《明日之子》第二季三強之一的蔡維澤，是個讓人挪不開眼的存在。新手戰看到選手現場帶自己電子設備表演，會一本正經說“覺得他應該蠻有錢的”；會注意細節在演唱前調節現場設備、唱完歌曲自己把麥架收走；臺上不喜歡笑私下卻酷愛甜甜圈；年紀尚淺寫出的歌詞卻刀刀鋒利；對人溫和在音樂上卻從不遮掩自己的野心。“獨立樂團的人都不會想要一直待在地下”這11期來，他的決心從未改變。他說他想要成為一個會被歷史銘記的音樂人，想要成為下一個披頭士。
作為場上僅剩的創作型選手，蔡維澤本著“讓更多人聽到他的作品”的原則，把這個才華優勢最大化展現。比賽絕大多數的時候，都會選擇演唱自己和樂團的創作的歌曲，並嘗試在其中加入不同的情感表達與細節處理。新手戰時的《5:10a.m.》迷離縹緲如夢似幻、升級戰《視線所及只剩生活》掙扎又灑脫、廠牌誕生戰高音撕裂的《你媽沒有告訴你的事情》，用不尋常的演繹方式震撼聽眾耳朵、四強廠牌爭奪戰《流離的時間流離的你》首次演唱情歌、最強廠牌衝刺戰《你終究不愛這世界》跳脫傳統思維與抑鬱症人群對話。蔡維澤在小眾音樂與主流市場之間不斷尋找平衡，堅持著自我風格，希望有一天能真正用自己的音樂影響大眾。
接受何潤鋒老師採訪時蔡維澤直言自己想當明星，因為做明星可以傳達一些想傳達的東西。“完全沒有人關注你時，大吼‘你不能用流量來定義音樂’，不會有人理你。有了流量再來講，會有人理。”蔡維澤來到這個舞臺後確實受到了大量關注。同時，賽制也在幫他打開思路，找到更好的自己。比賽時常融入的組隊合作、嘉賓幫唱等環節，讓蔡維澤的歌不能再侷限於所在樂團“傻子與白痴”的固定思維，而是需要與不同人碰撞出新的火花。與同賽道選手曾育茗共同創作《彼此》冰與火的對話、與火箭少女101成員Sunnee合作帶來的《推開世界的門》男女聲線融合溫情也滄桑、和跨賽道選手文兆傑共同創作的《給點掌聲》迷茫不失堅定。從第一期開始聽蔡維澤的所有作品，會深刻感覺到他的態度與思考，也能聽出他在這幾個月的成熟與進步。
“不希望是以音樂以外的東西來定義我的人生”、“我就是要挑戰觀眾的舒適圈”，登上《明日之子》第二季的舞臺是蔡維澤鑑定自己歌曲是否真的能經受住大眾檢驗的一個契機。他直言，他的目標就是最強廠牌，就是最後冠軍。我們也在等待這個桀驁不馴的少年能在未來實現自己的野心，站在萬人舞臺聽歌迷合唱。
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