CFIC导读：
作为全国唯一的职业昆曲推广人，赵津羽一直用各种方式与途径让更多人走进昆剧，了解昆剧，爱上昆剧。本次演出融合了歌剧与昆剧，让西方的阳光、热烈、奔放与东方的含蓄、内敛相互碰撞。12月23日晚，《爱的跨界、爱的穿越、爱的永恒——昆剧与歌剧的对话》迎春演唱会在长江剧场成功举办。本场演出以“爱情”为主题，精选了13首昆剧与歌剧唱段，通过两种音乐形式的碰撞，展现中西方文化对“爱情”的理解和表达。
本次活动由上海梦乐文化传播有限公司主办，上海熙香艺享电子商务有限公司、上海建中汽车技术服务有限公司、上海广角金文化传播有限公司、上海星在文化传播有限公司协办。昆曲澎派闺门旦演员赵津羽，90后昆曲小生演员谭许亚，00后昆曲演员于星悦，上海歌剧院男低音歌唱家、国家一级演员徐奇，上海歌剧院女中音歌唱家国家二级演员贾文璇，上海轻音乐团男高音歌唱家李再耀，上海歌剧院青年男中音歌唱家何超，上海歌剧院青年女高音歌唱家柴锦斐，上海歌剧院青年男高音歌唱家吴波涛等登台献唱。上海戏剧学院电视艺术学院主持艺术系主任、教授、国际嗓音协会副主席、中国电视艺术家协会主持人专业委员会上海专家、上海市语言文字工作者学会理事宋怀强作为导赏讲解人主持本次演出。
导赏讲解人：上海戏剧学院电视艺术学院主持艺术系主任、教授、国际嗓音协会副主席、中国电视艺术家协会主持人专业委员会上海专家、上海市语言文字工作者学会理事宋怀强昆剧，刻画含蓄却坚韧的爱情爱情是人世间最美好的事物，能创造生命，能穿越时空，能安慰心灵。自古以来，赞美爱情都是艺术的重大题材。早在16世纪，中国剧作家汤显祖就写出了关于爱情的佳作——《牡丹亭》，描写了杜丽娘与柳梦梅亦真亦幻的爱情故事。本次演出精选的《游园》《惊梦》《寻梦》三段戏，用缠绵婉转的昆曲唱腔，描绘了中国特有的含蓄、悠远的爱情。赵津羽担纲主唱，一转身、一开口，便将内敛却又炙热的杜丽娘形象带到舞台，将观众带入戏中人的情感世界。
杜丽娘——赵津羽
春香——于星悦
《游园》剧照《游园》描写了杜丽娘在《诗经·关雎》洲渚之兴的启迪下，和春香瞒着父母到后花园游春，看到“姹紫嫣红开遍”，触景伤情的片段。《惊梦》细腻柔美，通过水袖、曲词等展现了柳梦梅与杜丽娘的袅袅情思，缠绵婉转、柔曼悠远，更表现出昆剧是典型的写意戏剧。杜丽娘游园惊梦之后，留恋梦境，久久不能释怀，因而重回花园，按照梦中景致细细寻觅痕迹，便有了《寻梦》这出戏。无法排遣的深深眷恋也用淡淡的春愁来表现，更显出中国艺术的空灵、淡雅。
《惊梦》剧照
柳梦梅——谭许亚昆剧，旧称昆（山）腔、昆曲，以管笛伴奏为主的新风格，俗称“水磨腔”，受到观众欢迎。明万历年间出现大批作家和作品，并以苏州为中心向长江南北广泛传播。昆剧的表演，是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术。昆剧素来以文词典雅、曲调清逸著称，随着它数百年的流传和沿革，昆腔与流传地的风俗文化融合，在长期的演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响的演出剧目包括王世贞的《鸣凤记》，汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》，沈璟的《义侠记》等。
《寻梦》剧照
赵津羽作为全国唯一的职业昆曲推广人，赵津羽一直用各种方式与途径让更多人走进昆剧，了解昆剧，爱上昆剧。她说，本次演出融合了歌剧与昆剧，让西方的阳光、热烈、奔放与东方的含蓄、内敛相互碰撞。这不仅仅是一场比较性的演出，而是艺术教育的新模式，有助于帮助大家理解这两种长在不同土壤里的高雅艺术。她希望，能够在今后的日子里将这种教育的新模式继续进行下去。她还表示，每一代昆曲人都在用自己的时代特点去诠释昆曲，用自己的满腔热血去坚守昆曲，用昆曲人独有的骄傲和自信去传承、传播昆曲。歌剧，抒发浓烈且自由的感情
上海歌剧院青年女高音歌唱家柴锦斐、上海歌剧院青年男高音歌唱家吴波涛演唱《相对无言》同样以“爱情”为主题，相较于昆曲的含蓄朦胧，歌剧对爱情的表达则非常热烈奔放、直白坦率。本场演出中，高亢的歌剧《我的太阳》《船歌》《漫步街头》《斗牛士之歌》《费加罗咏叹调》《饮酒歌》等与昆曲经典选段交替响起，使听众们徜徉在东西方艺术交融的海洋中。
上海歌剧院男低音歌唱家、国家一级演员徐奇，上海轻音乐团男高音歌唱家李再耀，上海歌剧院青年男中音歌唱家何超，上海歌剧院青年男高音歌唱家吴波涛共同演唱《我的太阳》比如歌曲《我的太阳》，是创作于1898年的一首意大利情歌，情人美丽多情的笑容被作曲家卡普阿喻为光辉灿烂的太阳，抒发了忠贞不渝的爱情。
上海轻音乐团男高音歌唱家李再耀、上海歌剧院青年男高音歌唱家吴波涛共同演唱《女人善变》《女人善变》和《饮酒歌》，这两首歌曲皆是意大利作曲家朱塞佩·威尔第的代表作，歌曲旋律轻快、充满幽默感。前者体现了爱情中女性的风趣可爱和男性的风流潇洒，后者表达了对爱情的赞美及对美好生活的憧憬。
上海歌剧院女中音歌唱家国家二级演员贾文璇演唱《哈巴涅拉》《哈巴涅拉》一曲，讲述了美丽漂亮的吉普赛女郎卡门对爱情的独特见解——“爱情像是一只自由的鸟，任何人都无法驯服”，配合哈巴涅拉舞曲的风格，将卡门捉摸不定、自由不羁、敢爱敢恨的性格展现的淋漓尽致。
上海歌剧院青年女高音歌唱家柴锦斐演唱《漫步街头》不仅男人的爱情是奔放的，在西方文化中，女人也可以如此。《波西米亚人》中的经典歌剧《漫步街头》就将女人的浪漫、风流、潇洒细腻地刻画了出来。
上海歌剧院青年男中音歌唱家何超演唱《斗牛士之歌》歌剧将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。这些耳熟能详、流传广泛的经典曲目，表现了西方艺术中“爱情平等”的理念，男女主人公不顾身份地位的悬殊及世俗礼教的约束，勇敢追求爱情、为爱牺牲的故事。歌剧的歌词表达直白，与中国传统的音乐和戏剧形成鲜明的对比。
上海歌剧院男低音歌唱家徐奇演唱《费加罗咏叹调》上海歌剧院男低音歌唱家徐奇领衔出演本次活动的歌剧部分。他表示，本次演出中，东、西方两种艺术水乳交融，碰撞出艺术的火花，让人们对昆曲和歌剧有了更多的理解和认同。现场图集：
本文来源：陆家嘴金融网文字整理：顾舒徐、周方铂
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