崖涘
赵本山曾这样说过“世界上最痛苦的事情那就是，人在天堂，钱在银行，没有花完”，而题主所问的，许多著名的作家或者画家总是在他们去世后作品才会大火，这是为什么呢？其实，并不是因为他们去世后作品才出名的，只是他们没有活到作品出名的那一天而已，
艺术创作就是一个“熬”的过程，作品要出名就只有“熬”，
自古以来，艺术就充满了强烈的神秘感，正是这“神秘感”，导致越来越多的人痴迷于艺术，那些对艺术疯狂的人于是选择作为一名艺术家，然而，要成为真正的艺术家可没那么简单，抛开艺术天赋来说，就每天时时刻刻的观察思考想象，就已经够消耗精力了，
“不疯魔不成活”这是作为一个艺术家艺术创作时的最高境界，即便是这样的创作精神，作品要成名，也要“天时地利人和”共同决定，艺术作品离不开宣传推广，而宣传推广是要有大量的资金的，没利可图是没有人愿意帮那些艺术家宣传推广作品的，所以很多著名画家的作品虽然很好很有风格特色，但整日放在家里，谁又会知道呢？对吧，
况且，以前的画家不比现在的画家脑子灵光，以前的画家几乎都很固执，除非快要饿死了，才会去街上把自己的画卖点出去，夸张一点，一年四季每天都呆在家里画画，不出门卖画，又会有多少人知道他是画家呢？以前的画家交际圈子甚小，导致名气不大，所以作品就默默无闻，无法出名，
之所以那些著名画家去世后，作品才出名“大火”，那是因为有人进行“炒作”了，“物以稀为贵”嘛，没有人可以再创作出同一种风格的画了，自然作品的价钱就高了；但是值得注意了，即使画家去世了，如果作品没人宣传炒作的话，那些画作依然是“废画”，没人关注。总而言之，不是因为画家去世了，作品就出名，而是宣传炒作了，作品才出名。
诗夜城主
gzl与世无争
人，对客观的认识总会有个过程，这个过程有短有长，齐白石张大千徐悲鸿等大师，社会认识他们的时间就很短，他们活着时作品就大卖了。也有很多大师生前默默无闻，甚至有人不从事书画专业工作，而在其故后经年，一场展览让他的名声顿时爆棚，更有甚者，为一睹其作品，有专业大师不顾年迈体衰乘飞机从国外专门赶赴展场，观后捶胸顿足奥脑自己未在作者生前与其一晤。这就是所谓对优秀作品的认识过程长的原故了。凡是好东西，肯定是自然界最顶尖或人类耗费智慧精力体力心血等劳动最多的东西，凡达到了这个高度，人们一定会认识到它的价值的，当然你也要给予人们认识它的时间过程。这是我理解的为什么有的大师作品是在他身后才火的原因。
尘垚4
榕容寅
谢您约题。
三个因素且共同和力造成促成：
1.是传播须时间，达公识后人可能老了，甚至死了。
2.当时控局人压制，怕其人出名超过自声誉，当权威死了，无人压制了，著者就出名了。
3.人造神品与画不敢让高手出名，否则沾沾几个亿，谁都买不起了。
文物都如此经历，垃圾品时尚快，消失也快，娱乐品及人员都如此。
和氏壁经历最具代表性。
总之，百姓制出及拥有时必须共同压治，等低价转到权威手里时才可出名，价过几个亿的。通俗讲就是你拿着就是破烂，扔了没人要，权威拿到后就成几亿钱量的宝贝了。古今中外概莫能外。
悟空问看后咱也在其上留上点啥。
味哎儿
这就是画坛画界圈子做怪，关系第一，师承第一，画作第二。作品真好，你沒有平台，沒有关注，也只能辛苦艰守。没死之前画的再好，也只是别人挡路的石子，平庸画者官位的威胁，现实怎容你，人死了威胁没了，这时才能体现作品说话，才有人说真话。因画学只能天赋作支撑，平庸者太多，把持着话语权，不容比他强，才是现实画坛现状。
王寶平
有的作品是要由时间来检验的，不是所有人生前就能享受到艺术带来的福利，那些执着于艺术的画家生前基本上都是很落魄的，原因就是把生命献给了艺术，窘迫依然乐观，过着痛并快乐着日子，其作品已超出了当时的理解范围，所以窘迫就是不被认可，画画没人要，但是又顽固的执着着，只有时间来检验了，超越时空的思想在当时是不被理解和接受的！
自留地er鹅卵石艺术
谢谢，
时间是检验真理的标准，好的作品只有靠后人评说？在当时很多作家就没有被重视，何况是作品？
老于52080
作家画家其作品生前是不讨名利的，对自己作品很平淡。但去世后，后人为了其作品能启发年青一代作为，让社会发扬光大，对作品加以平价和纪念，所以出现了其作品展现社会，也是关爱下一代的成长的具体表现。
叶世光360
因为真正的画家不是循规守旧。他的画是超前和突破自我的，外国的比如凡高，毕加索。中国的有徐謂，八大，黄宾虹，吴冠中。在当时人的审美还沒达到。后期人们才发现他的美。也就是和时代接规了。如吴冠中的画和现代房屋装饰很搭。
