摄影创作离不开构图，构图的成败是摄影作品能否活得成功的重要要素之一。当拍摄者看到眼前的景象时，应根据景象的特点来快速地确定主题。拍摄者在拍摄过程中可以遵循多条不同的构图法则，使所拍摄的画面更加清晰明确，主题突出。
纵深感和冷暖颜色对比 梵高 《夜间的咖啡屋》
摄影与绘画均是造型艺术中的门类，都属于二维平面上的空间艺术，都是用画面形象来反映生活和表达思想感情的。因此，摄影的构图方式和绘画是想通的。画家与拍摄者有一个共同的特点，即在生活中挖掘美，提炼素材，用同样的艺术语言（点，线，面，明暗或色彩）来表达对生活的感受。
对角线构图 梵高《加歇医生像》
要培养正确的构图知识，拍摄者可以学习和借鉴画家在绘画中运用的表现手法和构图方式。事实上，每种画派所将就的构图方式都不尽相同，国画和油画在创作中对于构图的认识和理解乃至绘画方法都大相径庭。对摄影艺术而言，油画的构图学问更具参考价值。
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