娱乐圈儿百晓生
和勤学苦练凭借奋斗习得的导演们不同，有的人天生就是当导演的料，凭借处女作便可以跻身大师之列。
他们的成功路上似乎永远顺风顺水。处女作要不就是技惊四座，要不就是为导演们打开了通往大师之路的大门。
相比后期更为成熟的作品，导演们在处女作中便已经显现出了超高的执导功力。而这些大导演们在片中所呈现的个人风格，也成为了独特的个人符号
1. 史蒂文·斯皮尔伯格 [决斗]（豆瓣：7.9 / IMDb：7.7）
斯皮尔伯格之所以能成为大神，和他惊为天人的想象力并不无关系。
他可以把大白鲨拍成食人怪，也可以吧看似神秘的外星人拍成邻家小孩儿。
于是，在他的导演处女作[决斗]中，一个稀松平常的司机斗气，却被他拍成了悬疑惊悚片。
主人公戴维怎么也想不到，在一个如此平常的日子，自己会面临杀身之祸。
空无一人的公路，一辆大货车挡住了他的去路。原本只是简单的超车，但大货车却像疯了一样，要将他置于死地。
神秘的大货车贯穿全片，但司机始终都未见真容。
有观众更是评价，影片其实是一部怪兽片。
货车就像是猛兽，由此延伸出来的意义，表达了当年美国人对越战的恐惧。
角度刁钻的镜头和极为紧张的剪辑，让这部[决斗]收获了无数好评。
影片不仅获得了当年艾美奖的最佳剪辑，还让斯皮尔伯格获得了执导惊世之作[大白鲨]的机会。
没错，斯皮尔伯格的导演之路，就是这么的轻松。
2. 昆汀·塔伦蒂诺 [落水狗]（豆瓣：8.3 / IMDb：8.3）
1992年，一个叫昆汀·塔伦蒂诺的年轻人，决定迈开人生的下一步，当导演。
凭借多年混迹于录像厅的功底，他选择拍一个黑吃黑的故事。
故事以一起抢劫案拉开序幕，但并没有出现一个抢劫镜头，几乎都是在一个密闭空间内发生。
全片充斥的叨逼叨的对话，虽然看似无聊，但细听下来，却越听越上瘾。
黑帮老大召集了六个素不相识的陌生人准备抢劫珠宝，但中途却遭到了警察的埋伏。
一伙儿人狼狈不堪的逃到了一间仓库，反复推敲经过后，大家一直得出结论，有人向警察告密。
在无数猜忌之后，六个劫匪开始了互怼模式，而整部影片，也朝着截然相反的方向发展。
风格化的镜头下，[落水狗]几乎囊括了昆汀影片中的所有元素，慢镜、血腥镜头，以及冗长的对白。
除此之外，你还能从这部[落水狗]中，看到了诸多香港电影以及B级片元素。
1992年1月影片在圣丹斯电影节正式亮相，从此以后，好莱坞多了一位“鬼才”昆汀·塔伦蒂诺
3.克里斯托弗·诺兰 [追随] （豆瓣：8.9 / IMDb：7.6）
这或许是唯一一部入围豆瓣TOP250的导演处女作。
游手好闲的作家比尔，习惯穿梭于陌生人之间，以跟踪他们为乐趣打发时间。
但自从遇上克布之后，他的生活改变了。
极大的诱惑之下，比尔也开始追随克布，开始了偷窥他人隐私的生活。
金发女的出现，让比尔第一次对被偷窥的对象，产生了好感。但他不知道的是，着其实是一个局。
极为缜密的叙事，让这个看似毫无逻辑的故事，在层层迷局之下逐渐露出真相。
逐渐推进的剧情中，惊悚、悬疑、等诸多类型片元素，精准的落在每个情节点上，如同秒针一般准时。
而结尾时的真相大白，更吧观众惊到，结局，和我们猜的并不一样。
[追随]不仅了鹿特丹国际电影节的金虎大奖，还获得了包括迪纳尔不列颠电影节在内的数项电影节的最佳导演和最佳影片的殊荣。
无论是在诺兰的[盗梦空间]、[星际穿越]还是[敦刻尔克]中，我们都能找到[追随]的影子。
看电影周刊
看到问题的截图，我真想说，于我心有戚戚焉。
《霸王别姬》1993年上映，这部作品导演陈凯歌，霸王别姬不仅仅是他的巅峰之作，更是华语影坛的巅峰。
其实这部片不是陈凯歌第一部影片，之前他还拍过《孩子王》《黄土地》，也获得过部错的成绩，不过之前是拍文艺片，霸王别姬是他的第一步商业片，也即是商业片的处女作。
霸王别姬之后陈凯歌陆续排出了其他商业片：
拍了《无极》，有场景，没剧情，骂声一片，谁让他拍过霸王别姬呢！
拍了《赵氏孤儿》，成绩也很一般，谁让他拍过霸王别姬呢！
拍了《搜索》，也很烂，谁让他拍过霸王别姬呢！
拍了《道士下山》，画面很美，但是评价中等，谁让他拍过霸王别姬呢！
拍了《妖猫传》，噱头很大，其实很烂，谁让他拍过霸王别姬呢！
之后陈凯歌，每部电影都是大制作，大阵容，大大的期待，然后沦为平庸，但他依然是顶尖的导演，谁让他拍过霸王别姬呢！
元芳侬咋看
电影史上这样的例子太多了，所以我就不列举那些经典大师了，我只挑选一些近年来较为瞩目的华语导演说一说吧！
首先是魏德圣，他在2008年导演的《海角七号》原本只是个不起眼的小片，但谁料问世后获得空前反响，给平淡如水的台湾电影注入一剂强心剂，被认为是台湾“救市之作”。然而之后的《赛德克巴莱》在内地上映的惨败，令他元气大伤，去年的那部《52赫兹，我爱你》默默无闻，都让人不敢相信这是他的作品。
2011，我在电影院里看到乌尔善的《刀见笑》时惊为天人，因为他竟然拍出了华语电影少有的Cult风格，造型颇为大胆前卫，更令人惊异于它整部电影嵌套式的剧情结构，并以人的三种恶之源：贪嗔痴为内容，有深刻的内涵。如此有独立电影意识的导演后来被商业片市场招安，《画皮2》《寻龙诀》票房都节节高，但我觉得还是他的作女作最有锐气。
徐铮的《人再囧途之泰囧》，是2012年华语电影的惊喜，创下当时的华语电影票房纪录，也将徐铮跻身于一线大导演的地位，成了喜剧片的新指标。不过，徐铮对导演这个行业比较谨慎，之后只导演了《港囧》一部电影，然后就继续投身演员一行，并转而扶持起了新导演。2018年咱们还能在大银幕上看到他演的两部新导演的电影。
同样是演而优则导，赵薇的《致我们终将逝去的青春》，是2013年的话题大作。我当时看的首映日第一场，电影院还没开业就有好多好多学生守在大门外等着进去看，这是我从前从未见过的景象。《致青春》也是把我看哭的电影。据说赵薇的第二部作品《没有别的爱》也已经开拍了，关于女性犯罪题材的，希望能尽早看到。
今年《前任3》成了开年爆款，但其实在2014年第一部《前任攻略》在大年初一上映时，还没有多少人留意到这部电影，但我却对田羽生体现出来的商业片导演才华十分看好，因为这年头会拍文艺片的新人导演很多，可是能拿捏好商业片，尤其是喜剧，又不落俗套的，很少，田羽生就是其中一个。
那一年的金马奖，陈建斌一个人三座奖杯风光无两，他的导演处女作《一个勺子》让他斩获最佳新导演奖。这是一部非常有态度的电影，可惜上映时一波三折，把他弄得一个头两个大。后来他决定还是不要当导演了，太累心了。
2016一个叫毕赣的导演成了各大盘点中非常显眼的名字，他的《路边野餐》堪称近些年最棒的华语片之一，而这仅仅是他的第一部作品。他从学校毕业后就开始写剧本，并跟家里人那里东拼西凑借来了几万块钱就开拍了。片中对时间流逝的表现，以及那段20分钟的长镜头场面调度令人刮目相看。我很期待他接下来会有什么样的新作给我们看。
（鲸鱼君）
鲸鱼电影
01张艺谋导演 1987年执导的第一部电影《红高粱》获中国首个国际电影节金熊奖。
02顾长卫导演 1982年，毕业后任西安电影制片厂摄影助理。拍摄了自己执导的首部电影《孔雀》，凭借本片获得了柏林电影节“评审团大奖银熊奖”
03宁浩导演 疯狂的石头500万的小成本，赚取数倍票房，成为当年的电影票房黑马
04陆川导演 《寻枪》看了就知道多好看
05周星驰导演 2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖。（星爷后来导演的作品也非常厉害，这个只是巅峰之一）
06姜文导演 《阳光灿烂的日子》捧红夏雨，获奖无数
兔子电影
处女作即为巅峰之作的情况，在影视圈并不罕见。按照一般的规律，肯定是从业经验越丰富，做出来的东西也越好，贡献就越大。但在艺术领域往往不是这样，这也说明艺术感觉这种事有一定的偶然性，一位艺术家的艺术巅峰可能会在他还没有做好充分准备的时候到来，而当他攒足经验准备再创佳绩时，当年的感觉和力量全都没了。
很多人面临这样的情况。比如张艺谋的《红高粱》。在那之前，中国电影史上还没有那样表现奔放生命的电影。我认识的一个人当年还年轻，看完这部电影从影院走出还久久沉浸其中，一时回不过味儿来。
陆川的《寻枪》也是如此。当然你可以说姜文的表演为电影加了太多分，换其他人不一定能有如此魅力。另外姜文自己的《阳光灿烂的日子》也是他的处女作，在很多人心目中，它胜过姜文后来所有的片子。
电视剧也是如此。《我爱我家》是英达的第一部导演作品，而且是当时国内从来没有过的情景喜剧形式。英达在开拍之前是没有想过它会有多么火热的，他认为第一个吃螃蟹的都不会太好受，而事实证明这部剧是英达的巅峰作品，后来他的情景喜剧都没有超越。
一部影视作品能够成功，构成因素有很多，有些是必然因素，有些是偶然因素。不可否认的是，一个人在处女作中投入的情感最多，而且多少带有自己过去的影子，这对于创作优秀作品有好处。
郑捕头
大家肯定知道李湘的老公王岳伦吧，而且王岳伦对外的称呼就是导演，但是很多人都不知道王岳伦到底导演过什么东西，不知道大家是否还记得有一部电影叫做十全九美，就是黄奕和立威廉的那个，在2008年上映的，这个电影在当时还挺火，票房和口碑也还算不错，这个电影就是我们的王导导演的。
王岳伦其实要是说专业一点的话，应该是音乐MV导演，但是呢谁让人家非要搞跨界，拍了第一部电影十全九美，然后票房不错就开始继续下海捞金，可是万万没想到的是，接下来的几部电影你听都没听过，熊猫大侠，和老婆李湘一起拍的，扑街了，电影乐翻天，你听都没听过，不过目前最后一部电影你肯定听过，爸爸去哪儿大电影，爸爸的假期，至于口碑，大家都懂得。
同样第一部电影就是巅峰的还有赵薇，可能是因为赵薇的噱头太大了吧，致我们终将失去的青春，这部电影，说实在的，作为青春片来说是不错的，除了赵又廷的口音有点让人出戏之外，整个电影的节奏没有把握好之外，其实那些书里面很好的片段和细节都处理的很不错，虽然不成熟，但是未来可期。
但是她的第二部作品，没有别的爱，似乎是难产了，选角的时候就很坎坷，而在拍摄过程中赵薇本人也遇到了很多问题，所以第一部就成了巅峰。
说起来青春片，赵薇算好的了，她的老搭档苏有朋的左耳，小耳朵很一般，许弋也很一般，反而是马思纯饰演的黎巴拉把他们一顿吊打，也是从那个时候开始，马思纯转型成功，摆脱了蒋雯丽侄女的帽子，成为马思纯。
同样还是青春片，台湾昙花一现的更多，周杰伦的不能说的秘密，九把刀的那些年，都是很经典的电影，这些基本上都是处女作即巅峰，还有很多一生只拍一部电影的，比如何炅的栀子花开等，一生只有一部，不是巅峰是什么？
入行娱乐
其实这样的例子很多，我就在此举两个典型的例子
一、周杰伦--《不能说的秘密》
不能说的秘密是周董为了圆他的导演梦而导演的第一部作品，该作品也是赚够了许多人的眼泪啊。虽然之后杰伦又导演了一些作品，但是却不尽如人意。
二、徐峥——《泰囧》
泰囧绝对算的是徐峥的一个巅峰之作，也可以说是铁三角配合得最好的一部了。
长安小白娱
这需要装个逼了，因为在这个问题之下，没有更好的答案。我很负责任地说，任何一个其他回答里面其他的人和作品，在我将要写下的这个人和作品面前，都将是班门弄斧一样的自取其辱，不是针对谁。
奥森·威尔斯，一个暴躁、刻薄的惊世之才，和他的《公民凯恩》，影史上最伟大的处女作，没有之一。即便抛去处女作这个限定词，它也是一座不朽的丰碑。
奥森·威尔斯早年是个广播剧表演艺术家，这是个极具时代性的名词，简单说来就是在没有电视机的年代的电视剧，用收音机播放，靠台词、旁白和音效来讲故事。这货捣鼓出一个有关火星人入侵的剧，用现在的话说弄成了个伪纪录片，自己扮演一个记者在现场报道火星军队将美国军警屠戮殆尽，所到之处尽皆焦土，数以万计的美国人信以为真举家搬迁避难。
雷电华看到了奥森·威尔斯的才华，给他投资拍电影，第一部便是名垂青史《公民凯恩》。这部电影的伟大不是几百字可以描述，它是一座里程碑，一个照亮后世的灯塔，世界任何一个时代任何一所学校影史专业的教科书中无法删节的一章。
从技巧来说，多片段的闪回叙事和大量蒙太奇的成熟运用完全超越时代，给后代留下了启蒙范本。很多不错影片都会有导演的灵光一现式的精彩镜头，而在《公民凯恩》里这样的表现俯仰皆是。这是对美国梦第一次深刻而细入腠理的剖析，构建出在当时难以置信的完整立体的人物形象。
捕鱼小分队
我能想起来的符合这个题目的有三个人
1, 李杨，处女座《盲井》，当然了，也是王宝强的处女座，狂揽各种国际大奖，后来李杨还拍了《盲山》和《盲道》，可再也没达到盲井的水平。
2, 凯文·科斯特纳，没错，就是演《保镖》的那位，首次自编自导自演的《与狼共舞》，绝对史诗级大片，狂扫奥斯卡包括最佳导演等七项大奖，可惜以后始终没有再度辉煌。
3,昆汀·塔伦蒂诺，处女座《落水狗》，浓厚的昆汀风格，精彩至极，虽然后来低俗小说和杀死比尔也很好看，但个人感觉还是无法超越落水狗。
一个人的轰炸
不能说的秘密，网易云音乐12w获赞的评论。我们没有第二次青春，也没有第二个周杰伦。
