聚膳源
作为一个忠实的星爷粉丝，在没有看到这个问题之前还真的没有考虑过这个问题。但是星爷的魅力注定是永恒的。
①首先是星爷的才华我们不可否认，他开创的无厘头戏剧类型，不光火了他那个年代，至今我感觉都是无人能超越的。
②星爷的才华不止体现在他的演技方面，在导演方面的才华也是很出色。他总是会用他的方式在给人们讲故事。让人在喜剧中有能冷静的思考一下亦有一丝悲剧的效果，这便是他的魅力。
③李安说过的一句话是：岁月永远无法磨去一个人的才华。我感觉对星爷也是如此。
下面随意配图两张。
Harbor张
再说星爷之前，我想把星爷和一位郭小迪也喜欢的一个演员拿来做一下比较，他就是汤姆汉克斯。
我们来说一下他们两个的共同点，说完之后，大家可能就会了解，周星驰走向巅峰，是自然而然的。
1、他们两个人都有比较悲惨的童年，童年的悲惨，注定会给性格带来很大改变，那就是他们都很内向，悲惨的童年+内向会有什么加持，那就是他们会谨小慎微的面对身边的人，这就要学会察言观色，学会看细节，那么，这是所有行业成功都需要的特质，内向会让他们躲在角落里观察这个世界，以后在演戏的时候，心里建设就会很厉害，随时可以调用出自己所观察到的世界。
2、他们在成功之前，都有跑龙套的经历，我们都知道，从底层摸爬滚打过来的人，会对自己的机会格外的珍惜。
3、都有对别人严苛，对自己更严苛的特质。
综上所述，大概就是他们成功的因素吧，当然，干什么事，如果都有这些特质，应该都会成功吧。
郭小迪爱电影
周星驰的演艺事业我把他分成三个部分来讲。
第一个部分叫谋生，喜欢演电影的周星驰从80年代就开始在电视剧里跑龙套，黄日华版的射雕，很多人都发现了周星驰的身影。为了在圈子里谋求发展，任何戏都拍，只要有露脸机会，没台词的都行。有一次周星驰求助李修贤给出演电影的机会，在周星驰跟李修贤聊完出门的时候，无意间听到李修贤跟助理说：刚才那个人是谁？他好像条狗啊。周星驰深深受伤了，铭记于心，势必改变命运。
第二个部分叫初入江湖。
周星驰的演技越来越进步，开始有一些电影口碑，给他带来了很多拍摄机会，《最佳女婿》《风雨同路》《望夫成龙》都是早一批的作品。
第三个部分叫事业高潮。
周星驰的无厘头喜剧的开端，也标志着他的演艺生涯达到了巅峰。在这一时期，他差不多有十多二十部经典电影被我们所喜爱。《大话西游》里，夕阳武士说的：那个人好像一条狗啊。这便是隐喻周星驰自己当年讨戏的经历。《喜剧之王》里的小人物也影射了当年的龙套岁月，龙套只是一坨屎，命比蚂蚁贱。
在无厘头喜剧电影里，周星驰找到了受观众欢迎的角色定位，并且把所有的表演做到极致，一切的一切归咎于周星驰对电影的狂热。
引爆好奇心
周星驰有着对影视梦想的坚持不断地努力，坚定自己的演员梦想，始终相信自己有成功的那一天，也和星爷的性格有关，对电影事业的认真，执着，还有他的影视有特色和创新，他的搞笑剧在当时无人能及
跑龙套五年，才成就一代喜剧之王
一个划时代的人物周星驰，周星驰代表的是最辉煌的香港的电影时代，周星驰就仿佛一个时代的象征，代表着我们的青春和岁月
周星驰仿佛是在演绎一个只属于自己的人生，周星驰的人生也是充满了戏剧性的人生，周星驰从小就是对电影中的人物充满了兴趣，那个时候他只有九岁，但是面对家境一般甚至是一个单亲家庭的孩子，这句话就是白日梦，他的梦想持续了很久，当已经被自己的朋友取笑的时候，都不曾放弃自己的梦想
他的命运是极为坎坷的，为了能继续走自己的演员的道路，周星驰参加了演员海选，但是命运给他开了一个玩笑，一起去的梁朝伟被选中，他落选，第二年努力考上了演员培训班，但是相对于同时期的同伴来说，他们都已经大红大紫，而他什么机会都没有。经常为了一个龙套的机会而费尽口舌，这样的日子他过了5年。他所经历的5年，所有人都对他不报任何希望。但就是这样的压力和不信任，把周星驰的潜能激发出来，周星驰面对重重压力之下，上帝仿佛注意到了这个少年，终于在跑了5年龙套的时候，有一个导演给了周星驰一个小小的角色，他把这几年积累的演员经验全部都用上了，这部电影之后，终于有了一部当男主角的机会，他最大的梦想终于得到了实现
他本人对演技有着极高的要求，和他合作的人都觉得他是一个疯子，连合作的演员都十分害怕他对与演技的执着，仿佛他是一个天才，但在他的背后，他也经历了常人所经历或忍受不了的过程，默默忍受世间的残忍，用自己的快乐把悲剧化喜剧，也成就了自己的人生
他所获得的成功，取决于自己的努力，他付出了比别人多十倍的努力，才到了今天的位置，所以他值得我们尊敬，值得我们去等待他的新剧
欢迎探讨交流
专注影视投资
个人觉得回答这个问题要加上他的人生经历才算完整
周星驰从小父母离异，家境贫寒，但他从小就是个有想法的人，加入无线训练班后，先做了6年少儿节目主持人，然后各种跑龙套，期间还被各种嘲讽，但他很有尊严，希望大家尊重角色，就如在电影中说的“我是跑龙套的，但请把死字去掉”
90年《一本漫画闯天涯》开启了他的无厘头搞笑模式，而电影《赌圣》从默默无闻到有人喜欢，并获得了金像奖男主提名。
这让他变得很抢手，因此迎来了92年的《家有喜事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》等七部佳片，这些影片包揽了香港票房前五，这一年被夸张的称为周星驰年。
之后他开启了自导自演模式《唐伯虎点秋香》，《国产凌凌漆》，都获得了超高的人气口碑。
虽说接下来的《大话西游系列》遭遇了些挫折
但只是小小的插曲。
因为很不久就是星爷乘风破浪的时期。从《食神》到《喜剧之王》到《少林足球》到《功夫》一路开挂，一时间风头无人可及。
屡破票房纪录带给他的当然是各种奖项，如《少林足球》获得了金像奖最佳男主角，最佳导演。《功夫》获得金像奖最佳导演等
再后来的就是近年的《西游降魔篇》取得了12亿多的票房。
《美人鱼》更是创造了内地空前的票房神话34亿，收到了国内外一致认可。
有人说：“每个80后人心目中都有一个周星驰”。我想是的，星爷带给了我们太多的欢笑不止，前俯后仰。
只希望他能尽快找到生命中的另一半，安度晚年，他已经为他挚爱的电影事业奉献了太多。
牛转转爱侃侃
永远的星光璀璨的星爷，无人能及...
1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，
他的名字是母亲起的，出自《滕王阁序》：“雄州雾列，俊采星驰，台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美！
周星驰在学校成绩并不好，偏科，除了语文，其它科目成绩都不怎样，另外周星驰画画不错！
他是中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班！
周星驰自幼年的时候就父母离异，家境贫寒，
加入无线训练班后，做了6年少儿节目主持人，做了很多跑龙套的工作、还被各种嘲讽，以后这些经历也被在很多影视作品中调侃！
1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。
1990年《一本漫画闯天涯》开启了他的无厘头搞笑模式，而电影《赌圣》从默默无闻到有人喜欢，并获得了金像奖男主提名。
1991年主演喜剧片《逃学威龙》，并再次打破香港地区票房纪录。
1992年的《家有喜事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》等，这些影片包揽了香港票房前五！
而后的《唐伯虎点秋香》，《国产凌凌漆》，也都成为了经典的作品！
《大话西游系列》中的经典台词让人记忆犹新：
曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是……一万年！
然后从《食神》到《喜剧之王》到《少林足球》到《功夫》的电影作品不断！
《少林足球》获得了金像奖最佳男主角，最佳导演。《功夫》获得金像奖最佳导演。
2003年成为美国《时代周刊》封面人物。
《西游降魔篇》达到了12亿多的票房纪录。周星驰也通过该片从幕前退居到幕后。
《美人鱼》更是创造了内地空前的票房神话34亿，收到了国内外一致认可。
我们每个70、80后人心目中都有一个周星驰，星爷带给了我们太多的欢笑，仿佛很多经典动作就在眼前……
魔法猫放映
真正体会经历过的人，其实很多时候只是角色重塑，看完星爷的作品，初看的时候觉得是搞笑，多年后回过来再看时，其实更多的是人生。
小包鱼说电影
周星驰，这个名字可以说是家喻户晓，他的影视作品非常深入人心，让人看过之后久久不能忘怀，成为人们茶余饭后津津乐道的话题，给我们的生活带来很多的欢笑与快乐。
现在的他可以说已经站在了影视界的巅峰，可是他是如何走上巅峰的却鲜为人知，周星驰能从一个普普通通的演员成为一个喜剧大师，背后的艰辛和心酸可想而知。
据和他合作过的明星们介绍，周星驰是一个很有才华的人，他的思路和风格是别人无法揣测的，在拍戏的过程中，对别人和自己都是一丝不苟，要求特别的严格，对每一个细节都非常的讲究和认真，有他这样兢兢业业，恪尽职守的态度，才会有如今这么多完美的影视作品。周星驰一直以来都是我最崇拜的喜剧明星——喜剧之王。
怀念致敬经典
每个人的成功肯定不是无缘无故来的，背后的辛酸与泪水我们是完全猜测不到的，成功必须有梦想+兴趣+学习+实践+行动+寻找机遇+努力+坚持+失败+反思+努力+坚持+又失败+……又失败+继续反思努力实力+机遇来临+抓住机遇+表现…
星爷就是这么一个人在周星驰的电影里,小人物通过奋斗获取成功是个常见的主题。《喜剧之王》、《功夫》就是典型代表,而《少林足球》则则是将这样的小人物情结从个 人扩大到了一个群体。周星驰如此热衷于小人物的刻画,且都是困顿局促的 小人物,以至于有人认为他有自自虐的倾向。然而,即使在最搞笑的星式喜 中,周星驰仍然通过自虐情境隐约显现了他对生活的感想与体验。每个小人 物都不是让你笑过就完,而是让你在笑声中感觉到凝重甚至悲凉。
我们都只是看到了他们精彩的一面，星爷就是这样一步一步从小角色走到现在，所以他的成功是必然的，这些经历也是让他成功具备了现在的成就，所以我们后生应该向星爷学习，致敬星爷。加油！
江边垂钓者y
香港号称东方好莱坞，最近20年来，香港的年产电影上百部。票房榜单上的头把交椅几乎是“双周一成”轮流坐。这三位巨星中，演技获得多次奖项和观众认可的，只有周润发和周星驰两人。而有能力独立制作电影，作品能够有能力冠以本人大名的，只有成龙和周星驰两人。而演出的作品极具有个人特色的同时又具有社会代表性，甚至被作为一种文化现象被反复解读的，唯有周星驰一人而已。这段话客观吗，这段话是凤凰卫视2005年的官评。
周星驰是公认的华语无厘头喜剧风格创立的始祖，然而他认为他所做的只是通过香港草根阶级的语言表达他内心的一点看法而已。李安曾接受鲁豫的采访时曾说自己没拍过喜剧，因为“无厘头”就是没有逻辑的意思，没有逻辑，就非常难以把握。鲁豫说那你给周星驰拍一部呗。李安回到：“那就是他拍我了，不是我拍他了，所以周星驰我是很佩服的”。
周星驰在《唐伯虎点秋香》后开始不满足于蝉联票房冠军，从94年开始正式担任导演一职。而在此之前，周星驰在其之前参演的作品中，包括《唐伯虎》，早已开始尝试参与影片制作的其他方面。周星驰第一部自导自演的作品是《国产凌凌漆》，提名金像奖最佳男主，票房排第三。周星驰第二部于制作的作品是与刘镇伟联合制作的《大话西游》系列，是华语电影史上以西游记为背景的电影巅峰。张柏芝黄圣依与张雨绮都是被周星驰一手挖掘成名，吴孟达田启文徐锦江陈国坤何文辉更是在他的电影中找到了角色存在感的灵魂。
张柏芝将他与周星驰在《喜剧之王》的首映会上的合照摆在家中的桌子上时刻提醒自己不要忘记自己初入这行时对演艺的单纯追求。并在访谈中对周星驰说：没有你就没有我。
王晶和周星驰翻脸的事早已是圈内皆知，谈到缘由时王晶曾说到在《少林足球》中黄一飞饰演的大师兄有少林铁头功，有一组在歌厅被老板用啤酒瓶砸头的戏，据说周星驰追求完美让黄一飞挨了100多个瓶子最后头破血流才喊停。
王晶曾坦言觉得不会和周星驰这个人再合作。但是即使如此，在谈到周星驰的能力时，王晶几乎给予了他最高的评价：周星驰，和我合作过的男演员中演技我拍他第一位，他一直都是第一，到今天也是。演技变化很大，而且很细致，那个演技我真的拍烂手掌。和王晶合作过的男星不计其数，影帝影后近几十位，而王晶却偏偏把这样一句最厚道的话给了和他翻过脸的周星驰。
话说到这个地步，称周星驰为华语喜剧的第一电影人一点也不过分。若是把领域放大，把周星驰以及他对作品放到整个华语电影圈，甚至全球电影圈来说，那么周星驰的地位如何便是一个见仁见智的问题。
周星驰目前一共拍了四十多部电影，由他担任导演的电影一只手数得过来。作为导演，这个数字与许鞍华、徐克、杜琪峰、吴宇森等几位优秀的香港导演相比实在有些相形见绌。而说到深入国际，客观来讲，连张艺谋、王家卫、侯孝贤、贾樟柯都可以令周星驰无法望其项背，更不必提比较早的将中华功夫发扬到海外的胡金铨和现在已经捧回三次奥斯卡，四次金球，五次英国电影学院奖和两次威尼斯电影节金狮奖还有两次柏林电影节金熊奖的李安。
但是作为一个从演而优则导的成功典范，近几年比较热的赵薇、邓超还有大鹏沈腾等其他演而优则导的人，甚至徐峥，他们作品虽然不乏（极个别）优秀，却都尚未成熟到形成一种文化现象以达到可以与周星驰都电影去做对比的高度，如果硬要找出来一个可以与周星驰争个春秋的那只有姜文了，可是没有这么比的。
很多人曾将金凯瑞与周星驰相比，我相信这是对周星驰和金凯瑞两个人的演技都肯定都表现。虽然同为喜剧明星，周星驰与金凯瑞之间却不能用“类似”这个词去关联。我也喜欢金凯瑞，但是不得不说金凯瑞的喜剧表现形式以丰富夸张的肢体和滑稽表情著称，后期才接了一些还不错能让他走心的本子，比如《楚门的世界》和《美丽心灵的永恒阳光》。
而周星驰对他的评价则是：“我曾经研究过金-凯瑞的表演，他的电影太夸张了。我们所处的文化背景不同，我的风格与他是截然不同的，我并不喜欢表情夸张的表演。”更者，周星驰更是身兼演员与导演两重身份，且导演作品各个拿得出手，这一点凭金凯瑞的演技再优秀也是没的比。若将金凯瑞与周星驰在电影领域的地位做对比，那只能说中国人知道金凯瑞的远远比外国人知道周星驰的多。而在中国人心中，周星驰在电影领域的地位却也是远高于金凯瑞啊。
说到周星驰的风格，他的电影中无可不关注的两部电影一部是《喜剧之王》另一部是《功夫》。周星驰一开始决定当导演就是因为他已经也不再满足于一味迎合观众的需求来搞笑，而是想突破自己甚至突破当时整个喜剧市场的薄俗。而这个突破则是从《喜剧之王》开始，到《功夫》达到巅峰。在这个时期周星驰的几部作品都开始表现出对人生的思考，对人文对关怀，影片本身也超越了喜剧本身原有的深度。
比如在《喜剧之王》中，周星驰扮演对尹天仇在面对剧组工作人员对羞辱时，露出了尴尬而辛酸的苦笑。这种眼神在他之前的大红大紫的电影里是很难看到的，却异常揪心。
这个眼神简直让人不敢多看一眼，生怕从眼神中联想到上下剧情，听到以前埋在心里的Here we are again，盯着图片便哭了出来。
电影中的小人物可怜可悲同时又可敬。周星驰将一篇自述性质的喜剧电影都做到了完整地把握住每一个戳人的痛点，将男人对事业的执着与女人对爱情的勇敢表现的刊心刻骨，使几乎所有观影人无论男女都能从影片中找到共鸣，手法功力无出其右。
而《功夫》则是周星驰所有电影中最具有个人特色的电影。影片背景取自于香港穷人区，剧情中传承了周星驰一度的尚武精神和英雄情结，男女感情线一度被弱化，无厘头风格的保留，以及深度与高度都更胜以往的人文关怀，这些典型的周星驰元素都在《功夫》中集为大成。
周星驰，从龙套到6度打破香港电影票房纪录，并获得8个香港电影年度票房冠军，目前香港电影票房冠军的保持者。他随后他参加了广东政协，有人问他你知道”政协“吗，他说之前不太清楚，我理解就是将自己的能力给电影行业。即使到今天，五十多岁的周星驰依旧是深居简出，出门常坐的士，却把自己的好车借给混音师开。从影以来，他孑然一身，从不旅游，眼看着就要把自己的一生完全奉献给电影行业，却在访谈时对镜头说：我的时间不多了。我怕不拍大家就把我忘了。周星驰这几年的电影的确越来越少，星爷老了。
的确，他苍白的头发和下垂的皮肤成为了我们那年听到莫文蔚《当你老了》的时候脑海中浮现的第一个印象。
周星驰是华语电影圈唯一一个将无厘头喜剧发挥到极致的喜剧导演，也是一个格局宏大的优秀电影人，是一根蜡烛，一颗大树，是一股无法阻挡的力量，是一场无法复制的奇迹，是一个听到便让人感觉无比踏实的名字，是一个听到便让人充满期待名字。
有人说他常卖情怀，而我却觉得，他就是情怀本身。
