英格瑪·伯格曼
我想觀眾會這樣形容英格瑪·伯格曼的《假面》，它焦躁不安，如夢似幻，又極具表演性。
《假面》是英格瑪·伯格曼封神的電影，穩固了他作為作者導演的身份，他對電影這一媒介的把握，風格鮮明獨特，無法效仿。
《假面》中的主角艾瑪（左）和伊麗莎白（右）
在英格瑪·伯格曼構建的電影世界中極具辨識度，而儘管他用的場景、主題、角色和演員都有重複，但《假面》仍然獲得了很多的褒獎與爭議。
這部作品中探索了幾個深奧的主題，如什麼定義了我們？什麼造就瞭如今的我們？
英格瑪·伯格曼（拍攝於1960年）
英格瑪·伯格曼的哲學要義是電影不僅僅是娛樂，正確的影像應該是通往心靈力量的一扇門，塑造我們獨特的想象。
引用英格瑪·伯格曼自己的話說：“沒有藝術能像電影一樣進入我們的良知，直接觸動我們的情感，潛入我們靈魂的深處。”
正是他對影像表達的重視度，加上《假面》簡單的預設，使得影片中有如此之多的場景，在觀眾心中永垂不朽。
《假面》使用的是4:3的銀幕寬高比
英格瑪·伯格曼的影像直通情感而非邏輯，為觀眾創造出一種全新的獨特體驗，因為他注重運用純粹的電影語言，致力於探索電影形式的獨具技巧，並總是向不斷進化的視覺藝術學習。
在《假面》中，英格瑪·伯格曼同時使用了多種的藝術風格，主要是影像和幻覺之間的關係。他選擇了一種與古典電影一致的敘述方式，但是用大膽的視覺敘事顛覆了劇本。
《假面》中的拼接畫面
《假面》的電影語法營造氣氛，儘可能給敘述增添層次感，隨著故事的展開，呈現出一種古怪但引人入勝的分裂感。這部電影探索了靈魂的象徵意義，以一種夢幻般的，絕不僅僅是美學的拍攝方式。
影片深入地激發了觀眾對潛意識的理解，而它斡旋於我們的世界，創造出假面。就像電影中的主角艾瑪和伊麗莎白的關係一樣，當這兩種觀念衝突時，觀眾就知道她們分別代表著外在與內在現實的存在。
一個為我們自己而存在，而另一個是展現給身邊的人，因此電影最深刻之處在於它提出的問題，而不是給出的答案。
《假面》中的主角艾瑪（右）和伊麗莎白（左）
在電影中，我們經常能看見攝影機像個鏡子一樣觀察故事場景，伊麗莎白看向鏡頭而艾瑪移開目光，從穿著、姿態到外貌兩個角色如同鏡像。
英格瑪·伯格曼對艾瑪和伊麗莎白使用大特寫鏡頭，使觀眾面對存在的虛無，持續的讓人感到侷促的特寫鏡頭，將演員變成身體部分的集合，眼睛、嘴巴、鼻子、頭髮和毛孔都融合在一起。
伊麗莎白（前）看向鏡頭而艾瑪（後）移開目光
特寫鏡頭的運用揭開了《假面》最令人深思的一面，即人類面容的物質性和個體抽象概念的二元探求，通過將角色囚禁在持續反覆的特寫之中，英格瑪·伯格曼在電影中探索著生命的各種維度，如親密和疏遠的體驗，或是讓鏡頭穿透角色的皮膚，同時凝視人類的內在和外在。
它給我們提出了一個問題：誰才是本體？誰才是假面？
大特寫下的人類面容展細節展漏無疑
《假面》的電影語言就像是假想中的微觀宇宙一樣運作，擴展給觀眾對這個故事的解讀，它更多的不是讓我們去理解，而是讓我們去感受並進駐到我們潛意識的深處。
那些符號並不是需要觀眾去解決和關聯的謎題，而是現實的投影，它們將電影放大為一趟哲學的旅程。
《假面》
理性不總能解釋觀眾的觀影體驗，有時候我們需要的只是感受而已，因為象徵物超越了智力範圍，它們觸及人類知識中陌生而原始的層面，超越了意義的本身，這也是英格瑪·伯格曼的《假面》中所做的。
“福克納說永遠沒有絕對正確的故事，我不太樂意談論何時在幹什麼之類的事情，因為每次談到這些都讓我很驚訝或沮喪，接受他們採訪的時候，你要是告訴他們這部作品所要表達了什麼，他們就揪著這個話題談上半天，你就會慢慢失去了興致。”——英格瑪·伯格曼
英格瑪·伯格曼
《假面》的創造性技巧不是反映了英格瑪·伯格曼對探求存在這一領域的渴望，而是一種近乎本能的需求，對藝術可能性的沉思。
但如果你一定要解析這部電影的圖像意義，也許應該要從電影的兩個重要時刻來尋求探索。
《假面》開頭
第一個是電影的開頭，觀眾能看到放映機投射出電影和意象的混合物，在此刻電影像入口一樣，如同鏡子般映射出你的需求。
《假面》通過發問來讓我們思考真理，如果沒有文化面具的遮蔽，是什麼讓我們成為獨立的個體？
電影成為一扇可觸及的窗口，讓我們一窺虛擬與現實、個體與集體的矛盾關係，但是英格瑪·伯格曼並沒有讓觀眾困惑恍惚，也沒有保持布萊希特的間離效果，他用一種幽默方式，也許可以說是大膽的手段，將主角艾瑪和伊麗莎白最後的對話放映了兩次。
不同機位角度下的對話
另一個重要的時刻，英格瑪·伯格曼釋放出了感覺、視覺與知覺的基本張力，觀眾在影像上可以看出該片的關鍵電影語法，淡淡的臉龐輪廓與黑暗中的剪影相映襯。
攝影機與角色靠近，角色互為鏡像，但面龐轉向別處，不同的拍攝角度向觀眾展示攝影機可以帶來不同的視角，或者說明了電影可以超越時間，定格此刻並再現。
《假面》中兩位女主角的合成圖像片段
角色的心理崩潰，便由這一著名的合成圖像呈現出來，兩個女性的臉合成一張，這個特殊的場景以及象徵意義，也許是整部電影最違背常情的地方，因為它試圖通過形而上的影像，來刻畫人性的本質。
英格瑪·伯格曼在傳達主觀性能夠造成改變力量的同時，挖掘出了多層的含義，他並非致力於製造任何標準答案，而是創造出開放意義的大路，畢竟這是一部電影。
《假面》
《假面》值得探討的地方還有很多， 它在哲學意義、視覺敘事、電影語言方面都有深層次的探討。
可以用女性主義敘事去解讀，電影中女性為了在社會傳統下生存，必須戴上面具，成為妻子、母親；也可以用人的兩面性去解讀，電影中一面是他人對我們的看法，而另一面是我們自己本身，但這些角色其實是同一個人。
《假面》
當然，還有一種解讀，就是《假面》將電影媒介變成了一把鑰匙，打開符號和幻覺世界的大門，引領我們通往潛意識。
不管你如何去解讀這部電影，在影片的最後，言語與沉默、現實與電影、假面與本體、演員與靈魂彼此糾纏，又回到那些問題上，什麼造就如今的我們？又是什麼定義了我們？
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