花骨朵
说起油画大家都比较熟悉的是达芬奇的蒙娜丽莎，可是每个时期都有代表性的画家。我喜欢的画家比较多。
1:文艺复兴时期我比较喜欢达芬奇的作品《最后的晚餐》
2:巴比松画派米勒的作品《拾穗者》《晚钟》
3:印象派时期我比较喜欢梵高的作品，感情比较真挚，用色大胆，画面比较明朗。《向日葵》系列，《星月夜》
好的作品不论画派和时期，只要是画家感情的真实流露，都会引起读者的共鸣。
点染美术工作室
自从十多年前看到一本油画画册，看到安格尔的《泉》、布格罗的《维纳斯的诞生》、格维得的《雅典娜女神》、马什尼科夫的《听着音乐睡着了的女孩》，我便开始喜欢上了油画，尤其喜欢油画中的人物画。
安格尔油画
喜欢的油画不是几张，而是很多。喜欢安格尔的画。因为那些画总是透着一种安谧沉静庄雅淡定的气息。比如说《泉》：画中一位少女以垂直构型手托陶瓶站立于绿色的壁龛中，少女表情单一，目视前方，透着青纯无邪的神韵，浑身洋溢着青春的活力。飞泻的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女外在的美丽和内心的清澈纯净。
布格罗油画
喜欢布格罗的画。因为这位唯美主义绘画大师塑造的每一个人物都是那么美丽动人，美仑美奂，美到极致，令人赏心悦目。比如说《舞之韵》：画中三位美丽女子翩翩起舞，一个稍稍前倾，一个微微后仰，一个呈直立姿势，看上去那么和谐而富有韵致，三位女子面向前方，目光中透着幸福自信。一边立柱上的小男孩顽皮可爱的牵引动作与之相映成趣，更使画面充满轻松快乐活泼的氛围。
马什尼科夫油画
喜欢马什尼科夫的画。这位俄罗斯当代著名超写实画家继承了唯美主义写实绘画的优良传统，而又寓画中以时代的气息。作品清新而亮丽，自然而浪漫，具有很强的视觉冲力和感染力。如《溪流》、《伫立》、《沐浴后的少女》等等。
还有像拉斐尔、乔尔乔内、维加、雷诺阿等，这些油画大师的画我都喜欢，不胜枚举。
雷诺阿油画
谁怜一灯影
自从十多年前看到一本油画画册，看到安格尔的《泉》、布格罗的《维纳斯的诞生》、格维得的《雅典娜女神》、马什尼科夫的《听着音乐睡着了的女孩》，我便开始喜欢上了油画，尤其喜欢油画中的人物画。
安格尔油画
喜欢的油画不是几张，而是很多。喜欢安格尔的画。因为那些画总是透着一种安谧沉静庄雅淡定的气息。比如说《泉》：画中一位少女以垂直构型手托陶瓶站立于绿色的壁龛中，少女表情单一，目视前方，透着青纯无邪的神韵，浑身洋溢着青春的活力。飞泻的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女外在的美丽和内心的清澈纯净。
布格罗油画
喜欢布格罗的画。因为这位唯美主义绘画大师塑造的每一个人物都是那么美丽动人，美仑美奂，美到极致，令人赏心悦目。比如说《舞之韵》：画中三位美丽女子翩翩起舞，一个稍稍前倾，一个微微后仰，一个呈直立姿势，看上去那么和谐而富有韵致，三位女子面向前方，目光中透着幸福自信。一边立柱上的小男孩顽皮可爱的牵引动作与之相映成趣，更使画面充满轻松快乐活泼的氛围。
马什尼科夫油画
喜欢马什尼科夫的画。这位俄罗斯当代著名超写实画家继承了唯美主义写实绘画的优良传统，而又寓画中以时代的气息。作品清新而亮丽，自然而浪漫，具有很强的视觉冲力和感染力。如《溪流》、《伫立》、《沐浴后的少女》等等。
还有像拉斐尔、乔尔乔内、维加、雷诺阿等，这些油画大师的画我都喜欢，不胜枚举。
雷诺阿油画
胡凡68
弗里茨·朱伯布勒（Fritz Zuber-Buhler，1822年 - 1896年），16岁移居法国巴黎，后来就读于"巴黎高等美术学院"，师从弗朗索瓦.爱德华.皮科特，与同一时期的艺术家，如布格罗和卡班内一脉相承。他的油画生动展现了那个时代的乡村生活和美丽风景。
张伟文玉雕工艺
最喜欢这三张:
第一张，安静，唯美，纯澈，实在是极致了，刚刚好。
第二张，虽然不是油画，但胜过许多油画，这双祈祷之手有作者的柔软之心、悲悯之心，虔诚之心，朴拙之心，更有对生活的希望之心，怎么会有这么认真而又柔软的线条，只有丢勒可以做到。
第三张，把农妇那种认真，纯朴，细致，踏实本分的感觉做到了极致，仿佛闻到了农村泥土的味道，怎么会这么接地气啊！画家对生活的这种态度感受是有多么的老实细腻。
落花沁月夜
个人比较喜欢美国艺术家Barbara R.Felisky的花园庭院系列，绿树环抱，鸟语花香，清幽娴静，远离尘嚣，真想隐居在画里，不问世事繁华~
诗书音画花
我至诚感悟空的邀请!我画了几年的工笔画，这几年也多画一些国画。但我确非常喜欢外国几位大师的作品。1:达芬奇的《蒙娜丽莎》以及他的《最后的晚餐》，天才，传奇画家，确实称的上全才艺术家。2:第二:拉斐尔笔下的《西斯廷圣母》太传神了，他将圣母，圣洁，善良全部表达出来!神才艺术家。3:还有梵高的代表佳作《向日葵》他用最鲜艳最热烈的色彩来表达画家对生命和创作的热情！惊起全世界热爱他，太美了。4:还有莫奈的《日出.印象》印象派的代表神作!这幅作品太间单，但又太美了!谢谢朋友分享我的小论。
宏时7
喜欢很多呢
溜达油画
油画画面五彩缤纷的色彩，总是带给人强烈的视觉效果，而且油画的流派多种、风格千奇百态，总是给人新鲜感，不会导致审美疲劳，在整个西方艺术史上最出名的当属油画了，油画艺术从起源到现在，诞生了很多世界级的名画，当然了，每个人都有自己喜欢的油画，
稍微思考了一下，我最最喜欢的油画作品也才两三件，天才艺术家达芬奇的《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》，还有就是欧洲文艺复兴后期的艺术大师波提切利的《维纳斯的诞生》，喜欢这三件画作是有原因的，不只是因为它们是世界名画，而是因为这些画作留下了一个时代的背景，
人们都知道欧洲文艺复兴时期的艺术题材是“神人合一”，简单的说就是从神过度到人，因为艺术家是在宗教神权者的眼皮底下创作，不可麻木大意，比如，达芬奇《最后的晚餐》讲的是圣经里耶稣和十二门徒的故事，这类艺术题材是宗教教皇最喜欢的，象征着“神的权威”，
而《蒙娜丽莎》描绘的是一个非常高雅端庄的女性形象，蒙娜丽莎充满魔力的眼神和神秘的微笑😊，这正是人们对美好新生活的憧憬，人只有看到生活的希望才会由衷的微笑出来，《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》在寓意上刚好形成鲜明的照应，至于画作中的技法就不多做解释说明了，
《维纳斯的诞生》艺术家用优雅的线条使整幅画作充满了含蓄之美，作为神话中掌管爱情、美丽、欢乐和婚姻的女神，维纳斯忧郁迷茫的脸上写尽了艺术家对时代的怅惘与不安。这也是对欧洲文艺复兴初期状况的一种映射，所以说一件艺术作品之所以成为时代的杰作，那是因为它表现了整个时代， 
诗夜城主
《倫勃朗自畫像》倫勃朗—1660年作。
《睡蓮》 莫奈——1914年—1926年作。
《梵高自畫像》梵高———1887年作。
