不幸从两米多高的台子上跌了下来，黄家驹不幸头部先着地，耳孔不断流出血水，顿时陷入昏迷。而头戴安全帽的内村光良仅仅是受了点轻伤，当日还接着主持了节目。
（内村光良资料图）
黄家强至今记得，当时没有任何急救常识的自己慌忙之中并没有和哥哥多说话，工作人员也是立刻把黄家驹送到附近的东方女子医科大学医院抢救。
当时大家都以为家驹只是普通的昏迷，应该很快就会苏醒过来！可惜天妒英才，6月30日下午，在东京的医院昏迷六天的黄家驹在香港时间下午三点十五分去世，年仅31岁。当时只有为数不多的寥寥几家媒体报道了黄家驹去世的消息。
（日本媒体报道黄家驹死讯）
而在香港，各大媒体争先恐后的大肆报道黄家驹死讯，不约而同选择播放《海阔天空》一曲。一瞬间，整个香港都沉浸在一遍哀伤之中，天空也下了蒙蒙细雨，仿佛老天也在为家驹哀悼。《海阔天空》当中那句“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒”竟仿佛预言了黄家驹的不幸。
“好像每句歌词都有寓意，甚至好像预告了要发生那些事，”香港电台的梁兆辉说，“当乐坛发生这件惨剧的时候，那首歌很适合大家的情绪和心声。”
（伤心欲绝的歌迷们）
7月2日 家驹遗体运回香港，超过百位歌迷，记者在机场等待，场面轰动，记者欲拍摄歌迷时，遭歌迷以粗言相向，场面极度混乱。
7月5日，黄家驹的遗体即将被运往将军澳华人永远坟场15段6台25号安葬。3万歌迷自发赶来送家驹最后一程，由于灵堂空间有限，只有部分歌迷获准进入灵堂鞠躬致哀，其余的歌迷只能在外排着长队等候，他们虽然万分悲痛，但仍然十分维持秩序。歌迷在家驹灵前均嚎啕大哭，显得十分激动。谭咏麟、张学友、刘德华、张国荣、黎明、王菲等众多明星也来前来吊唁送行。
（黄家驹出殡当日场面一度失控）
当载有黄家驹遗体的灵车驶出时，在马路边守候多时歌迷再也按捺不住内心的悲痛，失声痛哭着冲破警方警戒线，大批涌向灵车，场面一度混乱！更有痴心歌迷一路追随着灵车到墓地，痛哭着目睹完家驹的整个葬礼过程，久久不肯离去！
（左二为Beyond经纪人陈健添）
可令人讽刺的是，据在1992年至1993年间负责Beyond在香港的唱片发行的华纳唱片高层黄柏高和Beyond经纪人陈健添回忆，《乐与怒》首批出货两万余张之后几乎没有唱片店要求追加，但在黄家驹去世三到四个月内，专辑销量一下冲到了30万张。
“讲得伤感一些，就是家驹出事之后，突然间好像全世界都用这首歌怀念他，”黄家强说，“共鸣、回忆，都在这首歌里。”
（黄柏高资料图）
黄柏高说：“因为家驹的去世太过意外，大家那时完全无法接受，所以大家追溯Beyond和家驹，才更深地认识家驹独一无二的才华，非常遗憾。”
黄家驹在世时，四人阵容的Beyond只在现场表演过两次《海阔天空》。“很无奈，这首歌大部分时间都是三个人玩，”黄贯中对BBC中文说，“这首歌原本是有他在的。”
只是谁也没有想到这首当时在香港音乐排行榜上成绩平平，还要靠黄家驹的死来促进销量的歌曲，会在二十多年后深受人们喜爱，甚至成为了励志和歌唱理想的代言词！
（群星献唱《承诺》，赈灾汶川）
2008年汶川地震，刘德华亲自为这首歌填写了国语版歌词，取名为《承诺》，召集两岸三地明星为灾民打气。
2008年北京奥运会，刘翔因伤退赛时，场内突然播起《海阔天空》；2013和2015年，广州恒大足球队两次夺得亚冠联赛锦标时，天河体育场内全体的歌迷都唱起了它。2018年世界杯俄罗斯红场也响起了这首不朽名曲。
“我们当时也没有想到（这首歌）以后的影响力会有那么大，”叶世荣说，“家驹离开之后，只要有很多人的地方，这个歌都会造成一股凝聚力，变成让所有人凝聚的歌曲。”
“我想家驹创作的时候预计不到这首歌的影响和意义可以那么广阔，直至不幸意外出现，大家才推崇这首歌到另外一个世界，（这首歌）才得到更大的回响。”---黄柏高
“1997年过后，发生这么多事，有这么多转变，突然间我觉得《海阔天空》好像变成了另外一首《狮子山下》，让我们怀念曾经有过的事物和价值，”梁兆辉说。
《海阔天空》是Beyond音乐生涯中最杰出的作品之一。它唤醒了香港歌坛的主旋律意识，奏响了一种可以引起大众共鸣的音乐。
只可惜这首标志着Beyond真正走向成熟的作品却成为黄家驹的绝唱，而这样残酷的现实却在某种程度上应和了《海阔天空》中悲怆的宿命感。
---End---
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