1983年香港电影金像奖将“最佳动作指导”纳入评选范畴，让电影幕后的动作设计人才得以让更多人认识。其之于崇尚武师文化和动作设计的港片意义是重大的。所谓动作指导，也就是负责影视武打设计和动作特技的指导人员，对于一部动作片的重要性不言而喻，从分工上来说，更是可以和导演平起平坐，因而也有动作导演的说法。
从早期香港动作片、武侠片、警匪片一路走来，诞生过许多知名的动作指导。60年代就有韩英杰为胡金铨的武侠片设计动作，组合团体上李小龙、林正英、陈会毅是铁三角、而后成家班、洪家班、刘家班等武术班底成为中坚力量，袁和平和他的袁家班也为香港动作片输出力量。香港动作片虽然不再如往日，不过如今的动作演员依旧拥有自己的班底，甄子丹有自己的甄家班，钱嘉乐的武术班底成为香港动作片本土力量，成龙的班底虽名为解散，实际上参与了大多成龙的新电影。
今天我们要说的一位正是来自洪家班的天才动作指导，因为极其的低调，相比于袁和平、程小东、元彬等这些名导来说，实在是过于的“冷门”，但是其在动作设计上的成就完全不输他们，他就是董玮。
苦练动作，从演员到武术指导：董玮1954年出生于上海，4岁时移居到香港，并且拜在粉菊花的门下学习京剧。像菊林正英、惠天赐、杨盼盼、钟发、孟海也都是出自粉菊花戏班。戏剧班不仅练习了京剧功夫，也有相应的普通话练习，加上外形秀气种种优势，在那个现场收音拍戏的60年代，董玮七八岁就开始出演一些电影小角色，后加入洪家班，李小龙《龙争虎斗》中的手指月亮的戏就是一个经典
16岁的董玮开始做电影武师和替身，而后便前往台湾发展，先后担任《红衣冷血金面人》、《铁手无情追魂令》、《十八罗汉拳》的武术设计。七十年代末董玮回港发展成为TVB的艺员，以一部《英雄出少年》成名。这部武侠剧他不仅演活了一个鬼马青春的方世玉，也为剧集设计了精彩的武打设计，在业内广获好评。在拍完《戏班小子》、《十三太保》等剧后就离开了无线，把重心放在动作设计领域。
天才动作指导，拿奖比洪金宝还多：除了在表演上的实力，董玮更大的成就在于影视剧的动作设计方面。早期他为洪家班的骨干成员，《灵幻先生》、《捉鬼大师》、《一眉道人》这些经典里妙趣横生的动作均是出自董玮。董玮在结合故事表现动作的创造力上也得到了很多大导演的青睐，比如吴宇森找他指导《英雄本色》王家卫找他拍《旺角卡门》
90年代后董玮迎来了自己的动作设计领域上的高峰，1995年他和徐克合作《刀》第一次提名香港电影金像奖最佳动作设计奖，以后的每年都有入围，包括大家熟知的《新上海滩》、《神偷谍影》、《杀手之王》等。新千年后董玮也几乎都是金像奖动作设计入围者的常客，迄今为止提名金像奖最佳动作设计奖17次，6次获奖，而洪金宝也只不过是4次获奖而已，董玮的实力可见一斑。
这里我们来看一下董玮获奖的六部电影，科技犯罪动作片《神偷谍影》、警匪动作片《紫雨风暴》、动作喜剧《特务迷城》、主旋律动作片《十月围城》以及实战动作片《一个人的武林》，对不同类型和动作风格的驾驭都可以说轻车熟路。所以你还会看到走传统武侠路数的《七剑》是他设计的、魔幻写意的《画皮》是他设计的，就连陈可辛的《如果爱》也是找董玮，这不仅在于他对动作设计的娴熟，更在于他对动作设计独具匠心的排部，可以让动作带动观众跟着剧情，引发情感共鸣。
这种动作配合电影故事发生的设计理念就是董玮指导的一大法宝，即使不需要出色的武打设计，动作元素也可以推动剧情的发展。简单说就是出色的动作指导是可以把主角的一次喝水，一次回头都设计的巧妙，带动观众的情绪。而董玮在完成自己的动作设计时也会有自己的一个“二次创作”，也就是说他会停下来一个星期，思考会不会有另一种新的呈现方式，让动作设计有另一种可能。这是对动作设计的精益求精，也是他成功的第二大法宝。
董玮的第三个法宝便是动作电影人的专业性，往往在拍摄惊险动作场面时会衡量演员会否可以完成，在不影响好看的情况下，如何提高成功率去设计动作。就像他在给成龙的《特务迷城》设计动作时以低危险为标准，测试车速、车重、风速等数据比对完成才会去设计动作，让动作场面好看也为演员提供安全保障。
导演处女作《驱魔警察》，为李连杰拍经典动作片：董玮除了是演员、动作指导外，他自己也做导演。导演处女作便是1990年拍摄的《驱魔警察》，这部电影结合了警匪和驱魔，斗法情节其实并不是董玮的“真爱”，不过大环境下，促使他必须拍这样的动作片。
《驱魔警察》没有将董玮真正想表达的动作理念溶于其中，1998年为李连杰打造的《杀手之王》才可以窥其一二。这部电影从动作、悬疑、角色方面都是上乘，当年也获得金像奖、金马奖最佳动作设计提名，是李连杰远走好莱坞时一部经典的代表作。
比起袁和平、洪金宝等董玮可能不是大家会第一印象里的著名动作指导，许多人甚至都不太认识他。但是从他的作品就可以了解他的动作设计实力，说他是天才动作设计不为过，未来董玮也势必会是动作片领域不容忽视的指导
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