hazewinter
国画大师齐白石（1864年——1957年）在生命最后时日，创作了两幅大写意国画作品，一幅是《牡丹》，另一幅是《葫芦》，
《牡丹》落款是“九十七岁白石”，《葫芦》落款为“九十八岁白石”，实际上，齐白石于1957年9月16日下午在北京医院逝世，享年93岁。齐白石这样落款，是在表达个人的美好愿望，他想更长寿一些，争取活到100岁，这样的话，后人称呼“百岁老人”时就顺理成章。
齐白石·葫芦
《牡丹》作品视觉冲击力很强，赭红色的花朵与墨蓝色的枝叶形成鲜明对比，整体用笔沉着痛快，并且，花朵和枝叶向左倾斜，仿佛有风吹过牡丹，一些花瓣和叶子表现出扭曲状态，有一缕波浪起伏般的韵律感，更加突出了画面的灵动感。
《牡丹》所展现的主题就是，通过牡丹这个形象，来表达生生不息的生命活力，以及华美灿烂的生命意识。因为在此时，齐老预感到自己不就将要离开人世，但他内心是热情如火的，对生命依然表现出强烈的眷恋。
齐白石·牡丹
并且，从这幅画的构图和形状看起来，如同一个站立的人在手舞足蹈，更加验证了齐老此时此刻对生活的向往。
《葫芦》的笔墨更加豪放和写意，把笔情墨趣展现得近乎完美，完全是随心所欲画出来的。其构图也更加别致，几只变形的黄葫芦挂在顶端，旁边点缀着几片残缺不齐的叶子，下方是相互交织的藤蔓，藤蔓老辣柔韧，同样展现出强烈的生命情怀。整体看起来，《葫芦》画面重心在上部，给观者头重脚轻的感觉。
齐白石·牵牛花
从中可以看出，此时的齐老在意识深处，或许已经不再清醒，他是下意识地抓起笔，用极凝练的笔墨勾画出了这样的物象，完全是在表达自己内心最后一丝感觉，那是对自身身体、精神和灵魂，所有感觉和知觉的最后倾吐。
齐白石·鱼虾
因为，此时的他，所有身体机能大幅度退化，行动颤颤巍巍，生命知觉里处于混沌状态，只能依靠他热爱的绘画，对世界做最后的告别，但他又显得力不从心，只能让构图呈现出头重脚轻之感，这跟他此刻的生命状态是吻合的。
通过对两幅作品的比较，笔者更倾向于把《葫芦》看作是齐老的绝笔之作。
鸿鹄迎罡
中国水墨画最高境界:化境。
鉴水渔翁
如图，这一幅应该算是齐白石的绝笔葫芦了。看到这满纸的凌乱的线条我还是吓了一跳，满纸气力，连绵不绝，看似凌乱而又不失和谐。据齐白石弟子李可染回忆，当时老爷子已拿不好毛笔，全是靠感觉在神游，把葫芦叶子也画成了葫芦状，把左侧的藤也画成了葫芦状，估计齐白石当时是满脑子葫芦吧。
有人说这作品已出神入化，齐去世后，这幅作品放在了徒弟家里，李可染和几个朋友隔三差五就去观看，赞不绝口，有大喊的，有把手拍在别人大腿上的。然后，一股脑散去，过几天再来撸一把。这或许就是齐白石绝笔葫芦的妙处了。
蝉山写书法
从李可染等人的回忆来看，这幅画确实是白石老人的最后一幅作品，中国画的得意忘形确实是做到了极致，原因可能是老人已经糊涂了，意识已经不是很清醒了，叶子也是葫芦，藤曼也是葫芦，葫芦还是葫芦，章法布局无法有法，全凭自然天趣，也许是白石老人潜意识下的最后一次作画吧！
后写意
齐白石老人，深受中国传统文化影响。所以，齐白石老人的画中，充满了中国传统文化，精髓内容。
中华文化密码
这应是牵挂的意思。在整幅画上洋溢着画家临走时凄凉之意。绿叶已去，曾经的繁盛已去。多少蔓就象让丝丝牵挂，葫芦就是蔓长成的子女。临去时还在丝丝牵挂着儿女。这是其真意
刘民杰
历经沧桑，中国文化底蕴。
努力的小柠不带檬
漫过春秋枯葫藤，穹空待落入暝重！
用户李建民
白石老人用灵魂绘画，自己的经历丰富，阅历融入绘画其中
沙漠的水53571911
形已经不重要了，重要的是神
