（全形拓，是對“器物”的理解和再創作的過程。）
拓印是一門綜合藝術，而全形拓則是一門藝術學科。和其他藝術一樣，需要認真求美，任何一個門類的藝術，都需要隨著時代的發展與時俱進。
拓印藝術，已有一千多年的歷史。唐代張彥遠在《歷代名畫記》卷二“論畫體.工用.拓寫”中寫道:“好事家宜置宣紙百幅，用蠟之，以備摹寫。”顧愷之有摹拓妙法傳世。從敦煌窖藏中就能找到痕跡。全形拓，始於清中期，至晚清，受金石鼎盛影響，大放異彩。先後湧現了翁方綱、陳介祺、周希丁、馬子云等全形拓名家。2017年文物出版社《紙上金石～小品善拓過眼錄》中收錄所拓器物，涵蓋青銅、陶、磚瓦、石刻等等。
隨著西方照相術的傳入、珂羅版印刷的大量應用，拓片似乎漸漸在民國晚期被人淡忘。近代隨著文化的復興，拓片再次興起，且有了嶄新的理解和認識。隨著審美的需要，融合不同的藝術門類，如繪畫、書法、古琴、版畫、剪紙、攝影等與藝術類相關知識的融入，呈現審美的新需求。從《石渠寶鑑》《宣和畫譜》中尋找根源，從范寬的《溪山行旅》到黃公望《富春山居》繪畫作品尋找突破。拓印與繪畫相同，都是在宣紙上呈現，只有方法和工具的不同。把“拓包作為毛筆用，成為我們身體的一部分”。
尊古”“法古”“融古”“認真”“用心”一直是我秉承的原則。
“融古”是我創新的思索……全形拓:是對“器物”的理解和再創作的過程。
現不避淺陋，把拓印的步驟與廣大道友分享。金石全形拓原拓製作的方法有四個大的步驟:
首先：相器
找到拓印對象的特徵。每一件器物都有自己特點，作者在做器物時都有一個創作思想。賞石也是，靈璧石的穩重，太湖石的空靈，英石的蒼勁，昆石的骨氣，包括石頭的紋理等等，都是支撐一件藝術品一方藝術賞石不可或缺的一個重要部分。
其次：畫稿，修改，定稿
畫出器物的分解圖，因器分三面（陰，陽，器物的思想），找出器物的韻律，也是我們常說的精氣神的地方。
第三，按照定好的分解圖，描摹在宣紙上，開始分體分塊拓印，拓底紋時，每個局部只能上紙一次，多次上拓紋理會有重影，拓出反應器物需要的墨色（濃淡乾溼焦），所以需要多張試稿，找出更接近原物氣息的一張進行下一步的製作。
第四，用剪紙藝術的遮擋法，拓出完整的器物。一張作品需要多張試稿，才可以調整到需要的墨色。只有在濃、淡、幹、溼、焦的墨色變化中，才能呈現獨立器物的韻味。賞石也是如此。每一次拓印，同時是我自身提高的過程需要認真用心對待。
每一件器物都有自己的特點，在規律中找出不同器物的思想，拓出不同物體的本有的精氣神。
全形拓由線條進入主題，以器物為軸心。談到拓法、技巧就是談到風格了，其實時代的背景、拓印及拓史的知識、個性、主題、內容、形式……全部攪入創作的過程，經過複雜的醞釀經營，最後出現在眼前的那獨特而完整的“相”，才是全形拓的創作思想，換言之，即一套獨特的視角語言，展現器的整體存在。
印山在路上
不負賞石—不負今生
曹毅2019年11月16日
於《藏友公社》
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