一部电影，一个平行世界的故事
来自：石墨社（smshe189)
上映5天，累计票房刚过1.2亿。
坦白来说，这样的结果，对于一部现实主义题材的电影来说，算是不错的。
近几年电影票房像是一个笼罩在圈内和观众头顶的一个魔咒，频繁的刷新票房纪录，让大家总是习惯性地去关注那些票房爆款，却忽略了一部电影最本真的存在意义。
也正是如此，我们总是被动辄上十亿的数据蒙住双眼，从而把一些值得探讨的电影，弃之如敝履。
《受益人》正处于这样的尴尬处境。
仅5天时间，豆瓣评分6.7分，这一口碑已经非常不利于该片在院线的生存。
国内观众对于豆瓣评分形成一个共识，7分以上属于值得看的佳片。因此，6.7分的《受益人》，对于还未曾看过这部电影的观众，在选择上，就显得格外谨慎了。
总之，我去看的这场，超过100人的大影厅，合计观影人数6人。
可见一斑。
坏猴子下的《受益人》
申奥是坏猴子影业发起的一项青年电影人未来计划——"坏猴子72变电影计划”首批签约的13位导演之一。
影视圈很注重提携和帮扶，这不仅仅是简单的商业帮助，更多的是艺术与精神的传承。
就像当年执拗的贾樟柯，被日本的北野武工作室相中并支助，开启了他的艺术片变现之路。
就像当年宁浩，若不是参加了刘德华的“亚洲新星导”计划，可能《疯狂的石头》的诞生就没那么顺利了。
《疯狂的石头》似乎打开了宁浩真正进入电影圈的大门，这之后的他，成了电影质量的标杆。
宁浩是懂得感恩的人，他不仅多次在公开场合对刘德华先生的提携之恩表示感谢，而为了延续这一精神，
他于2016年，以坏猴子影业的名义，发起了"坏猴子72变电影计划”。这之后，坏猴子影业相继签约了13位新人导演，制定了共计48部电影的片单计划。从2017年开始，通过"坏猴子72变电影计划”孵化并登上院线的电影共计3部。
其中包含，2017年7月上映的《绣春刀Ⅱ：修罗战场》，由路阳执导，宁浩监制，豆瓣7.2分；2018年7月上映的《我不是药神》，是由文牧野执导，宁浩、徐峥共同监制，豆瓣9.0分。
以及正在上映的《受益人》，申奥导演，宁浩监制。
虽然对于豆瓣评分，我一直觉得《绣春刀Ⅱ：修罗战场》相对偏低，而《我不是药神》相对偏高，但是两部都应该在8分左右。
即便如此，《受益人》的确是三部电影中，最弱的一部了。
宁浩风格的错误尝试
申奥是受宁浩提携，和其他两部电影一样，宁浩喜欢在这些作品中挂上监制的职务。但是，其他两部电影，并没有特别多宁浩的影子。
特别是《绣春刀Ⅱ：修罗战场》，我们看到的更多是路阳导演在新式武侠电影路子上的尝试，这一点在他的前作《绣春刀》就有体现。
极具风格化的凌厉动作，张弛有度的剪辑和故事张力，都形成了路阳导演独特的风格标签。
同样的，文牧野导演的《我不是药神》最打动人的，是其中对于人物细腻感情的表达。
文牧野是一个情绪感染高手，这一点在他今年参与执导的《我和我的祖国》片段之一《护航》中就能看出来。
片段中故事发生的时间其实很短，但文牧野选择从飞行员吕潇然的回忆切入，
用一个女孩在成长过程中的多个场景细节，丰富她作为一名飞行员的内在成长经历。吕潇然的个性与抉择，也在多次闪回的情绪递进中得以更加饱满，也更加合理化。
但是，《受益人》不一样。
本质上说，申奥没有摆脱宁浩的影子，这可以说明申奥对于电影整体大的掌控力还缺乏火候。
《受益人》最为人诟病的，就是老套的故事背景。
一个是中年男人，典型的社会loser，一个是公司会计，和上司贪污挪用公款上千万。为了填补漏洞，不惜碰瓷，甚至骗婚骗保。
为了让这个剧情看起来不那么单调，主创采取了两个策略：
1、人物情感的填充
这一手段其实并不独特，似乎每一个剧情简单的影片，都喜欢给角色赋予各种情感填充，亲情、友情、爱情等等。
大鹏饰演的中年男人吴海，原本为了让孩子过上好的生活，答应好友钟会计的要求，对直播网红岳淼淼实施骗婚骗保计划。
计划的最后，是吴海真的爱上了岳淼淼，他发现了人间的真情与正义，钟会计被绳之以法，一切都是那么完美。
所以，总的来看，岳淼淼的出现，就是为了发现吴海真实的内心。这一段爱情感化，也成为全片的主题升华支撑点。
2、意外情节的刺激
为了完成骗婚骗保，吴海和钟会计提前计划好一切，却在实施过程中状况百出。
跳脱计划的意外事故，从角色层面上来说，增加了剧情可期待性，也为情节增加了惊险的刺激感。而从观众来说，意外的发生，往往更能调动观影情绪产生新鲜感或者喜剧感。
在将岳淼淼成功骗婚之后，吴海与钟会计设置了多场杀人计划，却频繁出错。
无论是原计划的欧洲游骗取保单签字，还是上山拜佛途中的意外坠崖，甚至是桥上的意外落水，其实都是在给吴海和钟会计制造阻碍，无法顺利开展计划的矛盾和角色当前所处的危险境地，形成了冲突的必然，也正是这种必然，推动剧情发展。
这种方式，宁浩其实最懂。
《疯狂的石头》与《疯狂的赛车》，作为宁浩黑色幽默系列的开山之作，最让观众印象深刻的，其实就是环环相扣的剧情。
通过各大角色忙碌中追逐各自目标而无果的情节冲突，一次又一次地将角色和观众情绪层层递进，最终通过各种巧合，将角色和情节汇合到一个顶点，达到引爆的效果。
宁浩的幽默，在于他很好的利用了情节的巧合，制造了角色在现实与心理预期之间的差距，导致的笑果。
而他的黑色，在于每一次的冲突，其实都是人心黑暗与光明的较量，看似平凡的小人物，却都逃不过人性的贪嗔痴。
《受益人》有学习《疯狂的石头》的野心。
多次杀人无果的戏剧冲突，是一种尝试，但情节线处理得比较简单。全片的焦点，都集中在主角三人身上，准确来说，是吴海和岳淼淼身上。
张子贤饰演的钟会计完全是靠实力在抢戏。
而最后的情绪爆发点，在那场落水戏。
这样的结局，如同整个故事背景一样，显得常规而俗套，并没有任何意外发生，甚至连岳淼淼其实是会游泳的设定，也在之前的一再强调中，很容易被猜到。
之所以说导演是有学习《疯狂的石头》的野心，是因为全片其实有很多可以延展的角色和物品，比如警察、被碰瓷司机、金总的父亲、儿子、钟会计上司、行车记录仪、房屋合同、直播等。
特别是影片结尾处，还有一段行车记录仪的回放视角。这一道具如果用到宁浩影片系列，可以是一个非常有用的情节助推工具，可以关联上警察或者是金总的父亲（因为要讨钱，强行偷车），为他们的骗保计划增添阻力。
而警察角色算是被浪费了，片中有多个场景出现同一个警察，却都只是嬉笑怒骂之间，不痛不痒的过去了。
其实他在第一次送吴海的儿子回家时，就关注到了吴海的车，这一细节最终也只用到了破碰瓷案。
警察与吴海有一次追逐戏，连同一开场吴海因偷菜被店员在巷子里追赶的戏，也是明显带着宁浩的特色。
宁浩喜欢用快节奏的剪辑展现情节的紧张，用紧跟角色的镜头机位，调动观众的参与感。在执导《我和我的祖国》片段《北京你好》中，也有同样的操作：葛优饰演的司机在巷子里带领群众追赶孩子。
相似，无可厚非。只是这样的场景使用能赋予剧情和角色性格多大意义，这才是最重要的。
最开始的那场巷子追逐戏，可以理解是对吴海这个角色懦弱无能，但是对孩子充满爱的性格塑造。
而后面那场与警察之间的追逐戏，更多的，是为了引出吴海的良心发现，以及引导警察角色对现场破局的参与。
相对来说，这样比较生硬。
就如同吴海因为看了电视上对妻子岳淼淼的采访，用妻子对自己无私的奉献，唤起他心中的良知，其实有点仓促，或者说是没有更好的办法，就采取最粗暴的手段。
也正是因为这样，前面对于岳淼淼的性格塑造和情绪铺垫瞬间失去意义。
大鹏与柳岩的求变
《受益人》被影迷质疑，除了老套的剧情，还有就是大鹏和柳岩的主演阵容。
因为喜剧《屌丝男士》为大众熟知的两人，算是标签，也是累赘。这对于想当演员的他们来说，很不利。
演艺圈的那些明星们，都渴望有一部作品深入人心，却也都害怕走不出一个角色阴影。
赵薇鲜少再谈“小燕子”的过往，她主演过多种类型的作品，都没有再重复过小燕子。
陈赫用一部《唐人街探案》和一档综艺，重塑了自己的艺人标签，摆脱了“好男人曾小贤”的影子。
同为喜剧演员的小沈阳，也是因为一部《唐人街探案》中匪徒老大的角色，奠定了演技派的实力标签。
转型，是因为害怕。
大鹏害怕，柳岩也是。
从喜剧舞台走出来，大鹏其实尝试过一些角色，但前期的摸索，依然还是一些都市喜剧电影，无论是口碑还是上座率都欠佳。
倒是后来逐渐转向幕后，执导了两部电影《煎饼侠》《缝纫机乐队》，宣告了自己转型之路跨出去的那一步。
比起大鹏，柳岩要更加无奈。
柳岩参演过的影视剧更多，但是，鲜少有真正值得拿出手的代表作。倒是她的舆论风言风语，成了网友们挂在嘴边的下酒菜。
花瓶、卖弄风骚、炒作等标签，是舆论强加给她的，也是她始终想摆脱的魔咒。
因此，《受益人》中的岳淼淼，其实更贴近生活中的柳岩。
从小缺乏关爱，受尽欺骗，没有谋生之路只能去做直播，为了赚得更多钱打擦边球被罚钱，岳淼淼活在大众舆论之下，她是网友眼中的小仙女，是追星打赏热情下的玩物。
岳淼淼这个角色其实很有挖掘深度，从她身上可以展开很多社会侧面。但是申奥似乎并没有这种意向，倒是把岳淼淼抛在一边，着重去表现吴海的内心救赎，岳淼淼成了一种附属装备。
其实对于岳淼淼这种人来说，常年被人欺骗，受尽社会冷暖，她对周遭任何人和任何事，都应该会有很强的警觉性。
包括一开始见吴海时，就强调自己不能吃辣，身体刚好不舒服。第一次住进吴海家的时候，也是顺势拿出卫生巾。
她无法相信身边的人，38岁的年纪，也不允许她再去对这个世界动感情。因此，懂得保护自己，是最基本的生存法则。
就像她一直强调自己不会游泳，一上车就会睡觉。没人知道她其实会游泳，也没人知道她在车上是否真的睡着了。
这样的角色在性格层次上，会比较多元但是也比较有特点。可是岳淼淼，却被强行阉割掉了许多性格，比如她与吴海之间，见面两次就决定住到对方家里，因为吴海的言行，立马打动了她。
岳淼淼为什么会强行要求吴海买那块价值将近6万的手表，又为何面对吴海有孩子的欺骗事实，转头就原谅了她。
从整个过程来说，岳淼淼还是没有摆脱一个女性角色依附于男性角色的原生设定，倒是对吴海进行了各种角度的表现。
即便如此，柳岩在这部片子中的表演，我却非常认可。
虽然柳岩将她在其他作品中表现出来的特点（比如傻气、爱讲方言、爱唠叨等）带给了岳淼淼，但是对应上网红的形象，这一点并没有什么问题。
倒是岳淼淼在与吴海相处过程中，一个孤独的女孩子，那种隐忍、害怕、执着的性格，被她表现的淋漓尽致。
比如她在意识到吴海生气时，会压抑着自己内心的情绪与悲伤，用笑容说出温暖的话。也比如她在看到吴海生气不理自己时，一个人独处的失落又渴望吴海主动表现对自己的关爱。
岳淼淼是一个没有安全感的人，她从小没有得到关爱，所以她特别渴望爱，也怕这种爱突然消失。这些情绪的变化，柳岩都拿捏得很到位。
对她这种情绪的表达，片中有一场岳淼淼告别直播的演说，其实就已经诠释得很到位。从一个屏幕里疯疯癫癫的女孩，突然卸掉所有防备，这种情绪递进，让她真正摆脱了直播里的岳淼淼，而成就了生活中的岳淼淼。
而大鹏饰演的吴海，本质上来说，角色设定给了他空间，也给了他限制。
虽然大鹏在形象上为这个角色做了很大的牺牲，比如发福、驼背、喜欢眨眼睛、视线不聚焦等，都看得出大鹏为了塑造好这个角色所做的外在努力。
但这不是一个角色成功的必然因素，就像前面说的，《受益人》其实最核心的主角应该是柳岩，却被主创搞成了吴海，然而配合吴海的角色层次性并没有太多展现。
无论是生活经历还是个性选择，吴海的思想都是模糊不清，或者说，就是简单地一事无成却保留着对爱和正义最基本的坚持。
因此，看不到太多这个角色在原则上的摇摆，比如是要房子还是要儿子，还是要岳淼淼，当吴海真正决定去骗婚骗保开始，他其实已经没有怎么深度展现过内心的良知冲突。
这是剧本角色问题，也是大鹏的演技问题。
他过度在意外形的变化，却忽略了内心世界的塑造。
就像我们看岳淼淼，她在求和时，一个眼神的切换，观众立马就感受到她的情绪波动。这应该也是大鹏需要继续努力的地方。
说在最后
如果说，把这部电影关联上宁浩层面的期待值，可能《受益人》需要提升的地方还有很多，也希望主创能放开手脚，去挖掘更多深度的东西。
剧情老套从来不是什么问题，重点是从这部电影，看到了不一样的人物，得到了不一样的感受。
《受益人》作为"坏猴子72变电影计划”扶持的电影，如同宁浩设立这个计划的初衷一样，是为了发掘更多有才华的青年导演，让他们有机会在专业的舞台展示自己，申奥是一个年轻导演，所以他的未来有很多的可能性。
这个大概也是我们为何去支持一些相对质量还可以，但是鲜少有人关注的国产电影的原因吧。
加油！
-END-
一部电影，一个平行世界的故事
看完这部电影，你有什么想说的？
来自：石墨社（smshe189)
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