一片蓝蓝色
如果把写实、现实、纯艺术做个比喻，我把它们分别比作纪录，小说，诗歌。
纪录，就是单纯的记载真实的生活，不粉饰，不包装。小说就不一样了，它是通过塑造人物描写背景叙述故事描写环境来反映生活，表达思想的一种文学体裁，它反映现实生活中的无奈，对美好生活充满了渴望。诗歌是什么，“诗者，吟咏性情也”，它用高度凝练的语言，一定的节奏和韵律来反应生活，形象地表达作者的丰富情感。
写实画家是单一的追求高度的真实状态，省略一些抽象的东西，风格类似高分辨率的照片，追求的是符合照片整体设计的感觉。西方早期的一些人物肖像画，就是这类作品。
现实就不一样了，它的含义远远大于写实，是一个有着更多层次的概念，写实现实虽然有部分重叠（它们都是用真实的笔触绘画），但写实在前，现实在后，画家通过真实的笔触，投入进自己的思想情感，去描绘和关注实际社会的东西。如法国画家米勒、库尔贝的许多作品。
纯艺术创作出来的作品，强调作品的思想性与批判性，强调画家自己的精神和个性，纯艺术作品之所以叫纯艺术，就是因它的一个“纯”字，说明了这种艺术的精雅。很多包括具象意象抽象的绘画都是这类作品。
静品诗情
在西方绘画中，最出名的当属于油画了，现如今西方油画已经成为世界上所有绘画爱好者所追捧的艺术了，这才是真正验证了“艺术无国界”，至于西方油画为什么会受到这么多人的热捧，主要是油画艺术所潜在的魅力，关于其魅力就不多做解释说明了啊，
首先，在西方绘画中（包括了油画），所谓纯艺术是根本不存在的啊，艺术来源于生活，生活本身就不纯粹，艺术又怎么会纯粹呢？即使是艺术家的艺术创作时的想象力都没办法做到完全纯粹，若要说纯艺术，估计三岁小孩子的绘画可以勉强说的过去，因为小孩子的思想意识还有形成或成熟，
其次，任何画派风格的西方油画都强调注重
“写实”，这就是西方油画被称之为“写实艺术”的原因，那么为什么西方油画要注重“写实”呢？这才是最值得讨论的问题，我们从油画画面的构图来分析，给人带来了强烈的视觉效果，而这视觉效果又是由色彩产生，
只有真实的色彩才能表达作品的情绪，为了使色彩不会单独出现在画面上，犹如“空中楼阁”，所以素描成了西方油画的基础， 以素描为底层构图，这样的油画才能突显出“光影明暗对比、空间透视效果”的意义价值，虽然油画是以“色彩和线条”为载体，但同样不能脱离画面，这也是油画写实的重要性。
再者，西方油画中的“现实”可以理解成油画艺术其中的一个画派，叫“现实主义”，其意义在于表达反映真实的社会现象，从创作题材到艺术的表现手法都要求真实，现实主义风格，不以“宗教神话”为题材，对人物的描绘不做出夸张的修饰，纯粹在表现物象真实的那一面。
诗夜城主
我觉得这个问题问的有失偏颇，这就好比问好人和坏人是怎么区分的，每个人都有好的一面也有恶的一面，不同之处在于好的多还是坏的多！
同样的，西方绘画也不能很绝对的把他们进行区分，也只能说某些成分多一点某些成分少一点，艺术本身就是你中有我我中有你，你能说超写实的作品就没有纯艺术的成分？甚至有些写实作品也可以说是纯艺术！
超写实▼
艺术这个东西本身概念就很模糊，如果你学习绘画的时间长了你会越来越发现所有的艺术都有相通的地方！
超现实▼
但是我们现在发现了一个问题，如果不能区分，为什么有些绘画作品被称之为超写实绘画，而有些则被称之为超现实绘画，但是“纯艺术”这个称呼我还没听说过。。。。或许题主指代的是比较抽象的作品吧！
抽象▼
绘画本身就属于艺术的范畴，没有艺术感，画的再好也不行！
所以我觉得欣赏艺术不必太在意它属于哪个分类，重点不在这里，经典的作品所具有的最重要的品质是“感染力”，就好比下面这幅《父亲》油画作品！
《父亲》▼
当然话又说回来，你要强行分类也OK，毕竟有了详细的分类，更容易找对方向，也是有一定作用的！谢谢！
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万物皆明
对于西方绘画来讲，写实和现实以及纯艺术，是几个不同但是又有所关联的概念。
写实应该定义为写实主义，现实定义为现实主义，纯艺术呢，是一个比较宽泛的概念，是艺术类的统称，纯艺术包含了绘画、雕塑、音乐等专业的集合。
下面只讲写实主义和现实主义。
1、写实主义
写实主义（自然主义）是1880年到1930年代发生的艺术风格，写实主义更关注的是以科学的方式来描事物。它主要显示了当时的科技是怎样的影响了社会。写实主义最早来源于17世纪意大利学者贝洛里对画家卡拉瓦绘画风格的概况称呼。
2、现实主义
现实主义是19世纪中叶到20世纪早期的一种运动。主要描绘显示生活为主。现实主义的重心是展现真实的生活。
3、写实主义与现实主义的关系
写实主义早于现实主义，它们一个不同点是描述对象不同。从绘画题材来讲，写实主义多描绘下层社会的苦难民众生活。更多关注社会的困苦，多有思辨和讽刺意味。现实主义多描绘中产阶级人物，侧重真实。没有批判性。
最后还有一点，照相写实主义和超级写实主义。这两点提问者可以在有空了解一下，算是对西方绘画艺术史的加深理解。
北海随笔
西方艺术派别繁多，不通晓西方美术史，真的无从讨论。其实，就算熟悉西方美术史，也未必见得能讲明艺术到底是怎么回事。事繁则难办，文繁则难用，只能让我们迷失在艺术的海洋里，无所适从。所以，我们需要抽丝剥茧、化繁为简，才能更好的理清头绪。
首先，绘画艺术都是由材料、技法、内容三大部分构成。如果没有材料，艺术以什么作为依托而存在？没有技法，艺术如何呈现？没有内容，艺术想表达什么？
有了以上三大构成，我们才可以把绘画艺术划分为具象和抽象的两大类。
比如说从蛋彩画到油画发明的阶段，是材料、技法的发展过程，目的就是要让绘画显得更真实，从这个意义上来说，这个时期的绘画是写实主义的。然而，内容题材基本反映宗教神学，那么就属于理想主义了。广义的写实主义包涵了现实主义，而现实主义是排斥理想主义的。
写实主义和现实主义可以归为具象艺术。但现实主义是批判性的写实主义，这样就带有更多的主观性，相对于写实主义的狭义客观，现实主义具有抽象性质。
按理说纯艺术从内容上来看应该主观性更强。它与现实主义的区别是摒弃批判，与写实主义比较，体现出材料和技法上的锐意创新，是对写实和现实的反叛。
写实主义和现实主义归为具象艺术，那纯艺术应该属于抽象的了。所谓纯艺术，对权利、世俗的不妥协，难道不是一种态度？标新立异、开宗立派，难道不是一种主宰？这就摆脱不了批判精神和革新意识，是不是也具有现实主义意义？
所以，对于写实、现实和纯艺术的区别。我们得分别从材料、技法、内容三大构成方面，进行主观、客观的分析比较，才能透彻的理解它们之间微妙关系。
骊爖抽象
你们看这两幅画，睁开的眼有神，闭上的眼同样有神，这就是写实！
书艺子
写实就是具象化的跟你看到的一模一样。就像照相机照出来的那种。
现实主义画派，是以库尔贝代表的，以现实生活中的景象为主要题材。比如现实生活中穷苦的底层人等，区别于传统古典主义 以基督神话等为主要题材。
至于纯艺术，是你自己杜撰出来的门派。你可以自己赋予其定义，然后开创一个画派吧。go，go，go！
顺便跟大家聊聊艺术史，19世纪你黑格尔素描为主要代表的传统学院派。已经不被很多画家买账了，巴比松画派首先到户外进行写生，以风景画为题材。地区呢，就是在巴比松。所以叫比松画派。
浪漫主义画派也出现了，绘画的主要内容是以一系列夸张激烈富有戏剧性的动作来讽刺一件事，代表德拉克洛瓦，如果你对这个名字不熟悉，裸露着胸脯的女人领导人们自由起义的那幅画，你的记忆一定十分清晰——《自由引导人们》
后来，出现了以库尔贝代表的现实主义画派。绘画的主要内容是现实生活中的人们，多半是生活在底层的穷苦人。
然后就是印象派，莫奈为代表。这个就不需要多说了。
值得一说的是，那时的法国人们经历了拿破仑的开创，启蒙运动的洗礼，思维都十分的激进，大革命有轰轰烈烈，这些画派几乎是同一时期出现的，几乎是前者前者影响后者的关系。
再后来绘画就完全被打开了，后印象派，立体主义、抽象派、野兽派……再往后就已经不是绘画的时代了，艺术的形式更加广阔，其他艺术形式逐渐得到重视，绘画是艺术的代表的时代成为历史。
什么不是艺术
纯艺术与前两者无法并列，所以只回答前二者区分，谢谢
要了解两者的区分，先了解二者为何。当然此处所说写实不是说写实主义思潮而是作为表现手法讨论的。
1.写实
西方绘画的一种技法，相对抽象。一般指细腻的手法再现客观实物，像照片写实，超写实等等，但也得注意几点，第一，写实不是对自然物象的纯粹模仿和照抄。第二，艺术的真实区别于自然的真实，艺术源于生活而高于生活，自然中的物象变成艺术形象，是一个复杂而充满创造性的过程，这种创造性指的是艺术家的智慧和想象力。第三，绘画的写实是绘画语言的写实。这似乎不太好理解，也就是绘画不是照相机，写实绘画也是由丰富的笔触完成的，笔触的美组成了绘画的美。
2.现实
西方有现实主义，或超现实主义，显然是在说创作定位和创作思想方面。现实主义指对自然或当代生活做出准确的描绘和体现，现实主义的作品大多数是写实的手法表现的，它是基于现实主义创作思想而依存的，如米勒的《拾穗者》。当然超现实主义也可以是写实的表现手法，说到这应该很明晰了，写实这种表现手法或技法可以服务很多种创作思想，而现实主义就是其中一种。写实是工具，现实是思维，如此而已。
艺术ai小生
本人实在是不理解纯艺术与写实、现实中的区分啊……
就说“行画”（商品画），从古典／写实／印象／野兽／抽象等等，一切风格应有尽有了。那怕是一幅超级名画，也可以把它再现的庸俗不堪。
假如说人分上品、中品、下品的话，实际上最终取决于画家属于那种品位的人了吧……
结论，纯艺术与风格没有因果关系。
吕永亮
