良心宝宝带您看看最近炙手可热的英皇考级！不知从什么时候开始，英皇考级走入到我们生活当中，被誉为“最专业的音乐考级”，那么是英皇考级那？
英国皇家音乐学院考级，国内被称为:英皇考级，香港一般叫做:皇家考级。是历史非常悠久，而且考核制度也很严谨的音乐考试。得到全球一百多个国家的认可。
每个专业(比如钢琴)需要考的内容
你和你的孩子也在面临英皇考试的烦恼吗
包括:
1.音阶与琶音。
音阶有简单的教法：扔给学生一本《音阶与琶音》，谱上怎么写你就怎么弹，自己琢磨去！这便是把困难留给学生自己去解决，把规律留给学生自己去体悟，这倒也不算最坏的办法。我当年就是这么过来的。但现在当老师了，总想多帮帮学生，尤其是那些打算去考英皇然后音阶琶音还没练过几条的，按照传统的方法来学多半来不及，于是，我就想出一些小窍门。
第一、先要找到所有大小调的听觉规律，说白了就是先要熟知大小调音阶是个什么样的曲调。以大调为例：大调音阶虽说有12个之多，但是其实说白了就是：同一首歌转12个调，音的高低变了，但是歌曲本身没变。熟知这个曲调，也就是C大调上do，re，mi，fa，sol，la，si之后，转调（也就是弹其他的大调音阶）之后至少能够清楚地知道自己有没有弹错了。
一般来说，学生学会C大调音阶之后，我便可要求他从sol开始弹音阶，很快发现那个fa听起来怪怪的，于是告之，升半音再听听看，一弹果然“像”多了。然后继续通过听觉来找D大调，A大调，E大调，每个调多升一个音。而且四个调与C大调的指法一模一样，之后可以放在一块儿练。
第二、事情到了降号大调便没那么简单了，其实也没那么困难。降B，降E，降A与降D这四个大调可以放在一组来学。通过听觉来找到这个调的音之后，指法便是一个问题，指法与C大调大为不同了，怎么记忆呢？
其实很简单，任何的大调与小调的指法其实都是从C大调来的，也就是说，“每一个大调与小调的指法都包含了C大调的指法在里面”。以降B大调为例，下图为键盘上弹奏此音阶的指法。
2.曲目三条(不同风格，ABC三套曲目中各选一条自己准备)
这个就是必须要靠自己日积月累的音乐理解和基本知识了，多练多熟。
3.视奏。
作为学琴的一大门槛，视奏水平很大程度上区分了业余和专业。虽然我们不打算成为演奏家，但不意味着我们不需要练习视奏。但为什么有一些“大神”视谱可以这么快？
其实，视奏快的人并不是他们反应多快，而是他们经过训练已经记住了乐谱中常见的排列组合和逻辑，即使没有看谱也能猜出接下来是什么音。
4.听觉测试。
参加6级以上的术科需要先通过5级的乐理考试。 考试很注重音乐的全面培养，是非常好的考级!但是因为它的考试委员会由英国官方安排，评委也是统一委派的，所以考试费用比较高，但能真实地反映出学生的学习水平。
这项内容最科学，也符合人性，因为音乐以声音存在，聆听是“母亲” ，ABRSM的系统抓住这一命脉，将音乐的基本元素：旋律、音高、节奏节拍，以及和声终止式及和弦名称（六级以上）、转调、风格特征等因素纳入其中。考试不以技术的方式考核（例如听出音程度数），而是将所有要素还原到音乐中去辨析，每一级难度递增，这是ABRSM系统人性化的最大体现。因为符合音乐作为听觉艺术的规律，而且形象、生动、有趣、深入浅出的让学音乐的人心领神会。当一个人有这些聆听经验的时候，自己演奏起来，就能够挑自己的刺，同时也架构起音乐审美最基本的认知。
听觉训练被归纳到演奏考试中，而非国内考试的“音基”里，显然英皇系统希望聆听帮助提升演奏，所以这个步骤不容忽视，也有的老师直接先从听觉课开启学生们的演奏生涯。这是非常符合人性的。今天与大家分享听觉系统训练中的两点：
节奏节拍、乐句模仿
1.建立准确的节奏节拍感 在1--3级的考试中放在第一项，考官弹奏音乐片段，学生必须迅速、准确的根据重音打出节拍，并且回答出是几拍。但是从四级开始，这项内容归纳到最后一项的乐曲综合辨析中。考官给出乐曲中某一句旋律，考生要准确排除音符的节奏（切记拍音符，不是打拍子），然后回答出这段旋律的节拍2、3、4拍等）。
这项内容的目的，在于帮助学生从初学伊始就对音乐的节奏感与节拍感建立起敏感度。且在教学中灵活动用，多以兴趣与小组训练为佳。一般小朋友都很喜欢这个课。这对他们自己演奏曲目很重要，有了良好的节奏节拍感，就不怕曲子没有框架了。
2.拥有准确的乐句模仿能力
这项内容对学生们建立内心歌唱感与音乐想象力有最佳效果。1--3级中，英皇并没有要求学生一定要唱出音名或唱名，
只需要用声音把音准和演奏法（断奏、连奏）模仿出来即可。学生通过模仿建立对音乐的敏感度和经验值。另外，好的学生一定同时将乐句的力度起伏同时模仿出来；除了为以后的视唱内容做铺垫，最人性化的目的：是让学生对乐句走向建立起常规的“形状感”，将这种感觉带入到自己演奏、演唱中去。从第4级到第5级，这项内容变为听觉训练的第一项考试，学生能力相应提升到4个小节的旋律模仿。学生潜移默化的从短乐句模仿，进步到长乐句的模仿，同时丰富了自己演奏乐句呼吸感应。自己在演奏曲目的时候会时刻注意自己演奏的乐句感，增强了音乐的线条美。这两个级别都是单声部模仿，考官也之弹一个声部。
但是，从6级开始，难度增加了，考官会弹奏两个声部，学生要从高低两个声部的旋律中，准确的模仿出高声部的旋律。大家看看，六级开始的演奏曲目中，确实是会有巴赫、亨德尔等相对复杂二声部声部复调小品要弹的。
（六级谱例：学生需要模仿出高声部的旋律）
7级开始，学生需要在两个声部中模仿低声部，
八级的考试，需要学生在三个声部中模仿最低声部。
这样循序渐进的方式，使得学生从最初单线条逐渐进步到多声部的立体感，能够感受到一部作品多声部同时存在的形状感，能够从几个声部中找到主题与作品动机的要素。同时，演奏曲目的程度也同时提升到多声部的要求。不过，好学生一定会把每一个声部分开练的。
另外，大家发现了，八级听觉考试A项里，除了听出多声部中的低声部，还要回答和声终止式以及终止和弦的名称（原位与转位）。
英皇考级正式进驻中国大陆已经五年有余，初期只有北上广深设立考点，仅仅五年后的今天，ABRSM的Logo标记已经几乎拓展至了华北、东北、华南、华中、西南地区的省会及直辖市中，且呈现不断上升的趋势。数以万计的琴童开始学习并报考，诸多培训机构及教师也开始标榜自身以ABRSM为特色。作为音乐等级测试的“开山鼻祖”，英皇考级一进大陆就被当作新鲜事物追捧，被贴附“高大上”的标签。
除此之外，备受中国区家长欢迎的，是加分政策。持有ABRSM演奏六级及以上证书的学生，可作为申请国外大学时的加分项（英联邦学校为主），一向在教育投资上热衷的家长们，岂容这样的“机会”错过？
大家一起交流加油吧！
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