Art Chengdu | 藝術成都
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會於4月28日在成都世紀城新國際會展中心拉開帷幕。第二屆 Art Chengdu 最大的亮點是為擴大新進藏家的入駐提供了更為方便的渠道，開啟了全球首屆線上線下同步藝術博覽會的合作模式。開展兩天以來，銷售頻傳捷報，以下是“鳳凰藝術”為您帶來的現場報道。
2019 Art Chengdu國際當代藝術博覽會現場
Art Chengdu 在2019年4月28日迎來了其第二屆的開幕，來自全球的46家畫廊和藝術機構在此相聚。成都作為中國西南地區的文化重鎮，目前已發展為繼北京、上海之後，在內地異軍突起的第三大藝術市場。得益於四川美院和中國當代藝術發展近30年的歷程，眾多成都籍藝術家和策展人為整個地區的文化及藝術創造了極好的土壤和氛圍。從20世紀70年代末、80年代初的傷痕美術、鄉土繪畫中出現了一批領軍人物如周春芽、何多苓、張曉剛……玉林路的小酒館、藍頂藝術區依然活躍在今天的中國當代藝術舞臺。在此之中，政府和機構對本地文化及藝術的包容及支持，也為成都迎來了當下的市場熱度。
2019 Art Chengdu的新變化
對於一個正在新興發展的市場來說，藝博會作為整個藝術市場最重要的中間環節及高效的資源整合，對一個地區市場未來的健康發展將起到不可忽視的重要作用。今年，Art Chengdu 已經開始出現帶動成都地區各大畫廊和機構的聯動效應，12個展覽在藝博會期間同期舉行。
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
今年的 Art Chengdu 較去年有著明顯的變化和改動。正如創始人之一黃予在接受“鳳凰藝術”時所說，去年展覽場地選擇春熙路，共31家參展畫廊，今年選擇了成都世紀城國際會展中心，共46家畫廊參展，規模比第一期增加了近1/2。而此次針對藏家群體，還分別制定了線下和線上兩條路徑，為擴大新進藏家的入駐提供了更為方便的渠道。而另一位創始人黃在則表示，除此之外，今年的 Art Chengdu 也增加了公共藝術的版塊，三個國際畫廊分別帶來了其藝術家作品，包括周力的《線》、隋建國的《雲中花園》和金炳昊的《花園》。特別項目版塊由生於重慶、現居成都的藝術家周春芽帶來其創立的，專為從事殘障兒童公益的五彩基金，其豐富的畫作與各畫廊機構的藝術家作品，共同成為此次 Art Chengdu 的一大亮點。
藝術家周力在在其作品《線》前接受“鳳凰藝術”採訪
Art Chengdu 創始人黃在（中）藝術家周力與友人在其作品《線》合影
Art Chengdu 創始人黃在（中）及其友人在隋建國作品《雲中花園》前合影
藝術家金炳昊《花園》
Art Chengdu 創始人黃予接受“鳳凰藝術”採訪
Art Chengdu 創始人黃在接受“鳳凰藝術”採訪
對於藏家方面而言，黃在表示，此次他們聯合了眾多私人銀行及成都 IFS 的優質資源，通過置換 VIP 的方式，讓他們可以共同享受 Art Chengdu 為藏家帶來的權益。而黃予則為我們展示了其 Art Chengdu 與寺庫奢侈品的線上合作，通過引流入藝博會，培養新的藏家群體。可以說，作為全國奢侈品消費排名第三的城市，每年700億的消費市場，是本地藝術市場未來的巨大潛力所在，正因為如此，今年的 Art Chengdu 在該領域下了很大功夫。
從 Art Chengdu 首日看市場動態
那麼，今年 Art Chengdu 的首日戰報如何？據相關不完全統計，帶來上千件作品的46家畫廊和機構，有超過一半以上的畫廊有銷售產生，銷售量在150-200，有一些畫廊在開幕的幾小時之後達到10件以上的銷售記錄，成交金額超過100萬。其中勢象空間當日售出近10幅，包括吳大羽的4幅作品，每幅20萬；3幅王劼音的作品，每幅8.9萬；另外還有李斛、宗其香的作品各1件，每幅8萬元。玉蘭堂畫廊共售出了10多件作品，總成交額約60萬左右，其中售出高瑀的兩幅繪畫作品，共30萬，狄青的3件繪畫作品共8萬，蔣雨的3件繪畫作品共6萬，粱曼勇的一件繪畫作品4.5萬，另外還有兩件郝朗的雕塑共10萬。都江堰江南憶美術館售出3件魏葵的作品，價格分別為30萬、5.3萬及1.6萬元，葉瑞琨1幅作品，價格37.5萬元；馬勇1幅作品，價格10萬元。HdM畫廊售出曼紐爾·馬蒂厄作品，價格5-10萬元區間，克洛德·維爾拉作品，價格35-45萬元之間，並在展會第二天繼續售出4件作品。
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
D空間售出何多苓小幅作品3件及師進滇雕塑作品1件，價格約為15萬左右。藝博畫廊售出尹朝陽、伊德爾作品，總成交額超過30萬。藝術倉庫當代藝術中心售出張釗瀛5張作品。獅語畫廊的“new idol”攝影作品1/10 已售出。靜草畫室售出羅敏的作品。觀空間售出石磊及林欣的作品。藝·凱旋畫廊售出石磊及林欣的作品。前波畫廊售出付小桐、嚴善錞、郭鴻蔚共5件以上作品。55號院子藝術空間售出劉菱子1件作品。Tong Gallery+Projects 售出皆藤齋1件作品、張彭璐2件作品、劉芝杏4件作品。三為藝術售出馬漓澧1件，趙宇2件。美博空間/藝文立方售出王濛莎1件。桃花源售出2件，其中包括1套李承久的狗雕塑作品。當代東京售出兩位日本藝術家的作品。五彩基金售出了一半以上的作品。
今年 Art Chengdu 在首日成交額披露方式上與第一屆不同的是，此次藝博會的最終銷售成績將在閉幕之後，再予以統計並正式公佈。以上首日的不完全統計的數目僅僅只佔整體銷售的一部分，最終結果還得稍等幾日。
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
佩斯空間展位，2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
佩斯北京空間總監程雪接受“鳳凰藝術”採訪
對於成都的藝術市場整體如何去看，作為參加藝博會，接觸市場前線的參展畫廊而言，他們的感觸應該更為直接。此次參展的佩斯北京空間總監程雪在接受“鳳凰藝術”的採訪時表示，去年是初步的接觸，對於西南地區的市場一直都比較期待，而對於一個比較初級的市場來說，可塑造性的空間還是非常大。對於一個新興市場而言，他們更願意用一種更為綜合的角度去看問題，銷售只是其中一個方面，但更重要的是一個培養的過程。從藝術市場的整體而言，佩斯畫廊表示，一個比較成熟的藝術市場，它的很多規則都已經建立起來，包括相應的生態，從藝術家、畫廊、美術館到藏家，而成都的發展還在成長的過程之中，目前是剛剛開始有意識去搭建這樣一個更成熟的市場平臺，這需要大家共同的力量來努力。
藝術倉庫當代藝術中心（Art Depot Center）創始人趙倩穎接受“鳳凰藝術”採訪
藝術倉庫當代藝術中心（ArtDepot Center）的趙倩穎在接受採訪時表示，成都是西南地區一個非常有文化底蘊的城市，也有著真正的藝術藏家。從各個地區藝博會的發展來看，如廈門、深圳等地，到第三屆或第四屆的時候，藝術市場才真正開始進入到一個快速升溫的通道。沒有一個藝術市場的發展不需要發酵的過程，今年的 Art Chengdu 能否吸引到新的年輕藏家或一些高資人群，是一個非常重要的市場參照。
美博文化（北京）/藝文立方（成都）執行董事徐娟接受“鳳凰藝術”採訪
美博空間所帶來的新東方主義是此次參展的核心策略，開展兩天以來，已經售出7件/組作品，銷售總額超過百萬。美博空間的執行董事徐娟表示，成都的異軍突起，成為美博空間所看好的重要方面，由於其空間本身在成都就具有不少的藏家客戶，所以徐娟對整個成都的市場是非常看好的，除了有畫廊空間之外，還有一些其他的項目合作。作為已經在成都設立姊妹公司藝文立方長期據點的美博空間而言，成都已經成為其未來發展的重要部分了。
2019 Art Chengdu國際當代藝術博覽會現場
從 Art Chengdu 細節看市場現狀
事實上，藝術市場的發展，藝博會只是其中環節的一部分。如今各個城市的藝博會在基礎設施上已經差別不大，而更多軟性的東西，也並不是藝博會主辦方一個方面的力量能夠完成的。它需要的是時間，包括各個產業鏈上面需要去共同努力塑造的東西。在這當中，藝博會的主辦方需要做好的是提供更為優質的基礎設施，更為優質的服務，以及更為多方考慮的拓展性項目。如何更好地為畫廊和藏家去服務，怎樣將藝術市場的多方力量整合起來，如何去培養藝術市場的土壤和引領市場的動向，都是作為任何一家藝博會主辦方所要思考的問題。
在此次 Art Chengdu 上，我們正看到了其主辦方在基礎層面上，提供了比第一屆更為優質的設施及服務，整體框架和各個環節都得到了更大的優化。在另一個方面，藝博會具有市場溫度計的屬性，從藝博會本身參展畫廊的作品選擇，銷量以及其他方面，都可以成為對市場進行診斷的座標。
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
K空間創始人楊凱在2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會現場
值得注意的是，此次 Art Chengdu，從各個參展畫廊的分佈來看，本地畫廊的入駐比例比上屆更多，各個畫廊選擇的作品以名氣、視覺和偏保守的先鋒性為多。價位從高到低，低價區間比高價區間的數量比例更高，首日成交的價格區間也正符合這一規律，而成都本土藝術家的比率在整個藝博會上也顯得較高，可以看出目前市場的本土依賴性依然存在。更為多元和更為先鋒的實驗性，在目前的市場環境中看出各個畫廊在選擇上還是偏於保守。一個城市的市場以及生態的環境，它與全國整體的市場存在著緊密的關係，可以說，它們存在著結構上的分形特徵，局部與整體的結構存在著自相似性。
在此次 Art Chengdu 的論壇項目中，我們可以讀出目前中國當代藝術市場正在關心著什麼，以及正在發生著什麼。“公共藝術的商業影響力”、“談談影像的創作、策展與收藏”、“西南當代藝術是否迎來新景觀？”、“移動的邊界 --- 藝術·時尚·生活”、“當代藝術品的 ‘線上之路’在何方？--- 傳統藝術品交易 vs. 藝術品電商平臺”等，從這些主題中，我們可以看出，公共藝術、影像作品的收藏、藝術與時尚的結合、線上市場交易以及西南地區的整體市場前景，都成為目前中國當代藝術市場重要的著眼點。
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會論壇現場，從左至右：藝術家隋建國、藝術家周力、麓湖•A4美術館館長孫莉
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會論壇現場，從左至右：策展人、詩人、藝評家朱朱、藝術家、OCAT上海館執行館長張培力、策展人、藝評家楊北辰、韓國藝術家、紀錄片導演樸慶根、主持人李力
2019 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會論壇現場及部分嘉賓合影，從左至右：在藝APP創始人謝曉東、收藏家、程昕東國際當代藝術空間創始人、北京畫廊協會首任會長程昕東、川籍收藏家程守太、佳士得二十世紀及當代藝術部副主席暨國際總監林家如、收藏家唐炬、收藏家、華宇青年獎創始人趙屹松
隨著2018年首屆 Art Chengdu 國際當代藝術博覽會的開幕，成都似乎被冠上了“藝術第三城”的稱號。Art Chengdu 的從無到有，從0到1，再到今年“再度升級”的發展勢態，藝博會的呈現和發展，將更多新鮮事物融入進來，讓成都這座城市在藝術、文化、生活方式等方面都更具包容性和多樣性；同時，也帶動和提升了當地藝術機制和體系，讓本土藝術形態以及同期的藝術展覽形成由點到面的發展趨勢。與此同時，新興藝術家的浮出和國際藝術形態的湧入又給這座城市帶來了哪些不同的兼容性或探索性？西南當代藝術是否真正迎來一次全新景觀及走向？這都成為成都當下以及未來需要持續探討的問題。
與 Art Chengdu 的展覽聯動
知美術館 | 魏立剛：萬物
本次展覽是魏立剛近20年來最大規模的回顧性展覽。共58件作品跨越藝術家30多年的創作歷程，涵蓋書法、水墨及繪畫、雕塑、裝置等多種創作形式。
在展覽中將呈現藝術家豐富而大膽的實驗歷程，將艱難而充滿不確定性的探索之路真實的、完整的展現出來。
該展覽旨在通過一個非典型個案，對當代藝術家在傳統美學的當代探索之路上所遇到的各種成就、疑惑、困境、彎路，給出積極回應，並希望形成真誠和深遠的討論與共鳴。
麓湖·A4美術館 | 何翔宇和梁琛雙個展
“檸檬計劃”，是何翔宇繼“可樂計劃”、“坦克計劃”、“口腔計劃”的第四個藝術計劃，該實踐的起點最早可以追溯到他在2015年的一張名為《Lemon Flavored》的布面繪畫——從“口腔計劃”通感實驗延展出的一條支脈，因此“檸檬計劃”最先呈現出一系列“檸檬繪畫”。在推進“檸檬計劃”寫作計劃的同時，何翔宇也在並行展開一系列與之相關的藝術實踐，其在麓湖·A4美術館的個展“家族（Roots）”將首次集中呈現“檸檬計劃”的藝術實踐部分。
對於建築師梁琛而言，“阿萊夫”所內涵的形而上的空間思辨，直接啟發他將建築與生活、感知、記憶以及歷史等諸方面聯繫在一起。在他看來，建築設計不只是空間形式的創造，更是探究終極議題的思想任務
何多苓美術館 | 吳天寧·新媒介繪畫作品展
此次在何多苓美術館，精選了藝術家吳天寧的作品，在他的波普藝術世界裡，有許多外星球或是現實生活場景。前者通常選擇某幅名畫或某歷史事件照片，後者畫中都是現實普通人物。藝術家是現代社會的記錄者，一邊將藝術精神與新媒介投放於傳統圖示，一邊細膩觀察著社會變遷對生活的衝擊。
千高原藝術空間 | 漆瀾和屠宏濤：任性的風景（第二回）
2019年4月26日，“漆瀾和屠宏濤：任性的風景（第二回）”在千高原藝術空間開幕。這是兩位藝術家時隔八年之後，再次以“任性的風景”為題目合作的雙人展。八年的時間，已然成為衡量二人“任性”的尺度，他們以此為主題的合作展覽也將一直進行下去。
千高原藝術空間 | 童文敏：規訓的逃逸
童文敏數年來以“身體-行為”為載體的藝術創作實踐，是率真而直接的，它不同於更早階段出現在中國文化現場裡的，那些帶有啟蒙意義的行為宣講，它更為主動地連接著個體和日常。
本次展覽集中呈現著這種轉變，作為藝術家長期工作的開端，讓身體迴歸到社會真實場域，是重要而必須的選擇。全球化強化著資本和流動，也催發了關於遊牧和差異的討論，一切只是開端，身體/在地性/全球語境，才是後續藝術家工作建構的重點。
九張畫廊 | 走馬觀花
“走馬觀花——Art Chengdu九張畫廊平行展”，是2019Art Chengdu國際當代藝術博覽會“龍觹集”主展的提前展，也是三位藝術家葉瑞琨、魏葵、馬勇全新創作系列的首展。九張畫廊此番在成都博舍推出與主展並行的平行展，同一個展覽主題，同樣的藝術家，同系列但不同的作品，與主展相呼應，亦是更多分享。
大浦當代藝術館開幕展
本次展覽邀請了中德十位當代藝術家根據藝術家以往的創作方式與狀況，結合中國、德國兩個國家呈現的東西方文化的不同所具有的特殊性，藝術家根據自己的方式進行創作，最終藝術家將這種共性與差異性、特殊性進行視覺上的轉換。為此，我們藉助“零”的概念來強調兩國藝術家相互之間的認知與表達。策劃具有實驗性、深入性、純粹性的小規模的藝術展覽更具有現實性。而此次參展作品涵蓋當代繪畫、雕塑、裝置及影像多媒體等方面。以全方位多媒介的角度解析藝術與藝術家之間的相互依存的互文性，還原藝術家於純粹，並思考藝術在跨越自身中的轉折與拓展。引發對社會生活的思考，用圖像性，觀念性成為當代藝術潛在的價值取向。
成都當代影像館|2019金熊貓傑出攝影藝術家作品展
2019首屆“金熊貓攝影獎”作品展，將展出馬良、劉錚、張大力、張克純、張曉、張巍、洪浩、宗寧、金平、繆曉春十位“傑出攝影藝術家“的作品，展覽由成都當代影像館藝術總監王慶松策劃。
靜草畫室|風雅蘊藉·謝無量書法作品展、良公的舞臺·關良水墨畫作品展
將謝無量書法作品和關良水墨畫作品同堂展示，並不只是因為書畫同源，更好的藉口是兩位先生的藝術作品有異曲同工之妙。謝無量先生學識淵博，由於他的博古通今、含蘊深厚的個人氣質，其書法在繼承 了晉帖的氣韻和南北朝碑刻的質樸中，行成了超逸不凡、獨樹一幟的風格；關良先生天生良才，以逸筆草草、疏疏落落、隨性自然的筆墨線條創造了簡潔生動、拙樸厚重的藝術語言。兩位先生的藝術都得意忘形，相似兒童卻意在筆下，別有古意。不同的率真樸拙，相同的閒逸曠達；不同的天趣，相同的高度。他們的學養和天分成就了他們各自令人推崇的藝術高度，為我們留下了別樣的藝術財富。
杜甫草堂詩書畫院美術館 | 相見柴門——劉雲泉書畫作品展
由中國書法館、成都杜甫草堂博物館主辦的“相見柴門——劉雲泉書畫作品展”將於2019年4月19日-5月13日在成都杜甫草堂博物館內的中國書法館和杜甫草堂詩書畫院美術館舉辦。這是劉雲泉首次在成都杜甫草堂博物館舉辦的個人作品展，展覽將推出他從未展出過的30件書法、50件繪畫及部分手稿近作。
藍頂美術館|自在的共在FREE CO-EXISTENCE
本次展覽的參展藝術家包括屠洪濤、張發志、陳胄、賀鵬、李胤、吉磊、舒昊、唐可、向慶華、宋永興、鄭德龍、周褐褐、張晉、方琦、梁丹荼。他們年齡大多在三四十歲，居住在成都，以藍頂藝術區為主。“藍頂”這個藝術區可能在全國都非常罕見，由於解決了工作室產權問題，大量藝術家安定地工作、生活在這裡。此外這裡又是一個相對“單純”的地方，與黃桷坪相比這裡並無混雜的人群。對於飄在北京的藝術家而言，雖地處西南，藍頂藝術家的生活狀態要好不少，至少他們不用擔心自己的工作室因為產權糾紛而被拆掉。所以，你可以看到一種令人羨慕的群體生活狀態：自在、文藝、互助…
成都小酒館萬象店|滾動版畫工作室邀請展
“作者們看到版畫作為一種創作方式所具有的創造性、實驗性和無限的視覺可能。”這是滾動版畫在2017年成立時寫下的話。2017年才創辦的“滾動版畫工作室”，僅一年多的時間就已經活躍於各種場合，被很多年輕人認識。他們定期開設版畫課程，開發家用版畫產品；他們積極地走出上海，將版畫課程帶到了北京、廈門等地……也與多位有趣的年輕設計師和插畫家合作創作作品；還與各個品牌、美術館及大型公共活動合作，讓版畫有了更多的創新趣味，進入了家庭和更廣闊的公共視野。
Art Chengdu展覽信息
2019 Art Chengdu國際當代藝術博覽會
貴賓預展：
2019年4月28日 11:00 - 18:00
2019年4月29日 11:00 - 19:00
公眾開放日：
2019年4月30日 10:00 - 19:00
2019年5月1日 10:00 - 19:00
2019年5月2日 10:00 - 17:00
地址：成都世紀城新國際會展中心
2019 Art Chengdu 參展畫廊名單 GALLERIES
畫廊按拼音字母排序
阿拉里奧畫廊 Arario Gallery (上海 首爾 天安）
八大畫廊 PATA Gallery（上海 臺北）
白石畫廊 Whitestone Gallery（東京 臺北 香港）
北京公社 Beijing Commune （北京）
北京現在畫廊 Beijing Art Now Gallery（北京 洛杉磯）
D空間 D Space（成都）
龘藏 Dacang（ 北京 成都）
大觀畫廊 Daguan Gallery（成都）
大新美術館 Daxin Art Museum（廣州 臺灣）
當代東京 Contemporary Tokyo (東京)
當代唐人藝術中心 Tang Contemporary Art（北京 香港 曼谷）
蜂巢當代藝術中心 Hive Center for Contemporary Art（北京 深圳）
觀空間 JUSTART Space（廣州）
HdM畫廊 HdM Gallery (北京 倫敦)
華藝國際 Holly’s (廣州 上海 臺灣 北京 天津 香港)
都江堰江南憶美術館 Dujiangyan Jiangnanyi Art Gallery（成都）
靜草畫室 Jingcao Studio（成都）
九平方畫廊 Nine Square Gallery（西寧）
K空間 K Gallery（成都）
Marta Cervera Gallery（馬德里）
美博空間/藝文立方 Mebo Space/AC CUBE（北京 成都）
魔金石空間 Magician Space（北京）
墨齋畫廊 INK Studio（北京）
那特藝術教育 L-ART Education （成都）
Orbit Art (倫敦)
佩斯畫廊 Pace Gallery（北京 紐約 倫敦 香港 帕羅奧多 首爾 日內瓦）
前波畫廊 Chambers Fine Art（北京 紐約）
千高原藝術空間 A Thousand Plateaus Art Space（成都）
三為藝術 Sunway Art （北京）
上海紫頂藝術工坊 Shanghai Purple Roof Atelier（上海）
勢象空間 Shixiang Space（北京）
獅語畫廊 Leo Gallery（香港 上海）
桃花源 Peach Blossom Spring (北京 深圳)
Tong Gallery+Projects（北京）
Vanguard畫廊 Vanguard Gallery（上海 ）
香格納畫廊 ShanghART（北京 上海 新加坡）
藝博畫廊 Yibo Gallery（上海）
藝·凱旋畫廊 Triumph Gallery（北京）
藝術倉庫當代藝術中心 ArtDepot Center（北京 重慶）
易學堂 easy learning center （成都）
玉蘭堂 Line Gallery（北京、上海）
55號院子藝術空間 NO.55 Art Space（北京）
公共藝術項目 PUBLIC PROJECTS
金炳昊, 阿拉里奧畫廊
KIM Byoungho， Arario Gallery
隋建國, 佩斯畫廊
Sui Jianguo， Pace Gallery
周力, 白立方畫廊
Zhou Li， White Cube Gallery
特別項目 SPECIAL PROJECTS
五彩基金 5 Colours Foundation
Z Project
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