往事不随风
现在演员的片酬已经高到令人瞠目了。尤其那些流量小鲜肉、人气明星的片酬太高了，与演技不符。而且，演员也是一个职业，劳动者的薪酬回报高出一般职业的千倍、万倍。这主要的源于粉丝经济的蓬勃发展。 但是有一部分演技精湛的老戏精片酬养家糊口都不够，这主要就是他们没有市场价值，且只能扮演一些可有可无的小角色。那些小鲜肉之所以片酬那么不是因为他们的演技有多好，主要还是他们名气大，能够吸引到更多的人，从而来实现经济价值。说白了就是片酬与经济价值是成正相关关系的。
像王宝强，张卫健，黄渤等等大碗在刚刚不如这个行业的时候，片酬只有可怜兮兮的几千块，张卫健后来回忆说那个时候连房租都交不起。说实话这个圈子还有很多人片酬不足2万的，贫富差距之大是难以想象的。
社会娱乐时报
片酬标价1亿的小鲜肉，说的就是鹿晗、吴亦凡、李易峰、杨洋之流。按理说市场经济之下片酬有如“周瑜打黄盖，一个愿打一个愿挨”，只要没有偷税漏税，我们也不应该多说什么。
但是自从《人民的名义》热播以来，一组数据公开，相对比之下，就让人感觉不大好接受了！
公开资料显示，《人民的名义》总投资1.2亿，总片酬不到5千万，平摊到剧中40多位老戏骨每集的片酬差不多就是2万！
都说“一分价钱一分货”，“好货不便宜，便宜没好货”，但是这种话对于娱乐圈是无效的！小鲜肉接一部电视剧上亿，老戏骨拍一部《人民的名义》片酬才百万（每集2万，总共50多集），那是不是说明小鲜肉的演技就比老戏骨强100倍呢？当然不是了！
接下来我们就以《人民的名义》为例，来看一下两者演技有何区别:
赵德汉部长刚开始的镇定吃炸酱面
被带到别墅前，脚软了
知道大事不妙
路都不会走了
被发现两亿多现金时的声泪俱下
赵德汉的这每一个瞬间，目前没有小鲜肉可以做到
祁同伟的这字字呐喊，喊出了无奈、不甘、悲伤、决绝……
达康书记面无表情就把什么叫霸气演绎的完美无缺…… 
郑西坡这无声的哭泣是全剧演技最炸裂的瞬间……
再看看小鲜肉们的演技:
不是所有的面无表情都叫冷酷，张起灵是冷酷，杨洋这叫扮酷……
很尴尬的笑，关键是这演技也很尴尬……
咬牙切齿是小鲜肉们表达紧张与愤怒的一大神器…… 总而言之呢，这小鲜肉们的演技很令人捉急，而老戏骨们的演技基本都是炸裂，以至于演技还不错的陆毅被衬托的几乎算是一无是处……
而小鲜肉们和老戏骨演技之间的区别，就是明星和艺术家的区别，就是天上与地下的区别……
而片酬相差这么大，只能说目前的娱乐圈有如重症患者一般，不动刀改变不了这演技与片酬倒挂的局面……
最后放一张胡歌的照片，这眼神够小鲜肉们学几年了……
电影基本法
拿老艺术家和小鲜肉比，有可比性吗？你们不觉得这是对老演员，老艺术家的不尊重吗？
老黄牛181509505
世事无常是万物不离其宗，以不变应万变，不代表事事不变，事物都有它本身的“价值”，只是价值观不一样，就像娱乐圈的某种现象，就拿本题来说，为什么出现“小鲜肉”比“老戏骨”的片酬高很多？
这就是娱乐圈质与量的较量，名与利的衡量，往往事与愿违，事物皆有两面性，若不能共存便不能共生，至此只能妥协应变才能产生共赢。
（1）比如你有好的剧本有好的演员，保证了质量，这是艺术的立命之本，演员自我修养靠演技艺德而立名，这是一方面的“价值所在”。
（2）娱乐圈产生了另一种“现象”以至于它的“存在”这也是大众所需的一种“娱乐性”纵容。
用一句“没办法”随它吧，来说，就是部分新一代明星，受到一大部分观众的喜爱、追捧、着迷、靠这一部分人的“宠爱”把他们捧高，身价暴涨。
只能说太多人了，使他们产生“大流量”效益，什么流量小生啊，粉丝高达千万啊。对！这就是他们的“价值”。
（3）以上两点都有它的商业价值，你有你的艺术价值，我有我的流量价值，彼此的缺点正是彼此的优点，所产生的蝴蝶效应各求所需罢了！
（4）剧本十演员十流量，这是你的投资，这还不够，你要有个展示你的舞台，搭建这个舞台所产生的金钱费用，就得靠商人的商业投资，他们的投资不是做“慈善”，是要给他带来商业利益的，有投资就想有回报，这就是彼此的共赢共利吧！当然这份利益出自观众“消费买单”。
在此只想说，感谢老一辈的艺术家带来的真正艺术，在他们一生当中，半辈子都为演艺界奉献了力所能及的艺术精神，没有他们的以身作则与捍卫，艺术的大门就没有门卡门槛，向谁都能打开，寒了真正艺术家的心不说，也让观众们失望，这样一来艺术之路会走向哪里？
张张豆Zzd
这个问题本身就存疑。
首先，真正的老戏骨片酬绝对不只是两万，但戏好的话，两万一定能请来老戏骨。
片酬2万的老戏骨，这个说法估计是从《人民的名义》开始的。
这部爆款剧总投资1.2亿元，但张丰毅、吴刚、张凯丽等近40位资深戏骨总片酬仅4800万，55集平均下来每个演员片酬也就2万。
但他们的真实片酬真的是这个价格吗？
显然不是。这可以从《人民的名义》主演吴刚口中证实。
吴刚在采访中明确说过：“角色好钱少能够接受。”导演李路也公开表示，演员们都是被好剧本打动，片酬给了友情价。
戏骨们的真实片酬没有公开数据说明，不方便展开，但两万确实是白菜一般的友情价了。
其次，小鲜肉和老戏骨的演技有可比性吗？
显然后者吊打前者呐，别的不说，多年表演经验在那摆着。
《人民的名义》热播时，吴刚老师的精湛表演使达康书记成为新晋网红，表情包一度风靡网络。
我们这就先说说这位老戏骨的演技吧。
我印象最深的是这一处情节：欧阳菁急于出逃，蒙在鼓里的李达康送她到机场。途中专车被侯亮平拦下并欲带走欧阳菁。
吴刚老师不怒自威的气势，一脸的“敢动我的女人”，凌厉不凌厉，可怕不可怕？
这个眼神也够鲜肉们学几年了。
再讲到“鲜肉们”的片酬和演技
片酬在一亿的“小鲜肉”，根据网媒的统计，目前只有吴亦凡、鹿晗、杨洋三人。
但是近些年来，这三位除了输出颜值，就是在输出......
例如：
“凡式”的用力；
“鹿式”的没空；
在和某杂志的访谈中，当鹿晗被问道觉得演戏的乐趣来自哪里时，鹿晗是如下图这么回答的：
“洋式”的耍酷；
总而言之，这三位的演技真是一言难尽。
不过，作为“四大流量”之一的李易峰近两年好了些，一改往日的“峰式”面瘫，在前段时间的《动物世界》里，演技有了质的飞跃，尚算转型成功...他至少在试图做演员，值得赞赏。
最后不得不说，其实明星片酬高低和演技无关，和商业价值有关。
让鲜肉和老戏骨比演技，或者让老戏骨和鲜肉比商业价值，都是没有意义的。
这是中国娱乐市场发展畸形导致的，只能期待未来能有良性发展，让那些真正的实力派拿他们应得的报酬，没有能力就被市场淘汰。
电影烂番茄
区别在于一个是为了剧本而演戏；一个是为了片酬在敷衍；
俗话说“没有对比就没有伤害”，这句话在娱乐圈也能成立；
先看一下小鲜肉们的演技：
吴亦凡：咆哮式演技
鹿晗：面无表情式演技
杨洋：耍帅式演技
再看看老戏骨的演技
老戏骨挑的是剧本，小鲜肉挑的是片酬；
老戏骨陈道明在之前的一次采访中提到：你剧本不好，给我多少钱我都不会上的
再看看小鲜肉们，公布的片酬信息：
从演技上来看，老戏骨吊打小鲜肉，比如“达康书记”的一个眼神，就够小鲜肉们磨练好几年；
但反过来从片酬上来看，小鲜肉演一部戏，够老戏骨打拼好几年甚至十数年都不止！
以上均为个人观点，如有不同意见欢迎评论补充！
影视巨能聊
最欣赏梁家辉，不解释，大赞！！演啥像啥，无论任何剧本任何剧情。
小坏喜剧型胖头鱼
在中国，靠情怀卖座的老戏骨不少，但是靠着小鲜肉收割流量的也不少。
其实，媒体上一提到小鲜肉，观众都投进来鄙视的目光，为什么呢？因为大家并不是因为年轻而和他们较劲，而是小鲜肉这个标签打上去之后，就是讽刺他们不敬业、没有吃苦耐劳的精神。为什么大家都说行业没有贵贱之分，这个前提就是你得有敬业精神，演员把角色演好才是本职工作，而不是到处走穴挣钱、捞金。
举个最近大火的《我不是药神》，这部电影吧？这部电影上映不到10天，票房已经达到23亿了，票房的大卖和故事情节是密不可分的，但是抛去这些因素，我们也应该看到《药神》，演员在背后的默默付出。
《药神》中有一个镜头，讲的是王传君扮演的吕受益躺在病床上病危的场景，从电影画面上看，王传君黑圆圈很重，双眼无神，活脱脱的把一个患者将死的场景展现在观众面前。电影后来的幕后花絮了解到，当时王传君为了再现白血病人的病危时的场景，竟然2天2夜没有合眼，另外，王传君为了展现影片对于食物的渴求，竟然一顿饭吃了44个包子，晚上吃了5碗面，这对于一个动辄用替身的小鲜肉的当红明星来说，这是不可想象的，所以任何影片的成功和不是靠运气而是靠无私的付出，我们对于小鲜肉的嘲讽，完全是因为看不到他们对于电影事业的担当。
另外，电影中谭卓扮演的是刘思慧，电影中刘思慧是一个钢管舞的表演者，同时也是一个患有白血病女孩的单身母亲，谭卓为了把这个角色演活，开始练习钢管舞，从前到后谭卓练了整整一个月，一个月下来，谭卓脚上全是伤，走不成路，因为她每天练习3个小时，钢管舞会摩擦脚上的肉，所以一个月下来，她就走不成路了。除了这些还有很多感人的镜头，这些演员真是为了拍好一部电影默默付出很多汗水和泪水。正如冰心所说：“成功的花, 人们只惊羡她现时的明艳! 然而当初她的芽儿, 浸透了奋斗的泪泉, 洒遍了牺牲的血雨。”所以要向这些人致敬。
事后，导演也坦言到：“考虑到为了吸引票房，导演组刚开始并没有打算让谭卓当女一号，而是让某一位当红女演员出演，但是前提条件为了更好的进入角色，剧组需要去南京封闭练习半个月，当时一听受这个罪，当红女演员就把这个角色推掉了。剧组临时才让谭卓出演了，估计现在这位女演员肠子都悔青了吧。”
反观，国内的流量明星，真是气不打一处来，烂泥扶不上墙。有个段子调侃的好：小鲜肉有多敬业你根本不懂，有人手破了还坚持演戏呢！去看医生大夫都吓坏了，说幸好送来的及时，要是稍微晚一点儿，伤口就愈合啦！
我们就举个大眼美女吧——杨颖，英文名字叫做angelababy，这个女孩子号称综艺女王，综艺女王的意思就是只能在综艺节目上混来饭吃，演技那叫一个渣，除了剧组给她一键抠图外，她所演的电视剧只有一个表情——瞪眼、瞪大眼。
拍摄《建党伟业》时，杨颖饰演的小凤仙和刘德华有很多对手戏，片中她要送刘德华上火车，上车前二人拖拖拉拉的送别，转头刘德华已经哭红了眼，导演喊停后还要用纸巾擦眼泪，不过杨颖却久久悲伤不起来，导演忍不住停机问：“要催泪棒吗？”杨颖猛点头说要。
在杨颖8000万片酬接完《孤高不自赏》之后，导演鞠觉亮在接受采访时爆料了三点：一是杨颖根本不会演戏（演技差，不敬业，不背剧本）；二是杨颖怀孕期间接戏，好多戏都是在大棚中吹着空调拍完，再生硬的接到片子中的；第三，从出家门开始，走路都算钱，两小时二十万。
所以，对于不是科班出身的杨颖来讲，我们还是奉劝一句哪凉快你那呆着吧，不行别硬撑。
管窥历史
其实回答这类型题目，无异于“顶风作案”。因为你永远不会料到，哪句话，会刺痛粉丝儿那脆弱的小心脏。
但，有些人就是头铁，宁愿背负骂名也要“伸张正义”，例如我。
“小鲜肉和老戏骨之争”近年来可谓是愈响愈裂。
片酬一亿的代表大概就是指只要露脸就有流量的鹿晗、吴亦凡、baby之类；片酬2万指的无非是大家耳熟能详的张丰毅、吴刚等人。
要说演技有什么区别，那简直不要太明显。看到某乎上的一个比喻，简直恰当到五体投地。
这就是了。
老戏骨演的戏你看的是戏；小鲜肉演的剧你看的是脸。你问我演技有什么区别，不好意思，没什么可比性，因为我压根不是冲着鲜肉们演技来的，更何况，他们根本没什么演技。
最可怕又直观的翻车现场大概就是翻拍了。无论是经典翻拍还是小说翻拍，相信我，只要你看过最初版本或者原著，没有不失望的意外出现。
听说《亮剑》要出小鲜肉版本了。宣传海报是酱紫：
这发型莫不是穿越剧？上战场的形象确实应该邋遢比较贴合实际，但这灰头土脸都掩盖不住的一脸帅气怎么就感觉这么跳戏并且……做作？
可能是自己记忆中的《亮剑》太土了，我只能这样安慰自己。
无论是小鲜肉还是老戏骨，拍戏最终拼的无非也就是收视率。长得好看的不需要干什么往剧里一戳就有人买账，我就要天价，怎么了？！
最后，听说《仙剑》要翻拍了，我借此立个flag：我一定不会看的！
四斤
演技这种属于每个人看法不同的事情。
当一个小鲜肉的粉丝看到自己喜欢的偶像，只要露脸一个镜头，都好像是老母亲般的兴奋……哇！我家宝贝好帅好酷好有型好美好媚好苗条好白好攻想扑倒。
当老戏骨出场的时候，小鲜肉粉丝必然是“切，演技太差长得太差劲……”
这种情况不是现代普通会这样，连鲁迅都看着“老旦烦”(《社戏》了解下)……
所以，演技这个东西，对于小鲜肉来说是不必要存在的。但是呢？等小鲜肉不再鲜了，只剩肉的时候，演技也更无所谓了……毕竟没有人记得他是谁了。
老戏骨不同了，不管多少年过去，都是要让不同的小鲜肉粉丝诋毁演技差，但是却又永远咖位比她们家宝宝高的！因为不鲜没肉只能好好演啊！
