画画现在得不到提升怎么办?

蓝颜刺骨


画画得不到提升的心情,就感觉画笔不听使唤,画什么都不像什么,怎么画怎么看总是不顺眼,却又不知道原因在哪里?就好比走进了迷宫出不来了;所以说首先要先找到导致画画得不到提升的原因出现在哪,然后再去突破困倦,从而提升自己的画画水平,



审美疲劳,导致画画的水平得不到提升

关于绘画艺术的魅力,这里就不多做解释说明了,作为一个绘画爱好者肯定是因为自己发现了绘画艺术的魅力,才喜欢上画画的,所以才会用心去学习画画,然而,学习画画的过程是一个短暂又漫长的过程,为什么这么说呢?

按油画的章法来说,就是围绕“色彩、线条”,按国画的章法来说,就是围绕“笔墨、线条”,要将这些画画技巧学会,十天半个月时间就够了,所以是个短暂的过程,若是要画出风格特色,那至少得十年八年的,甚至更长时间,所以是一个漫长的过程,值得注意的是,学习艺术是新鲜感和厌倦感交错的一个过程,


所以说,当发现自己的画画水平总是得不到提升时,那是已经开始对绘画厌倦了,缺乏了当初的兴趣激情了,没有新鲜感了,也就是审美疲劳了,毕竟每天都是在做同样的事情,都是跟笔墨、色彩打交道,自认为基础的东西学的很熟练了,其实是被技巧驾驭了,

用心的“写生”,提升画画水平,

千万要记住,创作国画或者是油画,不只是依靠熟练的笔墨色彩技术,绘画是一门艺术,不是一直停留在技术层面上的,它和人的精神境界是相通的,而且画画不只是把物象描绘的形象逼真就可以,它要有丰富的情感,显示画面的深度,而画作的情感是无法凭借想象可以达到的,它是真实的表达,



所以,暂时放下画笔,走出去“写生”,去用心观察身边的事物,学会换位思考,这才能到达到体验生活的目的,艺术来源于生活,作为艺术爱好者,必须要深刻了解生活,画画无非就是把自己在不同时间、不同地点的所思所想、所见所闻用画笔表现出来;作为艺术爱好者,可以通过多欣赏名画来提升自己的艺术素养,去分析名画的成功之处以及给人的感觉。


诗夜城主


人说学绘画入门容易提升难,一点不错。

学过绘画的人大都有这样的体会,刚开始兴致勃勃,全神贯注,在老师的指导下,不用多长时间,就能把一幅画画得有模有样了,颇有几分得意,觉得学绘画并不像人们说的那么难。但是接下来却发现自己画来画去,总还是那个样子,看不出有明显的提升。

很多学绘画的人因此而气馁,而厌倦,甚至选择了放弃。这也是为什么学绘画的人很多,而后来从事绘画的较少在绘画上有所建树取得成就的更是少之又少的一个重要原因。

大凡只要能被称之为艺术的东西,都有一个共同的特点,就是很容易让人产生兴趣,而且入门也不是太难,比如音乐,比如摄影,比如文学,但往往是越往后越难。绘画也一样,无论是国画的笔墨线条,还是油画的造型色彩,都有很诱人的地方,吸引人对其感兴趣去学习,而最初学起来会觉得一天一个样,进步很快,但到了一定程度的时候,会觉得自己开始“原地踏步”,才意识到绘画真的很难。遇到这种情况该怎么办呢?


第一,要沉住气。切忌焦灼。从某种意义上讲,画画是一项情绪化的工作,只有在平静平和的心态下才能把一幅画画好。如果总是纠结自己画画没有提升,心绪就会烦燥不安,就会乱了方寸。这样的心境下画画想得到提升是很难的,所以要静下心来,不急不燥。

第二,要找出症结。画画表面上看是一个造型艺术,实际上却是画画人的专业素养审美理念知识积累在画纸画布上的体现。画画得不到提升,总是有原因的。是技法练习不够,还是学习方法欠妥,还是知识储备不够,还是表现手法缺乏等等,都可能成为影响画画水平提升的因素。你沉下心来,分析找出自己得不到提升的原因,然后有针对性的学习练习补课,相信你的画画水平一定会得到提升。


第三,贵在坚持。艺术之路没有捷径,捷径就是勤奋与坚持。画画遇到难以提升的情况是比较常见或者说是一个带有规律性的问题。不要说初学者,就是那些一流的顶级绘画大师也会遇到这样的问题。达芬奇的《蒙娜丽莎》前后用了14年时间才完成。安格尔的《泉》从构思到挂笔竟历经26年。这不都是因为画家在创作过程中遇到“不能提升”,“达不到满意”的问题吗?但大师并没有因此放弃,而是在坚持中思考、积累、发现、提升,最终把作品完成获得巨大成功。后印象主义大师梵高生时画作不被人赏识,生活颠沛流离,贫病交加,但他一直坚持画下去,而且不断调整改进自己的画风、技法和表现手法,画画水平不断提升,瑧入化境,终成一代大家。。。


灯影书画


作为一个画家,我觉得画画现在得不到提升还不如索性放一放。

画画这活急不来,冰冻三尺,非一日之寒。我画画几十年,技艺不提升经常有的是,不能急,慢慢来。

先得找出画画不提升的原因,是客观条件所限,被什么事情干扰,还是主观想法或技术上出了偏差?一步一步找,就跟维修电脑似的,用“排除”法,一个一个硬件拔除,逐项排除故障,定能找到不提升的原因。


画画是个工细活,创作每一张作品得有精妙的构思,用什么笔法墨法,最后达到什么样的效果,心要有谱。古人常说胸有成竹,下笔如有神,就是这道理。


画画不能闭门造车,有时间,有机会要多看看展览,看自己感兴趣的一类绘画,多向老师、同道学习,不耻下问。

画画要注意心境的培养。我画画前都会先烧壶水,冲泡茶,播点抒情的音乐,让心绪平缓,进入画画的状态。

好了,找到原因了吗?找到了赶快动手动笔解决,会提升的。


陈会衡山水画家


画画虽然没有捷径,但是有技巧。所谓三分天注定,七分靠打拼,勤奋的练习加上老师的指点一定会让你提升不少。画画必学素描,速写,色彩,缺一不可。素描让你了解物体的透视,光源及三大面五大调。刚开始主要练习结构素描,主要是学习透视训练你的打形能力。再练习明暗,多观察优秀作品是怎么处理阴影、交界线、暗面等。速写就是在较短时间内,用简练的线条画出人物的形体、动作的绘画方法。色彩有三个基本属性:色相、明度、纯度。想画好水粉,一定要多看一些好的范画,提高自己对颜色的认识以及对颜色的敏感度。最后,给自己订个小目标,每天完成几张作品,量变到质变,坚持一段时间后,你会发现自己有很大的进步。





正在做梦的鱼


画画水平得不到提升怎么办呢?首先要自己静下心来,放下画笔好好思考一下。多审视自己的画风技法等等问题。我们一起从以下几个方面找找原因。

一、一味的追求多画,以为画的多就是进步了,有时未必。没有思想的作品是没有灵魂的,一幅作品没有别于其他作品的主题思想,只能是机械复制。翻来覆去就这几笔,久之进入了模式状态,越来越枯燥,感觉自己没有了提升。

二、有时候,你可以放下画笔,多学习和参考其他人的作品。学习借鉴别人的技法,学会读画,就是学习其他的优秀作品的艺术思想,学习画面构图。多看与自己风格迥异的作品,不要一味浏览和自己风格近似作品,这样无助于你的画风探索。

三、走出去,到自然到民间去采风写生。换个环境和绘画场所,因为不同环境氛围也会影响你的思想和风格。从自然人文角度去开发自己。很多名家名画都是某个时期某个环境造就了他的名作。俗语讲:功夫在诗外,就是学作诗不能就诗学诗,而把功夫用在实践上。我想,学画也该有借鉴,一幅好的作品也是你丰富的艺术修养和视野开阔的体现,技法只是为你绘画思想做辅助的,它不是全部,有时激情很大程度也影响着你的创作。

所以,画不好并不是你画的少,是你缺乏了画之外的一些东西!





画家孟玉峰


 对于有几年画画功底的小伙伴们,建议这个时候放下手中的笔,不要急于去画些什么了,再怎么去画,也只会增加焦虑和烦恼。应该去欣赏一些别人的画作,取他们的精华尝试用到自己的绘画中,看一些平时相关的绘画书籍,这些都会在无意间帮助到你,大胆的尝试新的画法或者是结合混搭试一试,不试怎么知道呢?往往就是在无意间找到灵感,说提升就是一瞬间的事了。

 对于画画功底不深的小伙伴们呢,就建议你们耐心的去临摹一些好的作品,或者是哪一块画的不好,就单独的训练哪一块,和身边的人多交流,或者是问老师,也许他们可以很好的帮助到你。多看看其他别人的作品,在看别人作品时多考虑自己哪里不足,看一看别人好画法和技巧,对你都有所帮助的。

  唯一一点就是不能急躁,要知道欲速则不达,更何况画画呢!心急气躁的人在画画时注定画出的作品是失败的。以上呢是小编的个人看法,仅供参考,喜欢的小伙伴们就来关注@荣话,会有更多的绘画讯息出炉呦!


荣话


如果想要在某一个领域有所建树或者有所成就,首先要对这个领域有兴趣,其次要有充足的时间去钻研去完善,并不是有兴趣就会成功的,如果你认为到现在为止你的画画水平仍然没有进步没有提升,可能是因为你努力了,到达了一个瓶颈期,很艰难,努力挺过去继续研究,终于有一天你会成功的,再者就是你没有去认真的努力,总是停滞不前,没有去钻研和研究,一味地凭感觉去做,这样下去,你只学到了画画的基本,没有学到画画的精髓,永远轻描淡写,不会提升。认真考虑一下是画画水平没有提升,还是你的努力和汗水不够,永远相信,美好的事情即将发生!但是自己不付出不努力,不会有好的成果和进展


斯洛特维奇


象由心生!

画好画,必先修心……


画家王艾石工作室


画画是靠悟性的,一样的老师教画出来的水平不同。特长班的画不好的可以向画好的偷艺,画的好的还可以向老师偷艺,我画的上升挺快的,可惜当时父母没经济条件,也是没往下学。











60145723


画画最需要天份,如果没天份,再努力也出不了优秀作品,再者,要像作诗一样,去大自然中找激情,找灵感,不能闭门造车。


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