哦你无6461所谓
今天很高兴也很荣幸能和大家共同探讨这个问题，在这里我们一起来了解下这个问题，那现在我们一起来探讨下吧。
以下内容是我为大家分享的问题，首先我个人对这个问题的看法与想法，我也希望我的分享能给大家带来帮助，同时也希望大家能够喜欢我的分享。
其实画老婆孩子的艺术画家太多，有些图片，不知道啥原因传不上来，楼下传的可以，我怕被封号，就不传了，其中就有一个徐悲鸿，徐悲鸿第一任夫人是蒋碧薇，第二任是廖静文。蒋碧薇十二岁由父母做主与人订亲，十七岁到上海，遇到了徐悲鸿，与徐悲鸿私奔至日本。但最终仍在日常争吵中结束了婚姻
以上就是我的观点，如有更好的答案还烦请评论区讨论，小弟给大家一起学习以下。咱们一起来探讨这个话题，
好了，最后我在这里，真诚的祝大家好事成双、无忧无虑、心想事成、享用不尽、勿忘初心、你我万事如意、好运连连、出门财富用顺心、年归平安满载归。感谢！
融艺堂奇楠沉香李先生
当然有了！古今中外，以自己的老婆孩子为素材的艺术家，太多了，包括徐悲鸿，吴冠中，陈逸飞，冷军，莫奈，鲁本斯，伦勃朗，夏加尔，毕加索等，其中最著名的就是毕加索了，为他的四个情人作画，每一个都拍卖，分别高达三四亿！徐悲鸿也曾经以他的两任妻子为素材，作了不少画。有人说，莫奈一生都在为他的妻子画像，太厉害了！由此可见，莫奈很厉害，他的妻子更厉害！从作品中可以看出，夏加尔当然是最快乐的，他带着妻子飞呀飞，飞得更高！总之，有人觉得艺术家光画别人不画自己或者家人，这样不公平，其实这是一种误解，艺术是高尚的，而不是别的不入流的事儿，画自己画家人的艺术家多了去！
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在绘画界以老婆和孩子为模特的画家，古今中外都有，而且人数众多，由于题材本身自带的话题性以及画家对妻子、孩子的真挚感情，这方面的绘画作品出现佳作的频率很高。
外国的有：莫奈、毕加索、勃朗宁等油画大师；中国的有：徐悲鸿、陈逸飞、冷军、杨飞云等人。限于篇幅，咱们今天重点介绍一下杨飞云。
杨飞云是画老婆最具轰动效益的中国画家。
杨飞云与他的妻子佟芃芃相识相恋就是一段佳话。
佟芃芃曾经是杨飞云的学生，佟芃芃12岁时前往杨飞云的画室学习绘画。当时的做法，就类似于现在很多家长将孩子交给一位大年级的学生，让大年级的学生辅导孩子文化课、钢琴课或美术课，主要目的是让孩子学一些课外知识。
此时，杨飞云的画室里收的都是一些男孩，只有佟芃芃一位小女孩，加上佟芃芃聪明勤快，很快便获得了杨飞云的青睐。1978年，杨飞云考上中央美术学院，走了，佟芃芃这帮学生自然就散了伙，但佟芃芃却与杨飞云保持了密切地书信往来。1981年，佟芃芃也考到北京上大学，她上的是北京中医学院中药系，为期5年。在这5年间，佟芃芃与杨飞云来往更加密切。每到周末，两人便一起去看画展，看歌剧，看舞剧，看电影，听音乐会等等；然后便在一起热烈地讨论文学和艺术。共同的爱好，加上二人来自同一个地方，相遇在北京，十足的他乡遇故知。拿佟芃芃的话来说，那段日子很悠长，浸润着音乐的旋律和文化的芳香。
待佟芃芃毕业后，二人顺理成章地走入了婚姻的殿堂。
最为浪漫的是，在新婚之夜，杨飞云为爱妻佟芃芃画了一幅著名的油画，名字叫《静物前的姑娘》，在日后的拍卖会上以3450万的高价被人拍走。由此，杨飞云画妻子的佳话不胫而走，在绘画届成为佳话。也正是这个自带话题性的题材，使杨飞云的油画作品成为抢手画。
杨飞云画妻子的画作很多，如《瞬间的静止》《荷花屏风图》《蓦然》《唤起记忆的歌》等等。
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上面讲了以杨飞云为代表的一些画妻子的画家；而画孩子的画家，在国内最有名的是，四川籍画家李壮平。李壮平画女儿的代表作为《东方神女山鬼系列》。有兴趣的朋友可以找来欣赏一下。
（李壮平画作）
当然，这些以妻子或女儿为模特的油画，有一些是中规中矩的；但有一些尺度比较大。画尺度比较大的油画，并将这些油画用来展览和市场化，对此一些人颇有微词。
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老梅寻梦
当然会，在照相技术发明之前，人们为了记录自己的肖像或者某些特殊意义的场面，主要的手段就是重金聘请技艺高超的画师，将自己的模样或场景给画下来，一则为了纪念，二则也是身份的象征。
《勒布伦夫人和她的女儿，珍妮露西·路易丝 》
由于绘画技术的特点，可以对真实的生活加以还原，甚至是艺术的加工，绘画成了表现美好生活的一种艺术形式，对于那些能够把美好生活的记忆凝固在画面上的艺术家来说，自然十分愿意将自己的老婆或者孩子当做模特，画成作品成为一件永恒的艺术品世代流传下去。
这里要说的这位画家名字叫勒布伦夫人 （Madam Vigée Lebrun，1755—1842）即维瑞·勒布伦。
勒布伦天生丽质，容貌姣好又才华过人，受画家父亲的影响，她在15岁时的作品就已经卖出了不错的价格，23岁成为美术院的成员，丈夫又是法国颇有名望的画商，天时地利的条件，让她一度成为欧洲绘画史上最受欢迎的女画家。
《画家和她的女儿》
23岁的勒布伦就已经出入宫廷，为王家画过几幅作品，其中玛丽·安东奈特的肖像就相当有名。
勒布伦夫人有着女性典型的柔美和温婉，她对自己的女儿更是疼爱有加。
32岁那一年，勒布伦有一天在镜前发现女儿抱着自己的脖子的样子温暖极了，母女之间的温情瞬间打动了她，于是便创作了《画家和她的女儿》那幅人见人爱、带着浓郁的洛可可艺术传统的佳作。
《女儿的画像》
当然，勒布伦夫人对自己的女儿很是喜爱，为她创作了多幅作品，另外还有《勒布伦夫人和她的女儿，珍妮露西·路易丝 》、《女儿的画像》等作品。
勒布伦夫人的《自画像》
勒布伦夫人的作品，今天已然成为卢浮宫一道亮丽的风景。
布谷公社
在中外绘画史上，画家给老婆、孩子画艺术画或以老婆、孩子为模特作画的不胜枚举。其中最有名的应该是鲁本斯了。
鲁本斯为妻子海伦娜画的画像
彼德·保罗·鲁本斯(1577一1640)，出生于德国锡根，12岁随母亲来到西班牙统治下的安特卫普开始学画。天赋加勤奋，使鲁本斯后来成为巴洛克艺术代表人物和顶级艺术大师。而在长期的绘画创作中，他的妻子给了他最有力的支持和辅佐。
鲁本斯为妻子海伦娜画的画像
鲁本斯一生创作了大量的宗教油画和人体艺术油画，最著名的有《三美神》、《抢劫留西帕斯的女儿》、《土与水》、《父与女》、《爱之园》、《十字架》等等。而鲁本斯这些作品中的女主人大都是以他两任妻子为模特创作的。尤其是在他53岁时，原配爱妻去世后，第二任妻子年轻貌美的海伦娜更是成为他画中的“常客”，成就了他事业上的辉煌。
为了感激妻子的全力支持，鲁本斯为妻子海伦娜画了多幅画像，如《裏着大衣的海伦娜》、《皮毛装束的海伦娜》、《海伦娜在花园里》等，这些人像油画既见证了鲁本斯对妻子的深沉的爱，也使海伦娜成为绘画史上最著名的女模特之一。
灯影书画
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画家创作以妻子，孩子为创作素材的案例不胜枚举
一十七世纪佛兰德斯画家鲁本斯，是自己很崇拜的一个画家
他是一位宫廷画家，他的作品，多是取材气势恢宏的题材，表达激烈的战争场面，他的作品风格，大气豪放，热情奔放
如《阿玛戎之战》
他的作品，或者是表达激荡的题材，如《强劫留西帕斯的女儿》
但是画风大气奔放的画家鲁本斯，也有小资情调，下图他为妻子伊莎贝拉创作的油画肖像
鲁本斯画笔下的妻子形象，容光焕发，脸色红润，对着丈夫微笑，可见画家和妻子感情的和谐
二莫奈
每一个伟大的画家，背后都有一个甘当模特的妻子
印象派大师莫奈，一生都在画妻子，莫奈和妻子感情深厚，哪怕画家穷困潦倒时，妻子卡米尔依然陪伴在莫奈身边，不离不弃，甚至经济窘迫时，她为莫奈偷面包
下图是莫奈为妻子画的画作
印象派大师莫奈，把自己的妻子融入到自己的印象派色彩的艺术风格中，画面气氛温馨，和谐
直到妻子卡米尔临终的时候，莫奈用画笔，痛苦地记录了妻子临终的那一瞬间印象
画家在《临终的卡米尔》画作中，摒弃自己印象派温馨微妙丰富的色彩关系，采用阴郁的色彩，饱含深情激动的笔触，记录下妻子郁郁死去的瞬间
从此以后，莫奈再也没有涉足肖像画，可见他对妻子感情的深厚
三 塞尚
印象派大师塞尚，也经常以妻子为模特创作
塞尚的独特艺术语言是，将结构，视为表达一切物体的根本，他的艺术风格是，注重色彩表达形体，厚重而结实
他画色彩，是为了表达结构，为了画形体而表达色彩
塞尚曾说过：“在自然中，自己形成类似圆球，立锥体，圆柱体，人们必须在单纯形象的基础上学习画画。”
由于塞尚重视用色彩表达结构，在他画笔下的妻子形象，也是粗放结实，朴实稚拙的沉着冷静的形象
因为塞尚作画，并不是如同梵高一样，用奔放的色彩，流动旋转的笔触表达自己内心的主观情感，塞尚作画，是注重形式，注重结构，而并不是注重情感的表达
所以塞尚画笔下的妻子，也是一位沉着冷静，郁郁寡欢的严肃形象
塞尚的妻子，是一位朴实的家庭妇女，虽然无艺术修养和才华，但是她还是尽量满足丈夫创作时无休止，甚至有些变态的对模特的静坐要求
因为塞尚作画，注重形式，注重结构表达，所以需要长时间细心深入地观察，塞尚苛求模特静止不动，甚至塞尚要观察二十多分钟，才会画一笔，以达到物象坚实的结构，如建筑般结实的结构感
所以塞尚对模特苛刻的要求，一般模特很难做到，可见塞尚妻子对丈夫无休止的支持
总结
以妻子作为模特创作素材的画家不胜枚举，如弗洛伊德，鲁本斯，毕加索，博纳尔，莫奈，塞尚，徐悲鸿这些伟大的画家，都为妻子为模特创作
每一个伟大的画家，背后都有一个甘当模特的妻子，默默奉献的妻子
回答完毕，希望对你有帮助
我是艺术狂人，从事美术教育八年，专注少儿素描，少儿漫画，少儿油画领域
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艺术狂人2
有的！不止一位，甚而更多！
知名画家当属徐悲鸿大师，我在初中时曾购得其画册一本，装订精美。其间有多幅其夫人的真实写生，人物形态栩栩如生，实是令人叹服！
另有一位轰动全国的画师，他以自已的女儿为裸模，创作了一系列的神话作品。
………………
有人说，将自己的妻子或孩子做为裸模，看似不妥，与中华文明传统相背？与人文礼孝相违？把自己心爱之人……尤其是父亲看着祼体的女儿写生作画，这成了什么？言外之意，为他们害羞而已……
但是，艺术是不需要遮羞布的！
艺术家也不会再意闲言碎语的！
人体原本就是美的！
艺术家眼睛里的人体，当是无邪的！
它是作品，它是艺术，它是生命！
金命布衣
拿自己妻子做模特的画家，从西方到东方，从古代到当代，都非常多。但拿自己孩子做模特的画家，很少很少，是个别现象。下面，我列出有代表性的两个画家，供大家了解他们的艺术人生。
鲁本斯《芙尔曼与孩子们》
鲁本斯
德国画家鲁本斯（1577年——1640年）是文艺复兴末期，巴洛克绘画风格的杰出代表。同时，他也算得上是西方画家中拿自己妻子做模特进行创作的代表性画家。我们可以发现，凡是鲁本斯笔下的女性肖像，都拥有健壮、丰满，甚至臃肿的身材，实际上，几乎画中的所有女性，都是鲁本斯参照自己妻子海伦娜的形象来画的，尤其以鲁本斯创作于去世前一年的《美惠三美神》最为有名。
鲁本斯《美惠三美神》
“美惠三美神”是宙斯与海洋女神欧律诺墨的三个女儿，分别是美丽女神阿格莱亚，青春女神塔利亚，幸福或欢乐女神欧佛洛绪涅，她们三人代表了人世间最美好的三个愿望。
鲁本斯第一任妻子叫莎贝拉，因为忍受不了鲁本斯经常要出差，自己要独守空房的寂寞，在他们结婚10年后就离了婚。大约1年后，也就是1615年，鲁本斯遇到了丰满漂亮的贵族少女,19岁的海伦娜，这一年，鲁本斯38岁。经过近一年的热烈追求，鲁本斯与海伦娜走进了婚姻殿堂。
鲁本斯《维纳斯与丘比特》
鲁本斯因为是社交家，要经常在欧洲各国之间来回走动，在某次社交活动中，鲁本斯认识了性格奔放乐观的女社交家罗斯，被深深吸引，于是，不顾自己是有妇之夫，两人开始了地下恋情。
在弥留之际，鲁本斯对三个深爱的女人，前妻莎贝拉，现妻海伦娜，以及情人罗斯都放心不下，经过一阵思想斗争后，鲁本斯决定画一幅关于他们三人的画，并且，想好了主题，就是按照《美惠三美神》的构图来完成。
鲁本斯《卡尔凡山》
就这样，鲁本斯用三个月时间创作完成了《美惠三美神》，画中三个女子是按照他深爱的三个女子的模样来创作的，左侧站着的是现任妻子海伦娜，右侧是前妻莎贝拉，背对着画面的是情人罗斯，鲁本斯怕引起麻烦，就刻意只给情人留了一个背影，不让观者看清她的脸。
实际上，鲁本斯其它作品，如《芙尔曼与孩子们》、《化妆的维纳斯》、《维纳斯与丘比特》、《强劫留西帕斯的女儿》等作品中的女性形象，都是参照现任妻子或前任妻子，或情人的模样画出来的，都给人肉乎乎的感觉。
杨飞云作品·芃芃
杨飞云
杨飞云是我国当代著名的超写实油画家，在他笔下诞生了许多唯美典雅的作品，他可以说是国内画家中拿妻子做模特的代表画家。
杨飞云的妻子名叫“芃芃”，本身就是一名模特，当她认识杨飞云后，就甘愿放弃模特职业，做起杨飞云的专职油画模特。
杨飞云作品·跟芃芃在一起
杨飞云对媒体曾说过，他的妻子芃芃的眼睛是会说话的，有一种东方女子特有的秀丽美，非常符合他的审美理想，所以他才乐此不疲地画她。
无论是肖像油画，还是人体油画，还是风景油画，我们总能看到画中会出现一个身材高挑的女性，那就是杨飞云的妻子芃芃，符合杨飞云审美趣味的东方女神。
鸿鹄迎罡
给自己的妻子和孩子画写生，以她们作为创作的题材，甚至为她们画人体。
比如美国的著名画家理查.司契米德就经常给他还在熟睡中的妻子画裸体，她的女儿也被他他画过。中国的著名油画家杨飞云老师，他的爱人就是他的人体模特，曾经引起过广泛争议的川美退休老师的也给他二十多岁的美丽女儿画过以他女儿为模特的多幅人物风景组画。还有很多……
吹雪無痕1224
首先纠正这个问题提法，为自己的妻儿画像，或者以自己的妻儿为模特画像，古今中外实在是太多了。我来试着举几个例子吧。
2015年初川美教授李壮平所创作的东方神女山鬼系列油画，画里的裸体模特是李壮平的亲生女儿。李壮平，男，出生于1948年，目前是中国美术家协会会员画院院长，艺术院校教授，其女李勤也是青年画家。李壮平教授对自己的这一系列画作充满信心，“我想今后修个东方神女博物馆，作品全在里面展出，如果非要给我的作品标价，我想肯定是和陈逸飞作品一个档次的，至少要7位数。“不管别人戴什么颜色的眼镜看我们，我们很坦荡。”
“我当人体模特，只能是在父亲的油画里，其他比如摄影等方式，我接受不了。”李勤告诉记者。
所以，在艺术界，使用裸体模特不稀罕，但用自己的亲人，比如妻子当裸体模特就不多，让女儿当裸体模特更是第一次，对此我个人是充满了敬意，这才是真正的为艺术而献身。
其他的也还是有的，但是多数不为人知。
