真爱有益

我最喜欢我国的玉石艺术，再精准点儿说就是和田玉。

艺术品本来就是种类繁多，林林总总，琳琅满目，让人目不暇接。再加上题主很大方，让我们在全世界范围内挑选，那可是好东西老鼻子了，刘姥姥进了大观园，你还不挑花了双眼？

玉石是我们老祖先留下的艺术瑰宝，我国祖先在几千年前就开始开采和使用玉器了，玉文化是中华民族传统文化艺术海洋中，占有重要位置。

“乱世黄金盛世玉”，玉在我国有很高地位，很大知名度。

玉文化几千年来都是人们物质财富和精神追求完美结合，在我国家喻户晓，影响深远广泛，多少个家庭都是把玉作为“传家宝”第一首选。

玉石当中最受推崇的就是和田玉。

和田玉原产于我国新疆地区。但是，现在广义的和田玉不仅仅是指新疆和田玉，还包括我国青海，韩国和俄罗斯，这三个地方的玉，品质跟新疆和田玉一样，主要成分都是透闪石，也被叫做和田玉。

传统上，业界内还是认为新疆产地的和田玉才是最正宗的和田玉，最有收藏魅力和艺术价值。

新疆和田玉又分为山料、山流水料和籽料。其中，籽料和田玉最为珍贵，最为人们推崇。“黄金有价玉无价”，市场上和田玉籽料的交易价格都是按克数来论价的，真是一玉难求。

和田玉籽料以其天然品质，浑厚内敛，深受人们喜爱。它几乎不需要雕琢加工，原汁原味，足以魅力逼人。

和田玉从亿万年以前拔山涉水，历尽磨难，来到我们身边，一旦拥有，“人养玉三年，玉养人一生”，一生相伴，一生拥有，不离不弃，心领神会，该是什么样的缘分指数，多少年的修炼期盼，才会有彼此一次遇见？

每一块和田玉籽料都是独特的，谁也无法复制，世界上独一无二。拥有这样一个唯一艺术品，“君子无故，玉不离身”，或随身佩戴，或随手把玩，或与朋友交流品鉴，这是何等的幸事、快事？

世界之大，我独拥有。我们能遇见一块儿属于自己的和田籽玉，两相愉悦，心旷神怡，一块玉，一壶茶，一首歌，一杯酒，一生还有何求？

学文说话

我最喜爱的艺术就是街边的糖画，因为其他艺术我不懂谈不上喜欢不喜欢，但这个我爱吃我喜欢。90年代我还在读小学的时候每当放学了总要花上两毛钱去转轮一把动物糖画转转，我最喜欢老师傅画的龙，因为很大，能够我吃半天的。记得有一次运气好一把就中龙，第二把还中了条大鱼，舍不得把龙吃了就先把鱼吃了，回到家就先把龙插在窗户上挂着，结果忘记吃了第二天就变形了，好可惜。现在有时候也会想起小时候的糖画，这种民间艺术好像上不了台，走在大街上基本都看不见有糖画卖的，感觉正在逐渐的消失，也不知道算不算得上是一种艺术，如果是一种艺术为什么会逐渐退出它该有的舞台？难道是太廉价了吗？贵的我又得不到怎么去喜欢呢。

云起风兮兮

世界上的艺术品很多，我最喜欢的是自己书桌上的一件艺术品——渭河石雕。

这块石雕是我和初恋女友在渭河边玩耍捡到的一块二十公分高的黄蜡石，后来我想把它刻成一个雕像维拉斯。

于是我们开始学习雕刻，买了书籍和工具。一个月后雕像初步成型，我的手缺好多血泡，当然我也学到了很多雕刻知识。我每天晚上饭后都不断的修改完善雕像，两个月后大功告成。

至今，这块雕像仍静静的立在我的书桌前，她一直陪我阅读到今天，直到永远。

乡村草木

全世界范围内的艺术品实在太多了，多到数以万计都不足为奇了，从古至今。虽然有时候人们会用“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”来形容当今的艺术品，但是从古至今，有艺术价值的艺术品还是存在的，那么全世界范围内，你最爱的艺术品是什么呢？

全世界范围内，最爱的艺术品

艺术种类大致分为绘画艺术、雕塑艺术、音乐艺术、书法艺术、摄影艺术、舞蹈艺术等等一些文化艺术，每一张艺术领域中都有很多杰出的艺术家以及艺术作品，稍微仔细思考了一下，我最喜爱的艺术品是欧洲文艺复兴时期，天才艺术家米开朗基罗的雕塑《大卫》，

雕塑《大卫》

米开朗基罗是伟大的雕塑家、建筑家以及画家，他早年师从佛罗伦萨画家吉兰达约，随即在少年时代就进入了美第奇家族门下，在这样的环境下，米开朗基罗同时接触到了古典雕塑和新柏拉图主义思想，一个有艺术思想、艺术灵魂的艺术家必定创作出具有思想灵魂震撼力的艺术作品，

米开朗基罗创作的《大卫》云石巨像高达4米多，且不同于早期文艺复兴雕塑家多纳泰罗和韦罗基奥塑造的战胜后的少年大卫，米开朗基罗创造的是身形健美的青年裸体大卫，整件作品气势磅礴，令人生畏，同时也具有古典风范，对于视觉艺术的绘画和雕塑而言，雕塑比绘画更具有震撼力，

从造型加工这层面来讲，雕塑的创作就显得极度艰难，我们无法想象一个雕塑家如何将坚硬的石头雕刻成一个具有线条美，又形象逼真的人物的，将石头变成一个气势磅礴的人像，这要消耗多少的汗水和精力呢？也只有米开朗基罗本人才能体会得到，作为观者，除了为之惊叹，就是崇高的敬佩。

诗夜城主

好的艺术品啊我都喜欢，没有最喜欢，只有更喜欢。世界上的艺术品实在是太多了，不知道要说到什么时候了，我不想说国外的，就说自己国家的吧，想啊想的，还是太多了，只说一小部分吧。

诗词歌赋算不算是艺术品呢？戏曲音乐算不算是艺术品呢？小品相声算不算是艺术品呢？手艺呢？剪纸呢？插花呢？亨饪制作呢？……

如果算，那么这些我都喜欢，除了这些还有 :

雕塑

苏绣

关山月名画

陶瓷

玉石

百子图

清明上河图

梦190234205

“全世界范围内，你最爱的艺术品是什么？”。题主真是好大的口气哟！

我们说，艺术来源于生活。生活有多丰富多彩，艺术就有多丰富精彩。全世界有多少种艺术？恐怕没有人能说清楚。全世界有多少艺术品？恐怕只能用无可计数来形容了。

但是，艺术再千种万种，具体到每个人的喜欢上，也是非常有限的了。纵使你想喜欢所有的艺术，你也没有那个精力。

就我个人来讲，我最喜欢的艺术是油画。在油画中，我又比较喜欢写实油画。在写实油画中，唯美油画是我的最爱。比如拉斐尔、乔尔乔内、安格尔、布格罗的油画作品。

说来这其中有个渊源。20年前，我在大学图书馆第一次翻看一本油画画册的时候，安格尔的《泉》，布格罗的《维纳斯的诞生》等深深吸引了我。油画那丰满逼真的造型，自然亮丽的色彩，特别是那美丽动人栩栩如生的人物形象让我惊叹不已，流连忘返。打哪以后，我便喜欢上了油画。

后来便注意留心油画了，也不忍错过有机会参观的油画画展。在欣赏油画的过程中，我了解了油画的沿革历史，了解了欧洲文艺复兴，了解了十九世纪西方艺术的发展演变，了解了油画引入中国百年来的进程，看过很多经典的世界名画，知道了很多油画大师的名字。真的增长了不少关于油画方面的知识。

油画给我的生活增添了色彩。因为油画，我的生活变的充实。其他不说，仅是在头条问答中，油画艺术便是我专注的领域和答题的方向，它给我带来了许多乐趣，也使我的油画知识不断积累和提升。

油画是我的最爱。15年前，我第一次入住新居时，请一位画室的朋友为我画了两幅油画。一幅人物油画，一幅风景油画。一幅挂在卧室，一幅挂在客厅。每每看到，心中都会产生一种美妙惬意之感。这些年来，我又搬过两次家，舍弃和更换了不少东西，唯独这两幅油画一直伴随着我，至今看上去，画美如初，非常迷人，给家里平添了几分优雅的艺术氛围。

灯影书画

在世界范围内，我最喜欢的艺术品是人体写实油画。

选择写实人体油画作为自己的最爱，是有顾虑的。艺术是高雅的，而人体油画在一些人的心里，似乎是上不了台面的艺术品，甚至是“低级趣味”的艺术品。本来可以违心地说，喜欢梵高的《星空》；但是，当梵高的《星空》与乔尔乔内的《入睡的维纳斯》放在一起的时候，我相信，大多数人都会与我一样，先将目光投向乔尔乔内的《入睡的维纳斯》。因为《入睡的维纳斯》有一种难以抵挡的美的诱惑。

（月桂女神达芙妮）

为了证明喜爱写实人体油画不那么下里巴人，咱得找些冠冕堂皇的理由。

一、人体油画是反宗教思想束缚的产物，具有战斗精神呢！

欧洲文艺复兴之前，基督教要求信徒们不能放任自由，要遵守宗教的清规戒律，否则就要遭到惩罚。欧洲文艺复兴之后，民众的思想空前解放，绘画届更是不敢落后，油画家们开始描绘各种女性人体油画，这些人体油画可谓形态各异，风情万种——有唯美古典的、有圣洁清新的、又有美艳动人的，油画家们通过一系列人体油画来向宗教束缚宣战。在这一过程中，他们的人体油画得到了各阶层的男士喜爱，就连一向清高的贵族们，也以收藏女性人体油画为荣，为高雅的爱好。

（狩猎女神狄安娜）

二、创作人体油画是人们对神灵敬仰的体现。

在西方，人们一直认为女性是万物之母，女性是创造人间万物的源泉，夏娃是“众生之母”。由于这一思想，人们便将主宰自然的各种神都想象成女神，如月桂女神达芙妮（在中国，月亮神就是嫦娥）、健康女神阿克索、农业与丰收的女神德墨忒尔、炉灶与火焰的女神赫斯提亚、战争与智慧的女神雅典娜，等等。

（魔盒与女神）

（嫦娥奔月）
（战争与智慧的女神雅典娜）

<strong>

好了，就为喜爱写实人体油画找这两点理由吧，希望能使咱的喜爱阳春白雪点！大胆说出你的最爱，如果你也喜欢人体油画，就请点个赞或留下只言片语，声援一下吧！

<strong>

老梅寻梦

全世界范围内，我最喜爱的艺术品是中国古代瓷器。主要原因是：

一是中国古代瓷器是中国古代人民的艺术结晶和中国厚重历史的人文体现。受到全世界的喜欢。瓷器和中国英文中都叫“CHINA"。

二是中国古代瓷器是全世界艺术品中的"硬通货"。中国瓷器在世界范围内的拍卖场上都屡创天价，字画、玉器等在世界范围内的认知程度远远同瓷器难以匹敌。

三是中国古代瓷器的艺术性非常高。不仅有丰富的造型、斑澜的色彩。一件器物上可能诗书画印俱全、人物花鸟图案都在。

四是中国古代瓷器的用途广范。不仅可以用做餐具、厨具。还可以用来摆件欣赏，小件还可把玩。满足了不同层次人群和不同场合不同背景的需求！

润古斋话瓷

今天是博物馆日，锦州市第十四届古玩文化节也开幕了，借此机会也把我最喜欢的青花瓷器介绍给藏友们。青花瓷器中的瑰宝:元青花被国内文物部门接受的时间不长，写元青花文章也是近几年多起来了（这里不再重复了），社会流传的元青花瓷器也是越来越多了。但是国内的某些砖家一直耿耿于怀，宣称真正的元青花仅仅几百件而已，多与少的争论并没有什么实际意义，关键要点是已经存在的元青花真品不要再被流失了……，元青花收藏如广大藏友们说的那样:民间有真品珍品精品，这一点是真实存在滴，砖家的意志改变不了元青花存在的性质。

锦州第十四届古玩艺术节就爆料 : 一件元青花宝石蓝釉白龙+四系籬龙纹方形大扁壶（与扬州博物馆大梅瓶同胎釉、画片），真伪请藏友自赏，胡说八道可不好啊！ （美中不足有残了）

锦绣之州话古玩

我最爱的是丹麦烟斗女皇这位伟大烟斗制作人创造的独特手工艺品

Anne Julie 被誉为当代烟斗界的女王，烟斗艺术化的开拓者。

Anne Julie，1940年出生，于20世纪六七十年代开始从事烟斗制作，在成为烟斗制造者前，Anne Julie曾经是一个画家，也当过饭店服务人员、面包师、厨师、家庭主妇。生活在一个童话般的国度，更多的时间沉浸在她的画室当中。也许她天生就是公众人物，热情开朗，直到现在白发苍苍却依然保持一个童贞般的心态。

1963年，Anne Julie与20世纪传奇烟斗制作大师Poul Rasmussen走进了婚姻的殿堂，婚姻对于大部分人来说都是人生最幸福、最美满的时刻，不过在很多人看来Anne Julie的这段婚姻注定是一个悲情故事的开始。Anne Julie 和 Poul Rasmussen的婚姻只经历了短短四年的时间，在 1967 年，Poul Rasmussen 因一种罕见的心脏疾病去世。对于这一切 Anne Julie 早已经有了心理准备，之前，Poul Rasmussen进行了一场成功率极低的心脏病手术，虽然手术成功了，但Poul Rasmussen被医生告知最多只能维持七年。Anne Julie 的父母极力反对他们的婚姻，甚至都没有来参加他们的婚礼。

Poul Rasmussen去世之后，Anne Julie迫于生计，决心重整Poul Rasmussen的烟斗工作室（后来最有名的烟斗大师Jess Chonowitsch此时正在这里当学徒）。她开始学习烟斗制作的基础，而且很快就熟悉了石楠木的自然纹理特性，并且在烟斗设计和染色方面展示出惊人的天赋。在Former的帮助下，Anne Julie做出了一批纹路非常漂亮的烟斗，很快就得到了市场的认可。后来她成立自己的烟斗公司，并雇用Jess Chonowitsch、Tom Eltang、Teddy Knudsen、Ulf Noltensmeier (Bang)、P.H Vigen 和 Bjorn Bengtsson(“Bjorn of Sweden”) 和她一起工作。20世纪70年代，在一位朋友的帮助下，Anne Julie第一次来到美国并在一档重要的电视节目中崭露头角，使她很快名声大震。同时也为丹麦烟斗制作在美国市场赢得了巨大的声誉，奠定了后期丹麦烟斗在美国后期快速地发展。从那时候开始，Anne Julie 就决心做和别人不一样的东西

和日本人Okihiko Sugano的相遇，更像是一种命运的安排，两位知己不远万里，以烟斗为媒介，开始紧密联系。这不仅使得 Anne Julie 日后大胆的设计风格得到了市场认证，更是撬动了一种文化在世界另一个洲的传播，这都得益于包括像 Okihiko Sugano 这样从事文化艺术方面一些感知她烟斗魅力人的大力传播。虽 然 Okihiko Sugano 从事音乐方面的工作，但是对于烟斗创作他有自己独特的理解，在他看来，Anne Julie 的烟斗设计颠覆了他对于烟斗的所有认知。正如他自己所讲：看完 Anne Julie 设计的烟斗之后，他做了一个烟斗的梦，在梦中、他摆弄着、旋转着、和那只烟斗一起起舞。虽然 Anne Julie 经历了一系列的坎坷命运，但是在另一个角度她又是幸运的。花朵和人体是Anne Julie 在烟斗和绘画中最经常应用到的元素，后者尤甚。她这样解释道，”我在人体中发现了我的作品想要呈现的美。”在艺术家眼中，人体的形状和性感都十分美好，所以女孩的嘴唇、大腿与花朵一起，构成了她这幅作品的主体。“没有什么比人体更美好的了，尤其是女性的腿。”她评价道。女性的腿连接身体和土地，十分具线条美，很适合展现在艺术作品当中。

關鍵字: 艺术品 文化 全世界