鹏友程
【古今文人画最杰出的代表人物】
按各大朝代中的文人画杰出代表人物进行了排序
一．唐朝：王维 等。
二．宋朝：马远、米蒂、夏圭 等。
三．元朝：王蒙、黄公望、倪云林。
四．明朝：吴门四家、董其昌、沈周、文征明 等。
五．清朝：郑板桥 等。
六．当代：王心鉴、霍春阳、陈沫吾、袁振西 等。
简要介绍一下当代文人画代表人物
1．王心鉴
王心鉴-酷爱诗、词、书、画、印等。尤其擅长画兰竹，有大量题竹诗广为流传。其代表作品有《兰山清风-王心鉴题画诗200首》、《心斋鉴竹》、《心鉴画语》等。
2．霍春阳
霍春阳-潜心追求虚静空灵之艺术境界，以“净人的心灵”为创作主题，是国内当代著名的传统写意花鸟的标志性文人画家之一。
3．陈沫吾
陈沫吾-他的书画篆刻艺术作品被收录到《中国当代艺术界名人录》、《世界华人艺术界名人录》、《巴蜀印人》以及《中国专家人才辞典》之中。
4．袁振西
袁振西-他把精力主要放在学术前沿课题研究，也是国内当代新长安画派著名画家。
祥福
欣赏名家画作，得有一定的艺术修养。说好说歹不能信口胡言。说句实话，一般人看画，图个色彩艳丽，画面热闹就很满足了。比如旧时过年贴的门画，“鲤鱼跃龙门”，“五子登科”等等，这样的喜欢也不错，若论画作的艺术品位，艺术价值，就很一般了。
作诗作画艺无止境，比如画虎吧，常言道“画虎画皮难画骨”，其实这骨是不用画的。这骨的刚劲有力，就体现于虎的气韵生动上。
作为门外汉，我的欣赏仅止于此。许多西方的抽象画，朦胧诗都是似懂非懂。一直喜欢徐悲鸿的《奔马图》，看着就有精气神。人生短暂，但路途艰难，唯有做一匹奋蹄疾驰的骏马，才能爬坡过坎，到达终点。哪怕老骥伏枥，也当志在千里。
我也喜欢白石老人的画。简单的线条就勾勒出鲜活的小虾。让人联想到清水荷塘，鱼虾相戏的生动画面。至今记在脑子里的是白石老人的那幅《他日相呼》，两只小鸡互相拉扯一条蚯蚓。活脱脱就是两个顽皮的孩子。他们长大了，还会这样子争抢吗？不会的，他们或许就成了好兄弟，互相帮助，共赴人生的考验，共享人生的历练。这样的画多好！
中国是一个历史文化悠久的文明古国。历朝历代都有不少杰出的画家。涉及的题材广泛，这是一个令人炫目的艺术长廊。到过敦煌吗？在那里你就会有更多感叹。
致敬那些呕心沥血为民族文化贡献毕生的艺术家们，他们都是最好！
栖哈丶
《洛神赋图》顾恺：洛神赋图，中国十大传世名画之一。原《洛神赋图》卷，东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹)，绢本，设色，纵27.1cm，横572.8cm。曹植的作品中，除了“七步诗”，最有名的就是《洛神赋》了，顾恺之依据《洛神赋》，画了流传千古的名画《洛神赋图》，其中最感人的一段描绘是曹植与洛神相逢，但是洛神却无奈离去的情景。《洛神赋》原属圆明园珍品，这幅画现在有四个摹本，分别藏于辽宁省博物馆、故宫博物院、美国弗利尔艺术博物馆等处。
《清明上河图》张择端：《清明上河图》的原画长528厘米，高24.8厘米，最早的版本为北宋画家张择端所作，现藏北京故宫博物院。该画描绘北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象和优美的自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部份，一部份是农村，另一部是市集。画中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170多棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。
《蒙娜丽莎》（意大利语：La Gioconda；法语：La Joconde；英语：Mona Lisa）列奥纳多·达·芬奇：是文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇所绘的肖像画，其之代表作。它可以说是世界上最著名的油画作品，很少有其他作品能像它一样，常常被人审查、研究或是演绎。它的拥有者，法国政府把它保存在巴黎的卢浮宫供公众欣赏。它是直接画在白杨木上的，面积不大，长77厘米，宽53厘米。画中描绘了一位表情内敛的、微带笑容的女士，她的笑容有时被称作是“神秘的笑容”。
《最后的晚餐(The Last Supper)》奥纳多·达·芬奇所创作：是意大利艺术家列奥纳多·达·芬奇所创作，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。画面中的人物，以惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖。收藏于意大利米兰圣玛利亚德尔格契修道院。《最后的晚餐》取材于《新约圣经》，据《新约圣经·马可福音》记载：耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节，犹太教祭司长阴谋在夜间逮捕他，但苦于无人带路。正在这时，耶稣的门徒犹大向犹太教祭司长告密说：“我把他交给你们，你们愿意给我多少钱？”犹太教祭司长就给了犹大30块钱。于是，犹大跟祭司长约好：他亲吻的那个人就是耶稣。逾越节那天，耶稣跟12个门徒坐在一起，共进最后一次晚餐，他忧郁地对12个门徒说：“我实在告诉你们，你们中有一个人要出卖我了！”12个门徒闻言后，或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。
《蛙声十里出山泉》齐白石：《蛙声十里出山泉》是1951年中国著名画家齐白石为文学家老舍画的一副水墨画，作品源于老舍先生给齐白石的求画信的影印件。画面中山川、河流、蝌蚪无不生动鲜活。这幅画就是秉承中国画“重墨不重色”的特点，巧妙而娴熟的用墨，使画面有了色彩的感觉。
火枫一叶
谢谢。
古今文人画我觉得丰子恺画最好，理由如下。
丰子恺，中国现代派国画家，散文家，音乐教育家，漫画家，书法家，翻译家，是一位多方面卓有成就的大师。
丰子恺，浙江桐乡石门镇人【1898-1975】。早期师从李叔同，【弘一法师】学习书画，音乐，文学，佛教经典等。
丰子恺的画虽说大多是以漫画著名，但是我觉得也是文人墨客中的一员。有理由成为文人画的条件，他的艺术成就一直在感染着我们，热爱中国国画的向往。
丰子恺的画我认为用笔讲究，画风淳朴，格调清雅，寓意深远。
他的画往往是寥寥数笔，就能让你感觉到无限亲切，画面感特别强烈，画中的故事都是平民百姓的生活，人物的造型完美，神态逼真，真是一代宗师之佳作。
丰子恺的画作，是我最钟情最喜欢的文人画，诸君下面请您慢慢欣赏！！！！。
禅悟净慧
我来谈谈我的愚见，远古的画我们基本上没有看过真迹，不过近代的到看过一些，比如齐白石画的虾徐徐如生，还是透明的 ，由此可以证明近代的画家并不比远古的差。
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文人山水画的开山鼻祖
“红豆生南国，春来发几枝？”
你一定认识这位著名的唐朝诗人
他的诗里有深远的禅意
苏轼曾评价道：“诗中有画，画中有诗。”
是的，他是被誉为“诗佛”的王维
但今天，我们不讲诗人王维
我们要还原一个被诗名所掩盖的大画家
这个被公认为中国文人画的南山之宗
少年就才华过人，精通音律
十五岁到长安应试，就轰动京城
二十一岁考取进士，一时风光无两
当时的王公贵族都以能够结识他为荣
但政治远不是心怀抱负这样简单的
王维上任不久就受牵连被贬，后又出任
起起落落，最后他选择退出，半官半隐
在辋川过起了他所说的“万事不关心”的隐居生活
寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。
得多像一幅悠远的画！
在这里，半世的浮华，都被山间的风吹到云里
他和三五挚友“浮舟往来，弹琴赋诗，啸咏终日”
面对苍郁的大山，他放低了自己
内心平静地，可以听见暮蝉的吟唱
也在潺潺流动的溪水，缕缕升起的炊烟里
感受到了生命最原始的感动和快乐
所以你看他的画，和诗一样悠远深长
整个画面山是主体，那么巍峨逼人，高耸入云
它使你必须抬头去看它，像人爬山一样
沿着山石间的小路拾级而上
然后你才能体会到这画里“山”的意义
但在他之前的人，很少会这样画
唐朝的富丽堂皇，画的都是青山绿水
而他墨色晕染的山水画，一切都是静悄悄的
这种隐逸的品味和诗境
到了两宋忽然被文人热烈追捧起来
他的画成了文人山水画最直白规范的表达方式
关于山水的画，在后世也一再被重复
至少在这个纷扰烦闷的尘世
