由劉家成執導，蔣雯麗、倪大紅、田海蓉主演的電視劇《正陽門下小女人》正在熱播。該劇講述了新婚不久便與丈夫決裂的徐慧真（蔣雯麗飾），繼承祖產當上了小酒館老闆，在公私合營、改革開放等歷史浪潮中，她與蔡全無（倪大紅飾）相互扶持歷經磨難，最終在女兒和侄女們的一同努力下，成為女企業家的勵志故事。
作為劉家成導演經典電視劇《正陽門下》的續作，“小女人”憑藉濃郁的年代質感，真實質樸的生活氣息和豐富動人的小人物故事，感染了大量觀眾。本週，本報記者電話採訪了“小女人”背後的大男人——知名演員倪大紅。
從“九門提督”到“拉車伙伕”
搖著扇子，眯著眼睛，在2013年《正陽門下》裡，倪大紅飾演一位地道的“老北京”——“九門提督”關大爺，這位一出場就已七十高齡的北京老炮兒，人情練達、老於世故、智慧傲骨，是個貨真價實的貴族。流落民間多年，經歷豐富見多識廣，兼具貴族氣、市井氣、傲氣和文氣。為了將這個複雜難演的角色呈現得更具韻味，倪大紅悉心研究純正老北京人的做派，咂摸北京人生活中獨有的規矩，日常的講究勁兒、油滑勁兒、貧勁兒，琢磨最細微生活裡的民俗文化，把這個角色演繹得活靈活現、生動可愛，令人印象深刻。倪大紅自己對這個人物的評價是：“他是個老頑童加大明白！”
到了續作《正陽門下小女人》，倪大紅卻變成了“無家無錢無工作”的“窩脖兒”蔡全無。“小女人”開篇即從蔣雯麗飾演的徐慧真遭遇婚姻變故，承接了小酒館講起。各路人馬粉墨登場，繪就了一幅中國上世紀50年代的民俗風味圖，倪大紅和蔣雯麗相濡以沫共同經營小酒館、經歷時代變遷，頗有點兒老舍先生著名話劇《茶館》的意思。
劇中，倪大紅飾演的蔡全無是糧店扛大個的臨時工，經常晚上蹬三輪。不僅在雪夜“拯救”了徐慧真母女，更在徐慧真店裡為其幹活照應，只為多掙一點錢娶上媳婦。也正是這個不起眼的角色，最後成為徐慧真事業發展的幕後英雄，為妻兒奉獻了自己的一生。
有趣的是，“小女人”徐慧真身邊並不乏追求者，比如街道幹部範金有、小學老師徐和生……經常光顧酒館的許多人都傾慕她的美貌，而徐慧真卻選擇了悶聲不響的“車伕”蔡全無。對此，倪大紅說，這個蔡全無很接地氣：“我演繹的時候沒有往大了去想，那個時代的人很簡單很實在。我和徐慧真苦過，也有歡樂。蔡全無敢於承擔，敢於站出來維護公平，是悶頭幹活、心地善良的人。”
演“水嫩小夥”加“十級”磨皮濾鏡
蔣雯麗今年49歲，倪大紅更達到58歲。可電視劇一開篇兩人要演不到30歲的小青年，據說，為了更符合角色年齡，劇組加了“十級”柔光磨皮濾鏡，連倪大紅的大眼袋都磨沒了，兩人看起來確實年輕了不少。值得一提的是，兩位“老戲骨”確實演出了青年人的戀愛感覺。眼神、嘴角都是戲，肢體動作也十分到位。活脫脫小鮮肉和小花版演技教科書。
談到搭檔蔣雯麗，倪大紅嘿嘿笑道：“她是劇中每個男人都傾慕的女神，我真是佩服得五體投地，但萬萬沒想到我成了她的丈夫。她跟我的搭配啊，可以說是珠聯璧合，一個特能說一個不會說，一個主外，一個主內。”“戲裡戲外我和蔣雯麗都是最佳CP（搭檔），是這麼說吧？戲裡就不說了，戲外蔣老師對我的關愛體貼，令我終生難忘。她讓我多運動，給我各種墊子，叫我注意飲食。”
倪大紅介紹，蔡全無的名字出自《增廣賢文》裡的一句古訓，“知者減半，省者全無”，意思是知道了也少說兩句，言多必失。倪大紅非常感謝導演劉家成找到他飾演這個氣質相符的角色，但也給倪大紅帶來了不小的難度。“難就難在他沒話兒，不知道該怎麼表現他。藝術來源於生活，高於生活。所以我想了很多其他方面的，比如動作細節，能夠幫助我去創作這個角色。”倪大紅特意為蔡全無設計了“玩手”的細節，“由年輕到老，一直在玩手，但並不是隨便玩，而是根據劇情發展，力度、感覺，聽到一些事情等，來改變這個節奏，表現他的內心。比如說聽到徐慧真受了委屈，他這個手在玩的過程當中，會稍微有點抖。”導演劉家成對這個“無聲勝有聲”的設計非常認可，經常不拍倪大紅的臉，鏡頭直接推到他的手上。
哈爾濱話劇院長大，差點沒進電纜廠
提到倪大紅，必須要說說他的家鄉哈爾濱。倪大紅的父親倪正華是哈爾濱話劇院知名演員。老一輩人提起倪正華，都會想起電影《保密局的槍聲》中的張仲年。倪大紅回憶，自己就是在哈爾濱話劇院的側幕條邊長大的，看著父母在臺上表演，倪大紅也躍躍欲試，那時候就勵志當演員。在行恨行，雖然知道演員這條路有多辛苦，家裡人還是同意了。
1983年，在中戲讀大一的倪大紅被謝晉看中，出演了經典影片《高山上的花環》。這部電影當年火得一塌糊塗，多年後《喬家大院》熱播，60後觀眾看到倪大紅演的孫茂才都說“喲，這不是以前那個段雨國嗎！”倪大紅回憶，自己考入中戲的道路相當艱辛。“78年第一次考中戲，第一輪就被刷下來了，79年報考解放軍藝術學院，同樣沒進複試，80年考上戲，又失敗了。連續三年碰壁，當時我在回哈爾濱的火車上，就站在車廂的接縫那兒，一路都在抹眼淚。後來我總結了一下原因，這些戲劇學院都愛‘國字臉’，我不是。”
1982年，倪大紅決定破釜沉舟，“華山一條路”，最後一次考中戲。“當時家裡已經給聯繫好了別的工作，如果再考不上，我年齡就超了，就準備回哈爾濱電纜廠當工人。”放榜那天，倪大紅自己不敢去看，還是母親去買菜順路看了榜單，回家告訴他“考上了”。提起這幾次考試的感受，倪大紅說：“這就是命吧。老一輩人常告訴年輕人要惜福，可不是嘛！”
回憶家鄉哈爾濱，倪大紅感慨，“我在尚志校唸的小學，91中讀的初中，初中學習還不錯，當了幾年班幹部。但我沒趕上好時候，初中、高中一共才上了四年就去大慶插隊了。每天就是趕著馬車上大慶拉石油，一般是晚上10點走，第二天早上6點才到，冬天一趟下來，滿頭滿臉的霜就像聖誕老人一樣，吃的東西凍得像石頭。但每次把石油拉回來分到各戶時，那種得意的感覺就跟在舞臺上謝幕似的。”
倪大紅說，“沒考上中戲前，我還在雞西話劇團當過學員，我在那兒演了《雷鋒》《鋼鐵是怎樣煉成的》，學會了一首《我為祖國獻石油》，我就是憑這首歌考上中戲的。”“你讓我回憶哈爾濱，我怎麼回憶到雞西去了。我再想想啊，我得有十多年沒回哈爾濱了，路過或者參加個商演啥的不算。前年回黑龍江拍《林海雪原》，也沒找著機會回哈爾濱轉轉。我特別想在夏天回哈爾濱，一定要去太陽島，到中央大街吃冰棍，還有尚志大街22號院，當年那裡是話劇院宿舍，我小時候就住在那兒。”
改名倪大紅，這才“大紅大紫”
1986年，倪大紅被分配到中央實驗話劇院（現在的國家話劇院）。從小在哈爾濱話劇院長大的他，終於堂堂正正站在了最高級的舞臺上，後來逐漸接拍了一些影視劇，慢慢被人熟知。和倪大紅合作過三次的張藝謀對倪大紅評價非常高，“最小的角色都能琢磨出味道來”。2003年，倪大紅和楊亞洲合作拍了電影《泥鰍也是魚》，這是倪大紅第一次當男主角，與倪萍搭檔，他扮演一位從農民工打拼出來的包工頭。倪大紅本來穿43碼的鞋，他在片中卻一直穿41碼的，這麼設計的原因很簡單：一個從底層打拼上來的人，他的奮鬥歷程就是很不舒服的，這種心理層面的不舒服潛移默化“轉移”身體上，感覺就到位了。2009年拍高群書導演的《風聲》，其實只是客串一個地下黨聯絡員的小角色，倪大紅也一絲不苟，他給角色設計了跛腳同時又啞巴的特點，通過身體上的缺陷把角色內心的掙扎和堅毅詮釋出來。2007年和張黎合作電視劇《大明王朝》，扮演內閣首輔嚴嵩，這是倪大紅最經典的角色，也是中國電視劇史上的巔峰表演之一。嚴嵩在劇中已經是80歲的老人了，張黎當初選角時定位是60歲以上的老演員，而倪大紅當時只有47歲，起初張黎還有點兒不放心，但倪大紅試完妝第一場戲後張黎就拍板了。倪大紅也給嚴嵩設計了稍微耳背同時又手發抖的特點，一方面這是老人常見的毛病，另一方面又暗合了人物的處境和內心，讓人回味無窮。
值得一提的是，劇中扮演嚴嵩兒子嚴世蕃的張志堅，比倪大紅還大了五歲，當然酷愛健身的“育良書記”長得帥、顯年輕，另一方面，倪大紅確實長得老，當年在中戲上學時綽號就叫“倪大爺”。“‘倪大爺’，聽著像罵人似的。”“這不是罵人啊，主要是做小品的時候全演老頭子，經驗太豐富了。”
倪大紅表示，“能和這些名導合作，是我的福氣，或許是因為我認真。我也曾想過不再涉足影視，踏踏實實地去演話劇。後來，遇到張藝謀大哥、蘆葦、胡玫，他們一部部戲把我往回拽，讓我更加自信。”
很長一段時間，倪大紅曾經叫倪大宏。從“宏”改成“紅”，才令他大紅大紫。可倪大紅卻笑著說：“其實大紅才是我的本名，有一段時間自己看不順眼，改成了看起來深邃一些的‘宏’字，後來因為工資卡丟了，補辦起來太麻煩，就又改了回來。” 本報記者 李子健
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