說出你心中最經典的五部電影?

設計師小七


邪剪心中最經典的五部電影

1、《辛德勒名單》

昨晚又從看了一次美國電影辛德勒的名單,曾經被辛德勒破幾百萬家產救贖一千多猶太人感動不己,而昨晚看的感悟就完全不一樣了,揪心的槍聲,冒著黑煙的焚屍爐,無助的人們,殘忍的德國人,慣穿整個影片,比起被屠殺6000000的猶太人來說,微不足道,不足掛齒,閃現的丁點人性被屍山血海碾壓。二十個南京大屠殺啊,其實問題不是出在一個狂熱的希特勒身上,而是德國日耳曼民族的狼性,血腥而殘忍,儘管這個民族在科技上有突出建樹,但同樣在毀滅人性上也首屈一指,這個民族是受戰敗壓制,如有朝一日翻身,會更加殘暴,因為基因上的狼性是無法改變的。人們往往會忘記傷痛,現在人對德同樣崇拜有加,而對二戰犧牲兩千萬人,對戰勝德國突出貢獻的前蘇聯頗有微詞,這個才是不看事實的洗腦。所幸我們這代人沒生活在哪戰爭年代,沒經歷過戰亂和流離失所,經常寫中國人這樣悲哀 哪樣悲哀的人,應該寫寫猶太人,面對死亡而無助的悲哀,德國人喪失人性的悲哀。

2、《剪刀手愛德華》

 愛德華(約翰尼•戴普 飾)是一個機器人,他擁有人的心智,卻有一雙剪刀手,孤獨地生活在古堡裡,闖入古堡的化妝品推銷員佩格把他帶回家,讓他走進了人類的世界。單純的愛德華愛上了佩格的女兒金(薇諾娜•瑞德 飾),金也慢慢的被愛德華的善良所吸引。但是,一連串的意外事情讓周圍的人鄰居對愛德華的態度從喜歡變成無法接受,愛德華痛苦地發現,他總是好心辦壞事,連自己的愛人都不能擁抱,或許,他註定就不屬於這個世界。

如電影的結局,她已是垂暮的老嫗,年復一年地在雪花中起舞,年復一年地遙望那陰森的 古堡。年復一年,他愛著她,卻孤獨地住在古堡,用他的剪刀手修剪出內心的美好。 年復一年,她想著他,卻如常人結婚生子,只將他的變成了說給孩子的童話。童話。沒有結局的童話。一如不能擁抱的愛情。說不到最後,走不到最後。但卻有年年綻放飄舞的雪花,記載著一段曾經。但已足夠。 讓我們白髮蒼蒼,依偎在爐火邊,安靜地,告訴小孫女,曾經,我擁有一份不能擁抱 的愛情……

3、《海上鋼琴師》

1900年,Virginian號豪華郵輪上,一個孤兒被遺棄在頭等艙,由船上的水手撫養長大,取名1900(蒂姆•羅斯 飾)。1900慢慢長大,顯示出了無師自通的非凡鋼琴天賦,在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。爵士 樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最後自嘆弗如,黯然離去。   可惜,這一切的事情都發生在海上,1900從來不願踏上陸地,直到有一天,他愛上了一個女孩,情愫在琴鍵上流淌。他會不會為了愛情,踏上陸地開始新的生活,用他的琴聲驚豔世界?他將怎樣譜寫自己非凡的人生。

爵士樂很奇妙的,居然可以一邊表現著別有憂愁暗恨生的情意,一邊又可以跳動出充滿了 對這個世界的嘲諷的音符。爵士樂的自由節奏全然破壞了過去那些傳統音樂的模式。如同 1900自身一樣,以其的存在嘲諷著這個無聊的世界,同時卻又不得不為自己的出生黯然傷 神不已。 總之,很值得一看,很值得品味——音樂,其實就只是表達我們自己的另一個方式而 已,只不過1900比我們任何人都表現得更為極端。 記得,仔細的聆聽影片的配樂哦。

4、《美麗人生》

《美麗人生》是一部由羅伯託·貝尼尼執導,羅伯託·貝尼尼、尼可萊塔·布拉斯基、喬治·坎塔里尼等人主演的劇情片。1997年12月20日,該片在意大利上映。該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營,父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個遊戲當中,最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害,而自己卻慘死的故事。1999年,該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項。

就算在最艱難最黑暗的日子裡,就算了無希望,死亡近在眼前,他依然深愛著並用生命與 智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧,即使在戰爭的硝煙瀰漫中,即使在集中營 的暗無天日中,即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻,依然閃現著耀眼奪目的光芒。

5、《飛屋環遊記》

《飛屋環遊記》是我最愛看的一部動畫片之一,最讓我感動的是電影開頭,這對夫妻志趣相投、相濡以沫,我想自己和另一半也是這樣的。已經78歲的氣球銷售員卡爾·弗雷德裡克森自小就迷戀探險故事,曾經希望能成為偉大的探險家。當他還是一個孩子,遇到了有著同樣夢想的女孩艾麗,他們一塊長大並結婚相伴到老。卡爾與老伴艾麗擁有共同的願望——去南美洲失落的“天堂瀑布”探險。然而,老伴的去世讓原本不善言的卡爾變得性格怪僻,更加的沉默寡言起來。這時候,政府計劃要在卡爾所住的地方重新建造,而卡爾不願意離開擁有和妻子美好記憶的屋子。正當政府打算將他送到養老院時,他決定實現他和他妻子畢生的願望。不過,他並不是打算一個人去,而是和他的屋子一起去,因為卡爾在屋頂上繫上成千上萬個五顏六色的氫氣球。當遮掩氣球的帳篷掀開時,色彩斑斕的氣球全部騰飛起來,將卡爾的屋子平地撥起並共同飛向空中。正當他獨自享受這偉大之旅時,突然傳來一陣敲門聲,結果他發現他最大的“惡夢”就在屋外——一個過分樂觀,自稱為“荒野探險家”的8歲小男孩羅素。但一切已為時已晚,卡爾不得不帶上小男孩一起踏上這驚險刺激的探險之旅。

如果你還相信這個世界上還有美好的東西,去看看這部電影吧。


影視邪剪


1,《大話西遊之大聖娶親》

"我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我。我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……”

小時候看的就是打架啊,搞笑啊。現在似乎看懂了又好像沒有看懂,結局的那一句話“你看那個人好像一條狗啊“,如果沒有經歷過愛恨別離是很難體會到的吧。

2,《忠犬八公》

電影的原型為1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎帶到東京。每天早上,八公都在家門口目送著上野秀三郎出門上班,然後傍晚時分便到附近的澀谷火車站迎接他下班回家。一天晚上,上野秀三郎並沒有如常般回到家中,他在大學裡突然中風,搶救無效死了,再也沒有回到那個火車站,可是八公依然忠實地等著他。

3,《蒂芙尼的早餐》奧黛麗赫本出演的,影片講述了農家少女霍莉·戈萊特來到紐約當高級交際花,一心想過上流社會的生活的故事,該片是1961年最賣座的影片之一,同時也是奧黛麗·赫本所有影片裡上座率最高的一部。 該片被影評界譽為20世紀60年代美國最佳喜劇片。

4,《暮光之城》分為四部,系列以伊莎貝拉·斯旺和愛德華·卡倫一對苦命鴛鴦的情感糾葛為主線,融合了吸血鬼傳說、狼人故事、校園生活、恐怖懸念、喜劇冒險等各種元素,而悽美動人的愛情則是全書"最強烈的情緒"。

《暮色》女主角貝拉·斯旺是個十七歲的女中學生與愛德華的相遇。

《新月》當一個脆弱的少女要融入吸血鬼的世界時,她所面對的危險,遠比與英俊瀟灑的王子談場浪漫戀愛要艱難得多。貝拉十八歲生日派對上,她不慎割傷了自己,鮮血激發了愛德華家人嗜血的本性,差點釀成慘劇,生日聚會在尷尬中草草收場。為了保護貝拉,他和家人不得不離開福克斯小鎮,音信全無。

《月食》灰姑娘和王子在一起了,然而生活對他們的考驗還遠遠沒有結束。當貝拉即將中學畢業時,被愛德華殺死的詹姆斯的女友維多利亞回到福克斯,處心積慮地實施復仇計劃,驚心動魄之際,狼人雅各布說服並帶領狼人家族和一直勢不兩立的卡倫家族並肩作戰,清除了來自維多利亞的危險。

《破曉》經歷了風風雨雨,"灰姑娘"貝拉和"王子"愛德華終於結婚了。貝拉擔心自己的衰老會阻隔她與愛德華的愛戀,希望愛德華能儘快地親自把她變成吸血鬼,以永褒青春,與愛德華長相廝守,在生下女兒後最終成為了吸血鬼。


人魚影視在線


麵條心中最經典的五部電影:

一、美國往事

這是一部涉及到人性、成長的經典史詩級黑幫電影。男主人公麵條的人生經歷,電影中所表露出的生活態度,最讓自己難忘。自此,羅伯特·德尼羅走入了自己的視界,成為自己最愛的演員,偶像。

二、教父

另一部經典黑幫電影。初看會覺得年輕教父麥克機智,又狠又酷又帥,有債必償,令人嚮往。然而,這部電影看得次數多了,愈發覺得老教父維託的迷人,厚重,大局意識深深地觸動了自己,為人謹慎小心,遇事當忍則忍,大丈夫應當如此。老教父說:“不顧家的男人,不是真正的男人”。馬龍·白蘭度,阿爾·帕西諾,認識到兩位美國影史上的偉大演員,一件榮幸之事。

三、阿甘正傳

每個人大概都會有不如意的時候,免不了心情苦悶,鬱郁不得志。自己這個時候,會打開電腦裡收藏的《阿甘正傳》。阿甘鍥而不捨,積極向上的精神感深深地觸動到自己,看到阿甘的成功,自己何言放棄?這也是看到的湯姆·漢克斯的第一部電影,後來才知道,湯姆·漢克斯還有更多的經典電影。

四、盜夢空間

自己年幼時經常會做一些離奇怪異的夢,夢中有夢,很多至今無法理解,卻深深地烙在了自己大腦的記憶之中。看了《盜夢空間》,似乎一方無處寄託的內心找到了同感,酣暢舒適,得以慰藉。不知何時,忽然意識到本片的男主角竟也是《泰坦尼克號》的男主角傑克,曾經英俊帥氣的萊昂納多,竟也演了不少經典(燒腦)電影。看到曾經的翩翩少年,成長為了電影界的翹楚,內心還是禁不住地歡喜。

五、楚門的世界

小時候,總是會有擔憂身邊的人或者是課堂上的教師會不會是來監視自己的人物變形而來。《楚門的世界》這部電影讓自己深有感觸,那種心情是心潮澎湃,相見恨晚。楚門,就是內心中的另一個自己。金·凱瑞,是自己非常喜歡的喜劇演員。看過不少金·凱瑞的電影,近年來幾乎隱退,讓自己倒是有些遺憾。

自己心中最經典的五部電影,部部對自己內心有所觸動,意義非凡,這也是自己認為最經典的所在之處。



麵條看電影


大家好,我是莉莉安。排除諸如《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》、《當幸福來敲門》這幾部被奉為神級般的最膾炙人口的作品之外,每個人心中對經典的定義都不一樣,對你有所觸動,有所影響,有所思考的,都是經典。所以,我推薦以下五部電影:


一、《永不妥協》

《永不妥協》講述的是,一位離過兩次婚,有三個孩子,曾經為了婚姻妥協犧牲自己,導致自己離婚後沒有任何謀生技能,在現實中處處碰壁,負債累累,倒黴連連的女主艾琳,為了讓自己的孩子能夠過上更好的生活,死纏賴打地為自己找到一份律師樓的工作,雖然沒有任何學歷,沒有任何法律工作經驗,但這並不妨礙她在工作中找到自己的價值。她憑藉自己永不妥協的精神、堅持不懈的強大意志、迷人的人格魅力為一個社區600多名深受水汙染的群眾,打贏了一場直面有強大勢力的大集團的官司。而在這過程中,女主從一個狼狽不堪的離婚婦女華麗麗地轉變為一個充滿魅力的職場新女性,在這過程中,她不再為任何人妥協,只為了自己去努力,故事的結尾,她不僅收穫了工作中別人對她的尊重,而且還收穫了另一段美好的愛情和美滿的家庭。


二、《霧都孤兒》

這部電影根據英國作家狄更斯的同名小說改編的,講述的是19世紀的英國社會,一位自幼失去父母在救濟院長大的孤兒奧利佛闖蕩社會的故事。在奧利佛在外流浪的過程中,有遇到許許多多的人事物,有遇到被賣棺材老闆收留而後又被老闆兒子妒忌嫁禍於身而再次被迫流浪街頭,有遇到專門收養小孩的賊窩頭頭費根,最後又遇到能給自己帶來安定生活的善良的老人布朗羅先生。整部電影的調調都是灰濛濛的,一是因為英國的霧都背景,另一層意思也是影射當時昏暗殘酷的舊社會,只有奧利佛在最後被布朗羅先生收養後,電影的調色才開始明亮起來。


三、《風雨哈佛路》

這部電影講述的是女主利絲出生在一個母親吸毒還感染了艾滋、父親酗酒的窮困基層人家,從小就沒有得到太多的家庭溫暖,儘管如此,她依然深深地愛著她的母親。奇怪的是,貧窮和負面的童年經驗並未使她誤入歧途或失去希望,她經常對自己說,不要覺得自己可憐,反而要感謝現在自己的一切,因為這一切讓她沒有後路,迫使她只能往前走。她不願意像和她周遭環境的小夥伴一樣只是為了生存而活著,這可能和她自幼喜歡讀書有關,她認為只有讀書才能讓她有尊嚴的活著。於是,她想盡一切辦法進了一家慈善學校,只用了兩年就讀完了四年高中的課程,並通過紐約時報的助學考入了哈佛大學,她的人生從此開了掛,充滿奇蹟。印象最深刻的是她說的一句話:人,總要追求一些東西,而這些追求真的沒有自己認為的那麼難,最難的是怎麼讓自己不要認為它很難,從而邁出第一步。


四、《遺願清單》

兩個老人,一個是億萬富翁但缺少家人關愛的科爾,一個是普通人家但有著深愛他的妻子與家人的卡特,本來八竿子打不著的兩個人卻因為同樣被醫生下了最後死亡通牒同住一個病室而從此結緣,在他們剩餘期限不多的人生裡從此多了一個互相關心的摯友。科爾起初對卡特寫的遺願清單還不屑一顧,但在陪同他實現遺願清單的過程中,自己也開始反思自己的人生,慢慢嘗試去和自己鬧矛盾的女兒冰釋前嫌。這對患難兄弟,一起去跳傘、去開跑車、去紋身、去看埃及的金字塔和泰姬陵,去非洲大草原狂奔開空槍。

他告訴科爾:埃及人很相信來世的轉世投胎的結果取決於死前回答兩個問題的答案。

第一問題是:你的生命中有過快樂嗎?

第二個問題是:你的生命中有給別人帶去快樂嗎?

故事的最後,卡特和科爾都相繼離世,按照他們的遺願清單,他們倆的骨灰被埋在了喜馬拉雅山上,同樣埋下的,還有他們倆全部都完成了的遺願清單。


五、《忠犬八公的故事》

這部電影的故事情節很簡單,就是講述一位善良的教授收養了一隻狗狗,這對於教授來說可能只是一個簡單的善舉,但是對那隻被收養的狗狗來說是救了它的一生。從此之後,狗狗的眼裡面就只有教授一個人。後來的每一天,教授去上班的時候,狗狗都會親自跑去車站送他,教授下班的時候,狗狗也會在暮色深沉的時候等著他。後來老教授不幸患病死去,但是狗狗的行為習慣卻沒有改變,他依然保留了自己對主人那深沉的愛。但情節的簡單並不妨礙它感人至深、攝人心絃的能力,基本上它能讓你觀影過程中都離不開紙巾(哭得呀~)。


莉莉安說電影


1. 《血色將至》(There Will Be Blood)
導演:保羅·托馬斯·安德森(Paul Thomas Anderson) 2007年
這是一個關於美國石油商人丹尼爾·普萊恩惟尤(Daniel Plainview)在加利福尼亞的鎮上勸說當地人讓他鑽探石油的故事。
2. 《千與千尋》(Spirited Away)
導演:宮崎駿 2002年
日本動漫大師宮崎駿執導的《千與千尋》,講述了一個名叫千尋(Chihiro)的小姑娘的一場令人既迷醉又驚恐的冒險。影片的藝術性和魔力難以用文字描述,但我們請宮崎駿的粉絲、自身也是令人欽佩的電影魔術師的吉勒莫·德爾多羅(Guillermo del Toro)分享他的感想。他通過電話接受了A·O·斯科特的採訪。以下內容節選自斯科特的評論,經過了編輯:
發現宮崎駿的時候,我還是墨西哥的一個小孩子。我記得看過宮崎駿(和他的同事、動畫師高田勳[Isao Takahata])在一部名為《穿長靴的貓》(Puss in Boots)的電影中製作的一個段落。在那組鏡頭中,一個食人魔奔跑著穿過一系列岩石,那是在一座搖搖欲墜的塔裡發生的一場典型的宮崎駿式追逐。我記得自己很愛那部電影。
多年後,作為一個年輕的成年人,我看了《龍貓》(My Neighbor Totoro),感動得淚流滿面。基本上片中的那種美,以及在捕捉孩子的天真上的巨大成功,讓我哭得停不下來。我馬上找出了他的所有作品。有人把他稱作東方迪士尼(Disney of the East),但我覺得這個說法極為不妥:宮崎駿完全是自成一派。
在《千與千尋》中,你看到的是一個女孩即將變成一名少女,在象徵和實際意義上把童年拋在身後。故事一開始,千尋的身份還是個孩子。她的坐姿,我們第一次看到她時,她坐在車裡抬起雙腿的樣子,完全是孩子的姿勢。她在儀態、穿著、態度、感情和精神上從孩子轉變成少女並變得獨立。在這種情況下,她不得不經歷失去一切的過程。她失去了父母,失去了名字。她沒了名字,被叫做千(Sen),什麼都不是。影片有一種美麗卻又非常憂傷的沉思,宮崎駿的所有電影都瀰漫著這種憂傷。
宮崎駿有一種把怪物創造得獨具一格的本領。它們在設計上是全新的,但卻給人源於古代傳說的感覺。它們似乎代表著原始的力量,很多情況下似乎還代表著根植於土、風水的的精神。它們非常原始。
他總是在尋找寬容或力量,並且能夠平等地賦予好人和壞人力量,寬容地對待具有破壞性的怪物和有益的怪物。這正是他的美妙之處。他明白,基本的原則之一是,不要因為某樣東西顯然會變壞而追求任何好的東西。不要因為某種東西顯然會變醜而追求美的東西。

我對宮崎駿當然是很有感情的。在《鬼童院》(Devil's Backbone)和《潘神的迷宮》(Pan's Labyrinth)中,我嘗試去表現他那種失去和憂傷感以及悲劇。在某個時刻,美好帶給你的感動無法用語言描述。這並不是因為它是創造出來的,而是因為它是一種藝術行為,並且你知道,自己不會在自然界中遇到那麼純粹的東西。宮崎駿有這種能力。

《千與千尋》獲得2003年奧斯卡最佳動畫長片獎。 GKIDS/2001 NIBARIKI — GNDDTM

3.《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)
導演:克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood) 2004年

《百萬美元寶貝》的成功不僅源於創新,更是在傳統中注入信心與閒適,發現人們未曾發掘的的流動與韻律。摩根·弗里曼(Morgan Freeman)和希拉里·斯萬克(Hilary Swank)因出演該片而獲獎。

克林特·伊斯特伍德與希拉里·斯萬克在《百萬美元寶貝》中。 MERIE W. WALLACE/WARNER BROS.


4. 《天註定》(A Touch of Sin)
導演:賈樟柯 2013年
充斥著暴力和哀愁的《天註定》是一部令人震驚的影片,出自中國導演賈樟柯之手。影片分為四個篇章,是受了中國一系列被廣泛報道的暴力衝突的啟發。它們常常浮現在賈樟柯的眼前。賈樟柯接受採訪時對我說的原話是,這些篇章合起來,讓他得以為當代中國“畫臉譜”。
在影片中扮演年輕的桑拿店前臺服務員小玉的趙濤,是賈樟柯的妻子,也是他的御用演員。觀眾很快意識到,小玉會遇上倒黴事。她和一名已婚男子有染,對方的妻子不僅知道此事,還在一天晚上找兩個惡棍幫忙,毆打小玉。和所有篇章一樣,這一章主要是一些殘暴的自然主義,夾雜著令人迷惑的超現實主義時刻,很多都涉及動物。整體上有一種逐漸加劇、清晰可見的不安氛圍。
被打後沒多久,小玉的故事在她下班後迎來了高潮。她打了些水,進入一個光線昏暗、貼著棕櫚葉壁紙的小房間。那些棕櫚葉讓人聯想起潛行遊弋於影片各處的自然界,也代表著幾乎與片中角色相隔絕的一片疆域。小玉獨自在房間裡清洗襯衫上的血跡時,一個男人突然打開門,讓小玉為他按摩。小玉解釋說自己不是按摩女,接著關上了門。他再次打開門——卻被她趕走——隨後帶著另一個男人折返回來。
我們此前見過第二個男人,他是當地的一個流氓。他也讓小玉提供按摩服務——“少不了你的錢,”他說。小玉再次拒絕。“我不是小姐,”她說。“回家找你老婆去。”她關上門。但第二個男人衝了進來。“老子今天要辦你!”他高聲說,並用力把她推倒。她站起來;他把她推倒。她再次站起來;他再次把她推倒。她像克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)的《無名客》(Man With No Name)一樣強悍、執拗、難以捉摸。那個流氓用一沓錢抽打她的頭,一直打,一下,兩下,三下,四下,20下,30下——他不停抽打,她的臉頰已經發紅。她靜靜地看著他,隨即轉過頭去。
鏡頭突然切到一隻揚起的胳膊,手裡攥著一把刀,暴力、氣氛和寫實由此被改寫。賈樟柯或許以當代中國為靈感之源,但他也參照了胡金銓的1971年功夫片《俠女》。霎時間,明確的、令人不安的真實暴力,變成了一段風格化暴力插曲,有著機敏的剪輯、誇張的姿態和幾近無法辨認的畫面——手中的刀得到一個特寫鏡頭。上一分鐘,唯一顯出紅色的還是小玉的臉頰;下一分鐘,一個男人的胸膛已被割開,一個平凡的女人,成了自己故事裡的英雄。


5.《無醫可靠》(Death of Mr. Lazarescu)
導演: 埃德加·賴特 2006年

在戛納電影節,人人都在談論《無醫可靠》。 “你看過那部三小時的羅馬尼亞電影了嗎?噢,兄弟,你必須看看。”

《無醫可靠》劇照。 TARTAN FILMS


毒雞湯小火燉


近年來,中國電影市場熱火朝天,票房10億+的電影多如牛毛,單片票房記錄超過50億,個人累積票房記錄超過150億。

縱觀中國電影的歷史,好片佳片不斷。

在我心目中,最經典的五部電影是:

1、《橋》(1949年)

《橋》是新中國成立以來的第一部電影,由原東北電影製片廠出品,出品時間是1949年。

這部電影講述的是鐵路工人克服種種困難搶修鐵路大橋的故事,這在今天可能教育意義有限,但在新中國成立前夕出品,卻有著重要而非凡的意義。

2、《少林寺》(1981年)


《少林寺》是功夫巨星李連杰的成名之作,這部電影講述了隋唐年間,事關少林寺的一段愛恨情仇。

可以說,世界瞭解中國武術,一個途徑是通過李小龍的功夫電影,另一個途徑就是李連杰主演的《少林寺》,唯美的畫面、曲折的故事情節、哀怨的感情線和精彩打鬥場面都給影片增色不少,《少林寺》一定是中國電影史上的里程碑。

3、《霸王別姬》(1993年)


這部電影圍繞著兩位京劇伶人半個世界的悲歡離合,透過幾位主演的視角,看透了世界的真實和人性的可怕。

這部電影在人員配置上可以說是大牌雲集,劇本改編自李碧華的同名小說,導演是陳凱歌,主演有張豐毅、張國榮、鞏俐,配角有葛優、英達、蔣雯麗、吳大維、黃磊等人,主題曲是李宗盛、林憶蓮的《當愛已成往事》。

在藝術成就上,1993年該片榮獲法國戛納國際電影節金棕櫚大獎,是為首部獲此殊榮的中國影片,此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎。

4、《甲方乙方》(1997年)


說起中國電影,就不能不提到馮小剛,他開創性的開發出賀歲片的概念,他的作品被稱為“馮氏喜劇”。

可以說,《甲方乙方》是馮氏喜劇的第一季,影片講述了四個年輕人的創業故事,他們的創業項目是為客戶夢想成真,多個普通人在四個人的幫助下實現了夢想。

這部電影的關鍵詞是無厘頭、誇張、段子和反轉,幾個故事以小品的形式串聯在一起,觀眾接受度極高,也開創了“馮-葛”的固定組合,成為票房保證。

在接下去的幾年裡,“馮-葛”組合年年出品賀歲片,觀眾也年年如約而至。

5、《我不是藥神》(2018年)


“馮-葛”組合的電影商業化成功模式,讓電影投資傾向於純粹的商業價值,票房成為了投資人的首要目標,題材選取也大多考慮票房因素,而《我不是藥神》的選題卻截然不同。

《我不是藥神》講述了一位藥店店主從印度代購抗癌藥物,販藥斂財,最後良心發現的故事。

故事改編自真實案例,劇中程勇這一角色在現實中確有原型,而影片上映後,受到觀眾的廣泛關注和討論,從而引起國家對抗癌藥物價格高昂的關注,最終通過部分抗癌藥物列入醫保藥品目錄的方式,解決了大部分人吃不起抗癌藥物的現實問題。

可以說,《我不是藥神》開啟了中國電影從商業化的一面倒局勢,向在影片中嵌入意識形態的思維轉變,極具積極意義。

以上,是我心中最經典的五部電影。

不喜勿噴,謝謝。


杜達先生


第一部:忠犬八公的故事

相信大部分網友都看過這部電影,講述了小狗和主人不離不棄的故事,讓人潸然淚下,這部電影就是《忠犬八公的故事》。其實這部影片改編自1925年發生在日本的真實故事,給我們展示了動物對主人的忠誠。這部電影無疑是經典之作,直到今天這部電影評分都非常高,而且非常受歡迎。

第二部:阿甘正傳

《阿甘正傳》這部經典的影片應該被很多人看過,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終"傻人有傻福"地得到上天眷顧,在多個領域創造奇蹟的勵志故事。並且這部電影也獲得了奧斯卡最佳影片獎等6項大獎!足以證明這部電影的經典程度!

第三部:泰坦尼克號

《泰坦尼克號》真是一部神奇的電影,無論再過三十年、四十年它的情感衝擊力依然可以像洪水般震撼人心。因為這部電影承載了太多人的回憶。講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河,最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。看一次哭一次,雖然電影很長,但是卻有很多小夥伴都看過很多遍吧?

第四部:霸王別姬

1993年陳凱歌導演的電影《霸王別姬》上映,從此的若干年中《霸王別姬》雄踞華語電影各大排行榜的榜首位置。這也是張國榮哥哥最經典的電影之一,而且陳凱歌導演也一戰封神,獲得了第46屆戛納電影節金棕櫚大獎!這是中國電影史的唯一一次,更配得上無數讚譽聲名。這部一出世即被奉為經典的《霸王別姬》特別值得重新懷戀。

第五部:肖申克的救贖

《肖申克的救贖》相信很多人都看過,而這部電影有多好我覺得這就不比多說了,十幾年來,這部電影一直都排在豆瓣的第一名,但是這也是奧斯卡歷史上的最大冤案,當時電影在影院上映的時候票房慘敗,但是未想到卻在碟片市場打出一片天,成為影迷心目中永遠的經典!如今這部電影已經封神!

那麼大家覺得上面哪一部電影最經典呢?


電影電視劇都進來


說出你心中最經典的五部電影,看見這個問題我思索了下。經典的電影不光國內國外有太多太多了,我想每個人心中認為經典的電影各不一。我就簡單的說說我自認為最經典的幾部電影吧!

第一部電影《泰坦尼克號》一個永恆的經典,也可以說一個世紀的經典電影!

《泰坦尼克號》是美國20世紀福克斯公司和派拉蒙影業公司共同出資,於1994年拍攝的一部浪漫的愛情災難電影,由詹姆斯·卡梅隆創作、編輯、製作、導演及監製,萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特主演。影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景,描述了處於不同階層的兩個人——窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河,最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

第二部電影《西西里的美麗傳說》第一次看這電影,就被女主的容貌和氣質吸引了。

西西里的美麗傳說》是由朱塞佩·託納多雷執導,莫妮卡·貝魯奇、圭塞佩·蘇爾法羅等主演的電影。影片講述了二戰時,13歲少年雷納多迷上了當地一個比他大很多的少婦瑪琳娜,她丈夫上了前線,而她的美貌招來當地婦女的妒忌和排斥。少年幻想著跟這個大姐姐重演電影裡的浪漫片斷。

名為西西里的美麗傳說,然而影片表現出來的卻並不是一副美麗景象,而是在戰爭中人性的黑暗。 瑪蓮娜是多麼的美麗,又是多麼的美好。她優雅端莊又性感,但她始終忠於愛情,忠於在外抗戰的丈夫。 因為她的美麗,她受到全城女性嫉妒,女人在背後對她指手畫腳,男人則因為她已婚的身份虛偽地表現出對她的不屑。

第三部電影《這個殺手不太冷》

愛上了讓雷諾。愛上了這個意大利殺手的溫情。愛上了他臉部輪廓,和剛毅紙條。“人生諸多辛苦,是不是隻有童年如此。”瑪蒂爾達問。里昂說,“一直如此。”這樣的話,擊中了內心深處。

第四步電影《霸王別姬》

蝶衣於臺上貴妃醉酒,頭頂忽撒下無數抗日傳單。燈驟滅,臺下喧譁。沒有人再顧及臺上的貴妃。唯有蝶衣,繼續著未盡的絕美舞步絲毫未曾停滯。一片混亂之中,也唯有四爺,獨自於樓上包廂繼續絲毫未曾分神。看到這裡感動的一塌糊塗。結尾處“我本是男兒郎,又不是女嬌娥”真的落淚了。

第五部電影《大話西遊之大聖娶親 》

無論是看第三十遍,還是第三十一遍,我都會對著那個寂寥的背影流淚。那落寞的大聖身上烙印著我青春時所有夢想,我們曾以為自己會成為蓋世英雄,以為自己是這個世界的唯一,以為愛情專為自己存在,可是漸漸發現自己和別人沒有什麼不同,當你踏上社會時,總會有人看著你的背影說:看,他好像條狗啊!


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首先第一部是《肖申克的救贖》自由是不能被阻擋的。男主含冤無緣無故地進了監獄。肖申克監獄裡的自由是虛幻的,但是劇中男主安迪最終憑藉他的智慧和耐力逃出了監獄。這部電影最感人的地方就是主人公安迪不可動搖的信念,這使他獲得了自由。

第二部是《阿甘正傳》阿甘的一句非常著名的話:“生活就像一盒巧克力,你永遠不曉得下一顆是哪一塊”。阿甘給人的感覺是“愚蠢的人擁有愚蠢的幸福”。他的運氣如此之好,以至於他能平穩地駕馭每個時代的變革潮流。然而,阿甘的好運並不是只來自於他不斷的等待。這部電影表明了阿甘的努力工作和不抱怨生活的一面。也正是因為他的吃苦耐勞、堅定而誠實的性格,才使得他以後的生活中發生了許多的奇蹟。



第三部是《當幸福來敲門》如果幸福還沒有敲門,那麼不要氣餒,繼續努力。有一天,你會敲開幸福的門!這部電影的主角陰鬱的生活經歷讓我都想讓他放棄,但幸運的是,他克服了許多困難。他無聲的流淚和所有的苦難都是值得的。我們學習這些電影中不畏懼生活的勇氣!


第四部《羅馬假日》(Roman Holiday)是1953年由美國派拉蒙公司拍攝的浪漫愛情片,影片由格利高裡·派克和奧黛麗·赫本聯袂主演。 影片講述一個浪漫又帶有遺憾的故事,美麗高貴的公主短暫逃離宮廷繁文縟節的束縛,和英俊瀟灑的平民記者在羅馬度過了快樂的一天,萌生愛意,然而礙於身份的差距,他們最終還是隻能依依不捨地告別,道一聲再見,迴歸自己原來的生活。 1954年,奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎。

第五部《美國往事》是一部由瑟吉歐·萊昂執導,羅伯特·德尼羅、詹姆斯·伍茲、伊麗莎白·麥戈文、塔斯黛·韋爾德等人主演的劇情片。 影片以紐約的猶太社區為背景,講述了主人公“麵條”從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程,同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。 1985年,該片獲得了第8屆日本電影學院獎最佳外語片,第38屆英國電影和電視藝術學院獎最佳服裝設計等獎項。


MM影視匯


喜歡的電影太多,所以以感動女主為主題推薦五部電影。

1.被嫌棄松子的一生

推薦理由:童年時收穫冷落的人會一邊看一邊哭的電影,很多情節可以引起共鳴但卻讓人溫暖的一部電影。

簡介:有一天父親突然來找阿笙,告訴他有個素未謀面的姑姑死了,叫他去收拾下姑姑的房子。在河邊的破爛小屋裡,阿笙漸漸開始瞭解父親口中的姑姑,到底有著怎樣的一生。 小時候的姑姑川尻松子經常做著白雪公主似的美夢,她後來成為一名安分的中學教師,卻因百口莫辯的誤會被辭退了,之後和一作家同居,作家卻因為太愛她而選擇自殺,死前留下遺言:生而為人對不起。這件事對松子打擊極大;之後與該作家的事業敵人同居直至,又忍受不住去找對方妻子的誘惑,結果慘遭拋棄;又是當上浴室女郎,甚至還殺人入獄,然而不管有意無意,她從不放棄生活的希望。不管生活再怎樣破碎,她仍然本能地生存下去,這生存本身,足以打動任何人,包括阿笙。

2.天使愛美麗

推薦理由:電影的配樂一想起你就會陷入艾米麗的孤獨裡,孤獨的女生總會陽光純真,是一部不停撓你癢癢的電影,你會覺得孤獨不可怕,你一定要變得可愛。

簡介:艾米莉有著別人看來不幸的童年,父親給她做健康檢查時,發現她心跳過快,便斷定她患上心臟病,從此艾米莉與學校絕緣。隨後因為一樁意外,母親在她眼前突然死去。這一切都毫不影響艾米莉對生活的豁達樂觀。 1997年,戴安娜王妃的去世讓她倍感人生的孤獨脆弱,艾米莉從此開始了一系列助人計劃,包括自閉憂鬱的鄰居老人,被老闆刻薄的菜攤夥計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。但她萬萬想不到,成人錄象帶商店店員尼諾,竟成為她的棘手對象,艾米莉開始了令人哭笑不得的另類計劃……

3.怪物

推薦理由:喜歡林嘉欣扮演的母親,蘋果那裡哭的特別慘,總覺得母親的愛很偉大,還記得當初第一次看到怪物的出現,只覺得是個無能為力的母親變成世人眼中的怪物而已。

簡介:青年建築師Ray帶妻子May及5歲兒子子路搬進新家的翌日傍晚,就有怪事發生,May帶著子路在天台花園玩耍時,看到子路被強大力量離奇扯出天台,墜樓失蹤。接著,May又頻頻聽到小孩尋找母親的哭叫聲,更恐怖的,是家中無論子路的玩具還是衣衫都先後離奇失蹤。 在警察的幫助下,Ray和May知曉導演這一切的,是躲藏在他們背後的神秘“怪物”。而在與“怪物”爭奪兒子的過程中,Ray和May漸漸瞭解到,神秘“怪物”在醜陋可怖的外表下掩藏著一個不為人知的辛酸故事。

4.第三十六個故事

推薦理由:和艾米麗一樣都是清淡文藝可愛的女生尋找別人的故事也在找尋自己,推薦的理由是很適合一個人看,電影裡的碎片故事可能會是很多人心裡的小秘密也可能是你我都有過感動和甜蜜。

簡介:臺北市的一角,佇立著一間清靜雅緻的咖啡店。它的主人朵兒和薔兒是一對美麗的姐妹花,朵兒經營咖啡店的想法由來已久,偶然的機緣下,她得以實現自己的夢想。雖然傾注了大量的心血,但是在開業之初的喧囂後,咖啡店漸漸歸於平寂。正當姐妹倆為此煩惱不已之時,一本朋友慶賀開業送的泰文食譜啟發了鬼靈精薔兒的靈感。她鼓勵姐姐在咖啡店內開展以物易物的服務,吸引各色人等雲集於此,尋找、交換彼此的心愛之物。咖啡店漸漸熱鬧起來,擁有36個城市故事的周群青的到來,也改變著姐妹的人生……

5.雪路

推薦理由:女性不只是可愛和溫暖善良,還有戰爭年代的哀傷。韓國電影可以推薦出很多勵志溫暖的女性角色,但這部是我最想推薦的一個,因為我們身邊也有如此經歷的老人,而被我們忽視掉了,希望電影能給沉睡的你帶來激勵,沒有什麼不可以,一定要堅強活下去。

簡介:故事發生在1944年,日軍殘酷無情的鐵蹄踏破了朝鮮土地上的寧靜,一時間硝煙四起哀鴻遍野,百姓失去了賴以生存的家園,只能在燃燒的熊熊戰火和被敵人統治的屈辱之下忍辱偷生。 崔鍾芬和金英愛是兩名平凡的朝鮮女孩,金英愛十分嫌棄看上去土裡土氣的崔鍾芬,而崔鍾芬卻對金英愛青睞有加,只因為她喜歡上了金英愛的哥哥。某日,金英愛的哥哥被日本人抓走,為了救哥哥,金英愛毅然決然的坐上了前往日本的火車,崔鍾芬亦隨她而去。然而,兩個女孩沒有想到的是,這趟火車的終點竟然是日方慰安所,兩朵純潔無暇的嬌花在這裡遭受了慘無人道的摧殘。







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