明暗交界線就是
物體亮面和暗面交接的地方，
通常是從一邊
到另一邊比較窄的深色條
所以稱為線。
明暗交界線怎麼找？
1.觀察亮面和暗面中間顏色最深的區域，那就是明暗交界線。
2.用一根鉛筆放在光源來的一面，讓鉛筆的投影正好疊加在被畫靜物的受光面和背光面正上方，靜物受光面會顯示鉛筆投影而到物體背光面則不顯示，觀察鉛筆投影消失的地方，那就是明暗交界線。
明暗交界線怎麼畫？
應注意以下幾點：
1.明暗交界線通常是整個畫面色調最重的地方。
2.雖然叫做線，但是它也是又面組成的，要用塊面的方法概括。
3.觀察明暗交界線與亮面和暗面的相接關係，是一個整體，不要死扣，用穿插的塊面畫。
4.如果兩個面之間轉折不是很強烈，那麼明暗交界線兩邊都會有深灰色調，從而過度到亮面和反光。
明暗交界線是感性的、理性的、清晰的、混沌的、醒目的、模糊的。
其實，明暗交界線是畫面的意識流，是空間的過度線。
結構是物體內在的根本，而體現結構最有力的就是明暗交接線，明暗交接線是物體的生命線，之所以這麼說，是因為它關乎著物體主結構的轉折變化，是任何物體“骨”變化最為重要的特點。
因此，畫好物體的生命線，是把握物體方圓曲直的重要保障。
這條線在物體身上的連貫性通常不是特別明顯，但它能把物體結構完整的連接關係表現得特別好，多訓練這條線的表現方式，多注意這條線承上啟下的作用，對訓練自己完整的思考方式特別有用。
結構素描的兩個觀念
1．立體的觀念
自然界的一切物體，不論是天然的還是人造的，都是處於三維狀態的，即有高度、寬度和深度，是立體的，佔據一定空間。
而我們的畫面是平面的、二維的，只有寬度和高度。在平面上表現出物體的深度，這是寫實繪畫範疇裡的寫生首先面對的問題。
大家只有牢牢地樹立起立體和空間的觀念，才會有意識地努力尋求解決這對矛盾的辦法，這是至關重要的
2．整體的觀念
物體的形態存在於內在的整體關係。從單個物體看，它有著屬於它特有的結構關係和各分部的比例關係，（如立方體由六個相同的正方形構成，不同形狀的瓶子、罐子的各部分，如口、頸、肩、身、底等都由不同的幾何形體構成，各部分都有一定的比例，它們形成每個特定物體的整體形象）。
另外，物體在空間佔據一定的位置，與其它物體有上下、左右、前後關係，有大小比例關係。在某個特定視點、視角看一個或一組物體，有特定的透視變化。
在某種光線環境裡又形成統一的明暗調子等等，總之，客觀對象都是一個完整的不可分割的整體。
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如何認識素描中的“結構”
結構是形體之間的內在聯繫。在素描中結構包含兩方面內容：一是解剖結構或是構成結構，二是形體結構。
解剖結構是指人體和動物骨骼、肌肉所構成的解剖關係。物體的內部框架及其構成關係稱構成結構，是物象形體的內在依據。
繪畫中對物體結構關係的把握，主要在明暗體現其基本形體特徵，這樣便於理解複雜的結構關係，有利於形象體積的塑造。
形體結構便是物體的特徵輪廓外形或由於內在結構形體影響到外在的變化，（例如人物中顴骨突出導致面部外形的變化等）表現此類結構時，一定要看清物體外部的特徵轉折關係。
整體大於局部，局部服從整體，局部是整體中的局部，整體需要不同的局部加以體現，它們之間相輔相成，相互作用。
在作畫的過程中，應該始終把握好畫面的整體，即畫面的完整性要理“整體”一詞，不能只從整體本身的字面含義來理解，需要結合畫面來分析一張優秀的考卷首先是畫面要完整，才能吸引住閱卷老師的目光，如果不整體或者說完整性很差，閱卷老師在你畫面停留的時問就會很短，有些基本上都不會怎麼看。
大家自己要清楚，老師不會因為你某一個物體畫得好或者某一塊色彩漂亮就給你的作品打高分，而是畫面的各個要素都要好，即畫面的整體性好才會獲得高分，因此，畫面整體是拿高分的保證。
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結構素描的幾個要點
1.物體底線加重點；
2.透視物體的輔助線和亮面的邊緣畫淺點；
3.千萬不要為了畫面整潔把輔助線擦了（這樣老師才能知道你錯在哪以便糾正）；
4.明暗交界線畫重點；
5.通常情況下各種柱體的底面的圓弧比頂面的圓弧弧度大些；
6.同一物體前面的邊線比後面的長一點點；
7.注意線條不要開叉（也就是我們通常說的畫面很毛糙，這樣會顯的你的畫很不成熟）。
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