《过春天》是青年导演白雪的长片处女作，这是一部具有“现实主义”色彩的青春文艺片。为拍摄影片，导演白雪走访深港数次，记录下一份两万字的采访笔记。

初次崭露头角，该影片便获得了第二届平遥国际电影展最佳影片，同时还入围了第69届柏林国际电影节新生代单元。

与以往青春成长片不同的是，《过春天》并不仅限于展现青春成长的主题，而是通过聚焦刘子佩这个女孩的内心世界，让观众去了解并关注当下现存的特殊人群--跨境学童。

跨境学童每天往返深港，起早贪黑，在奔波中求学，小小年纪便要去承受作为新移民的尴尬与无奈。他们的生存境况如何，他们的心理世界如何，都是值得剖析探讨的现实问题。

影片名曰“过春天”，听起来诗意朦胧，且富含青春气息。细看影片，它其实囊括了三个层面的意义：

从词义上，它诠释了影片中“水客”的行业黑话，即跨境走私水货；
 

从字面上，它映照着跨境学生刘子佩每日要往返深港的现状，而深圳正是一个具有“春天的故事”的地方；

从内容上，它象征着影片中刘子佩与闺蜜陈颂儿真挚的友情、与啊豪之间暧昧朦胧的爱情。青春萌动的感情富含春天的气息，充满活力与生机。

表面上是在讲述“春天”，实际深意其实在于“过”这个动词，就如影片的英文译名“The Crossing”。

对刘子佩来说，作为跨境学生的她，仅有一半“香港身份”的现状，让她的身份认同感十分薄弱。她就如同父母一辈移民美梦破灭后所遗留下来的玻璃碎片。

她期盼这个世界认同她的存在，于是，倔强的她渴望亲情、看重友情、向往温情，企图尝试去跨越身边的一切，以求触及理想中的彼岸。

可现实却残忍地告诉她，生活本身就是一道不可逾越的边界。

一、父母的爱，总是隔着一道墙

刘子佩出生于单非家庭，父亲是香港人，母亲则是大陆人。16年前，母亲阿兰前往香港认识了父亲，生下了具有“香港身份”的刘子佩。

然而，“香港身份”并不能给刘子佩带来任何优越感。父母健在，却分居两地不相来往。而她，就如同时代潮流冲刷下来的“孤儿”，无法真正拥有一个家庭中最温暖的爱。

1、父亲，是一层薄薄的玻璃墙

刘子佩渴望父亲的陪伴，但父亲在香港已有自己的家庭。终日为生活劳碌，为那700万的房子奔波的父亲，颓丧衰老，并没有多余的时间留给私生女刘子佩。

刘子佩心情郁闷时，想找父亲倾诉。可父亲只顾着与他的大家庭共享天伦之乐，笑谈买房的喜事。

而她落寞地站在餐厅的玻璃外，静静地看着里面的其乐融融。父亲瞥见了她，却视若无睹。兴致索然的子佩不敢轻易打扰，只能讪讪地离去。

虽说父亲对她的关注不够，但她却把父亲摆在第一位。比如，当她与朋友陈颂儿争吵后内心忿忿不平时，她第一个找的便是父亲。

可怜的是，父亲并不能给予她过多的关怀。看着子佩满怀郁愤而囫囵吞枣，他也只是轻叹了一声，便径自走出茶餐厅抽烟去了。那时的子佩吃着面条蓦然抬头，呆望着玻璃外父亲的背影。

那一刻的她似乎意识到，父亲是如此遥远且吝啬，连一句安慰的话语都不愿意施舍。

她的父亲总是喜欢站在玻璃墙的另一边，而那，正是渴望父爱的刘子佩无法企及的世界。

2、母亲，是一座厚厚的客厅墙

相比父亲的淡漠，母亲的关怀则显得敷衍了事、浮于表面。

母亲阿兰口口声声说：“别人的女儿有什么，你也必须要有。”

但她并不了解女儿，终日天真地发着她的“西班牙梦”，却不知道女儿真正想要去的地方其实是日本。

子佩与母亲之间的隔阂是一座厚厚的墙，这座墙挡住了客厅里嘈杂的麻将声，也挡住了母亲凌乱不堪、日夜颠倒的生活状态，更挡住了母女间应该有的坦诚交流。

正是这座墙，母亲无法真正窥见子佩的心理，更忽略子佩已经迈入走私“水客”的歪门行径。

她的一句：“青春期的孩子，都是这样。”让这层母女关系，如同清晨吃早餐例行见面的合租伙伴那般，陌生且疏离。

二、朋友的情，暗藏家境悬殊的鄙夷

与父母隔阂万千，子佩便将所有的心底话留给最好的小伙伴，陈颂儿。青春作伴，两个女孩之间无话不谈，十分投契。

她们有着一个共同的秘密，那就是攒钱去日本看雪。她们恣意盎然，甚至畅想着去到日本后的情境：

所住的酒店，榻榻米是那么的松软。推开门窗，外面落满了樱花雪。不过，12月份并没有樱花，那也无碍。她们还可以退一步，望着那皑皑的白雪泡温泉、喝清酒！

如此良辰美景，自然是酒不醉人人自醉。两个青春少女憧憬中的遐想天真浪漫。她们的青春，就如天台上那杯互相合卺的彩色冷饮那般，酷炫而又清爽。

可是，拉回现实。践行日本看雪梦，第一难题便是买机票。捉襟见肘的子佩辛苦攒钱，手机贴屏、贩卖手机壳的零碎钱、年满16周岁的兼职时薪以及父亲微薄的利是凑起来，都不足以解救燃眉之急。

观雪之旅，眼看就要付诸东流。就在此刻，即将破灭的念头在跨境的时候降临了一线生机。随着电影里咚咚响起的急促电音声，刘子佩在过境时被塞满了一手的iPhone。

阴差阳错被撞个满怀，开启了刘子佩的走私水货之路。在陈颂儿的男友阿豪的引荐下，刘子佩成功加入花姐的走私团伙。

鞋盒中的钱币越积越厚，日本之旅也似乎势在必行。然而，机票买成了，友情却决裂了。

闺蜜间的友情因另一种感情的萌发而彻底决裂，而颂儿的一句气愤话头更是撩起了刘子佩内心深处最隐晦的痛，那就是她母亲不光彩的职业。

其实，决裂是必然的。家庭优渥的颂儿，内心深藏着高人一等的自傲，她怒极而发的那句侮辱性的话语，便表明她的潜意识对子佩是有着不可言明的鄙夷。

家境悬殊的友情，极易破碎，注定无法长久延续下去。

三、江湖的义，终究触及人生的底线

越过友情的边界，让子佩彻底失去唯一的依靠。感情无所依托的她便全身心地投入到花姐的走私团伙中去。

花姐善于经营，把据点营造出其乐融融的氛围，甚至让初涉社会的子佩产生一种春风般温暖的错觉。恍惚间，子佩仿佛感受到家的温度。

花姐具有江湖一姐的气派，自带威严。据点的伙伴们围餐而坐，大家伙互相调侃又不敢轻易冒犯。看着越发精灵的子佩，花姐便笑说要认子佩为干女儿，更将重要的“生意”分配给子佩带队。

在那个昏暗的犄角旮旯之地，子佩仿佛找到了从未有过的身份认同感。她自以为找到了生命中的“归宿”。

殊不知，那里所谓的江湖道义，其实是披着羊皮的狼窝地。

在花姐掏出手枪来轻描淡写地要挟子佩去走私时，她便恍然大悟，以往种种，不过是一场犯罪的游戏。

她想跟阿豪逃离，自立门户。可是，这样的方式跟花姐的江湖买卖并无差异。

触犯人生戒律的边界，分分钟冷场绝义，暴力相对。看似云淡风轻的谈笑，终将如泡沫那般化为无形的幻影。

四、重拾破碎的认同感：渴望而不莽撞，释然即是成长

父母的爱，朋友的情，同伴的义，刘子佩越是渴望越是触及不到。

生而为人，注定孤独。因而，我们总是渴望着去报团取暖，寻求渺小的自己与他人的交集。只有这样，我们才能够找到归属，内心得以慰藉。

对于只有“一半身份”的刘子佩来说，她对身份的认同感更为强烈。

导演白雪在评论影片时说：

“佩佩这个女孩，是一个身份特殊的集合体。她是这个时代的切片。”

显然，刘子佩不是单独的个例，她是千千万万跨境学童的集体形象。

许许多多的“刘子佩”，他们面临着同样尴尬，那就是：在深圳有家没朋友，在香港有校园朋友却没家。分头两地，奔波周旋，他们承受着其他同龄人所不曾感受的无奈与辛酸。

影片中的刘子佩如同时代碎片下的“孤儿”，她渴求身边人群的认同，父母的、朋友的，甚至是犯罪团伙。然而，越是急切渴望则越容易误入歧途。

面对已然破碎的身份认同，她能够做的，不是急速强烈地追寻，而是学会淡然处之。

就如影片的结尾，刘子佩与母亲阿兰去登上飞蛾山，阿兰说：“原来这就是香港啊。”

母亲讶异的惊呼中，仿佛昨日在港生子的事迹从未发生那样。此时，片片雪花竟飘落在子佩的手上。

其实，香港本没有雪，落下的白雪不过是子佩内心深处忽然顿悟的释然。