範莉 ,出生於江蘇宜興書香世家，畢業於江南大學，進修於清華美院名家陶刻藝術高研班及美術報吳冠南大寫意花鳥畫高研班，吳冠中藝術館特聘畫家，江蘇省美術家協會會員，江蘇省書法家協會會員，江蘇省宜興市美術家協會理事，江蘇省徐悲鴻研究會會員，吳冠南大寫意花鳥畫藝術研究中心研究員，陽羨老藤花館吳冠南先生入室弟子。
聯展
2019 「廣種福田」中國畫名家邀請展 （山東 青州）
2019 「翰墨金陵」江蘇中青年書畫藝術家邀請展（江蘇 南京）
2019「山花爛漫」吳冠南師生作品展（江蘇 宜興）
2018「只留清氣滿乾坤」紀念揚州八怪，中國當代書畫名家邀請展（江蘇 揚州）
2018 第四屆全國女藝術家「素心若雪」邀請展（中國 北京）
2017 第三屆「曼生杯」陶刻大賽獲優秀提名（江蘇 宜興）
2016 江蘇省第五屆刻字藝術展獲優秀提名（江蘇 南京）
2012「張浦杯」第二屆江蘇農民畫展入選（江蘇 崑山）
個展
2016「花畫花」瞻古畫廊 中國 江蘇
2018「畫間」寬的空間畫廊 中國 北京
素香
美術評論家 疏約這樣評價道：
三分清雅意，半點飛來思。是為範莉。
第一分清雅是以花寫山，借雲生水，別人畫桂林只有山水，而範莉卻能畫出花山雲水來，氣象是花、山、雲、水四者格局的重塑，瓶花約小而大，山水如置室內，她的想象力營造出了花山雲水極為朦朧的清雅。
桃想
第二分清雅是吳門絕學——白描有素，寫意有仙。描牡丹沁露水，繪芙蓉落秋雨，花團所迭，筆致所觸，皆畫得有來路，山水講究涇溪位置，白雲講究有所歸處，是一份獨屬傳統，特別講究的清雅。
吉祥
第三分清雅是範莉其人的，端莊又端莊，好看復好看，對於美的耐心，對於美的追求，都追求極至，像易安詞一樣，明明剛下了眉頭，卻要跑到心頭了；蘭舟不等催發，紅藕不等入秋，她的內心保留著一份來自北宋的清雅。
清韻
清歡
恩師吳冠南先生更是發文曰：
世上不論做什麼事情，首先要從心底歡喜去做才有可能做得好。
範莉之於繪畫無疑是從心裡歡喜的。她怎麼說也算是科班出身，所以於造型、於色彩等方面範莉是駕輕就熟的。
素香系列一
近二年範莉進我的高研班學習一年。她的優點在於認真，她的認真尤其體現在中國畫線描的一絲不苟上。
女生畫寫意畫在“放”字上往往有欠膽略，而範莉卻把握得比較好。
素香系列二
範莉在作畫時經常會產生一些自己的想法，這很可貴，但一種想法從產生到完善，往往需要長期的嘗試、探索才有可能成熟。所以畫家首先要善於“異想天開”，然後也要有研究探索上的長時間準備。因為任何收穫不可能一蹴而就。
素香系列三
範莉很聰明，也比較用功。我想她如果能認定一個目標，摒棄在學校裡什麼都學的弊病，最終會取得更加驕人的成績。
素心若雪
範莉老師在《鶴齋畫記》中寫到：
繪畫是可物化、可觀賞的幽雅文化之一，它不是獨立於人精神之外的純技術性操作，而是心靈境界的培植。在我看來，繪畫是一味藥，是調理感官體驗與心靈感應的良方。它為人所用，使生活至上。元人倪瓚說：“僕之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳。”在他看來，繪畫是自由自在的審美形態，是一種生命的遊戲，是用精神感悟出來的意境。
翩翩
中國傳統繪畫強調生命精神，尤其是在花鳥畫中，鬱郁蒼蒼、生機勃勃的生命感則更為明顯。八大天真無邪的小鳥、鄭板橋凜凜風神的竹子、齊白石躍然而出的蝦趣，生命的清音似乎在不斷地迴響。當然，山水畫亦是如此。畫家深入山川林木，終日煙霞供養，日對丘壑，把自我生命與自然萬物相契合，從而領悟生命的真本。可以說，繪畫就是用情感線條搭建的精神寓所，是畫者的精神家園。
連理
花容
近年來，本人研習傳統繪畫，細筆與寫意融合，是心靈迴旋，是心靈蘊藉，是如花美眷，是如醉人生，其目的在於追求自己的本我，表達一個與自我相關的活泛的生命體驗。此外，於陶刻、篆刻中感受蒼茫渾厚的金石之趣，或衝或切，雖是雕蟲，卻在方寸天地中體會造化之內在秩序，渾穆蒼古的韻味。藝術之心，誠然是人心合天心。在喧鬧的世界中，但願所走之道不是表象的存在，而是真情的流露，好讓活潑的生命自在呈現。
同予者何人
沒骨素香來
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