hazewinter
國畫大師齊白石（1864年——1957年）在生命最後時日，創作了兩幅大寫意國畫作品，一幅是《牡丹》，另一幅是《葫蘆》，
《牡丹》落款是“九十七歲白石”，《葫蘆》落款為“九十八歲白石”，實際上，齊白石於1957年9月16日下午在北京醫院逝世，享年93歲。齊白石這樣落款，是在表達個人的美好願望，他想更長壽一些，爭取活到100歲，這樣的話，後人稱呼“百歲老人”時就順理成章。
齊白石·葫蘆
《牡丹》作品視覺衝擊力很強，赭紅色的花朵與墨藍色的枝葉形成鮮明對比，整體用筆沉著痛快，並且，花朵和枝葉向左傾斜，彷彿有風吹過牡丹，一些花瓣和葉子表現出扭曲狀態，有一縷波浪起伏般的韻律感，更加突出了畫面的靈動感。
《牡丹》所展現的主題就是，通過牡丹這個形象，來表達生生不息的生命活力，以及華美燦爛的生命意識。因為在此時，齊老預感到自己不就將要離開人世，但他內心是熱情如火的，對生命依然表現出強烈的眷戀。
齊白石·牡丹
並且，從這幅畫的構圖和形狀看起來，如同一個站立的人在手舞足蹈，更加驗證了齊老此時此刻對生活的嚮往。
《葫蘆》的筆墨更加豪放和寫意，把筆情墨趣展現得近乎完美，完全是隨心所欲畫出來的。其構圖也更加別緻，幾隻變形的黃葫蘆掛在頂端，旁邊點綴著幾片殘缺不齊的葉子，下方是相互交織的藤蔓，藤蔓老辣柔韌，同樣展現出強烈的生命情懷。整體看起來，《葫蘆》畫面重心在上部，給觀者頭重腳輕的感覺。
齊白石·牽牛花
從中可以看出，此時的齊老在意識深處，或許已經不再清醒，他是下意識地抓起筆，用極凝練的筆墨勾畫出了這樣的物象，完全是在表達自己內心最後一絲感覺，那是對自身身體、精神和靈魂，所有感覺和知覺的最後傾吐。
齊白石·魚蝦
因為，此時的他，所有身體機能大幅度退化，行動顫顫巍巍，生命知覺裡處於混沌狀態，只能依靠他熱愛的繪畫，對世界做最後的告別，但他又顯得力不從心，只能讓構圖呈現出頭重腳輕之感，這跟他此刻的生命狀態是吻合的。
通過對兩幅作品的比較，筆者更傾向於把《葫蘆》看作是齊老的絕筆之作。
鴻鵠迎罡
中國水墨畫最高境界:化境。
鑑水漁翁
如圖，這一幅應該算是齊白石的絕筆葫蘆了。看到這滿紙的凌亂的線條我還是嚇了一跳，滿紙氣力，連綿不絕，看似凌亂而又不失和諧。據齊白石弟子李可染回憶，當時老爺子已拿不好毛筆，全是靠感覺在神遊，把葫蘆葉子也畫成了葫蘆狀，把左側的藤也畫成了葫蘆狀，估計齊白石當時是滿腦子葫蘆吧。
有人說這作品已出神入化，齊去世後，這幅作品放在了徒弟家裡，李可染和幾個朋友隔三差五就去觀看，讚不絕口，有大喊的，有把手拍在別人大腿上的。然後，一股腦散去，過幾天再來擼一把。這或許就是齊白石絕筆葫蘆的妙處了。
蟬山寫書法
從李可染等人的回憶來看，這幅畫確實是白石老人的最後一幅作品，中國畫的得意忘形確實是做到了極致，原因可能是老人已經糊塗了，意識已經不是很清醒了，葉子也是葫蘆，藤曼也是葫蘆，葫蘆還是葫蘆，章法佈局無法有法，全憑自然天趣，也許是白石老人潛意識下的最後一次作畫吧！
後寫意
齊白石老人，深受中國傳統文化影響。所以，齊白石老人的畫中，充滿了中國傳統文化，精髓內容。
中華文化密碼
這應是牽掛的意思。在整幅畫上洋溢著畫家臨走時淒涼之意。綠葉已去，曾經的繁盛已去。多少蔓就象讓絲絲牽掛，葫蘆就是蔓長成的子女。臨去時還在絲絲牽掛著兒女。這是其真意
劉民傑
歷經滄桑，中國文化底蘊。
努力的小檸不帶檬
漫過春秋枯葫藤，穹空待落入暝重！
用戶李建民
白石老人用靈魂繪畫，自己的經歷豐富，閱歷融入繪畫其中
沙漠的水53571911
形已經不重要了，重要的是神
