想問大家一個問題，現在提起“China design”你們會想到哪些牌子？如果你還想跟我吐槽“男人的衣櫥”和“阿依蓮女孩”。。。恕我直言，那些都是三百年前的梗了
現在的“China design”如雨後春筍般迅速崛起，單數參加2019紐約時裝週的國產品牌就有19個，合計倫敦和巴黎時裝週的話，數量差不多約半百。
不過即使這麼多新興力量，習慣性關注大牌的我們，可能眼熟、叫得出名字的國內牌子還是MO&CO、peacebird、江南布衣這些“大戶人家”～
沒辦法，“大戶人家”做得起推廣，辦得起秀，大家對他們已經耳濡目染了，所以今天，我想給大家介紹幾個比較低調的中國獨立設計師品牌，可能你覺得他們面生？但他們在國際和業內都是知名度頗高、本事也頗厲害的“China designer” ⬇️
如果你要我說出最愛的國內設計師品牌，我的答案只有——UMA WANG. 她的優秀and牛b讓我心服口服♀️
優秀不是說她的作品好看這麼簡單，而是她能讓穿上她作品的女人綻放光彩，一出場就奪人眼球。
今年因為參演《邪不壓正》重回鎂光燈下的周韻，電影還未播，就因為幾次路演的造型驚豔四座、橫霸熱搜。背後功臣是誰？就是負責周韻全部造型的UMA WANG.
沒有大裙襬、沒有鮮豔的顏色、也沒有浮誇的蕾絲和印花，UMA WANG僅用幾身抹胸一字肩和大地色系的連身裙，就讓大家看到了周韻線條優美的體態和骨子裡散發的韻味。
你要說是因為周韻本來就美，我也不沒意見。
但是UMA WANG的確是適合周韻的，不信你回顧周韻以前的造型...(可見衣服不美，人的美也突顯不出）
如果UMA WANG不夠優秀，像姜文這麼講究的人，也不會向她伸出手，邀請她負責《邪不壓正》所有的造型，事實也證明姜文的選擇沒錯，UMA WANG為周韻設計的那些看上去寬鬆舒適的旗袍，毫無傳統刻板的感覺，卻又成功把她東方女性獨有的韻味表現極致，所以UMA WANG也因此獲贊無數。
其實2009年創立的UMA WANG在業內名氣不低，但鑑於設計師王汁本人性子低調，所以品牌也隨她一樣低調，但這位設計師的成績單卻是打滿了“A+”——
連續三年登上BOF 500設計師榜單、也是第一位入圍CFDA 設計師協會 and 受米蘭時裝週官方邀請的中國設計師，現在又是受巴黎時裝週官方邀請。
官方邀請是什麼意思？就是不用自費租場地，舉辦方會為你安排所需，同樣是官方邀請的一般都是LV、Chanel這些大牌，能得到這個官方認證的，代表舉辦方認可品牌的專業和實力，也代表UMA WANG是真的
UMA WANG的特點是不費力、贏很大！也就是簡潔低調又時髦好看~之前有人說“沒有PP的Celine，還有UMA WANG”，別說！乍看之下，王汁利落瀟灑的剪裁手法和PP是有點像...
但這不完全是UMA的特點，西方的剪裁手法只是她的利用手段，中國風才是她要體現的特點，不過她的中國風不是花俏的大龍鳳，也不是中國元素的堆砌，從柔軟飄逸的長裙能看出，她要表現的是東方的俠骨柔情，女性骨子裡的柔美特質。
她能嫻熟地遊走在東西兩邊的美學中，令兩者和諧地並存，每一抹具有東方古典濃墨色彩的織物印染，都是這一特色的體現。
隨性大方的廓形和清冷素雅的暗色調聯結，也註定穿UMA WANG的女性是內斂又強大的。
另外UMA WANG還有一個特色是，別看秀場的衣服充滿詩意不可侵犯似的，其實超容易上身，效果也非常驚豔，是乾淨、慵懶、不浮躁的feel～
設計師對面料也極其講究，為了呈現獨特的肌理效果同時能保證質感，與意大利頂級面料商合作，不惜用羊絨等奢侈面料結合其他材質進行面料再造，製作出不落平凡的面料質感。
UMA WANG雖然客單價是5000-2w不等，稍微有點貴，但面料的質感和設計師對設計的用心，絕對對得起這個價格。
她還是很好買的國內設計師品牌，全球有20多個國家的買手店能買到她家的衣服，在國內，上海復興西路和新天地分別有兩家旗艦店。
如果你理想的中國風設計，是仙風道骨不失簡單大方、好穿舒服不失設計感，那麼穿上UMA WANG就能得到答案。
XU ZHI品牌設計師及創始人陳序之也是畢業於倫敦中央聖馬丁設計學院，畢業一年後還入圍了殿堂級LVMH和Woolmark策劃的新人設計師大獎賽，去年又入圍福布斯中國30位精英榜，然而這位青年才俊還是一位90後，同名品牌才創立4年而已。
但是在這短短的幾年裡已經迅速地紅起來，變成女明星爭相寵愛的品牌。
周冬雨和春夏幾位不缺時尚資源的小花，都毫不猶豫地穿著拍大片。
還有在《創業時代》裡演技秒殺楊天寶的宋軼也穿過。
一個新興品牌憑什麼如此受歡迎？我想理由一定離不開陳序之獨家創作、被中國絲綢博物館收藏的編織工藝，因為他擅長傳統手工藝，所以他的設計都會採用純手工縫製，他會運用捻、織、編等工藝創作棉紗，進行面料再造
每一縷紗線的排列都被設計過，先編織成麻花狀，然後按規律緊密地鑲排一齊，最後讓線頭末端自然散開
這種精美絕倫的工藝也無需大廓形和花色去襯托出來了，陳序之僅是用經典簡練的版型就讓他的作品變得華麗耀眼，散發出獨特魅力且讓人驚豔。
這種創作手法可能是因為他曾在Craig Green和 J.W. Anderson兩位鬼才設計師的工作室實習過，受他們怪異、清冷的風格影響，激起他研發“紗線編織”、改造面料的興趣。
陳序之一直不放棄嘗試讓紗線編織這門古老工藝能變得年輕、精美，每季都會結合現代審美和技術，讓這門工藝變得輕盈，讓穿上“紗線編織”設計的人能更舒服，不受束縛，也讓這門技術不被淘汰，可以一直傳承下去。
從另一個角度來看，陳序之是在詮釋中國風的根基——編織工藝（這種中國風設計是國外設計師很難做到的）只不過他的創作角度更抽象，合併了西方的設計特色讓中國風具備現代美感，看上去溫柔、自然。
雖然承載著繁複的編織工藝，但不能因此否定XU ZHI的可穿性，每一件採用編織工藝的作品其實都不挑人的，陳序之會讓自己的設計去適應人，而不是讓人去適應它，正是這種平易近人的設計理念讓他的設計受到大家的歡迎。
XU ZHI在倫敦Dover Street Market，東京Opening Ceremony，還有香港、北京、上海的連卡佛等15 個國家超過 40 家買手店都能買到，詳細的地址可以在他家官網查看。
獨立設計師品牌與大牌的區別是，他們沒有女神一般的靈感繆斯，繆斯一般只有自己，作品一般都是在自述經歷，所以你能從他們的作品裡讀到很多故事，例如走暗黑朋克風的YANG LI，你從中能感受到設計師李陽是個叛逆、不安定的主兒。
事實也是如此，他與家人移民澳洲後，卻遠赴倫敦中央聖馬丁學院求學；與老師討論“原創性”未達成共識，他就索性退學....後來在RAF SIMONS的工作室實習，這注定了他的“反叛精神”。
因為RAF就是很個性、不接受束縛的“亞文化”風格，受其影響的李陽，也不喜歡按照套路出牌，在作品裡融入自己叛逆的朋克精神，勢要打破傳統，打造出擁有他個人風格的，夠酷夠超群的設計，吸引到與他一樣個性的人。
例如比自己媽媽還酷的竇靖童
美帥美帥的周筆暢
YANG LI以幹練、冷冽的輪廓和線條，表達內心的暗黑朋克的美學精神。
但是走暗黑風的品牌通常會出現不實穿的設計，不過因為李陽本身不喜歡不能穿的服裝，所以他會在創意和實穿性上保持平衡，杜絕抓馬的設計。
比如類似A字長裙和窄身西服套裝的經典設計，他是在硬朗的輪廓上加入巧思，適當地使用一些前衛、銳利的細節而已。
即使他運用了繁複的解構設計，或是犀利的大廓型，你都能像劉雯和孫菲菲這樣輕鬆地駕馭。
如果你喜歡潮牌那種先鋒設計，那麼YANG LI這個國內設計師品牌是足夠滿足你的，因為李陽每一季都會表現他對先鋒時裝的理解，像破壞、切割等流行的工藝細節，在他的作品裡都會出現。
所以酷女孩們不妨記下這個國內設計師品牌，搶不到你想要的潮流爆款時，可以想想還有更酷更好穿的YANG LI～
介紹完這幾個國內設計師品牌，不知大家有沒有為他們的作品感到開心？
雖然“China design”發展到現在一直是裹貶不一，但我覺得並不妨礙我們為其中真的能做到好看、時髦的設計師鼓掌、激動，這種心情應該就好像為華為入圍“全球500強企業”感到驕傲那樣，看到自己人做出了成績，就會忍不住想為他們喝彩鼓掌、支持他們
我們偶爾也可以關注一下國內的設計，為寄己銀打call☎️
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