JoJo撒哇滴卡
整個歐洲文藝復興時期的油畫題材是宗教神話，那時期的油畫作品都是以古希臘神話及宗教《聖經》裡的故事為主題，17世紀開始，歷史成了油畫題材，18世紀的油畫題材又以風景為主了，19世紀“現實人物”成了油畫的主要題材，問題來了：比較受歡迎的油畫題材是什麼？
比較受歡迎的油畫題材
開篇只是簡單大概的說明了西方油畫藝術史上，各個時期的油畫題材，每種題材在油畫作品中的出現都是有原因的，都是符合畫家所處時代的因素，當然了，也迎合每個時期的人們的審美，油畫藝術作品公認的題材：歷史、宗教、神話、人物、風景等等，
在眾多題材中，人物題材中的女人，尤其是女人裸體，是最受歡迎的油畫題材，不論是畫家本人，還是觀賞者都非常喜歡“女人裸體油畫”，雖然文藝復興時期，畫家畫的是“神”，但也是用“女人裸體”代表神的身體，而且20世紀的抽象派，也依舊有大量的女人裸體，
至於為什麼“女人裸體”會那麼受歡迎，畫家要以此為創作題材？說來話就長了，委婉的說，女人裸體是畫家創作靈感的源泉，肉慾是藝術家走向藝術巔峰的必經之路， 看看“歐洲文藝復興三傑”達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾的油畫作品就明白了，再看看當代畫家楊飛雲在新婚之夜畫自己老婆的裸體畫，
所以，有很多事實可以說明畫家熱衷於以“女人裸體”為創作題材，我們也可以很直接簡單的理解：“女人裸體”之所以是最受歡迎的油畫題材，那是因為自古以來，男畫家比較多，“異性相吸”的原因，女人天生具有神秘感，而藝術就是不斷的製造神秘，又解釋神秘，這也是“女人裸體”在油畫中的價值。
詩夜城主
應該說，油畫的創作形式是豐富多樣的，油畫的創作題材是豐富多彩的。
從創作形式來說，油畫的三大主要流派古典主義油畫、印象主義油畫、抽象主義油畫展現出油畫的風格多樣，色彩斑斕，千變萬化，精彩紛呈。從創作題材來說，宗教、神話、歷史、現實、人物、人像、人體、風景、民俗、靜物等等不一類舉，可以說，油畫的創作題材觸及生活和自然的方方面面，包羅萬象。
油畫雖然形式多樣，題材豐富，但要說比較受歡迎或者說最受歡迎的油畫題材無疑是人體油畫題材了。為什麼這麼說呢？
一是，從油畫誕生的初期，人體油畫就成為油畫創作的常見題材。油畫誕生於十五世紀，時逢歐洲文藝復興時期。從那時起，人體油畫就成為古典主義油畫的重要內容，雖然大都是以古希臘古羅馬神話中諸神的名義，但卻是以現實中的人為原型的。文藝復興時期許多著名的油畫大師如達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、丁託內託等的代表畫作都有人體油畫。而且自文藝復興以來至二十世紀，人體油畫一直是西方歷代油畫家樂此不疲的重要創作題材，在西方油畫全部作品中佔了相當大的比例。
二是，無論是古典主義油畫，印象主義油畫，還是抽象主義油畫，人體油畫都是其創作的重要題材。歷數西方歷代各種流派的油畫藝術大師，沒有創作過人體油畫的寥寥無幾。
三是，在西方油畫中被列為世界名畫的，人體油畫佔了一半以上。
四是，人體油畫的歷史之長，數量之多，受眾之廣，影響之大，是其它任何題材的油畫所不能比的。
燈影書畫
油畫涉獵的題材非常廣泛，就大眾廣泛接受的題材，我認為還是風景畫題材接受人群比較多。
我們知道，油畫自歐洲傳入我國只有一個世紀時間，上世紀四十年代，著名畫家美術教學家劉海粟在上海創立美術學校教授西洋繪畫，自此油畫在我國正式開始普及，逐漸被大眾接受並得以廣泛傳播和發展。之所以說風景題材更受大眾歡迎有以下幾點。
一，風景題材的油畫更適合我國民眾的欣賞要求。中國山水畫歷史悠久，民眾對山水風景繪畫有著廣泛的認知。西方風景油畫雖然在繪畫的表現方法、運用的材料上與中國山水畫有很大不同，但其表現的內容、欣賞的效果和心裡的愉悅感受是相同的，也更受大眾喜歡。
二、風景題材的油畫作品具有非常廣泛的市場需求。雖然藝術品收藏市場對歷史題材、人物題材和風景題材的名家油畫作品較為關注，但社會大眾對油畫作品和一般商品油畫的需求，更多的是風景題材的油畫作品。具消息，深圳大芬村油畫作品和一般商品油畫，每年都有十幾億的交易市場，作品絕大部分是風景題材的油畫，也從側面印證了風景題材油畫的市場前景。
三、大眾藝術品收藏成為風景題材油畫的有力後盾。中國藝術品收藏尚處於起步階段，民間對油畫藝術品的收藏勢頭強勁，這其中，風景題材油畫更是收藏的重點，其市場前景大有可為。
海洋的藝術空間
大致來說，油畫題材不外乎風景、靜物、人物等幾個大類，每個大類又可以細分為多個小類。其實，無論是哪種題材，都可以創作出非常出色的、廣受歡迎的油畫作品。換句話說，一幅油畫是否受到歡迎，最重要的因素可能並不是題材的選擇，而是繪畫風格和繪畫技法是否符合欣賞者的審美習慣。
中世紀的油畫創作一般以宗教和神話故事為主要創作題材，有機會欣賞到油畫的人也集中在上流社會。後來的古典寫實主義油畫，大多還是為皇室、貴族等上流社會的人服務的。包括達芬奇的《蒙娜麗莎》等經典作品，大都是以貴族人士和貴族生活為創作題材的。這樣的題材之所以受到歡迎，是因為這些題材最大可能地迎合了上流社會的審美需求，普通大眾連欣賞到油畫的機會也極少，自然也談不上喜不喜歡了。
大概是從印象派畫風出現後，油畫藝術也逐漸走入了普通大眾的生活。於是，普通人也加入到欣賞油畫的行列，並且逐漸形成了大眾的審美習慣。
不可否認，普通大眾的審美能力還是普遍不高的，像與不像、漂亮不漂亮基本就是大眾的審美標準。直到今天，寫實風格，尤其是超寫實風格的油畫作品受到了大眾的普遍青睞。至於那些抽象主義的繪畫作品，無論藝術家如何去詮釋創作思維，也不管藝術界的評價如何推崇，老百姓還是很難接受的。
論名氣，畢加索可謂人盡皆知，就算從未拿過畫筆的人對這個名字也不會陌生。但是，畢加索那些立體主義、超現實主義的經典作品，儘管有著令人驚歎的藝術價值，在普通大眾的眼裡，這些看不太懂的油畫作品遠不如欣賞冷軍的超寫實油畫作品有意思。
儘管有太多的風景油畫受到廣泛歡迎和喜愛，影響力和受歡迎程度最為廣泛的還是人物題材的寫實類油畫作品。不管是站在什麼欣賞角度，也不管是怎樣的欣賞心理，不管是專業的藝術家，還是毫無美術基礎的普通大眾，那些精美的人體油畫終究還是最受歡迎的。
從劉海粟極力主張開設人體寫生課，距今已近百年。遺憾的是，現在中國的人體油畫題材仍然被侷限於有限的專業領域。就連在網上配發一張安格爾、塞尚等油畫大師的經典人體油畫作品，基本都會被判定為低俗，甚至受到處罰。回想油畫藝術在中國的百年發展歷程，這樣的現實情況還是頗令人感到無奈、悲哀。
不管是靜物油畫、風景油畫、還是人物油畫，題材終究不是決定一幅作品是否受到歡迎的最重要的因素。在欣賞同一幅油畫作品時，不同的審美能力、不同的審美習慣，自然會有不同的評價標準。其實，有人關注、有人爭議，這本身就是藝術魅力的一部分。
當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！
驚龍軒
我覺得最受歡迎的油畫題材應該還是風景畫，雖然我更喜歡畫人物。
美景應該是大家最喜聞樂見的，掛到室內也能起到很好的裝飾環境的作用。
相對來講風景畫也容易點。
大概你以為畫家畫風景也很享受吧？既賞了美景，又畫了好畫，到處遊山玩水，不要太瀟灑哦！
其實不然，在戶外作畫是極為辛苦的！風吹日曬，飢寒交迫，還不乏蚊蟲叮咬，甚至有環境危險，可能孤立無援。
其實畫家每個作品都是付出了心血和精力的，簡直就是生命的寫照啊！
恣創視覺藝術
我個人比較喜歡現代性油畫，比較偏山水一點的。表現力比較誇張那種。用筆比較大氣。能夠表現自己內心的一種繪畫。
比如。北京油畫家白羽平，他的畫就比較大氣。大塊甩筆，雖然一開始看不懂，但是到最後又喜歡的不的了。他的風景畫最能夠表現北方的氣勢磅礴，大愛。
還有一位是我比較喜歡的一位畫家。來自四川自貢，蕭華畫家。他的油畫代表作是畫的戲曲人物，表現的栩栩如生的花但，有寫意和寫實結合的繪畫性。
油畫畫家太多了。還有許丙屯畫家。他的畫也是大愛，視覺衝擊力比較強，還有曹昕油畫家。油畫這個東西看個人喜歡什麼表現技法吧。下面是我對我自己喜歡的藝術家的畫的欣賞
蘇蘇油畫
你說這麼多中國人懂嗎？他們在為錢奮鬥，為買房買車努力，為孩子能否考上大學操心。
