随遇而安6805815161820
我说说我的方法，也是深有体会，如果从零学习水墨画，就看什么情况了，题主也没说明是学人物，山水，还是花鸟，学人物就免了，难度大，没有基础没法学，花鸟要着色，也不适合，最后只剩下山水画可以学学了。
学画要用宣纸，建议初学者买半生不熟的宣纸作为练习用。或者毛边纸也可以。很便宜的那种。在买一块毛毡，在买几只毛笔，兼毫大白云，小白云都买一只，画树木用小号，然后书画墨汁，一个扁的盘子。一个笔洗。基本上工具就全了。
从零开始学习水墨画，刚开始建议多看看名家山水册，感觉一下，多体会有好处，然后就是芥子园画谱了，这个书必须买，里面各种笔法，如何用墨，学会墨色的轻重浓淡，树木画法，山石皴法，都有详细讲解。
下图《芥子园画传》部分图集
下图《芥子园画传》树木画法 部分图集
下图《芥子园画传》树木画法 部分图集
现在很多画家的入门书，都选用了芥子园画谱，著名画家齐白石当初学的也是《芥子园画传》。
练习临摹，不管是齐白石，还是张大千，还是徐悲鸿，这些大师从学国画开始，都是从临摹开始，没有捷径可走，比如张大千临摹石涛的，几乎乱真。所以临摹真的很重要。
下图《芥子园画传》山石画法 部分图集
下图《芥子园画传》山石画法 部分图集
从零开始学习水墨画一段时间后，就可以临摹一些简单的大师级山水画作品，从中体会其中的深奥，有助于学习的更快。画画是日积月累的，边学习边欣赏的基础上，买各种你喜欢的画家的画集和书，也是提高技法的一个重要方法。
最后要说的是，学习国画，也不能疏忽字的练习，字写的不好，完全可以把一幅好画给毁了，同时练字也助于提高笔法的苍劲和老辣。
下图《芥子园画传》一部分图集
下图《芥子园画传》一部分图集
所以不管是字还是画，都是同时学习。只要努力请练勤看，即使从零开始学习水墨画，只要多多临摹，相信你很快就会掌握水墨画基本技法。
谢谢大家阅读，感谢邀请，能在头条悟空问答相遇，也是有缘，愿大家相互探讨相互关注！
旅游八戒行
我可是个不知道确切答案的人，但是我还是愿意回答一下。
既然是从〇开始学习，那么就要搞清楚什么是水墨画，但是好多画的人都搞不清楚，你也应该搞不清楚，那么就要你多看看，多了解。然后就是试着画两笔，先学习拿笔姿势，落笔姿势，再学习力道掌握，如何横撇竖直，点，线，空间结构，层次感，还要掌握物与物的比例调节，之后就是水墨的调和，这也是最难把握的环节，韵味就出在这里！
如果这些你都能克服，那么你就可以开始练习绘画了，还要是不是的造访名山大川，山水风景，必须要有阅历！
相魄
读这题目，就知道题主本就是位初涉者。这没关系，谁都有从零开始的经历。我对绘画不能说是“半路出家”，但对于后来转行做建筑空间设计工作我真的很有同感体会。在二十年前，由于一些特殊原因，我不得不暂时放下画笔，转行专业从事建筑空间设计，和环境艺术设计。那时，对于一个转入一个完全陌生领域的我，面对哪一项项具体的都是从零开始的工作，并且也是无人会教你怎样展开的工作，怎么办? 我当时的主要方法就是跑书店，(当时网络没有现在发达，信息、知识的来源只能是书店为主了)。到书店里找相关的书籍资料，阅读摘抄，甚至购买回家认真习读，从书本资料里寻找知识点和方法，从而每个设计项目都能够较为出色地完成。从零开始学习制图，从零开始学习各种装饰手法，以及各种施工工艺……。这样的过程，我觉得这样的方法是可行的。特别是现在，网络发达，获取想要的信息资料非常方便。要学水墨画，只要想学习，绝大多数的知识和信息都可以找到。我们可以尽量从字面上先了解什么是水墨画，以及和其他画种的区别和其独到的表现特点。在书画市场、书店里也不少有关中国画教学方面的书籍，这完全可以买几册，当作手册运用的。这对于从零开始学习水墨画的成年人而言，非常重要。即是所谓的“理论指导实践”
是呀，对于这些书面知识字面内容当然是学不了水墨画的。这就需要有实线。只有通过持之以恒的实践才能够真正学会水墨画的。那么如何展开实际的水墨画的训练学习呢？
我的体会，不管要学水墨画中的哪个门类的画作，都还是需要从基础训练开始。水墨画的基础训练分三类，即书写练习，素描训练和色彩感觉训练。其中，书写练习应该从书写毛笔字开始，即可以从描红开始的。可以练书法的同时加练划线，横向的线条纵向的线条，长线条短线条等交叉地进步了。不过在这里还是需要注意的是线条训练和书写笔划有关练，但也有区别。这需要不断地练习、比较、练习，这个过程可能会比较长，但要有成果，那就不可懈怠的。
对于水墨画中的墨法练习，前两天在《今日头条》上看到有关陆俨少谈先生墨法的帖子，把墨法的一些方法谈论的非常清晰，完全可作为学习者的实践指导，我在这里就不多讲了，学习者自可搜索阅读，认真领会，以指导自已的实践。
接下来我要强调的是：
一、要想学有成果，一定要持之以恒，不惧艰辛。一切的懈怠，只能使学习者半途而废。
二、要正确理解吴冠中先生的有关“中国画笔墨等于零”的论述，要正确认识绘画艺术中“法无定法"的观念，认真学习好中国画中的各种的笔法墨法，做到熟之于心，融会贯通，摒弃“即此非彼“的陋习。要做到“拿来主义“。
三、艺术实践，其实就是一种自我的修炼，和精神的熏陶。在此过程中一定要摒弃功利主义，决不要让“势利观念”抬头。否则必然是“学无成果"，败坏名身。
四、学习中国水墨画，要抱以谦逊好学的态度，以能者为师的心态交友拜师，以尊古爱今的方法，道法自然的方法练习学习。尤其是在你基本掌握了一些基础方式，且有些小成就时，一定要“道法自然”，向自然学习。只有从现实生活中能看到的一切事物学习(写生)，才能会有大感悟和大进步。不管是学习山水、花卉鸟虫、人物……，都只有通过写生才能真正学到其表现方法。
五、学无止境，水墨画的绘画技术学无止境，而历史文化对于中国画的表现更是不可有缺。提高中华文化底韵对学好中国水墨画必不可少。
盛潔仁
如何从零开始学习水墨画？这个问题是很重要的问题，这是关系教育教学方式方法，目前总结有两个不同观点，一种是传统学习水墨画方式方法，在美术学院、学校普遍使用的方法。第二种是社会中不同多样学习水墨画的方法，这些方法观点复杂、多样、不一。个人认为从零开始学习水墨画第一阶段首先应该熟悉、了解、掌握水墨画的材料、工具、性能入手，第二节断要对绘画对像、绘画思想有所计划，既画的方式和种类有所计划；这两个阶段很重要，原因是国画的表现力是多样性的，在这里做简单的回答：
第一阶段熟悉、了解、掌握水墨画的材料、工具、性能是画水墨画的基础。这里个人认为应该吸取美术学院的教学方式的同时，需要打破只在传统从白描开始的方法、增加对形体的表达、认识。传统从白描开始学习水墨画是传统国画的教育方法，经历漫长，有一定道理，但谁也没有去研究为什么？包括大多数教授没有去研究！只知道是为练习毛笔的掌握，笔锋的掌握，再加上受传统枷锁🔒影响，所以停留不前，死板！所以个人认为在这个阶段要增加对形体的了解、认识、表达很重要，可以从简单的形体简单的毛笔笔法开始，对水墨画材料的熟悉、掌握是为了去表现绘画思想、表现绘画对像所用的，而不是只为了线条如何、如何好，中国水墨素描（中国墨素描）的出现打破了这些传统方法，证明了水墨画中的线条只是国画表现力的一个方面。
第二阶段要对绘画对像、绘画思想有所计划，在第一阶段非常熟练掌握的前提下才能逐步进入这个阶段，这个阶段因为水墨画的种类繁多，所以要有所计划进行，中国水墨画表现力非常强悍，有各类写意、彩墨、工笔、重彩、泼墨、工艺彩墨、壁画、写意写实、水墨素描、彩墨超写实等，可以说中国水墨画是世界绘画艺术中表现力最为全面的绘画艺术，只有真真研究中国水墨画的高手才能有所感受。总结这些大家才能理解为什么要有计划的进行学习，在这个阶段很多老师、学生很茫然，不知如何学习，大多数老师采用的是让学生去临摹前辈们的画作，当然这也是一种启迪学生的方法，如果只用这样的方法教学，就是一种不负责任的方法！所以作为学习水墨画的学生、爱好者都要有理性的认识，个人认为在这个阶段对绘画对像、绘画思想要有所计划，从简单到复杂，简单的创意到复杂的表现、简单的写生到复杂的写生、简单的笔法到复杂的笔法、临摹绘画与写生、创作结合等等，画好中国水墨画不是简单的事，为什么国外的画家们很难学会中国水墨画？就是因为中国水墨画表现力超强，需要磨练和研究，需要天赋和文化底蕴，不是一朝一夕就能画好的！😉
中国墨素描创始人
你这个问题缺少主语，〃谁 〃从零开始学习水墨画？是儿童是老人还是家庭主妇？令答者一片茫然。
既然邀请了，那我就茫然地做个答答吧。不知道对不对路子。
其实，不管是什么年龄段，从零开始是无法学习水墨画的。因为，水墨画不单是水和墨，还有更主要的是毛笔，而笔又是主宰画面水平的唯一手段。无论是墨分五色，还是万岁枯藤，皆由毛笔而出。可以说〃笔〃是水墨画的灵魂。而这个灵魂又来自其书法，所以，没有书法功底的人是无法学好水墨画的。
当然若是儿童来讲，信手涂鸦搞点乐趣，逗逗开心也是可以的。要是成年、老人这样弄就不行了，他们有思想、有追求、有辩知，那就得书法绘画一起上了。
尤年1
因为我自己多年学画来的经历，做一下大体的回复吧。我认为学习中国画大体可以分为三个步骤，临摹，写生，创作。
临摹，是加强基本功，了解和掌握中国传统书画技法的必经之路。临摹并不是只有初学者才干的工作，很多知名画家一直到老还在坚持这项基本功的练习。而且临摹中也有很多技法需要掌握和揣摩，并不是比着画就行了。临摹在画论当中称之为“师古人”。
第二个步骤就是写生，在画论当中称之为“师造化”。写生这个词是中国人创造的，中国画的写生非常之重要，而且与西画的学生也截然不同。中国画的学生可以理解为对自然生命的书写。并不是简单的描绘事物的外表。古人写生，常深入大自然，认真体位自然界事物的具体特征，甚至是一年四季的变化。大家所熟知的清明上河图，富春山居图等名画，都是通过长期写生而来的。
最后一步就是创作了，创作其实就是临摹与写生综合能力加上自己思想深处的表达。创作既牵扯到形而上的深度，又牵扯到形而下技法。成功的创作作品，必然是经过了长期的临摹，和大量的写生。
三步书屋
是您要学还是孩子学？先把年龄性别职业爱好确定一下好对号入座。不同的人群推荐也不一样，比如小孩子学习国画那么零基础自学可以从瓜果、静物、动物开始，逐渐接触人物和场景的组合，孩子们画国画对人物刻画要求没那么高只要胆子够大可以任意夸张去画不要限制其自由，只在技法上指导即可。若成年男子学那么可以自我选择，成年人有自己的喜好有自己的判断力可以一上来就画山水或者花鸟等毕竟不是专业可以随心选择。女士学也同样如此，可以直接选择画工笔，仕女图，花鸟小写意等。刚开始不建议画太大的，可以临摹一些优秀的小品画找找感觉。画画不能急于求成而且贵在坚持，不要买工具的时候三分热度从选择到购买都是一腔热血，然后买回来后画了不到十张感觉没信心不出作品就搁浅了，不论谁学不论画什么切记一定一定要坚持下去，这比任何事都重要！！！
玩美计画
我谈点自己从小开始学习水墨画的过程吧。
①首先学习书法，书法的线条稳定与熟练性直接关系到对水墨画的控制能力。
②进行临摹与写生，临摹是为了学习技术，写生是为了掌握并验证技术。
③熟练到了一定的成度，争取背临出来。为独立创作做准备。
*犹如诗人，首先要了解诗的格式，然后是熟读与背诵……最后才有可能自己创作。
吕永亮
到现在为止我已经做了一些列视频，厘米就有相关你需要的答案。你去看了一定会满意的。
学习画画要抱有开放的心态，不能说非要从什么某一种画去学，可以多看看，多学学，经验自然就多了。还 能换个角度观看学习画画的方法。
张利平聊画画
如果是退休的年龄段可以上老年大学在导师的引导下学。也可以在书店买这方面书籍书法资料自已在家里写画。交一些这方面有能力有成就的朋友，相互切磋交流。这个年龄段主要以兴趣，爱好为主要追求给生活增加一些情趣，结交一些朋友以免退休后有失落，乏味之感特别是空窠，失去伴侣的人群。单讲水墨画也分写意，和工笔兼工带写几种。可参考一些这方的光盘先了解工具，和一些其本笔法。根据自己的喜好，选写意，工笔，大写意。同时要练习书法因为要给画题跋，落款就要有这方面的修养。书画同源。腹有诗书气自华，一个爱画画的人一定是一个儒雅，大气的人。至于到篆刻最好是自已刻，也可以找人代刻。章分人名章，闲章，引首章等。
