翡翠玉雕師傅利用手中的刻刀，以畫入玉，把意境的形意融入到方寸的玉器上，方寸之間蘊大千美景。
雕刻是一個考驗人耐心的工作，很多時候需要一動不動的坐上10幾個小時。面對一件材料，用心去理解它，才不會辜負數億年的等待！
中華民族是一個愛玉的民族，擁有世界上獨一無二的玉文化。自古以來，人們就視玉石為吸天地之氣、凝聚日月精華的聖物，認為它是天人交流的媒介，佩戴用玉雕刻的飾品能夠為人辟邪祛病，一生吉祥如意。
在原始人的信仰中，圖騰是其親屬、祖先、保護神的標誌和象徵。先民們在玉石上雕刻鳥獸植物等圖案，佩戴在身上，以求得神明的保護和賜福。現今出土的歷代墓穴隨葬品中，發現了大量精美的玉飾、玉器，說明古時候人們對玉的崇拜已經貫穿整個生命週期，即使死了，也要帶著玉器陪葬。
到了唐中期，佛教香火非常旺盛，玉雕中出現了許多佛教主題，當時的中原地區還沒有傳入翡翠，但是一些本地生產的玉石、佛像、觀音等主題還是較好地流傳了下來。
明清時期，翡翠開始流入中原，不過清代翡翠雕刻主題大體上還是在宣揚神靈之美，基本沒有創新，再加上翡翠資源的稀有性，清代中的翡翠幾乎成了皇室和貴族的專屬，被深深地烙上了封建階級的印記。這些玉器的題材大多是升官發財的內容，例如連中三元、五子登科、官上加官等都是清代時期的主流雕刻題材。
由於時代和技術的發展，以及藝術領域的西學東漸之勢，我國的翡翠雕刻也和西方文化元素髮生了碰撞和融合，在保留傳統風格和題材的基礎上，融入了西方的時尚和現代元素。由於這些西方元素著重寫實和自然，張揚個性卻不失理智，雕刻作品令人耳目一新，很是新穎別緻。
現代，翡翠雕刻的發展出現了“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”的現象。翡翠不再是皇室貴族地位、權勢的專屬，而是迴歸到最原始的信仰和審美，其雕刻的題材與寓意也呈現了多元化多樣化的特點，代表了大眾對美好事物的嚮往。
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