府中大人
首先旗幟鮮明地回答問題：都不是。
一，拍賣價格來看。
首先來說，市場價格本身用來衡量藝術價值就是一件稍顯尷尬的事。但即便是就數據而言，我們不妨來看看這一組網絡數據。
傅抱石 321萬條
關山月 499萬條
齊白石 1350萬條
張大千 950萬條
李可染 430萬條
吳冠中 540萬條
要說催的價格被炒到幾個億，很顯然不合理，他的地位相對於齊白石，吳冠中，還是有一定距離的。
二，時機使然
我這裡使用的是時機，而不是時代。
有一點必須承認，催很擅長借勢，他趕上了中國文化輸出，建立文化自信的好時機，所以他得到了當局的推崇。
催的路數是傳統中國元素，有出處，所以即便是登臺亮相和當局合流，倒也不顯得難看，“盛世荷花”點到為止。懂得表演，但是不出醜，會花錢，愛享受，但是也低調。
其次，藝術在現代已經成為了一個受到資本青睞的領域，藝術的特殊性使得它被資本運作的可能性更大——藝術無價。催的野心很大，也很聰明，很多人都認為催這個人本身並不討厭，甚至很親和。他其實很清楚地知道和權錢持有者保持聯繫，這就是他的作品被炒出天價的原因。
總之，拿著藝術的成品，在玩一場遊戲而已，至於這個成品是不是藝術品，那是另一個問題。（下面說到）
三，有筆墨功夫。
幼拜師鄭誦先習字，長投李苦禪門下學畫，功夫還是紮實的。
畫作中，氣勢也有，但還是過於形式，尤其是講究大幅。筆墨的精髓部分，倒並不顯得。
一句話概括，藝術對他的貢獻遠遠大於他對藝術的貢獻。
文畫流氓
崔如琢先生1944年出生，他早年師從李苦禪，曾是央美的老師，81年到美國居住，15年後才回國工作。他畫山水，畫花鳥，到目前來講，我好像還沒見過他的扛頂之作，也就是代表作。他產量大，產出快，記得他曾經給人民大會堂畫過一張丈二匹的八聯荷花，一天一張，八天畫完，可見老先生的體力和功力。說到他在拍賣行的行情，確實，他的作品常常成交過億，作品《盛世荷風》在拍賣會上就有1.24億的成績，《丹楓白雪》也有1.84億的好成績，常常刷新自己創新高，讓人刮目相看！還有，崔如琢先生熱衷公益，這些年他捐給故宮博物院的現金就達上億元。
崔如琢先生
崔如琢花鳥
崔如琢山水
崔先生是非常貴的在世畫家，可以說他是現在在世畫家裡拍賣最高的人，他的好多現象讓人捉摸不透，你認為呢？
陳會衡山水畫家
崔如琢先生無疑是當今中國畫市場上一顆奪目的明星，傳言崔先生自稱拍賣價格要超畢加索、梵高，要設一個獎金，超過諾貝爾的全球大獎，不知真假，我想，要在前幾年，他這個願望保不準真能實現。我印象最深的是2016年崔如琢先生給故宮捐贈一個億，禮讚！
一，有關崔先生的畫
崔先生喜畫大畫，山水、墨荷較多。丈二、丈六、丈八的作品屬於常見。筆墨構圖收放自如，酣暢淋漓，蒼潤有度，有拙味兒，很大氣。
也見過崔先生的一些花鳥小品，雞、水仙、墨竹等等，妙趣橫生，生動清新，耐人尋味。
我對山水畫不懂，花鳥畫也只知皮毛。僅就崔先生花鳥畫而言，竊以為，沒有走出前人藩籬，苦禪、雪濤等先師的影子時時可見。所以說，崔如琢先生的作品有自己相對鮮明的面目，尚未形成一套完整的個人理論體系。
因此，說崔先生是“頂級”、“大師”，都不合適。
二，有關崔先生的作品拍賣行情
必須承認，崔如琢先生在當今中國畫市場上是非常活躍非常成功的，拍賣價格多次刷新紀錄，多次過億，有人說他是“最貴的畫家”不無道理。
這些，說明崔先生在個人形象的打造、宣傳、國內拍賣市場的認識，以及運作手段等方面，非常人可及。在一定層面，值得很多抱著“酒香不怕巷子深”的同道們借鑑。
剛剛告別2018，新歲伊始，崔先生以及崔先生們還能否“過億”、“最貴”，難說。
安君康
最為繪畫工作著我也想說兩句，畫無定論，喜歡就好，一幅好的作品首先要有鮮明的時代特點，獨到的個人風格，有新意有創新，既不背離傳統又不脫離時代，看起來賞心悅目百看不厭，超凡脫俗。能勾起你的回憶能把你帶入畫中，這就是好畫，喜歡一張畫不要看頭銜不要看標價喜歡就值。
意境畫家馮少帥
崔如啄大師的畫
王教授803
李子秋先生繪畫作品欣賞
李子秋藝術館
崔如琢與範曾之流乃當今中國畫壇之恥辱。多少年後，當人們似之畫作為草芥時，才會醒悟。只是人家已經賺得金滿盆缽，在快樂和逍遙中享受著餘輝。呵呵！
tyf1119
一、從國外倒騰古董起家，有一定藝術功底，啥藝術大溼不大溼的，有人說大師多如那啥。二、有錢，捐錢。三、作品賣的好。四、自己花錢推廣。
翰墨千秋網
國家要恢復評選制度，不能隨便就大師什麼的，比方說建國剛開始還是比較慎重的，戲曲屆就只評了兩位大師，周信芳和梅蘭芳，其他只是著名藝人，那時候風氣好，不像現在，有人說教授遍地走，大師多如狗，再這樣下去。教授，專家，大師這些尊貴的國家名器會淪為笑談！
太湖魚410
同是李苦禪先生入室弟子，早年央美畢業的龔繼先要氣得吐血
