小九麻豆
学习山水画，首先得端正态度： 困难不怕有，就怕有心人。中国山水画的山法、石法、树法各种课徒画稿非常丰富，最传统最经典的启蒙教材当推《芥子园画谱》，我不知道你学山水画用的什么教材，从你的提问得知你的选材出现问题，从单个的造型练习上来讲，两个多月初步掌握简单的山石皴法，还有树的画法是没有问题的。
除了跟画谱学，再则就近找个好的山水画老师请益。画画是门手艺活，自学虽可以出师，但比起拜师学艺来得慢，要知道，一个石头，一颗树造型虽简单，如果旁边有人指点，走正确的路，何乐不为！
我说的对你有帮助吗？认为对的话，赶快行动起来：再用两个多月，你的山石皴法和树法很快会得心应手的。
陈会衡山水画家
学山水画，学画两个月就想画得像模像样，这太有点像是急于求成了。我有个朋友，他书法功底还不错，胆子大手也快，他学画山水，天天临写龚贤、黄賓虹等人的画，从2005年至2010年，用六年时间山水才画得有点模样（可以给外人看）仅此而已，还得继续学。学习书画不能速成，不能说吃就端。另外，只要你踏入书画的大门，你就永远的在学习的路上，这就是艺无止境的意思吧。
时兴447
山水画二个月就想成功，简直是天方夜谭！
山水画家的山石和树画法，是其一生练习和写生的必修课。它将伴随你全部的绘画岁月。你没見，一些山水大家，画了几十年树、石，人到暮年还在写生画树！没有这样的恒心，就不要画山水画; 没有这样的恒心，也就画不好山水画！
画山水，对于初学者来说，首先，必须是足够的喜欢，多看、多练、多想，艺术提高的过程，就是积累的过程…………
再者，就是要勤奋加上有足够的时间，学习(不但要学习绘画基础理论和笔墨技法，还要广泛涉猎其他艺术门类，提高自己的艺术修养，最后拼的是文化功底)、写生(走向大自然，去发现美的所在，把你所学的书本上的理论，拿到实践中去验证，去提高认识，然后再回过来丰富、拔高和创新理论，以更好的指导实践)、创作(要有十年磨一剑的精神，形成自己的艺术语言和作品风格)所有这些都需要时间…………。
第三是，要有悟性，有悟性，还要多画，这时候作品的数量，能提高质量。还要能举一反三，不'落俗套，永于创新。有了悟性，能提高成绩，有了悟性，能压缩时间。
做人要大气，山水画才能大气。
这样一来二去，没有个5年8年是完不成的。
我画画已有五十个春秋，这些也是我的经验之谈。
希望你砥砺前行，向着山顶登攀！
下面看一下我的北派山水画作品:
筑梦年代135923300
绘画不能急于求成，第一步先练习山石的画法，第二步练习树的画法，最后组合，熟能生巧，还是要多看、多练、多想。只有掌握了事物的用笔规律，保证了线的质感，后面的练习成画也将变得水到渠成。
唐王维在《山水论》中也说到“凡画山水，意在笔先。丈山尺树，寸马分人。远人无目，远树无枝。凡画林木，远者疏平，近者高密，有叶者枝嫩柔，无叶者枝硬劲。松皮如鳞，柏皮缠身。生土上者根长而茎直，生石上者拳曲而伶仃。凡画山水，平夷顶尖者巅，峭峻相连者崖，悬石者岩，形圆者峦，路通者川。只要理解其中意义学起来就很快。
袁氏国艺文化
噢，这位朋友似乎太过急功近利了。学中国水墨山水画作不要说两个月，如果想法不对，方法不正确，就是两年、二十年都不一定会有像样的结果。然而如果方法正确了，则自然能够事半功倍的。那么，什么才是正确的学习方法呢？由于篇幅关系，下面只能简单的做一点说明。
首先，学习好毛笔字。练习写毛笔字是中国水墨画画的基础的基础。这是最为根本的基础“功法”。要知道，中国画一般定义说是写出来的，而在中国书法讲的是“点画“之功。可见，中国传统的书写功夫对中国绘画的作用有多么重要。所以，想要在绘画中获得事半功倍的效果，练好毛笔字必当首选。
其次，在书写毛笔字时，完全可以从行书起练。我的体会是正楷书体练习点画行笔，大草可练行笔运气流畅。而行书正好处于两者之间，即要讲笔画顿挫，又要论行笔的韵气流畅，气韵贯通，两者结合，有助学者快速了解中国书画的妙趣。要知道，在中国书写的历史发展进程中，所谓的“正楷”的诞生确实是在魏碑行草之后的。而大草，那更早于魏碑了，是在隶书基础上发展而来的。绘画线条的流畅，则根在于书写的流畅，画面的格局把控，其根在于书写章法的掌握。因为中国书画是同源的。
其三，对于中国绘画的学习，同其他画种其实是一样的，都一定是从临摹起步。而临摹只是学习的手段之一，但也一定不是目的。临摹的目的是学习中国山水画方面的基本技法，这些技术法则是如何从书法中演变过来。如传统技法中有十三皴发和十八描法。这些不能不说这其中没有一样是能够一蹴而就的，即使是天才，也是不可能一朝一夕能够掌握的。这需要通过较长时间的临摹加以学习的。这里推介《芥子园画谱》，其中分四册。假如能够认々真々地临摹一遍，相信朋友，你就不会抱怨了。因这个画谱能够认真地临摹一遍，不花上两叁个月，完全是实现不了的。何况，想要绘画出一点名堂，不花点功夫，那必定只能是异想天开。古训就有活到老学到老之说，更不用说学无止境的中国山水画了。
其四，中国画的画理说到底就是“道法自然"。所以学习中国画，临摹到一定程度，就一定要进入自然界写生了。中国画描绘的对像其实都是写实，而不是像某些人所讲的是写意的。对于这一点我想还是放着，等以后有机会我们单独论进。
盛潔仁
学山水两个月，树石画得不理想很正常，如果两个月就感到满意，那这种心态是不利于学画的，但是画两个月，应该感觉得到一步步的变化和提高，学画的过程，就是一直感到不足和一点点提高的过程，经过一段时间回头看看，会感到提高了一大步。画树，从画枯树的鹿角树，蟹爪树，到各种点叶,夾叶，单株树，多株树，丛树，特种树柳.松等，每一步都要临画多遍，山石部分十六种皴法，那一种都需十几遍几十遍的练，这些内容不是几个月就可过关的，前些日看书画频道苗重安讲青绿山水，讲到他当年到上海画院跟贺天健学山水，贺天健画一山石画稿，要学生临十五遍，苗重安临了三十遍，老师很满意，贺天健是很用功的人，临古人不知下过多大功夫，宋元明清各代表性流派都能背临，王蒙，黄公望，唐寅，石涛，各有什么特点他都能信手画出。
贺天健画黄山，
苗重安
喜马拉雅，
初学山水，临摹是必经之路，选的学习画谱很重要，一般可选芥子园画谱，罗列绘画法则较全，如贺天健说的"真所谓意法具备"。过去，确实许多画家由此书启蒙走上学画之路，但那时没有别的適用的书，今天看来，有其不足，没有浓淡，不知墨法，内容也陈旧些，楼台亭阁建筑和宽袍大袖点掇人物，都与时代有些距离，现今山水技法类书籍出了不少，印刷进步，有了浓淡，能看到渲染的效果，众多书中，我认为"黎雄才山水画谱"和申石伽先生的"山水画基础技法"两书较好，申先生书现新版名申石伽山水画谱，增了彩色图，很適合初学者。
嶺南画派名家黎雄才山水，
海上名家申石伽山水。在书店里还看到有胡佩衡和刘子久的山水技法书，两人是京津画派重要画家，他们的书也是很好的学习参考书。
胡佩衡山水，
刘子久山水。瀚墨寻梦
噢，这位朋友似乎太过急功近利了。学中国水墨山水画作不要说两个月，如果想法不对，方法不正确，就是两年、二十年都不一定会有像样的结果。然而如果方法正确了，则自然能够事半功倍的。那么，什么才是正确的学习方法呢？由于篇幅关系，下面只能简单的做一点说明。
首先，学习好毛笔字。练习写毛笔字是中国水墨画画的基础的基础。这是最为根本的基础“功法”。要知道，中国画一般定义说是写出来的，而在中国书法讲的是“点画“之功。可见，中国传统的书写功夫对中国绘画的作用有多么重要。所以，想要在绘画中获得事半功倍的效果，练好毛笔字必当首选。
其次，在书写毛笔字时，完全可以从行书起练。我的体是正楷书体练习点画行笔，大草可练行笔运气流畅。而行书正好处于两者之间，即要讲笔画顿挫，又要论行笔的运气流畅，两者结合，有助学者快速了解中国书画的妙趣。要知道，在中国书写的历史发展进程中，所谓的“正楷”的诞生确实是在魏碑行草之后的。而大草，那更早于魏碑了。绘画线条的流畅，则根在于书写的流畅，画面的格局把控，其根在于书写章法的掌握。因为中国书画是同源的。
其三，对于中国绘画的学习，同其他画种其实是一样的，都一定是从临摹起步。而临摹只是学习的手段之一，但也一定不是目的。临摹的目的是学习中国山水画方面的基本技法，这些技术法则是如何从书法中演变过来。如传统技法中有十三皴发和十八描法。这些不能不说这其中没有一样是能够一蹴而就的，即使是天才，也是不可能一朝一夕能够掌握的。这需要通过较长时间的临摹加以学习的。这里推介《芥子园画谱》，其中分四册。假如能够认々真々地临摹一遍，相信朋友，你就不会抱怨了。因这个画谱能够认真地临摹一遍，不花上两叁个月，完全是实现不了的。何况，想要绘画出一点名堂，不花点功夫，那必定只能是异想天开。古训就有活到老学到老之说，更不用说学无止境的中国山水画了。
其四，中国画的画理说到底就是“道法自然"。所以学习中国画，临摹到一定程度，就一定要进入自然界写生了。中国画描绘的对像其实都是写实，而不是像某些人所讲的是写意的。对于这一点我想还是放着，等以后有机会我们单独论进。
中華非物質文化遺產
学画山水画如果是自学可以选用芥子园画谱作范本临慕。习山水书画的基本技法要一个皺法一个皺法的由简到繁。先从一块石头和一技树枝开始不停地训练自己的笔墨技巧。要做到熟能生巧必须反复不停地重复同一技法。不光能临，会临。还要把己临过的东西通过默画达到形似。你说 己临了2个月，就算二年都不祘多。齐白石大师在湖南老家画他家门口一棵大树上的老鹰一遍又一篇地反复画了一千多遍。最后才感到满意收手。大师们况且如此克苦，更何况是我们？天才出於勤奋！当然一个人在孩提时代学起，因为喜欢而酷爱画画。当他成年后没有选当美术生而是选择其它行业，过后想再捡起画笔。这样的青年因为具有童子功，习画只要悟性还在应该容易上手。如果孩童时没有兴趣，长大了想学画的年轻人就难说了！学画是从幼时就开始了。学画不光动笔。重要的是具有敏锐的观察力和审美的眼光。这个在短时间内是无法完成的。审美观念是日积月累的沉淀过程。有关学画在这里几句话也讲不完。就到这儿吧！
SY43625156
两个月时间太短，基本笔法也不可能掌握，学习山水画不是着急的事，欲速则不达，慢慢来，把心静下来，好好练习笔法，练习线条，等到画出来的线条有力了，就算基本入门了，再临摹作品，就会发现进步很快，如果不好好练习笔法线条，下笔软弱无力，这是画不出好画的。
系统的学习国画的方法，其实就是从书法入手，掌握书法的各种用笔，然后运用到绘画之中，每行一笔，都要有入笔有出笔，有顿错，有回锋，这是中国画运笔的规矩，有了这种规矩作为基础，在今后的国画学习中，会少走很多弯路，因此，想真正练好山水画，先把书法的基本笔法好好学习一下，不求太精，熟悉就行，你会受益的。祝你早日成功！
鄞粤强
骨法用笔，勤学刻苦才行。
