如果要說藝術史上的黃金時代，那麼除了文藝復興時期，最輝煌的無疑便是印象派興起的19世紀60——90年代。
《日出·印象》克勞德·莫奈
那是巨人林立的時代，那是最好的時代，也是最壞的時代。
一方面印象派畫家將微妙的光影引入畫面，為繪畫呈現了更多的可能性；
而另一方面，當時的印象派畫家一直被官方與主流所排擠，甚至連印象派這個名字本身在最初都帶著嘲諷意義。
《草地上的午餐》愛德華·馬奈
而印象派最終的勝利，不僅離不開塞尚、馬奈、莫奈、雷諾阿、梵高等一批藝術家的努力，有一位畫商的參與也不能忽視。
他就是安伯斯·瓦拉德（Ambroise Vollard）。
他是塞尚、馬奈、畢加索、梵高等大師“背後的男人”。
在他們的作品震驚世人之前，他就早早慧眼識珠，通過自己出色的策展能力和營銷技巧，將他們一手捧紅。
而他自己也成為了20世紀最有錢、最牛的畫商。
他的房間最多時候存放過上萬幅畫作，而且每一幅都價值連城。
總價值不多，也就是50000多億人民幣吧，大概就是世界富豪榜前十名加起來也沒他有錢……
難道說他出生於豪門或是藝術世家？
而事實上他出生於留尼汪島，是法國的海外省之一。
雖說當地風光秀美，但也因落後被稱之為“野人島“。
如今的留尼汪島
而他的父親只是一個銀行的普通職員，家裡還有十個孩子之多。
作為老大，他起初想學醫，後來聽從家裡的安排去巴黎學了法學，後來卻愛上“倒騰”畫。
用他的話說，1890年代，對於收藏家來說，是多麼美好的年代。
到處都是藝術傑作，而且非常便宜。
馬奈的畫只要1000法郎，人們還覺得高得離譜；
而塞尚的作品，最大的才賣100法郎一副，最小的僅需40法郎。
《靜物》 保羅·塞尚
他白手起家，一步步成為了當時業界首屈一指的藝術品經銷商。
可是這卻不是瓦拉德最厲害的地方，最讓人津津樂道的是瓦拉德所說的八卦。
瓦拉德絕不僅僅只是個會做生意、懂得炒作的成功畫商。
他還是個會講故事、文筆絕妙的作家。
為了“八卦”那些藝術大師們，他甚至專門寫了一本回憶錄。
裡面讓我看到眾多藝術大師生動鮮活卻又不為人知的另一面。
如今，大多數人都知道梵高生前並不得志，生活窮困潦倒。
而據瓦拉德所講，在當時，不僅普通人欣賞不了梵高的畫，連當時印象派的畫家都難以接受。
雷諾阿批評梵高“迷戀異國情調”；
塞尚則認為梵高作畫時就像個瘋子。
《自畫像》文森特·威廉·梵高
而畫商們也大多不待見他，人們認為他是一位滑稽畫家。
甚至因旁人推薦梵高而氣惱，評價他的畫是有著蜘蛛一樣的彩色月亮的風景畫。
《星月夜》文森特·威廉·梵高
大多的天才註定孤獨而絕望，但也總有一些人會愛其如命。
在當時有一位收藏家身患重病、奄奄一息，家人一籌莫展，請來名醫。
醫生說只有某種讓他震動的消息，才能激發病人的生理反應和求生意志，不然就只能等著處理後事。
照顧他的女僕一拍腦門，想到這位收藏家最愛梵高的《向日葵》。
於是家人請來畫商假裝要賣掉此畫。
結果這位收藏家在畫商取畫的瞬間，翻身而起，淚流不止，而後病也逐漸好了起來。
《向日葵》 文森特·威廉·梵高
在當時，這位收藏家可謂是奇葩。
可是誰能想到100年後，會有無數人為這片向日葵而瘋狂。
一直以來，梵高身上的傳說頗多，到底為何割耳可以說是一個眾說紛紜的謎團。
而瓦拉德也八卦了一下，讓人沒想到的是梵高割耳竟然是因為《聖經》！
瓦拉德在書中說，據說梵高有一次同一個輕佻的女人鬼混了一天。
回家後他機械地打開《聖經》，剛好看到這樣幾句話：
你們的一個器官誘惑了你們，你們應當把它割下來，扔進火裡去。
於是梵高就割下了自己的耳朵。
但是他並沒有扔到火堆裡，而是用紙一包，交給女傭，讓她轉交給那個女人。
《自畫像》 文森特·威廉·梵高
雖然瓦拉德說的都是八卦，但是這些故事和逸聞聽來卻大多讓人難過，甚至痛惜。
在當時，讓瓦拉德一戰成名的是他為馬奈辦的畫展。
在馬奈去世的時候，只給他的遺孀留下一大堆無人問津的畫作。
不少畫商在登門後，也都沒有了下文……
《女神遊樂廳的吧檯》 愛德華·馬奈
只有瓦拉德通過炒作利用這批“爛尾畫“而名聲大噪。
人們都讚歎瓦拉德的經商頭腦，但其實這離不開他對於藝術的熱愛與敬畏。
在瓦拉德去拜訪馬奈的夫人時，他發現馬奈夫人的兄弟們，在千方百計從馬奈的畫裡榨取油水。
為了更好賣畫，他們把馬奈一幅畫作裡揹著槍的軍士割下來賣掉，其餘的部分就廢棄在地下室的傢俱下面。
瓦拉德抱著這些殘骸去修復。
修補繪畫的人告訴他原來被割下的軍士在德加手中。
他把此事告訴德加，德加又憤怒又惋惜，提出願意購買畫的所有部分。
而誰知瓦拉德回去一問，馬奈的夫人卻說他們因為想要畫作更“威風”和“好看”，乾脆去掉那些部分，用來引燃火爐了。
德加聽聞後徹底大怒，憤然說出：家庭！得提防家庭！
最後他還是努力將畫作拼接還原，而在德加去世後，該畫被倫敦博物館買走。
馬奈 《馬克西米里安的槍決》 曾被分割成數塊
除了這些讓人心頭一沉的故事，讓人覺得有趣的是在瓦拉德的八卦裡，藝術家們可不是溫文爾雅、彬彬有禮的模樣。
他們不僅會彼此看不上，甚至還會鬧翻掐架。
馬奈始終認為雷諾阿畫畫是選錯了職業，而其成名純屬偶然；
左拉一直認為塞尚應該聽取自己的勸告，必將會有更大的成就。
《聖維克多山》保羅·塞尚
而雷諾阿和德加之間的賭氣也是讓人哭笑不得。
有位收藏家在遺囑裡要贈給雷諾阿一幅畫作，他選了德加的《舞蹈課》。
可是他很快厭倦了此畫，轉手送給了朋友。
雷諾阿自畫像
德加作品
結果德加知道這件事，狂怒不止，直接把當時從雷諾阿畫室取走的一幅畫退回。
雷諾阿當時就七竅生煙，用刮刀把畫作劃成碎片。
然後取出一張紙寫上“終於”二字給德加送去，表示兩人終於友盡。
你看，藝術家有時候其實也挺小心眼的。
德加
雷諾阿作品
在瓦拉德的筆下，這些大師不再是一個個高高在上遙不可及的名字，而是一個個鮮活又接地氣的人。
而他成就了一批巨匠，見證了一個時代。
無數的藝術家曾為他作畫，可見他們的友誼之深。
你能認出這些作品分別出自哪位大師嗎？
令人嘆息的是，瓦拉德70多歲的時候死於一場車禍。
他的藏品被親友瓜分，他的名字也開始被人遺忘。
陳丹青先生在《局部》裡曾引用E·H·貢布里希的話：沒有藝術，只有藝術家。
而所謂藝術史，不僅只是一個個藝術家的輝煌，也該包括這些熱愛藝術之人留下的痕跡。
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