為什麼現在戲劇沒有《朝陽溝》一樣的經典劇本出現?

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豫劇《朝陽溝》的主要原型地應該在河北,河南登封應該為豫劇《朝陽溝》的誕生背景和情景地。

河南的曹村,曾是楊蘭春戰鬥過的地方。為了解放這塊土地,他所在的連隊曾有5名戰友犧牲在這個地方。解放後,楊蘭春忘不了這些親密戰友,在當地政府的幫助下,親手把這5位烈士遺骨一一找到,並背到烈士陵園埋葬起來,豎立了紀念碑。

繼承烈士的遺願、建設好祖國,成為楊蘭春生活的極大動力。1957年,他和他所在的河南豫劇三團到這個村莊體驗生活。也正是這次生活體驗,才催生了日後風靡大江南北的經典戲曲《朝陽溝》。

曹村也早在1976年改為“朝陽溝村”,並載入縣誌,“朝陽溝”村名當然非他們莫屬。楊蘭春先生生前不但長期在此生活,在《朝陽溝》引起轟動以後,也曾多次回來。說《朝陽溝》是從這裡誕生的,也是實至名歸的。並且相信《朝陽溝》裡的很多情景設置、包括生活細節肯定都出自於該朝陽溝村。

但藝術創作是集大成者。縱觀《朝陽溝》的人物、地名設置,則更多的和河邯鄲北列江村的現實情境比較吻合。而且,做為楊蘭春童年時代生活過的地方,相信很多記憶是無法磨滅的。

“朝陽溝”村真正的原型村。這個西溝正是楊蘭春的出生地。一個西溝,一個朝陽溝,大家應該能夠想到楊蘭春創作《朝陽溝》時的感情寄託。

西溝,是太行山區的一個偏僻小窮山村。楊蘭春少年時在這裡放過羊,做過莊稼活,賣過柴,當過小和尚,混過戲班,受到苦難的折磨。他的父親在家人的眼皮下活活餓死,是他終生忘不掉的悲慘記憶。童年的點點滴滴、故鄉的山山水水,相信對於楊蘭春來說是刻骨銘心的。更重要的是,西溝村的很多物事地名都能在《朝陽溝》裡找到影子。《朝陽溝》中的地名原景地陽坡堖、東山頭、野草灣、跌水巖等都基本是原貌呈現。

據悉,戲劇《朝陽溝》中“拴寶”的原型人物本名姚讓,小名姚拴寶,和楊蘭春是同齡人,二人小學同學。姚讓的舅舅早年參加革命,後在山東菏澤工作,於是姚讓跟隨舅舅在菏澤念高中,期間認識了同班同學“銀環”並建立了戀愛關係。姚讓高中畢業後要回家鄉,“銀環”為了愛情甘願跟隨他來到了這個“多見石頭少見人”的西溝村。那時文化人少,窮鄉僻壤忽然來了兩個高中生,十里八村一下轟動了。縣裡聽說後把二人調到縣裡工作,不久,列江村成立鄉政府缺少文化人,通過請示又把二人要了回來。後來姚讓擔任大隊出納會計,“銀環”擔任婦女主任。他們就是拴寶和銀環的原型,漂亮吧?確實漂亮,拴寶也漂亮



娛樂1姐


今年年初,武漢劇院曾希望邀請河南省豫劇團來參加第七屆戲曲節,擬邀請的節目裡就有豫劇《朝陽溝》。

這部戲的確可以稱之為上等的好戲。

說到這裡,我倒是希望能以戲迷和觀眾的角度上來解釋一下什麼是經典。

1.創作年代久遠。

2.經過時間檢驗。

接下來我來回答問題:

①當今,歷史劇成材率更高

事實上,在長期與觀眾接觸的過程中,你會發現,觀眾對古代戲的喜愛程度遠遠高於現代戲。

所以你能看到近年來,產生了一大批新編的古代好戲。他們憑藉國家藝術基金的扶植,又經過市場的檢驗與挑刺,不斷完善,最後成為了劇場年年上演的常青樹。就比如新編晉劇《傅山進京》、新編漢劇《霓裳長歌》,最值得一提的還是新編京劇《大宅門》。只不過它們距離成為經典還需要時間的積澱,需要更多的群眾基礎。

相比之下,近年來,也有一些現代戲產生。雖然在這些作品中也不乏質量較高的好戲誕生,但因為這些故事與當下環境類似,往往不能引起觀眾的好奇心,所以在票務市場中舉步維艱,上演的次數也極其有限,甚至是完成國家藝術基金的場次之後就不得不封箱。時間一長就被歷史遺忘了。

有些人可能要問,為什麼上個世紀的《朝陽溝》能夠成為經典,而本世紀的現代戲卻舉步維艱?

考慮到其中的歷史環境,其實不難解釋。

上個世紀,新中國剛剛建立,人民剛剛從封建歷史中走出,對舊社會的厭惡不言而喻,對新中國,對未來滿懷期待。所以,一部描繪新中國的藝術作品恰好與這種無處安放的熱情吻合。可以說,群眾對這部作品,甚至是這類作品的維護有很大一部分因素就是人民群眾熱情的宣洩。

而本世紀的我們,對於距今年代久遠的歷史故事充滿好奇,所以更多的去擁抱歷史題材劇。

②當下無經典是一種誤解

當下我們對於戲曲中經典劇目的缺乏和式微更多的是一種誤解。

原因有二:

1.戲曲不再是生活娛樂的主流,相比《朝陽溝》誕生的上世紀中葉,由於生活中各類娛樂方式的誕生和崛起,戲曲式微是一個不爭的事實。看不到戲曲,所以會感覺經典作品不再。

2.當下的戲曲作品誕生的時間較短,還需要時間的積澱,還需要觀眾基礎的積澱。沒有經過歷史檢驗的文藝作品,不能妄斷它是否經典。

再過50年,現在的一些作品,甚至是現代戲,肯定會有一些經過歷史的洗刷,歷久彌新,以經典之姿樹立在觀眾面前。

③戲曲在創新,創新就有爭議,時間會評判經典與否

戲曲是一門古老的藝術,所以,當其他各類藝術形式的不斷創新被群眾欣然接受的同時,戲曲的創新則引起了巨大的爭議。

事實上,群眾對於波普藝術,後現代風,直接電影等晦澀難懂的藝術形態的接受程度比戲曲中改變一種穿衣風格更高。

這很可笑。

所以,當越來越多的戲曲人去創作更具變革意義的作品時,群眾往往覺得經典一去不復返。通過對過往經典的追溯來將當下戲曲風格中的不同做出斥責是在戲曲創新道路上的主流音量。

但我從不過早的去評判一件事情的好壞。

時間會告訴我們答案。

追根溯源,一件作品故事好、曲好、詞好、演得好。換句話說,你能被一部戲所吸引,它就有成為經典的潛質。

④政策支持,當下作品必有經典產生

習近平總書記曾在十九大上提出中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的重要論述,各地政府也都陸續推出了支持戲曲的政策。

大環境的轉好有助於更多人才和關注走進戲曲。當下作品必有經典產生。




武漢劇院


《朝陽溝》是我接觸到較早的地方戲

曲之ー。文革結東後的七十年代未,收音機中經常放這出戏,聽慣了文革時期京劇樣板戲的鑼鼓喧天、看夠了打打殺殺的劇情後,這出反映農村題材青年愛情的故事,獲得的農村人的普遍喜愛。在我們那裡,青年結婚時,大喇叭裡放這個戲能放上好幾天,從早晨到晚上,很多人都能哼上幾曲。我院裡的哥結婚時,兩家人會親家,管大喇叭音樂的人也會湊趣,反覆放“親家母,你坐下,咱們說說知心話"這一段,生活氣息濃郁,引得兩家人鬨堂大笑,其樂融融。經典就是經典不可能會再出現這類戲劇,如今的社會追求新鮮的東西,現在的表演形式做不到!


愛看的電影人


因為河南人已經……。



潘龍江紅塵情歌創作人


(朝陽溝)是中國戲曲在探索道路中出現的經典作品,也是一部偉大的作品,四十餘載久演不衰,它塑造了眾多,生動鮮活的人物性格,不僅現代戲沒有,傳統戲也少見。現代戲一是表現現代生活,二是創造現代戲曲樣式,無論是觀念層面還是創作技法方面,現代戲始終處在一個探索實驗階段,且困難叢生,現代經典,任重道遠。


戲曲經典


每一時代都有其興盛的文藝形式。上世紀五、六十年代,根據毛澤東同志文藝為政治服務,為工農兵服務的“雙為方針”,湧現了一大批緊密結合政治運動的文學藝術作品。“朝陽溝”等一批配合當時政治教育的戲劇應運而生,收到廣大群眾的喜愛,家喻戶曉,人人會唱。但現在這樣反應現實生活的劇作太少了,顯得戲劇遠離了人民,有待改進。


扁舟子179


文學藝術作品源於生活,現在沒有這樣的生活素材和場景了,無水之源無本之木,閉門造車,只能是假大空啊。

要麼從歷史故紙堆裡挖掘靈感,帝王將相才子佳人躍上熒屏。


手機用戶15563941054


朝陽溝這亇劇本創作是我要寫,因此肚子裡有想寫的內容,甚至有了腹稿。在這亇基礎上作家深入生活必定觀注他需要的東西,也注意收集他不熟悉的生活內容和生活習慣,打聽老百姓能為他解達的疑問,常識。有了這些東西劇本肯定有血有肉,讓人看了感到真實,深刻。現在有些劇本是靠湊起來的。或從書中找些資料。就被動了。深入生活也差了。所以產生的好劇本自然不夠深,拍腦袋,能拍出多少東西?


那老先生


不得不說很多傳統的好玩意失傳的越來越多,主要是因為現在大家都忙著賺錢,為了藝術付出的不多了。拍一部電影和拍一部戲曲哪個賺的多?那就是為什麼寧願在電影上下功夫也不願意選擇戲曲了,沒有好劇本的原因歸根結底就是沒有電影賺錢。個人見解,不接受反駁


小圈博士


社會氛圍,文學墮落,人人生活浮藻,缺乏敬業精神,經典不再。正本清源,弘揚正氣,十年磨一劍!


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