还在《深圳晚报》在当摄影记者的时候，黄京喜欢观察单位食堂的鱼缸。为了表达这种喜欢，他前后拍了4000多张照片，给出的理由也很有意思——我每天的心情不一样，鱼的心情不也是么。
顶头的领导看着刚毕业的黄京，本着给这个感性的年轻人指指路的心情，分下去几个任务：去把世界上著名的摄影比赛都投一圈。
黄京磨磨蹭蹭，左看右看觉得自己的照片不满意，一直拖到荷赛、普利策的截稿日期已过，最后只好在大学时拍的照片里挑挑拣拣，选了12张取名《纯粹视觉》，送去了徕卡奥斯卡·巴纳克摄影奖——也算完成领导给的任务了。
黄京
没想到，几个月之后，他接到一个越洋电话，话筒那头告诉他:“你成为了第一个获得徕卡奥斯卡·巴纳克新人奖的中国摄影师。”
“整个事情很不可思议的。”黄京回忆道。那时，他24 岁，刚从广州美术学院毕业一年，竟然靠着第一组作品，就有能力站在所有人艳羡的法国阿尔勒的颁奖现场。当时，他斜挎着一台徕卡M4-P，紧张地在台上只说了12个字：“感谢徕卡，感谢祖国，感谢爸妈。”
电影里的故事可能将“成功”作为剧情的尾音，但现实生活不会。回国之后，对于获奖的事实还没来得及思考，黄京经历了年少成名的一切典型遭遇：媒体采访、讲座邀请、站台活动接踵而来，身上被贴满各种标签。他感觉并不舒服，“你知道，最难的就是成功后的第二步。”对于下一步如何发展，黄京当时并没想好，但觉得自己的性格比较散漫，并不适合报社，便辞去了工作。还好当时有一家法国画廊，代理了他的作品，一口气卖出60 多张，黄京拿到了可观的酬劳，靠着这些，他有时间来想想之后的路怎么走。
这成功后的“第二步”很难。黄京也有过一些尝试，想做自由摄影师，但是商业片拍得不太能对客户的胃口，申请项目基金又不擅长写论文。他还去深圳华·美术馆当过普通馆员，自称“撤展人”，按时上下班。工作一份份换，但他的拍摄却从未中断——哪怕进行得依然很散漫。
他爱逛公园，会轮流去不同的公园坐着、观察，也不太愿意跟别人打交道，自称“户外宅”；他拍摄大量的水，城市里的湖泊河流，甚至是工作时美术馆门前的水池。从细微处着手，从小事物身上去获得真正的智慧，黄京擅长这种颇为哲学的拍摄方式，使用的影像语言也是冷硬的黑白胶片，一直持续到现在。
或许，有人会觉得黄京这么多年拍照没什么变化，但换个角度想，这可能是一个年过30岁之人的审慎，离上次的成功大概已有7年，他一直不停地在思考如何才能走好这“成功后的第二步”。
2011年，你获得徕卡奥斯卡·巴纳克新人奖才24岁，那时还在《深圳晚报》做记者吧？这一年可以说是你摄影人生中的一个节点吗？
黄京：是的，当时还在报社当记者，比赛的投稿也是在报社部门里完成的。获奖对自己拍照的方式影响不大，因为一直这么拍。但对自己的工作有一些影响。在报社实习的时候，我觉得自己只是一个普通摄影师，不是个当记者的料，这两个身份其实差很远。
从2011年得奖到现在，你辞去了摄影记者的工作，在那之后你在做什么？
黄京：本来打算是出国读书，不过最后没有读成，就在德国法国玩了一大圈，看了一大堆美术馆，语言没读就回来了。那时候，代理我的法国画廊还挺给力的，帮我出掉了第一批作品。所以当时想着，也许可以当个职业摄影师？不过自由的基础是自律 那时候自律还不够，最后把自己弄得挺焦虑的，于是又去了华·美术馆上班。
浏览你的照片，发现大多拍摄对象是日常生活的细节，你是不是很喜欢拍这些？这背后可以说说你自己的审美风格吗。
黄京：应该是性格决定的吧。我不爱呆在家里，但又不太愿意去很远、很陌生的地方旅行。换句话说，既想浪但又没胆子。所以活动范围基本都在南方。总的来说，南方比较拥挤杂乱，所以总有很多细碎的细节值得去观看。我也不爱和人交流，我的风格可能就是这些因素导致的吧。
虽然是日常生活题材，但也许有观者会觉得画面略微抽象，什么样的场景/事物会进入你的镜头？
黄京：这个很难去界定，非要说的话，就是我觉得“有趣”。但“有趣”是很难去描述的。画面抽象可能跟我学画有关系，我从小就爱乱画，大学辅修的也是版画专业，大脑接收到相似的视觉信号可能会产生一些好感，这可能就是我按快门的原因。
你到现在还在用徕卡M4-P拍摄吗？没想过试试数码相机创作吗？
黄京：我都尝试过。徕卡M4-P也一直背，它是我必须带着的物件。数码相机不太符合我的逻辑，所以不怎么用。但我觉得手机摄影很有趣，会分享给常和我聊天的人看。但从画面上来说，根本不算摄影，但能很可爱地表现一些我的小嘚瑟和小心思。
当年你作为年轻摄影师获奖，现在关注过国内的一些年轻摄影师的奖项吗？比如三影堂、色影无忌的新锐奖项等等，获奖的摄影师或者作品，给你留下了什么印象?
黄京：我是第一届三影堂奖的入围者，一晃十年了，现在年轻人玩得多种多样，相当的“潮”。不过我更想看看他们延续下来的作品，毕竟很多我也经历过，最难的是成功之后的第二步。
就你观察，当下年轻一代摄影师他们最关注的拍摄题材是什么？他们对摄影的“玩法”与以前的摄影师出现了哪些变化？
黄京：题材、媒材玲琅满目，对摄影的边界有了新的定义。我觉得这是年轻人的生活方式和状态决定的，他们活得“很嗨”。不过还是那句话，需要看接下来作品的深度。
有人说，现在不少年轻摄影师的作品，缺少自己的风格，更多是一种对经典风格的模仿等等，而造成很强的同质感。对这种说法，你是如何看？
黄京：这种情况以前有，现在有，未来也会有。我也经历过模仿时期，这应该说是学习的必经之路吧。开始会有甜头，接下来就是漫长的苦头了。摄影师需要“挣扎”出自己的东西来， 我也还在这个阶段。
你目前在哪生活？是否有了比较确定的职业方向？可以聊聊你对自己未来的规划吗？
黄京：在深圳，还没有职业方向——还在“浪”。想多接触一些不同的圈子和事儿。
除了摄影，可以聊聊有什么其他爱好吗？
黄京：最近迷恋上量子力学和意识相关的研究，还有玩越野车，露营什么的。每个坑掉进去都很深，有很多东西可以钻研。
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