京劇作為國粹，到底“粹”在哪裡?
1，與其它地方劇種不同，京劇的發源地不在北京。所謂地方戲，它的發源地必然在當地。比如，越劇發源在江浙，黃梅戲發源在淮南。等等。而京劇最初始於徽班進京，也就是徽劇進京。後來漢調進京，即漢劇進京，徽漢合流，史稱皮黃戲，再加上吸收崑曲，秦腔，弋陽腔和其它眾多地方戲曲曲藝的精華，形成亂彈。亂彈是和流行於宮廷的典雅崑曲作對稱的。最後演變為京劇。民國時期，由於北京改為北平，所以一度也稱為平劇。解放後恢復京劇稱謂。有人說，京劇發源在安徽，湖北，形成於北京，發展在上海，天津，流行於全國各地。這話一點不錯。
2，與其它地方劇種不同，京劇的發聲不以當地方言為基礎。其它地方戲原則上都以當地方言為基礎。也就是說，地方戲的發聲與當地的方言相差不大。而京劇則完全不同。京劇中雖然也有京白，但是京劇中更多的是採用韻白。難怪有的北京當地人，聽了京劇後，認為北京人說話不和京劇中說的話一樣啊!很多北京人也聽不懂京劇。所以，用京腔京韻來描繪京劇，不很準確。京劇的韻白，其實是以湖廣音，中州韻為基礎的。有尖團字，上口音，合轍押韻，起伏跌宕，恰似吟誦一般。嚴格地講，京劇的韻白是藝術化的語言，既不是某地的方言，也不是生活中的語言。就好比，水墨畫，油畫不是照片，芭蕾舞的踮腳行進與日常行走不同一樣。京劇的韻白偶爾作為調侃娛樂可以，如果真的用於日常生活，拿腔拿調，不免滑稽可笑。這裡順便說一句，有人提議京劇取消韻白，雖然作為嘗試也未嘗不可。但是，徹底取消韻白，必將失去京劇原有的藝術特色，很難再稱為京劇。這倒可能會使京劇真的成了北京的地方戲了。這就和水墨畫一定要像照片，芭蕾舞不踮腳一樣。事實證明，有了白話文，現代詩，絕對不能取消或者取代文言文，格律詩。京劇也一樣。京劇要姓京，就是這個意思。而不是說，京劇要完全採用北京話，普通話。另外，京劇除了有韻白，京白外，還有介乎於京白和韻白之間的風攪雪，蘇白(蘇州話)，地方白等等。京劇的地方白不是臨時套用的，而是特定劇目的特定程式。
既然，京劇不是地方戲，那麼它為什麼又是國粹呢?究其原因，我認為有3條理由:
1，京劇作為國粹是舉世普遍公認的。
京劇是國粹不是某個大人物封的，也不是哪個學術權威認定的。而是國人普遍認同，國際學術界共同接受的。世界上有三大表演體系，這就是前蘇聯的斯坦尼斯拉夫斯基體系，德國的布萊西特體系和中國的梅蘭芳體系。前兩個都是西方的表演體系，而惟獨梅蘭芳體系是東方的。作為國人，應該為此感到驕傲和自豪。30年代，斯坦尼斯拉夫斯基在看完梅蘭芳的表演之後，曾發出這樣的感嘆:看了梅蘭芳的手，世上別人的手都可以跺掉了。可見京劇的表演是如此的精湛和深厚。這是其它任何劇種無法比擬的。
2，京劇作為國粹是歷史形成的。
京劇雖然從形成到現在不過二百多年。但是，它博採眾長，兼容幷蓄，是建立在中華民族悠久而深厚的文化基礎上的。所有的藝術都來自於民間，京劇也不例外。但是如果藝術僅僅停留在民間，沒有達官貴人，文人墨客的加工潤色，充其量還是民間，民俗藝術(這不是貶低民間，民俗藝術)。大多數的地方戲就是如此。反過來說，如果一門藝術進入上層社會之後，僅僅停留在上層社會，不回到民間，那麼它就只能成為曲高和寡，陽春白雪的宮廷藝術了。比如崑曲就是如此(這不是說崑曲不好)。而京劇卻恰恰相反。它來源於民間，加工於上層，然後又回到了民間。京劇鼎盛時期，不管是上流社會，還是黎民百姓，哼上幾段京劇成了時尚，成了流行。所以，京劇作為國粹，是不奇怪的。
3，京劇作為國粹是京劇獨特魅力所決定的。
京劇的魅力在哪裡？這恐怕一句兩句說不清，道不透。按我個人的理解，至少有以下3個方面:
(一)京劇的獨特性。
有一句精闢的說法:越是民族的，越是世界的。要成為國粹，我想首先必須它是獨一無二的。京劇，中醫和國畫並稱為國粹，就是因為它們的獨特性。是其它國家所沒有的。
京劇的獨特主要表現在兩個方面:
第一:京劇的寫意性和虛擬性，京劇不崇尚單純的真實。一桌二椅，三大件伴奏，三五人的表演。足可以反映出大千世界的萬事萬物，千姿百態。這就是，三兩步走遍天下，四五人千軍萬馬。有人對一桌二椅的表演，三大件的伴奏總是提出非議，希望增加布景，道具和伴奏。於是就出現了所謂的大製作，樣板戲。其實這恰恰是破壞了京劇的最核心精華。各門藝術之間存在著差異。沒有差異就沒有藝術的門類。相聲是兩個人之間的說學逗唱，而京劇就是靠一桌二椅，三大件伴奏，各行當演員的精湛表演把觀眾帶入故事，帶入人物的情緒之中。那種畫蛇添足式的增添，反而會轉移觀眾的注意力，分散演員的表演技能，削弱了京劇的獨特表演特色。比如，我們看，是黑夜中的3人摸打，如果真的把劇場的燈光全熄滅，觀眾還看什麼呢?只要演員模擬真實，觀眾也不會因為劇場燈光不暗，而不承認這是黑夜中的摸打。所以，京劇是源於生活，又高於生活，在某種程度上說，還是超於生活的。
第二:京劇的程式化和行當化。沒有規範，就沒有藝術。規範不嚴的藝術，談不上有生命力和傳承性。西洋的芭蕾舞要踮腳，是這樣，京劇的唱唸做打，手眼身法步，同樣如此。京劇的唱要有唱的規矩，做要有做的章法。打也要有打的套路。人物的年齡，性格，地位等還要由行當來區分。這些都是京劇所特有的。或者說比起其它劇種來說，京劇是最全面的。拿京劇的臉譜來說，它幾乎成了一門單獨學科了。有人提出打破程式，突破行當，摒棄京劇的各種規範。我本人認為，凡事都要一個度，也就是梅大師所說的移步不換形。京劇的程式和行當只有在不斷美化和改進中完善，而不能另起爐灶，否則，京劇的本質特徵就蕩然無存了。
(二)京劇的綜合性。
外國人看京劇，如果是，肯定會說是歌劇，而要是看了肯定會說是話劇，看了肯定會說是舞劇，看了肯定會說是啞劇。那麼到底京劇是什麼呢?如果套用上面的說法都不對。它是集歌，舞，演於一爐的綜合性舞臺藝術。
有人把京劇列為戲劇的一種，其實這是錯誤的。戲劇是電影發明前的一種綜合性舞臺藝術。狹義上講就是話劇。話劇屬於寫實的藝術形式。而京劇則更多的是寫意。它倒和意大利的歌劇有點類似。而意大利的歌劇只重於唱，沒有什麼對白，更沒有做工和武打。所以說，京劇涵蓋的範圍很大，綜合性更強。現在西方流行的音樂劇和京劇有點相近，但是音樂劇又往往偏重於演員以外的佈景，道具和氛圍，同時音樂劇的表演也沒有成熟固定的規範和套路。有點隨心所欲。有待日後慢慢發展。我們之所以說京劇是綜合性的舞臺藝術。我們至少可以從以下幾個方面看出。
第一:京劇的劇目眾多。雖然我們現在能看到的劇目大概不過兩三百出，而且還在不斷流失。而實際上京劇前輩留下的劇目據不完全統計就有五千多出。千錘百煉的劇目也在成百上千。這不僅是其它地方戲不能比擬的，就是在世界上也是首屈一指的。
第二:京劇的表現力十分豐富，可謂博大精深。無論是深宮內院，還是一介寒舍，無論是帝王將相，還是才子佳人，無論是勇猛武士，還是小家碧玉，無論是波瀾壯闊的戰爭廝殺，還是悱惻纏綿的家庭瑣事，無一不能表現得淋漓盡致，出神入化。正劇，喜劇，悲劇，應有盡有。這和其它地方戲只擅長演某類戲根本不同。
第三:京劇的行當程式齊整完滿。生旦淨醜，樣樣齊全。拿唱腔來說，板式腔調，豐富多彩，變化萬千。
第四:京劇的流派紛呈，目不暇接。人們熟悉的就有四大名旦，四大鬚生。除了這些，其它流派還數不勝數。流派中的傳人還不乏佼佼者，風格各異。比如，梅派中，言慧珠和杜近芳，程派中，趙榮琛和王吟秋，都各有千秋。除此之外，由於京劇流行的地域不同，還形成了京朝派和海派之分。南麒北馬關東唐，就是最好的例證。這也是其它地方戲所不能的。
(三)京劇的大眾性
有人始終認為京劇是高雅藝術，不是平民百姓娛樂的。其實恰恰相反，京劇的大眾性十分強。京劇在發展的過程中，大眾性的特點尤為明顯。京劇的票友是位列其它地方戲首位的。京劇的票房遍佈全國各地。京劇的票友從老到少，從南到北，從華人到外國友人，各行各業，不分男女，沒有尊悲，無計其數。有人這樣說過，世界上凡是有華人的地方就有京劇票房。可見，京劇的魅力和影響。堪稱日不落大戲。如果一個電影，一個話劇上演百場，好象已經是很了不得的事了。但是，京劇的經典劇目，如，，演出了多少場已經無法統計。京劇不像電影，要票戲，有諸多不便。而京劇只要一把京胡，一條嗓子，就完全可以自娛自樂了。京劇的自樂形式既可以彩唱，也可以做唱，還可以清唱。
照我以上的分析，京劇是國粹，理應枝繁葉茂，欣欣向榮才對啊!那麼，為什麼現在的京劇總感到有點衰弱，不景氣呢?我想，這裡的原因很多，既有歷史的也有現實的原因。
但值得特別指出的是，自60年代以來，我們國家的歷史傳承有很大誤區。京劇的發展受到多方面的衝擊。其中，大量京劇劇目的流失，優秀演員的嚴重匱乏是最為主要的原因。你的劇目那麼少，有何吸引力?你演員演得那麼差，誰還會認你是國粹?有人就直接了當地指出:京劇是國粹，而你唱的就不是國粹。為什麼京劇劇目會大量流失，演員會嚴重匱乏的呢?除了政治和其它因素外，我想，京劇在培養人才上有很多缺陷。我們不能一概否認過去科班教育的模式。如果京劇演員都要培養成碩士，博士，那就大錯特錯了。培養一個碩士，博士，10年足矣，而要培養一個像梅蘭芳，李少春這樣的京劇大家，談何容易?過去科班的學習，注重的是基本功的學習和訓練。有所謂，3年胳膊，7年腿，10年嗓的說法。現在為了搞大製作，有的基本功還沒煉好，就排大戲。這樣的演出當然不可能出精品，出人才。京劇的特點之一，就是難。有了嗓子不一定有武功，有了武功不一定有嗓子。文武功夫不是隨隨便便能煉得出的。有的演員顧了唱，就忘了演，更不要說是塑造人物了，這是為什麼?這就好比一手畫方，一手畫圓。只有當你的畫方，畫圓都成熟了。這樣你再去發揮，效果才能出來。所以，培養演員不能急功近利，必須紮紮實實煉好基本功。特別是首先要學好優秀的傳統劇目。
而對於觀眾來說，京劇既然是我們的國粹，就應該大力扶植，大力弘揚。京劇不是白開水，是茶，是酒，需要慢慢品味。品多了，才會真正知曉其中的味道。
（文章源於網絡）
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