紫衫龙王张耀武
浮世，浮世绘
浮世，指红尘俗世不定，人生聚散浮沉。意指人们所生活的现世，以及世间的生活百态，后引申为享乐的人生态度。
浮世绘是一种绘画艺术形式，起源于17世纪的日本，内容主要描绘人们日常生活、风景、和戏剧等。通常指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但也有手绘作品。
浮世绘的分类
浮世绘的画师主要出自狩野（融合中国水墨画风格）、土佐（画风纤细）两派
图一：狩野派创始人狩野正信的画作
图二：重振土佐派的日本宫廷画师土佐光信代表作《十王图》（部分）
浮世绘的题材和种类有很多
美人画：以年轻美丽的女子为题材
役者绘：以著名的歌舞伎演员为题材
戏画：以滑稽有趣的事物为题材（鸟羽绘是其一个分支）
春画：以性爱场面及相关事物为题材
名所绘：以名山秀水为题材
花鸟绘：以花、鸟、虫、鱼、兽为题材。
武者绘：以传说、或历史小说中的武士为题材。
历史画：以历史上著名的事件为题材。
相扑绘：以相扑为题材。
死绘：名人去世时的追悼肖像画。
子供绘：以小孩子游玩时的情景为题材。
长崎绘、横滨绘：以长崎、横滨的异国风情为题材。
风刺画：以时事为题材。
疱疮绘、麻疹绘：做为防治天花及麻疹的护身符之用。
团扇绘：绘在团扇上的装饰图。
此外，还有用于绘画教学的漫画（不是我们今天意义上的漫画），和多位画师分割画面并合作完成的张交绘。
风格淫艳的美人画和春画
美人画主要是描绘艺妓、游女、町人女性等身份低下的女性，其画中的美人通常身着和服，且有着细致小巧的眉眼和嘴唇，面颊丰满膨出。
图三：美人画代表作，喜多川歌麿的宽政三美人
春画是……你懂的，所以我们只放一张含蓄的。
图四：美女打伞
风格诡异的武者绘，以及受幕末时代影响新生的无惨绘
图五：歌川国芳的武者绘（大骷髅非常有视觉冲击力），
他还画过《水浒传》和关羽刮骨疗毒等中国名著题材，因为和我心目中的关帝君天差地远，花荣、史进等也是不敢恭维，就不上传了。
关于无惨绘，其代表作《英名二十八众句》，堪称日本最早的猎奇向绘画作品，由月冈芳年和落合芳几两人合作，描绘了歌舞伎故事中的二十八桩恐怖罪行，堪称重口味。
所以……真的没法上图。
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万里长空夜未央
永远是学者
浮世绘说白了就和春宫图没什么区别 ，是日本的风俗画，它是在日本江户时代兴起的一种具有独特民族特色的艺术奇葩。
浮世绘70％以上都是妓画或者艺伎画，典型的花街柳巷艺术，主要内容就是色情。
十九世纪欧洲从古典主义到印象注意诸多流派大师也无不受到此种画风启发，因此，浮世绘具有很高的艺术价值。
江户时代盛行的浮世绘，反映了当时日本社会的经济文化状况，对日本后来的文化发展有着长久而深远的影响，日本的色情产业占到GDP的1％左右，和浮世绘的影响不无关联。
对于世界美术史来讲，无论是何种绘画形式、何种绘画风格都是不可或缺的，不能简单用好与不好来评判，每一个环节都有其历史的重要性，都是不可替代的，缺少任何一环都无法形成现在的世界美术史格局。
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金小主666
世界上任何民族艺术的产生，都有其深刻的历史背景和社会背景，日本浮世绘也不例外。
在日本江户时代，大约17世纪初期到19世纪中后期，基本对应我们的清代。在这200余年，日本国内社会稳定，资本主义萌芽也已经产生，商业和市井生活也比较繁荣，出现了许多富丽堂皇的建筑物，因为要给这些建筑物上画一些画，做装饰用，因此，就催生了一批画匠，专门给建筑物上画装饰画，就产生了“浮世绘”。
最开始，浮世绘是画匠用毛笔画在墙壁上、柱子上、窗子上，后来，人们发现用毛笔画起来费时费力，一幅画画完要花好多功夫，于是，刻成木板，采取印刷的方式，效率大大提高。
当改制画法后，由于可以量产，使浮世绘大大流行起来，从当时的大城市京都、大阪向全国蔓延。
浮世绘以表现市井生活和风土人情为主，画法简洁、洗练，非常有“写意性”，画种丰富多彩，有美人绘，戏剧人物绘，花鸟绘、武士绘，历史画，玩具绘，等等
它们大多颜色绚丽多彩，具有很强的装饰效果，很快成为日本老百姓喜闻乐见的艺术。
但随着资本主义在日本盛行，随着人们思想观念的转变，浮世绘的内容变得越来越低俗，丧失了那种积极而健康的内容，退化为以表现色情、性爱为主的风俗画，即春宫绘。
在之后很长时间，春宫绘几乎成了日本浮世绘的代名词，给世人留下了色情、艳俗的感觉。
浮世绘作品的内容表现，主要来自于两方面的影响，一是中国的“春宫画”，二是日本的“情色文学”。情色小说在日本具有很强的生命力，对浮世绘的影响也是根深蒂固的。
情色小说以性爱为主要内容，主人公大多是妓女、舞女或大众情人，像早期日本小说家西鹤的《好色一代女》，近松的《情死天网岛》，一直到当代作家渡边淳一《失乐园》、川端康成《伊豆的舞女》等等，都离不开这样的主题。
浮世绘的的名称跟佛教有关，个人认为，“色即是空、空即是色”是浮世绘名称的本源。在佛教里，“浮世”一词指代人的生老病死和生死轮回，以及人世经历的虚无缥缈的过程。
而在日本文化中，把“浮世”一词逐渐歪曲，变成了追逐放浪形骸生活，及时享乐的借口。所以，浮世绘有了生存土壤和顽强生命力。
鸿鹄迎罡
为什么你觉得淫艳？
因为提起浮世绘，
你总想到春画。
眼中总看到这样的浮世绘画，
那自然就觉得浮世绘很淫艳嘛！
不过，
这确实也是第一个原因：
春画，是浮世绘中的一大重要类型。
江户时代日本各阶层在幕府的阶层统治下，
循规蹈矩、无从逾越，
只好在纵情寻欢上找到了宣泄口。
因此在江户时期，
浮世绘春画达到鼎盛。
这些春画用比较夸张的手法表现了很多闺房场景，
所以大家难免对浮世绘就形成了淫艳的印象。
第二个原因，是浮世绘的色彩非常饱满。
浮世绘中有很多美人画，
我们想像一下，
如果面对两个女孩子，
一个浓妆一个淡妆，
那浓妆的那个肯定给人的感觉更性感一些。
同理，
浮世绘中的美人图也因为画面的颜色浓厚，
所以多带了一些淫艳的气质。
除了美人图，
大量风景浮世绘也是用线条勾勒艳丽的色块平涂，
使画面具有强烈的装饰性特征。
浮世绘的版画不重色彩的浓淡处理、不画出阴影，
并且采用平涂的色彩，
对造型进行归纳和简化，
线条清晰、分明、充满律动感。
因此，
这样的浮世绘作品常常给人以视觉上的强烈冲击，
色彩上的浓艳，
也会增加淫艳之感。
所以，你懂了吗？
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art张小玉
我们觉得怪异的淫邪之感，对于日本人来说不过是香艳之美，这是两个国家的人对于男女之爱的理解上的差距。浮世绘在我国的民众看来是不堪入目的，典型的花街柳巷的艺术，绘画的题材大部分是裸露的娼妓或者是艺伎，暗指男女艳事和放荡生活。
浮世的意思本就是虚无缥缈的世界，它来自于佛教，本身带着人生生死和命运的虚无之感。浮世便是秽土，便是此岸，是忧世也是尘世。
日本对于“浮世”的态度可以从著名的《源氏物语》之中窥见一二，源氏物语被称为日本的红楼梦，描写的是男主人公光源氏和无数名门女子的风流韵事，女作者竭力描写男欢女爱之事，却在灿烂之时让所有的一切落尽繁华，轰然倒塌。极尽美好有短暂的生命，才是日本人最为追求和向往的。
浮世绘的作者竭尽所能描绘女子肉体之美，其实正是反应了这种俗世的欲望和沉沦，对于这种“人之本性”，艺术创作者是毫不避讳的。中国自古以来受儒家思想的约束，在行为了思想之上都比较抵触这种人之本欲，强调道德凌驾于欲望之上。而在西方的基督教之中，性事也是肮脏的，比如耶稣的出生就完全和性无关。
但是日本人从不觉得“性”就是“罪”，在古老的传说之中，日本的神仙们就不存在禁欲一说。天照大神曾经关闭了让阳光普照人间的天窗，正是由于女神在窗外脱衣起舞，引来阵阵喝彩，才诱使天照大神重新打开了窗户。这个传说将人类重获光明和女神的色相结合在一起，也可以看出日本对于男女之事的坦然。
有人称日本人变态或者淫邪，其实是我们在受到传统道德教育之下压抑自己感情的正常反应。在中国古代，女性的地位十分尴尬，她们一度成为男性的附属品，是生育的玩物。因为女人多和性事联系在一起，男人又看不起女人，又十分维护处女情结，为寡妇立贞节牌坊。特别是中国历代有将亡国归咎为妖妃妖后的做法，水浒和西游记直接是将美人和毒妇妖魔画上了等号。然而古代的正人君子们就不会追求女色了吗？存天理灭人欲的朱熹搞大了媳妇儿的肚子，又纳了尼姑为妾，着实是可笑的。
在日本，除了武士家族的女儿，其他的女子基本上不会在结婚前刻意保护自己的贞操，日本的男人对于女人的贞操并不在意，即使是妓女也能嫁个比较好的人家。在古代的作品之中，多有日本男子为妓女殉情的桥段，在他们心目之中，女子的名誉和贞操是完全没有关系的。
所以浮世绘能够广泛传播，就是在这种思想的基础之上。浮世绘作为一种春图，被寄予了许多期望。赠与新婚夫妻之时有琴瑟和鸣之意，赠送给武士之时便是祝福他在战场之上不遭受意外，还有说法浮世绘可以辟邪避火……从这些方面来看，浮世绘不仅仅是艳图这么简单，它们反映了日本人对于性的态度，也代表了日本男子对于女子的态度。
以上
木剑温不胜
艺术直接或间接地反映了一个民族的文化心理中最隐秘的角落。日本文化是一个有着鲜明民族特色的充满着矛盾张力的文化，美国文化人类学家本尼迪克特用菊与刀这两个词来概括日本这种文化性格可谓恰如其分，外在与内在惊人的落差让人讶异，既恪守着外在极端的道德自律而保持着高度的紧张感，同时私下里又对刺激的感官享受保持着惊人的宽容度。
认识到这点，就能够更清晰地理解日本民族绘画浮世绘的特质。浮世绘作为一种日本的风俗画，兴起于日本江户时代，这段时期是日本社会剧烈转型的时代，而浮世绘全景式地反映了日本人日常生活的方方面面，在艳丽饱满的色彩背后，以情色美人为主题的这类作品层出不穷的大量涌现，迎合了当时日本大众的审美需求。而这种题材越来越单一表达手法越来越露骨的现象，加之披上了厚重艳丽的色彩外套，最终使浮世绘这类作品呈现出淫艳的格调品质。
被公认的浮世绘的创始人菱川师宣的作品半数以上都是赤裸裸地充满着色情的意味；浮世绘大师葛饰北斋既创作了《富岳三十六景》这套闻名世界的浮世绘作品，同时也留下了不少淫艳之作。浮世绘对情色的表达泼辣而大胆是自其诞生时就与生俱来的“胎印”，尽管也有些作品恪守着温婉含蓄的美学原则，但更多的是直白而一览无余的风格。
在艺术史上看，浮世绘对西方绘画艺术产生了不小的影响，西方绘画中的印象派、后印象派等大师都曾借鉴过浮世绘中的笔法和构图，一定意义上解放了西方传统绘画的表现手法，促使了西方绘画艺术的进步与发展。但随着照相技术的出现和印刷技术的更迭，浮世绘也渐渐地走向了无可挽回的衰落。
浮世绘给人以淫艳之感并不意外，反映性爱和情色本来就是浮世绘众多主题中的最流行的母体之一，而这种大胆的风格与大和民族在日常中给人以彬彬有礼的感觉之间的巨大反差，更进一步以魔幻的方式凸显了这一主题的复杂性隐秘性的文化底色。
吃素的穿山甲
日本人给我的印象是外表文质彬彬，谦虚有礼，内心则邪恶变态，浮世绘作为日本人最喜欢的艺术绘画，正好反映了这一点。"浮世"一词来自佛教，本意指人的生死轮回和人世的虚无缥缈，浮世就是此岸或秽土，忧世或尘世的意思；但是日语中的"浮世"一词暗指艳事与放荡生活之意，因此浮世绘即描绘世间风情的画作。既然是描绘世间风情的画作，浮世绘自然有香艳之感；由于有宗教氛围，故浮世绘还有诡异之感。
浮世绘是日本江户时代兴起的一种风俗画，是典型的花街柳巷艺术。说白了就是日本的文人骚客，贵族武士去卖春场所给妓女所画的作品。日本娼妓业十分的发展，为了吸引顾客，她们也会卖弄风骚，在房间里挂上各种香艳的浮世绘，让顾客看后欲望大增。有了需求，自然会有市场，因此不少画家通过绘制香艳的浮世绘来谋生；不少画家因此成了名家，一副画可以卖出很高的价钱。
由于日本社会经济的发展，城市人口增多，人们对文化的需求十分迫切，一大批草根画家应运而生。普通百姓对高雅的艺术并不喜欢，他们更喜欢春宫画，更喜欢色情香艳的绘画，当然也有不少人物山水画。因此很多浮世绘的内容都是男女交合之画，或者美丽女子之画。十九世纪二十年代，由于资本主义的经营方式盛行，致使浮世绘艺术失去了健康的内容，极端地追求色情和低级趣味，渐渐地终于走向衰亡
。这其实也反应了一个事实，那就是日本人其实是很色很黄的人，并不像他们表现出来的那样文质彬彬。
日本也是一个宗教十分发达的国家，国内有神道教、佛教、基督教等宗教。宗教的神话故事也是浮世绘创作的一个重要来源，而神话故事总是充分了匪夷所思的诡异。我们看到的日本神话故事，很多情节难以用常理去理解，反正就是莫名其名的，或者显得十分的变态。浮世绘为了达到惊世骇俗不同凡响的效果，故绘出来的画确实十分的诡异。
大秦铁鹰剑士
我个人那对日本文化和历史有一定的了解，浮世绘的作品产生在一个特殊的历史时期，它主要是全面反映当时日本社会生活的状况。作为写实主义的一种方式，它表现的是生活的方方面面，有可能是高雅的，也包容了世俗的，甚至低俗的日常的生活内容，而当时日本的娱乐，包括色情文化，是比较发达的一个阶段，有很多作品也把创作的视野投向娱乐方面，所以，就产生了一系列跟这个内容相关的作品。
日本的色情文化应该追溯到江户时期。江户时期，日本处在信仰佛教的氛围之下，人们会觉得人生充满苦难，万物无常。经济发展到一定一定时期以后，社会出现了一种对佛教文化的反动，于是更肯定现实生活，更强调要享受当下，要珍惜短暂的人生，所以，那个时期出现了一个浮世文化的时代。
人们热情地拥抱浮世时代。很多艺术品里面也出现了描绘日常百态的作品，名为浮世绘的作品。这些作品不仅描绘美景，也画美女，更喜欢描绘男女纠缠的性爱场面，也出现了一大批色情内容的文学作品，包括《好色一代男》等成为了最受欢迎的小说，成为当时流行的作品。
另外，江户京都大阪三个大都市还出现了一种，叫做游廊，也称花街的场所，其实就是现在的红灯区。它是经过徳川幕府认证同意的一套公娼的制度。当时的德川幕府选择以管理代替禁止，来掌控性产业的发展。人们将游女分成不同的等级，第一级成为太夫，收费很高，而且可以拒绝客人。第二等的游女，在江户的称为格子，而在京都和大阪称为天神。
在经济发展的同时社会贫富差异特别大，而在这种享乐在游玩中，人们这种界限被消除了，不管是威风凛凛的武士，还是一般的平民老百姓，只要有钱，都可以享受到同样的待遇。在消费领域，财富决定了地位的高低，原来的身份地位被打破了，这是经济发展到一定时期的一种社会需求和表现。
现在日本的漫画作品也好，游戏作品也好，包括现在的影视作品对于情色的东西依然保持有一种热情，其实是从江户时代遗留下来的一种传统。有学者认为，浮世文化其实是通过包容通俗与高雅，日常与非常，从而创造出了充满活力，属于它那个时代的特殊的文化。
潮人陈益群
不是总给人淫艳之感，而是日本的浮世绘技师有意为之，淫艳一点的开始也不传世，主要是不外传，仅供收藏自己观赏之用，就是家家都有，但是你到哪一家又都不可能看到的那种。（欢迎关注我的头条号：历史三日谈）
日本浮世绘最初出现在江户时代，大概就是十七世纪到十九世纪这段时间，日本不学好，这几年国内发展的不错，人们普遍有钱有闲，开始乱搞起来。
一个明显的变化就是修建一些高大的建筑，当然，这种“高大”是相对的，日本人天生个子小，屋子盖的太大太高了，反而会给他们以压抑感，感觉到不舒服。
虽然当时的日本并不曾了解西方的建筑风格，用些大理石雕等能体现身份的材料，但是还是在建筑物的表面做起了文章，那就是浮世绘的出现。
不过当时的规模很小，也不是以后来理解的那样以淫艳画面为主，而是作为其他的画面的配图存在，这就限制了浮世绘的广泛流传，没有市场。
这就比较麻烦了，从事这一行业的画师由于活计不多，或少的的养活不了自己，于是这些画师另辟蹊径，开始在淫艳画风上做文章。
但是一般情况下都是悄摸的行为，比如说某家某户人家画在纸册上，然后自己保存在匣箱内，轻易不肯示人，毕竟体现个人爱好的东西，有时候人们并不想让人知道自己的爱好。
至于说这“淫艳”之感，其实还是西方人到日本后，慢慢在日本发现这些好玩的东西的，然后被带到了西方，经过西方没见过世面大惊小怪的渲染传播，日本的浮世绘基本上就成了现在人们理解的样子了！
