文丨木木
“小包總下到小雷村了，趙醫生變身土味少年”。
近日，《大江大河》在年末掀起現實主義劇集熱潮，《大江大河》通過對於改革開放年代小人物群像的鮮活呈現，收穫豆瓣8.9分的高分，在今年一眾獻禮劇中表現極佳。劇中的幾位主演塑造了鮮明的人物形象：時不時插科打諢卻又敢闖敢拼的雷東寶、堅韌不拔又刻苦坦誠的宋運輝、機靈能幹又吃苦耐勞的楊巡，善解人意又惹人心痛的姐姐宋運萍。
《大江大河》中對於主人公的刻畫十分豐滿，讓觀眾感受到了當時激盪的時代風雲下，小人物的生活百態。但是其中諸多配角也十分吸睛，引起了觀眾的關注。
一人串聯多部劇集，配角成為劇中“寶藏”
劇中飾演宋運輝的王凱和飾演雷東寶的楊爍繼《歡樂頌》之後再次碰面，並在劇中成為親戚，讓觀眾透過這部劇看到了正午陽光的一貫班底，除了兩位正午陽光的班底主演之外，飾演“楊饅頭”的董子健和飾演白月光姐姐的童瑤在劇中也表現地十分搶眼，將觀眾帶回了改革開放時期。
但是，在吸睛的主人公之外，其中鮮活的配角人物群像也在豐富劇情中發揮了極大的作用，飾演老書記、老猢猻、士根等的演員都在其中貢獻了精彩的表演。
“這不是夏江嘛”、“曲筱綃爸爸出現了”，是不少觀眾看到這部劇中老書記後的第一反應，老書記妻子的出現也讓不少觀眾發現她是《琅琊榜》中的夏江夫人，之後士根的現身，更是將大家的記憶帶回了《琅琊榜》中的黎綱和《歡樂頌》中的林師兄，真實生活中的一家三口在劇中團聚，更加點燃了觀眾看劇時的好奇心，而之後
不斷出現的熟悉配角人物更是給觀眾帶來了挖寶的感受。 宋運輝進入金州化工廠之後，掀起了金州“廠鬥”的波瀾，而在工廠中接連出現的人物也不斷激起觀眾對於孔笙導演拍攝的其他劇集的回憶：宋運輝的霸道室友尋建祥將觀眾的回憶帶回《鬼吹燈之精絕古城》中的王胖子，王胖子極強的嘴炮功底和劇中尋建祥的大大咧咧、講義氣的形象實現了完美重合，彈幕中不斷飄過“這不是王胖子嗎”、“王胖子回來了”的字眼。而後續將要出現的程廠長，也曾在《琅琊榜》《歡樂頌》和《鬼吹燈之精絕古城》中分別飾演了不同的角色。
《大江大河》中不斷出現的“眼熟”配角，使觀眾在聚焦劇情之外，更是圍繞演員展開討論。在老書記出場後，觀眾便圍繞劇中老書記的角色和飾演老書記的王永泉之前的角色展開了探討，王永泉在劇中塑造的角色得到了觀眾認可，“一人千面”也成為該劇播出後對於他的新評價。
而對於製作方正午陽光而言，劇集中相對固定的配角設置彷彿已經成為了一種常態，縱觀正午陽光製作的多部熱播劇集，其中孔笙作為導演的劇集中，有多位配角演員曾經重複出現，其中作為執行導演的王永泉和選角導演的魏偉更是出現在多部劇中，也被網友笑稱“正午陽光的導演都來演戲了”。
提及固定化的配角設置在早期的周星馳電影中得到了明顯的體現。周星馳電影中的金牌配角團隊給熟悉他的觀眾留下了深刻印象，吳孟達、林子聰、羅家英、李健仁等都在電影中塑造了一個個經典的形象，其中吳孟達更是貫穿了周星馳的絕大部分電影。周星馳的電影從《賭聖》《賭俠》《整蠱專家》《逃學威龍》到後期的《少林足球》《功夫》，其中不斷出現的固定化配角演員也成為了電影的亮點。
“經典配角”法則，打造新一輪情懷殺
不同熱播劇中出現相同的配角演員的面孔在韓劇中也存在許多案例，這些“眼熟”配角也為劇情帶來了不一樣的色彩，同時也可以看出導演對於某些塑造過經典形象的配角演員的喜愛。
以趙秀沅導演拍攝的熱播劇《聽見你的聲音》為例，鄭雄仁塑造的殺人犯閔俊國形象十分成功，其兇狠暴戾的性格給觀眾留下了深刻印象，在後續拍攝的《匹諾曹》中，鄭雄仁化身女主想象的法院場景中的犯人，重現《聽見你的聲音》中殺人犯的經典形象。另外《聽見你的聲音》中的金光奎和金海淑也在《匹諾曹》中再次出現，金光奎從審判官搖身一變成為MSC新聞局社會部市警CAP（captain），而金海淑也從女主母親（炸雞店店長）變為男二母親（百貨公司會長）。
而在另一位屢屢推出熱播劇的導演申源浩的作品中，也可以看到相同配角演員的身影。“請回答”系列中的最經典一部《請回答1988》和之後推出的監獄題材影視劇《機智的監獄生活》，兩部題材相差甚遠的劇集中卻可以看到熟悉的配角演員的身影，也開啟了觀眾尋找熟悉演員的歷程。
在《請回答1988》中飾演德善父親的成東鎰在《機智的監獄生活》中變成了男主監獄中的趙主任，“德善爸爸黑化”也成為觀眾看到這部劇時的感受，德善的弟弟在劇中同樣變成了劇中的囚犯之一。而飾演崔澤父親的崔武成在《機智的監獄生活》中仍然保持了原有的性格，從“佛系”的鳳凰堂主人變成了“佛系”的監獄大哥。
不同劇集但是相同的配角演員設置，可以極大地勾起觀眾對於之前劇集的回憶。在新劇中看到熟悉的配角演員面孔，成為激起觀眾對於之前劇集回憶的信號，實現原有劇集的情懷延續。
另外，相同的配角面孔在劇中不斷出現，也會成為串聯起不同劇集的重要因素，一定程度上使新劇獲得老劇的熱度助力，曾經在劇集中有過精彩表現的配角再次出現，對於觀眾而言也意味著一種對於新劇口碑的保證。
降低溝通成本 延續口碑效應，熟悉配角應合理使用
熟悉化與固定化的配角在不同影視劇中出現的情況在韓劇中並不少見，從眾多的相似情況中筆者發現其中存在著一定的規律：
同一導演的系列劇集中容易使用相同的配角陣容。從趙秀沅導演的《清潭洞愛麗絲》《聽見你的聲音》再到《匹諾曹》，主角在劇中客串已經不再少見，其中配角演員鄭仁基、金海淑、鄭雄仁等一直在劇中存在，另外申源浩導演的“請回答”系列和之後拍攝的其他題材影視劇中也出現同樣的配角身影。
同時結合國內的孔笙導演的多部作品中配角演員的使用情況，可以看出，導演使用相同的配角演員，一方面可以減少與演員之間的磨合成本，另一方面也可以實現系列劇的品牌效應的打造，使得不同劇集之間產生微妙的聯繫。
另外，韓國影視行業中同一編劇的劇中出現相同配角的幾率也相對較高。韓國金牌編劇金恩淑執筆的影視劇中，《秘密花園》《孤單又燦爛的神：鬼怪》《繼承者們》《太陽的後裔》中，重複出現的配角演員也有許多。在韓國被稱為“作家”的編劇起著與導演同等重要的作用，對於影視劇中的角色選擇擁有將近70%的決定權，所以與編劇之前合作過並且表現出色的演員在劇中重複出現便不再奇怪。但是從國內情況來看，由於國內選角大部分的決定權並不在編劇手中，所以表現的並不明顯。
國內頻繁使用相同配角的影視劇製作團隊中，正午陽光顯得十分突出。同一導演執導的多部劇中，相同的配角陣容頻繁出現，也逐漸形成了“正午陽光”自身的特色，並且也為其出品的劇集打上了深刻的正午陽光烙印，形成了極佳的品牌效應。
但是熟悉配角的頻繁出現也有一定的隱憂存在，演員是否能在不同的劇中做到“一人千面”，如果每部劇中都帶有熟悉的感覺，使自身的風格超過角色本身，演繹不同的角色都是自己的特點，便極易成為劇中不和諧的因素。
另外，如果相同的演員在不同劇中一直扮演相似的角色，也會對演員的演藝生涯產生限制，為其形成了隱性的天花板。對於熟悉化配角的合理使用，實現趨利避害仍需要在未來不斷思考。
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