2018年的發光曲線“荒野星”巡演走過15站，1月11日，這場時隔三年後的巡演，將在發光曲線的主場北京拉下帷幕。 而距離發光曲線上一次在北京的專場，不知不覺也已有三年的時間。
“荒野星”巡演昆明站
攝影師：北馬
此次”荒野星“巡演，是對2015年“黑夜運動會”巡演的一種延續。在2013年的專輯《迷航》中，發光曲線展示了他們的“建築學”與“運籌學”功力——用盡可能少的磚瓦，去堆砌龐大而精密的建築。
這張新專輯同樣具有詩意和哲學的思考，每一首都極為精煉地濃縮了專輯的一部分思想，足以讓你細嚼慢嚥上許多時分，而每一首又都不足以代表新專輯哲思的全部。在已發行的三支新單曲中，人聲均成為了重要的樂器，而每一首中人聲這一樂器的音色又都各不相同。每一首歌都各有性格，而封面均統一採用了攝影作品，歌、歌詞、視覺，三者在傳達上相互交織，塑成一個想象空間，在不斷的輸出中形成一個新的系統。
除了人聲上的合作，新專輯中還特邀樂手加入了新的樂器。這樣的探索與挖掘，構成了新專輯立體而又面面不同的樣態，因此會很難用單一風格去框死。
這樣探索式的合作，同樣會以別的方式延續到北京專場的現場——嘉賓樂隊表情銀行與阿南刻將加盟這以音樂構築的精神道場，其中，表情銀行樂隊的焦思雨在新單曲《灰燼霓虹》中就已與發光曲線有過合作。表情銀行
表情銀行樂隊，風格融合了獨立搖滾／民謠／電子，前身為主唱思雨（中國新疆）與吉他手Robin（新西蘭華裔）主導的16mins樂隊。貝斯手兼製作人通通（德國華裔）於2014年夏天加入，鼓手小鴉（愛爾蘭）於2015年底加入，終成一支穩定的四人樂隊。表情銀行名字源自《魔方大廈》中儲存人類表情的銀行，樂隊希望“將更多的感情與心血儲存在這個銀行裡。”
早期風格偏神經質與情緒化，樂隊成員穩定之後風格發生了不小的變化，四位音樂人開始嘗試更詩意的表達方式，用音樂來講故事。
表情銀行披著搖滾樂隊形式的外衣，做的卻不僅是搖滾樂。他們擅長許多手法，融合各種風格，年輕有銳氣，敢於實驗，卻從不為了實驗而實驗。致力做出既有想象力，又悅耳動聽的音樂。他們的編配精緻、曲式精妙，女主唱的聲線柔美細膩，旋律也讓人印象深刻。
正如製作人通通所說：“我們不做我們聽過的音樂，只做我們想要聽到的音樂。”他們是一支屬於未來的、不斷好奇探索自己邊界的樂隊。
阿南刻
阿南刻源於希臘原始女神（希臘諸神的原生時代），代表命運、必然性、強迫性和必然性。這也是阿南刻樂隊不強迫自己去做什麼，因為靈感會在該到來的時候自己到來，無需強迫去創作音樂，而是讓它順其自然的發生，讓音樂儘可能真實。
樂隊於2015年12月成立。創始成員王若卉（主唱/鍵盤），EricLattanzio（貝斯/鍵盤）。樂隊成員偶爾還包括申嵐（鼓）、Yider（馬頭琴）、Yvan Keller（鼓）。
王若卉是一位歌手/唱作人、作曲/編曲，也是一名舞者，來自北京。曾作為張學友世界巡迴演唱會和音樂劇《雪狼湖》中擔任女主角及和音歌手。
Eric Lattanzio是一位來自法國的音樂製作人，同時負責作曲、編曲。從小學習鋼琴，管風琴。Eric在過去的15年裡一直是製作人/音響工程師，也是擁有30年工作經驗的樂手。
王若卉和Eric相識於2006年，他們常常聚在一起分享音樂和想法。直到2015年9月的一次東京之行，樂隊的第三名成員正式出現。利用復古鍵盤樂器、電子樂器、MIDI控制器以及各類合成器，他們共同成立一個了project。這些老式和現代的樂器，令王若卉能夠展示她音樂創作的能力，也讓Eric能從聲音技術角度去展現音樂。
發光曲線的現場，關乎遐想，走神，失火，震盪，轟炸。在這個自我懷疑與迷失成為常態的時代，你或許會需要一次腦內旅行或精神出走，去打破與重建個體生命的慣常框架，跳脫出尋常生活的思維邏輯。或許，發光曲線用極簡的架構和繁複的邏輯所構造的音景，能讓你對生活和自我有更多的審視和認知。
攝影師：RICKY 張玉峰
注：發光曲線將在此次北京專場於樂空間首次使用全新舞臺裝置。
北京專場演出信息
日期：2019年1月11日
地點：北京 樂空間
地址：北新橋街道板橋南巷7號人民美術印刷廠內
票價：100（預售）/ 120（現場）
嘉賓：表情銀行、阿南刻
TIPS: 發光曲線新周邊
「荒野星×解憂堂」
About 荒野星
荒野星是發光曲線樂隊的自主品牌，前身是發光曲線貝斯手王甄妮的手工首飾工作室。未來將致力於樂隊周邊產品開發以及獨立設計和印刷品出版。
About 解憂堂
解憂堂是成都的一家絲網印刷工作室，前身是毛矛在重慶巴南山中的畫室，2015年於明 、小島、 毛矛以解憂堂絲印的名字開始印刷和設計工作，個人日常創作的方向也逐漸與絲網版畫相關。在虛擬時代，解憂堂著重手工的價值，每件產品都帶有直接的體力和心思。
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