影影圈圈
都说伟大的时代之下，必定会有伟大的艺术，然而这样的逻辑在现在已经不切实际了，完全不切实际了，艺术带点商业化是可以允许的，毕竟艺术家也是要吃喝的，但是要让艺术完全商业化，那艺术就变味了，那么如何用一句话来形容当代艺术的现状呢？
好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一
实话实说，当代的艺术并不怎么样，这不是我一个人这样认为的，而是大多数人都一致认为的，从绘画、音乐、舞蹈、书法这些艺术来看，艺术表现形式都已经被严重扭曲了，这一切都是因为“创新”，要注意了，创新两个字加了引号，也就是说这“创新”在正常人眼里是完全没有意义价值的，
当代创新之下的艺术，其结果就是“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”，这算是比较乐观的评价了，毕竟真正有章法的艺术还是存在的，真诚创作的艺术家是存在的，只是少之又少而已了，然而，寡不敌众，当代艺术的整体现状很是让人失望，人是传统的人，艺术竟然没有了传统，这多可笑啊，
或许很多人都有这样的疑惑，为什么现在的艺术家都那么喜欢艺术创新呢？只有一种可能，他们都想学名师，诸如毕加索、达利、杜尚，当代艺术家就是这样认为，
抽象艺术就是大多数人看不懂的艺术，抽象艺术是艺术最高境界的升华，
所以他们就由着自己的性子自娱自乐的创新，其目的就是在走“物以稀为贵”的不寻常之路，自认为越多人看不懂，艺术作品就越值钱，其实，连他们自己都看不懂自己的作品在表达什么，但是他们懂得怎样宣传炒作自己的作品，“名人效应”这四个字蛊惑了一群审美能力低下的人，这也叫做只要有人唱戏，就有人看；当代艺术还一个现状是
艺术抄袭严重，所以每件作品看起来都是一个样子。
诗夜城主
当代艺术有别与传统艺术。“当代”既现代，当代艺术没有门类，我感觉五花八门，什么材料都可以拿来制作，水墨的、油画的、架上的、装置的，说是绘画艺术，也可以是行为艺术，做的到，就怕想不到。
以我的认知，国内当代艺术的发展，起源于八五艺术新潮，一开始就是模仿国外的作品，融入了中国绘画的元素，慢慢才有点自己的想法，面貌感觉不一样。
我认为，当代艺术有其生命力。有人说当代艺术是年轻人的艺术，敢想敢干，有道理。艺术离不开无边的想象，有想法，有创意，才能创造不一样的艺术作品。我是做传统艺术的人，有时候接触当代艺术，也可活跃自己的思维。
当代艺术的现状五花八门。只要不背离艺术的审美观，在原创的道路上发展，当代艺术会越走越好。
陈庄水墨画家
当代艺术现状也可谓是“百花齐放”，只不过这样的“百花齐放”并没有呈现“满园春色”的盛况，而是有些“良莠不齐”。
造成艺术“良莠不齐”的现象，原因很多，如果用一句话来形容，那就是“一切向钱看！”
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当今从事艺术创作的很多人，他们在创作艺术作品时，没有把艺术性放在首位，而是将吸引眼球，圈粉，卖高价放在第一位，文化人已经不再羞于谈钱。
一切向钱看，致使文艺创作偏离了方向，简述如下：
一、绘画创作千人一面，雷同现象比较严重。
A、画老婆。
绘画是要模特的，画家以老婆为模特无可厚非——一者可以增进夫妻间的感情，留下美好的回忆；二者以老婆为模特，对于起步阶段的画家来说，节约了绘画成本。但一些画家画妻子之作为他带来了丰厚的回报后，另一些画家便纷纷效仿，且有愈演愈烈的势头。将画老婆作为绘画作品的一个噱头，一个卖点，这种做法，在很多人看来是很难接受。
B、 片面追求写实。
人物油画不去挖取人物内心世界，却片面追求人物的逼真效果，画出的油画作品一个比一个逼真，在“照片现实主义”的路上越走越远。看谁的油画作品更像照片，甚至放大几倍后，其毛孔、发梢更清晰可见，只有达到这样的效果，才算一幅好画。
二、诗歌看不懂，小说脱离现实。
人们在欣赏现在的诗歌时，往往会发出这样的感慨：看不懂！
按道理说，现代诗歌都是白话文，应该比唐诗宋词好理解，但情况却恰恰相反。人们可以读懂李白、白居易的诗，却看不明白现代人的白话文诗。
再来看看小说。当今的小说生产量非常高。但都是有产量没有高度的作品。网络上的小说以追求流量为主，每天闭门造车写5000字以上来滥竽充数，没有高度是很自然的事；而一些文学刊物上的小说，不是无病呻吟，就是阴暗晦涩，没有人再能俯下身去为老百姓写作，他们写作时，片面追求西方的写作手法，如魔幻现实主义，玩概念，说假话，抒假情。
三、影视剧创作粗制滥造现象比较严重。
靠明星、靠小鲜肉赚取票房，注重形式，不注重内容，吃香的题材一窝蜂上，面对老百姓的喜怒哀乐、酸甜苦辣熟视无睹。即使有一部农村剧，也严重脱离现实——剧中的农民个个衣着光鲜，肤白面嫩……
当然，艺术创作向钱看，还不仅仅表现在上述艺术形式上，曲艺没落、歌曲无声等等现象，同样是艺术创作偏离了轨道，急功近利，一切向钱看的结果。
老梅寻梦
当代艺术以数字化、科技化、多样化等艺术形式表现当今社会现实状况，符合当代人们精神文化上的审美需要。当代艺术不受传统艺术的影响和束缚，不按照艺术规律和标准进行艺术创作，只要能满足人们喜欢的需要，什么样的艺术形式都可以创作出来，没有做不到，只有你想不到的。
现当代艺术是属于年轻人的领域，年轻人朝气蓬勃，有积极向上的精神，敢想敢做，努力创作出前人没有创作过的艺术作品，获得了人们喜欢和好评。年轻人勇于探索和创新艺术，丰富了艺术市场的繁荣，满足了人们对艺术的审美需要。虽然当代艺术和传统艺术有天壤之别，没有传统艺术的艺术价值和市场价值高，但是当代艺术符合年轻人的审美观念，具有艺术享受的审美需要。
当代艺术有不足之处，有些艺术作品没有什么艺术价值，难免有些是低俗不堪、瞎编乱造、千篇一律，随着时代的发展，这些有问题的不足之处，一定会被抛弃，那些具有艺术价值的艺术作品会保留和发扬。
当代年轻人在没有前辈艺术家的传授下，靠自己的力量创作出当代艺术，紧跟了当代社会发展的潮流，反映当代社会经济建设的新风尚，具有时代精神的现实意义，他们的勇于创新艺术的精神可嘉，希望年轻人多创新出有艺术价值的艺术作品，满足不同人们对艺术的审美需要。
黄智637
通常情况下，当代艺术也被称作后现代艺术，是为了区分原始艺术和古典艺术，而特意划分的一种艺术形式，上世纪80年代之后的艺术，都可以划分到当代艺术行列，当代艺术喜欢表达一种艺术概念或艺术经验，打破了原有的艺术观念，呈现出反理性、反传统、抽象化、概念化、综合化的特征。
由于当代艺术的形式和风格非常多样化，艺术家常常可以用超前的艺术思维创作出令欣赏者意想不到的作品，因此，很难用一句贴切的评语来概括当代艺术的现状。
如果非要概括当代艺术的现状，说的好听一点，我觉得用“百花齐放”或者“标新立异”来概括当代艺术比较恰当。
先说我国的传统艺术——书法。
传统书法是以汉字为载体，重在展现汉字的结构美和造型美，书写时，不论是哪一种书体，每一笔一画的起笔、行笔和收笔，都有严格规范，不能随心所欲，不能胡写乱画。
而当代书法深受西方现代抽象艺术理念的影响，大有分解汉字结构的架势，书法线条跳出汉字的框架而运行，纯粹变成了抽象线条在纸张上的狂舞。
像当今的王冬龄大师，曾翔大师，邵岩大师，等等，都是这种书写模式的代表人物。汉字结构在他们笔下是松散的，凌乱的，扭曲的，很难欣赏到审美上的趣味。
由于这种书写方式极具视觉冲击力，容易引起关注和争议，因此，对许多想早日成名的年轻书法家产生了非常大的影响和诱惑，许多人跟风这样写，破坏了书法应有的尊严，对书法艺术的发展没有任何好处。
当代国画同样从西方油画中广泛吸收元素，创造出了一种非常另类的绘画形式。画中既看不到准确的结构，富有立体感的造型，也看不到国画中特有的笔墨韵味和情趣。因为油画和国画本身就是两个完全不同的绘画系统，从技法、理念，再到审美，它们的要求完全不一样，融合到一起，肯定会变得不伦不类。
鸿鹄迎罡
别人嚼过的馒头陷着紫金盆。
从北方从日出之地飞来
当代艺术热空前，乱花渐欲迷人眼。
五光十色众生相，半为休闲半消遣。😀
JRTTZJM
艺术在做梦，艺术家在撒谎，做一个简单的人，踏实而务实。不要说谎话，因为总有被拆穿的一天，为了一时的尊严，以后被揭穿，却更丢脸，付出的代价更大，所以艺术家要尽量活得真诚而坦率才能有流传深远的艺术
西部参考
浮躁。利益高于一切。
晴空3164
百花齐放，万紫千红！
