诗歌是中华民族的传统文化瑰宝，谈到唐诗，我们会想到“举杯邀明月”的浪漫主义诗人李白，聊到宋词，必然会讲到这位千古第一才女——李清照。
李清照词风清新婉约，通俗易懂，以她名字命名的一种词作体裁更是被后人称誉，千百年来，李清照和她的“易安体”，凭什么屹立于词坛巅峰？她的词作有什么特别之处？
一、易安词简约，个性鲜明
1、由繁变简，一改秦汉魏晋之风
我们熟知的《诗经》与《楚辞》，包括到后来的汉赋，它们都有一个共同的风格特点，就是词藻生僻，高深难懂，既不便于民间吟诵，亦不便于系统学习和研究。这样的说法并非贬低先秦文学，所谓“曲高和寡”，生涩的文字，能看懂的人都不多，更何况普及传播呢？
而李清照的词作最大的特点就是一改古代文学晦涩难懂之风，取而代之的是通俗易懂的语言，文字。比如她的那首《如梦令》：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
她选用的词藻都很简单，比如“舟”、“藕花”、“鸥鹭”，这些都是寻常之物，老百姓都能看到，能读懂的字词。李清照的“易安体”，不追求华丽词藻的堆砌，不刻意雕琢。接地气，所以深得大家垂青。
2、南渡前后，词风各异，个性鲜明。
李清照出身书香门第，父亲李格非是大文豪苏轼的学生，她秉承家学，自幼聪慧。她早期生活富裕，作品中充满香闺气息，少女风浓厚。
南渡之前，李清照的词风欢快活泼，因为她所见所闻所感都是美好的，从未经历过挫折与磨难。比如她早期写的这首作品《点绛唇》：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅。
荡完秋千，精心打理着纤纤细手，薄衣透着香汗，见门外有人来，娇羞的躲藏，生怕被人看到，等人走后，悄悄去门前观望，折一枝梅花在手中，不时的闻一闻。
这首词把少女娇羞的心理状态诠释得淋漓尽致。早期的李清照，词风清新脱俗。
再来对比看看李清照南渡后的作品《武陵春》：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。
物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
这首词的感情基调是愁和怨，李清照经历过人世悲欢，离合聚散，词作中亦散发着沧桑与忧郁。南渡后，经历过人世浮沉，饱尝雪雨风霜，李清照的词作也越发成熟，厚重。
南渡前，李清照好似含苞待放的花骨朵，充满阳光与活力，在她的词作里亦充满激情以及对美好生活的向往。南渡后，物是人非，词作中处处透着哀愁与辛酸。
不伪装，不做作，个性鲜明，这便是李清照词作最真实的地方。诗词便是她自己的人生写照，她用自己的生命书写出的文字旋律，自然美妙绝伦，富有感染力。这也是“易安体”流传千古而不衰的原因之一。
二、艺术上的独特魅力
1、独特的音韵之美
在唐宋之前，古体诗盛行，比如曹孟德的《短歌行》，铿锵有力，气势恢弘。但魏晋南北朝时期诗歌有其局限性，表现的形式也比较单一。
到了宋代，长短句又称“词牌”的出现，词作风格开始多元化发展，句有长短之别，律有平仄之分，李清照便是其中佼佼者，她擅于写抒情小令，选用的字词，意象皆清新自然，十分雅致，有独特的音韵之美。
红藕香残玉蕈秋，
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除。
才下眉头，却上心头。
这首一剪梅写得清新淡雅，用极其简单的词藻，比如“锦书”、“大雁”、“落花”将相思与惆怅描写得入木三分。李清照词中韵脚的选用也很别致，读起来朗朗上口。
再如李清照的名作《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑！
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
这首词多处使用叠字，双声字，齿声字（齿音）及舌声字（舌音），在诗词结构上有极大的创新，可以说前无古人，后无来者，在音韵上也是一绝，整首词基调凄苦而急促，铿锵有力，旋律优美。
明代的徐士俊曾在《古今词》中写道：余谓正宗易安第一，旁宗幼安第一。二安之外，无首席矣。对李清照的评价之高，一代词宗。
2、开婉约词风先河
在李清照之前，盛行苏轼等人的豪放词风，主要写人生际遇，官场失意，又或是沙场点兵，气势恢宏的感觉。李清照在李煜词风的基础上，独创花间词，将婉约词风推上文坛巅峰。
在古代男尊女卑的思想根深蒂固，很少有人会落笔描写小女子的闺中生活，小女人的情感变化，唯有易安，开此先河。
比如李清照这首《如梦令》：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否，应是绿肥红瘦。
全词流畅婉约，清新自然，情感细腻，娓娓道来，闺中词之典范。
《白雨斋词话》卷六中记载：
宋闺秀词，自以易安为冠。朱子以魏夫人与之并称。魏夫人只堪出朱淑真之右，去易安尚远。
把李清照与魏夫人及朱淑珍相比较，易安闺秀词更胜一筹，由此可见，从古至今，易安体的婉约风，都被世人认可和推崇。
3、词中兼具大丈夫情怀
李清照虽是女儿身，但她的词中透着男儿气概，正所谓巾帼不让须眉，易安如是。
最有名的就是她写项羽的那首《乌江》：
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
李清照的笔锋犀利，这首诗论豪情不逊色于苏轼、辛弃疾的豪放作品。一个弱女子对时局有这番见地，眼界如此开阔，羞煞万千男儿。
李清照虽是闺阁中的女子，生活里亦不乏男儿气概，少时好饮酒，也是豪爽之人。除写诗词歌赋外，还擅双陆棋，还专门写有《打马赋》、《打马图序》。只恨自己非男儿身，不然清照亦想金戈铁马，征战沙场。
再来看李清照这首《渔家傲》：
天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
仿佛梦魂归帝所。
闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
九万里风鹏正举。
风休住，蓬舟吹取三山去！
词中描写了水天相接的壮丽景色，在梦中与天帝共语，心怀高远，壮志难酬。即使是五尺男儿亦写不出这番豪言壮语。
这亦是易安体之特色，温婉与雄浑兼备，在艺术上多元化发展。沈去矜曾言“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李。”将李清照与千古词帝，诗仙李白放在一起也毫无违和感，她的词作中充满活力与激情，更兼具大丈夫情怀。
三、从儿女情长到家国情怀
“易安体”最特殊的地方在于，词中不止谈男女之事，儿女情长，而把诗词意境与当下的时局融合在一起，以小见大。从儿女情长到家国情怀，读后更能让人引起共鸣。
来看看李清照这首《永遇乐》：
落日熔金，暮云合璧，人在何处。
染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。
元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。
来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。
铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。
如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。
不如向、帘儿底下，听人笑语。
这首词通过对南渡前后元宵节的景象对比，表达国破家亡的惆怅忧思。以往的香车宝马，如今满目疮痍，自己也憔悴不堪，满鬓风霜。诗人透过眼前的景象，抒发内心的悲愤，山河破碎，昔盛今衰，自己却心有余而力不足。
王士祯在《花草蒙拾》中写道：
张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。仆谓婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣！
李清照心系天下，将忧国忧民的情怀与小女人的感情世界相结合，词写的淋漓尽致，细微之处见真章。“易安体”兼具李白的浪漫气息与杜甫的忧国忧民感怀，备受世人推崇。
李清照经历了离婚，丧夫，改嫁，再离婚，生活已经是颠沛流离，不堪重负了。而此时的朝廷亦偏安一隅，民不聊生。有国才有家，一个闺中小女子尚能明白个中道理，又何况堂堂男子汉呢？“易安体”深明大义，处处流露着爱国情怀，所以令人惊叹。
四、李清照及“易安体”对后世影响
李清照别出心裁，崇尚自我的价值观，推陈出新，在“易安体”中都有表述。李清照文词绝妙，被后世人称“千古第一才女”。她的“易安体”亦是中华几千年来词作的巅峰。
李清照著有《漱玉词》，她与丈夫赵明诚纂修《金石录》，流传于世，有着极高的文学价值。
大宋词坛的辛弃疾也是李清照的粉丝，文中直言是效李易安体。辛弃疾作为豪放派的代表人物，也是集大成者，亦对“易安体”爱不释手。也曾模仿李清照，填过一阕词：
千峰云起，骤雨一霎时价。更远树斜阳，风景怎生图画。
青旗卖酒，山那畔、别有人间，
只消山水光中，无事过这一夏。
午醉醒时，松窗竹户，万千潇洒。野鸟飞来，又是一般闲暇。
却怪白鸥，觑着人、欲下未下。
旧盟都在，新来莫是，别有说话。
清代的纳兰容若，也偏好婉约词风，称李清照为花间词鼻祖，而且在诗句中也常引用李清照名句，比如“赌书消得泼茶香”就出自李清照的《赌书泼茶》典故：
《〈金石录〉后序》：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂，烹茶，指堆积书史，言某事在某书、某卷、第几页、第几行，以中否，角胜负，为饮茶先后。中，既举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。甘心老是乡矣！”
纳兰容若被称为满清第一才子，文采飞扬，何其尊贵，但对李清照的词作爱不释手，赞叹不已，可想而知，李清照“易安体”在当时地位之高，影响之远。
滚滚历史长河，大浪淘沙，李清照的“易安体”经受住了时间的考验，屹立于词坛巅峰。
参考资料：
《全宋词》
《金石录》
《李清照词选》
閱讀更多 微情書 的文章
