博古纹是明清瓷器纹饰中常见的纹饰之一，博古纹由宋代《宣和博古图》一书而得名。此书编于北宋徽宗大观元年，成书于宣和五年之后，全书共三十卷。
康熙 青花博古纹三足炉
，著录了宋徽宗宣和内府所藏商至唐代铜器839件。因集宋代所藏青铜器之大成故名博古。后来博古一词的含义有所扩大并加以引申，凡是在工艺品上装饰鼎、尊、彝、瓷瓶、玉件、书画、盆景等题材均称为博古，寓意清雅高洁。主要流行在明末和整个清代。
雍正 青花博古杂宝纹太白罐
一般来说，明代有博古纹的瓷器较为少见，目前所见多为万历、崇祯时期民窑多见一些。纹饰多以花瓶，花架等为主，没有形成定型的纹样，绘画技法普遍不高。万历博古纹多为外销瓷，具有异域风情青花发色浓烈。崇祯民窑博古纹以青花瓶和罐类较为常见。
康熙 青花博古图长颈蒜头瓶
清代瓷器中有博古纹的器物相对明代较多，几乎历代均有烧造，而且时代特征明显。顺治官窑没有博古纹题材，民窑器物画法不精，纹饰随意，没有定型，层次感稍差。康熙官窑博古纹讲究吉祥寓意，风格写实和写意并存，技法精湛。
乾隆 青花博古图印泥盒
康熙民窑博古图舒展大方，错落有致，线条古拙有力，填色准确。雍正民窑的博古图较康熙更为舒展，绘画精细，少见绘画粗俗之物。乾隆官窑博古图构图集中，强调线条的运用，不及雍正细腻。
康熙 青花冰梅开光博古纹罐
嘉庆时期的民窑博古图构图饱满，纹饰组合有创新，但是线条略生硬。道光官窑博古纹吉祥寓意极为明显。道光民窑博古纹构图混乱，缺少博古纹应有的清新自然之感。咸丰官窑博古纹绘画细腻，有舒朗俊秀之风，但纹饰所占面积较小。咸丰民窑博古纹构图杂乱，线条生硬，层次感不好。
清晚期 青花博古纹盆
同治民窑博古纹精细和粗糙两种风格并存，构图多为通景式，开光博古较为少见。光绪官窑博古纹组合随意，布局不是很严谨，但纹饰的绘画较为工细。光绪民窑博古纹构图饱满，多与钟鼎文等组合在一起，线条流畅但色彩过渡变化不自然。
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