进入第17个年头的上海时装周已经落下帷幕，历时8天的大秀从各个角度展现了品牌对于时装这一概念的诠释。上海时装周正在成为中国面向国际时尚市场的窗口，在首发阵容中展出更具商业规模的Reebok，同时刘嘉玲操上海时装周落幕了，它传递什么风向标？刀的Anirac也再次来到上海为这场盛会增添了更多的色彩。更多的中国独立设计师也在创意设计和商业价值之间寻找属于品牌的平衡，并逐步成长为能够独当一面的中国设计力量。
复古风潮
Reebok
作为一直与复古风潮紧密相连的运动品牌Reebok首发开启了上海时装周大秀，秀场所展示的高级新概念鞋Reebok sole fury鞋款设计来源自设计师Helen Kirkum的复古原版鞋款“shoe mash up”，而经典撞色拼接款冲锋衣以及独具个性的印花紧身裤，在秀场吹起一股猛烈的复古运动风潮。
ANIRAC
ANIRAC是刘嘉玲的个人品牌，强调女性独立、个性、性感。本季的设计主题定为 “see and be seen”(彼此看见)，风格以席卷上世纪70年代的迪斯科派对风潮为灵感。设计所出现的夸张垫肩，经典的西服尖领，复古金属排扣，银色亮面尖头靴及犹如迪斯科镜面球般闪烁的连身裙设计都在致敬已为传奇的华丽复古年代。
人文内核
Short sentence
这一季以画家Joan Mirò为灵感来源创造出一个无拘束的女性梦境，主题也因此定为了“Like Dreamers Do”。服饰中所出现的撞色设计以及面料拼接是以Mirò画作中的各种符号为起点所设计而成，在夸张的大衣披肩及黑色长裙中突兀出现的小口袋和牛角扣也呼应着Mirò画中自在天真的气息。而秀场出现的鹅黄与蓝的夸张不规则长流苏围巾则为整季设计增添了更具超现实主义怪诞不经的设计视角。
8ON8
本季的设计灵感来源于Woody Allen 1973年的科幻喜剧电影Sleeper (傻瓜大闹科学城)，而这一灵感为整场秀定下了retro futurism（复古未来主义）的基调。设计师大量使用具有复古气息的70年代嬉皮诙谐元素，如：夸张的贝雷帽，上下身的单色对撞及独特的火山领口对摺设计；同时也加入了更现代化的户外防水尼龙和羽绒面料，及摩登感十足的箱型西装版型。无论是廓形或是色彩的设计选择都影射出电影中所呈现出：当个体面对高科技发达时代时，透过时装所表现出的自我束缚感。
Yirantian
设计师郭一然天在其品牌Yirantian设计中代入了哲学家西蒙娜·波伏娃于《第二性》中所写到的：“女性不是与生俱来的，女性是逐渐形成的”这句话的女性思考，其本季的时装更像是一场自我探索的展示。设计中的廓形多为冷峻利落的剪裁，时装的材质更贴肤，从而凸显出一种飘逸洒脱的女性气质。垂坠感充斥着整个秀场，被恰当分割的厚重皮革长裙搭配金属搭扣尖头皮鞋展现出摩登与文艺气质的和谐相融，而与v领针织衫及长裙所搭配的透明水波纹纱质底衫则恰当地削弱了修长强势的时装观感，增添了柔中带刚的女性形象。
Ming Ma
品牌Ming Ma设计灵感始于19世纪的奥地利时装设计师Emilie Flöge。设计中加入更俏皮的蓬蓬袖及多层分节设计，面料大多采用丝质来凸显出Flöge所推崇如烟雾一般的时装廓形使得整体的设计不拘泥于少女感，同时增添女性自由无拘的色彩。颜色的选择上，Ming Ma从华裔画家常玉的画作中汲取灵感，使用了藤黄，嫣红及洋红赋予了时装更加鲜活的生命力。而Flöge经典设计罩袍长裙在本季设计中也多次出现。
手工艺及新材料
空气编织&空气刺绣
手工艺和新材料的挖掘也成为了这次上海时装周的一大亮点之一。
入围今年LVMH shortlist的Susan Fang为时装周带来了她独特的“air weave”(空气编织)以及在这一季中新创造的“air embroidery”(空气刺绣)，以层叠的欧根纱和毛线为材料基础，镂空针织结合钩针刺绣从而完成的手工艺时装犹如演出了一场如梦般的幻想曲，而秀场中出现的丝袜手套花纹均由鲜花喷漆而成的手工制品。
缩褶工艺
同样入围19年LVMH shortlist的Caroline Hu是高级定制的拥护者，今年的秀场她带来的9套服饰均使用了缩褶工艺，即通过手动操作机器来制作出密密麻麻，像手风琴一般的褶皱，并使用十到二十种不同的布料来制作分层，从而叠加出如同油画笔触般的先锋时装设计。设计师推崇手工制作这一具有人文化“温度”的工艺，这一系列中所有面料也均有设计师自己设计融合而成。
亚麻
设计师王浩铭一直对材料的挖掘有着很深的情愫，在其品牌WHM本季设计中他带来的是女性能够长久穿着的日常性时装，包括风衣，v领针织衫，西服套装及丝绸衬衫，而色彩的选择上则为黑，昏黄，海棠红及胭脂红等，更加贴合稳重又不失魅力的大气风格。本次的大秀设计师也与集丝坊合作制作出使服饰呈现出蓬松空气感的全亚麻成衣，并将缝制中产生的皱褶与自然染色的深浅变化有效地结合，从而呈现出更加鲜活灵动的时装。
女性多面的探寻
摩登女战士
在Vivienne Tam的秀场上，模特踏着combat boots，穿着源自古代盔甲设计的裙装，在“竹林”间犹如突破原始之地，于都市丛林间铩羽而归。设计师使用搭配铆钉的皮甲强调出高腰线廓形，同时加入大量金属配饰渲染现代摩登感。开场款则由改良的藏族康巴服饰版型加以东方元素的布料拼接而成，而多层血色皮甲腰带的增添使得一个顽强生命力的少女战士形象跃然秀场。作为美籍华裔设计师Vivienne Tam在自己的设计中通过对于东方风格的解构重塑，打磨出萦绕着具有东方神秘气质的摩登女战士形象。
当代女性
品牌At-One-Ment by Wanbing Huang以艺术家Louise Bourgeois为灵感，对当代的女性形象进行了新的诠释“女性不再需要一个具象的避风港”。秀场中包臀裙腰部设计，手包，鞋面，围巾，及整套裙装中大量出现的褶皱荷叶边“软雕塑”更像是女性自我的缩影，既表现出女性的柔美一面，又从时装角度凸显出女性自立自赏的芬芳。而设计师这一全新的设计理念也对统治现代女性时装市场的吸烟装发起了新的颠覆。
在品牌ANDREA JIAPEI LI 银白色的“休息中转站”秀场中走出形形色色的女性，广播中siri播报着她们的生活和工作日程。设计师通过设计细节强调女性时装的日常功能性，如：选择防水材质及更耐用的混纺羊毛，同时又不失都市感的金属面料，而腰部的伸缩褶皱不仅凸显了设计感同时兼并了防寒的作用。设计展现出更具有当下时代烙印——乐观拥抱都市生活的女性形象。
东方元素
旗袍
品牌Veeco Zhao以杜拉斯的《情人》为主题的设计讲述着少女那炙热却无终的爱，设计师将更多的中国元素融入到设计中，裙装中的盘扣，解构后薄纱融合而成的旗袍，改良的纱质中山领及法租界时期盛行的金属珍珠配扣融合着带有纯真少女气息的天鹅绒及荷叶边元素展现出东方少女独有的韵味。
羌族文化
Angel Chen设计师在中国西部古老的阿坝藏区游牧民族服饰中汲取灵感，服饰中悬挂着的羽毛饰品和拼接多色的羊毛大衣，渲染着炙热的红橙黄色彩，凸显出设计师对于羌族文化的理解。
彝族
而Ji Cheng设计师在本季着重使用了云南彝族的绣染，从头饰的花边到长裙的纹路和流苏无不展现着民族工艺，秀场的翅膀设计也来源于彝族的图腾符号。此外，设计师巧妙地通过彝族的图案从视觉角度构建出低腰育克裙和高开衩裙的版型，有效地将民族风与现代时装设计相融合。
Datapark总结
在2019年上海时装周中，各大品牌都诠释了各自对时装的态度和理解：无论是追忆复古浪潮，深化品牌人文内核，抑或是从时装设计角度挖掘女性新定义，设计师们都展示出更成熟，现代化和精妙的设计。除此之外，推崇独立手工艺高级时装设计及展示中国东方意象的设计也在今年的时装周涌现而出，为中国时装注入了更多面的设计思考。
閱讀更多 數據公園 的文章
