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乾隆，是古裝劇中出現頻率最高的經典人物之一。而在不同時代、不同題材、不同敘述角度的影視劇中，將其塑造出“一人千面”的形象。同一人物形象的差異化，與不同時代環境下影視行業的創作傾向、類型劇創作理念的差別、大眾情緒和審美的變遷等都有一定關係。
文 | 喵七
清宮戲在古裝劇中一直佔據著重要地位，影視創作者都熱衷於講述清朝的故事，對同一段歷史多次取材，造成曾經的“四爺很忙”以及這個夏天“乾小四”高頻現身的情形。
雖然歷史上乾隆皇帝的形象是獨一無二、固定不變的，但在影視劇中卻由於不同時代、不同類型題材、不同敘述角度，讓乾隆皇帝這一人物呈現出了“一人千面”的形象。
乾隆皇帝影視形象的流變，不僅能傳遞不同風格的古裝劇創作和經典角色塑造法則，甚至也能折射出社會情緒和大眾審美的變遷。
古裝正劇：帝王戲中的完美皇帝形象彰顯民族自信
從上世紀八十年代後期開始，影視圈就颳起了一陣帝王風，從最初的《努爾哈赤》到享譽中外的《末代皇帝》，從講述康雍乾盛世的“王朝系列”到述說皇帝不易的《漢武大帝》《大明王朝1566》，都是此類題材中的優秀作品。
誕生於2003年的《乾隆王朝》，講述的是乾隆朝中期到嘉慶皇帝繼位這段時期的故事，看似是盛世卻隱藏著重重危機，貪汙、饑荒、戰爭接連發生。
此劇中由著名話劇演員焦晃扮演乾隆皇帝，焦老塑造的“政治感”與劇中的乾隆皇帝相當契合。
這版中的乾隆皇帝的確是一位十全老人，面對國家朝政果斷有謀、愛民如子，是運籌帷幄的政治家；面對紅顏知己又顯得一往情深、護她周全，是沉浸愛情的男主角。
焦晃在《乾隆王朝》中飾演乾隆皇帝
把皇帝塑造為完美的歷史王者形象，是此類帝王戲常見的操作，這與此階段觀眾的受眾心理有著密切的關係。
這一時期的影視創作著力凸顯悠久的民族文化，以喚起觀眾的民族自信。而帝王戲就是悠久的中華傳統文化最集中的體現，並且皇帝作為中華文化中獨特的民族符號，對從古至今的中國人都有很深刻的意義。
把皇帝形象塑造成完美的“權利偶像”，不僅是提醒觀眾在歷史長河裡中國有很多偉大的人物，以彰顯民族自信心理，還通過敘述皇帝不易當的故事，來寬慰現實生活中的大眾。
《漢武大帝》劇照
這類劇集對歷史的有效傳播也起著積極的作用，雖是以皇帝的視角展開，但往往敘述的是一個時代的故事。
如被譽為中國式“權力的遊戲”的《大明王朝1566》，這部豆瓣評分高達9.7分的神作，展示的是明代官場的浮世繪，講述了皇權派、改革派以及當權派三方勢力之間的爭鬥。
帝王戲不僅在國內是長青的題材，還因其蘊含的獨特中國符號以及意識形態吸引著海外觀眾，成為國產劇中能夠“走出去”的重要類型。
輕喜劇：新鮮元素、多變人設迎合觀賞需求
從《鐵齒銅牙紀曉嵐》中走出來的“鐵三角”至今讓觀眾津津樂道，這部劇中的乾隆皇帝與其說是深諳中庸之道的政治家，不如說是紀曉嵐與和珅這對冤家之間的調和劑。
《鐵齒銅牙紀曉嵐》劇照
這部作品來源於歷史卻又是虛構的，乾隆皇帝、紀曉嵐以及和珅三人之間的關係不太像君臣，更像是朋友。
該劇以詼諧幽默的手法、單元劇的形式展開敘事，作為早期“古裝+”輕喜劇的先鋒創作者，對如今影視行業的創作都有著較為深遠的影響。
當下，很多網劇都在走的“古裝+”輕喜劇之路，淡化歷史的厚重感，包融更多新鮮元素，某種程度上，就是 《鐵齒銅牙紀曉嵐》這類作品風格和創作理念的延續。
比如《雙世寵妃》中的“穿越”“權謀”“甜寵”的元素；《萌妻食神》中的“美食”元素；《鳴鴻傳》中的“玄幻”“懸疑”等元素。
這類題材劇之所以生命力旺盛，成為網劇內容的創作藍海，在於沒有過多的算計與悲情，在歡笑聲中講述故事，更加契合觀眾輕鬆看劇的心理。
另外，這些戲說劇，多又融入了極強的現代元素，加之戲仿手法的大量使用，使得這類劇的劇作風格與歷史正劇形成明顯的差異，也滿足了觀眾對權威的解構心理。
這種以古人談今事的手法，相比今人評古事的方法，顯得更加趣味性十足，並且，現實生活也能為古裝題材的內容提供大量素材，緩解創作之疲。
《鐵齒銅牙紀曉嵐》劇照
此類劇中的帝王形象也和正劇中完美的“十全老人”有著很大區別，往往是配有腹黑、深情、年輕有為、武藝高強、智慧過人這些“傑克蘇”的特質，可稱得上是古代版的“霸道總裁”，這也是創作中為滿足觀眾少女心的對症下藥。
宮鬥劇：女性意識崛起下的全民討伐“大豬蹄子”現象
這邊廂，《如懿傳》剛破200億的播放量順利收官，另一邊的《延禧攻略》又喜提了內地劇在TVB的最高收視率，這個夏天似乎被乾小四這隻“大豬蹄子”承包了。
“男人都是大豬蹄子”這句話網絡流行語卻屢屢反哺熱門劇集，在《延禧攻略》中達到了高潮。那麼聶遠版的乾隆皇帝，為何被觀眾吐槽為“大豬蹄子”的經典熒幕形象？舉兩個例子：
例一：當富察皇后再次失子，已在崩潰的邊緣，皇帝卻還是讓她振作起來，拿出皇后的儀態；
例二：劇情進行到後期，皇帝明明很喜歡魏瓔珞，卻還是剋制自己的情感，但小動作卻暴露了自己。
若說《延禧攻略》裡的“大豬蹄子”還帶有可愛之意，那麼《如懿傳》裡的“大豬蹄子”卻淪為了“渣龍”，後期劇集播出時，經常出現全網跪求“如懿快斷髮”的呼聲。
一邊對正宮皇后如懿疑心、苛責、羞辱甚至掌摑，另一邊自己卻四處另尋新歡，對新歡極度寵溺，這樣的“乾小四”讓不少觀眾恨得咬牙切齒。
客觀來說，全網聲伐“大豬蹄子”的現象形成，和現實生活中女性意識的崛起有著莫大的關係。
影視行業曾經紅極一時的以男性為主導地位的故事，紛紛讓步於大女主題材劇創作。大女主戲，一時間成為創作熱點。
在女性視角下，觀眾對富察皇后、如懿這些角色更強的代入感，使得大多觀眾都站在她們的視角來審視故事的發展。
白月光富察皇后雖只是配角，但其身上的美好以及悲情色彩，讓觀眾對其抱有極強的同情心；
而大女主如懿和弘曆年少相知的美好與後期帝后離心的狀況，令不少觀眾發出了“物是人非事事休”的悲情感嘆，觀眾以如懿的眼光看到了曾經情意綿綿的少年郎變成了如今易猜忌、屢變心的“渣龍”，自會為如懿抱不平。
而人物關係上，富察皇后、如懿與乾隆皇帝，都是先夫妻后帝後，現代視角下對夫妻關係的親切認知以及帝后關係的距離感，讓大多觀眾更為認同她們的立場。
這也致使女性角色在觀眾看來更加重情義，而皇帝以大局為重的行為和觀念，就被解讀為了“大豬蹄子”般的存在。
不同類型、不同時期影視作品中，乾隆皇帝形象塑造的差異化，與不同時代環境下影視行業的創作傾向、類型劇創作理念的差別、大眾情緒和審美的變遷等都有著一定關係。
乾隆這類影視劇中常見的經典角色，未來仍然會被不同的創作者塑造出多元的屏幕形象。而人物設定與劇情、敘事風格高度匹配的同時，又能將這一觀眾所熟悉的人物打造出新鮮感，或是下一個影視劇經典人物形象塑造的關鍵。
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