知白守黑
論畫，知白守黑，陰陽互存，消漲無極。
做人，守身玉潔，力求真善美。
本書和劉知白老人微妙同名。
他摯愛遺產，羞襲古人，創沒骨山水，
天奪彩筆，卻自鑄典型。
本書精選團扇百件，煙霞縹緲，筆墨幽峻，
畫小境宏。柯文輝先生為之撰散文百篇，
剖析藝境，點評風格，文思寬博活潑，富於啟迪。
與畫的呼吸挽手同行
劉知白山水清音 柯文輝觀畫獨白
一條山脈懷抱著很多的山，每座山都像是酒杯覆蓋在地上。是不是神仙們在那兒喝醉了酒，東倒西歪的都騰雲而去，只留下了巨杯？
我每次到貴州都能感受到，那兒在醞釀著一種交響樂般說不清楚的複雜情緒。先生在那兒生活的時光比我要長几百倍，他一定聽到了這音樂。所不同者：我聽過絢爛溢彩的樂句就從耳邊飄逝，無法記下那悅耳暈魂的旋律，而他卻用畫筆表現了群峰在運動中噴射出來的交響樂，其簡單的主旋律不停地延伸、變奏、彼此嬉戲打鬧、追逐，那種變中的不變，不變中的小變、中變、大變，完成了這部交響樂的主題。有個孤獨的人在這兒諦聽，他像樂曲一樣：形式上貧困，擁有的內在財富非舟車可載、非升斗可量。
用莊子的話來說，他就是獨與天地精神往來的高士，山水在他心裡，跟凡人和光同塵。他在山水之間，與山水一體，是一個零件，而非附加的贅物。我們看到的是此人的背影，揹著手，走得很沉穩、緩慢。他在告訴我們：他思想，所以他存在。這兒的墨層層塊塊各得其所，各盡其用。畫雖小，卻有強烈的走勢，千里奔騰，鋪陳在我們面前，筆法更是亂石鋪街，非常自由、隨意，亂而不亂，有秩序地升降浮沉，是這些小畫內涵頗宏，能震吞我們心靈，擠出不甘渺小又只能渺小的掙扎，與畫的呼吸挽手同行。
[作者小簡]
白雲千載
劉知白（1915——2003）,號白雲，晚號如蓮老人等，安徽鳳陽人。1933年考入蘇州美專，後拜顧彥平為師，隨師潛心臨摹顧氏“過雲樓”藏畫。1948年在廣西全州提出“學時有他無我，化時有我無他”的畫學主張。其藝術上承宋元，下接明清，既繼承傳統精髓，又注重形式的創新，最終法古變今，創造了潑墨大寫意山水畫的新技法，成為中國畫傳統的最後守望者和新世紀創新的前行者，即他已經站在了傳統與現代的臨界點上，預示了新世紀中國水墨轉向抽象與表現的歷史趨勢。出版有《中國近現代名家畫集·劉知白》《劉知白中國畫集》及《清氣和詩醉墨痕》《知白守黑》《秋水長天月下簫·劉知白作品賞讀》 等研究其藝術的專著二十餘種。
柯文輝，男，1935年1月25日生於安徽省安慶市，當代著名書畫評論家、鑑賞家、美術理論家，中國藝術研究院話劇研究所研究員。曾任當代國畫大師劉海粟秘書十年，其間與劉海粟、林散之、李可染、錢君陶等大家建立了深厚的友誼。90年代在中國話劇研究所從事學術研究。1993年起享受突出貢獻政府津貼。
誦 讀
安麗麗 筆名：幔簾隔燕，遼寧省錦州人，小學教研室主任。市優秀教師、教壇新秀。酷愛文字和品壺談茶，尤喜詩詞，擅長朗誦。
一直堅信：讀書是邁向高貴的最低門檻！
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