今生的故事
一是用光，二是模特神态，三是背景处理。把握好了这三条，相信你会很招模特喜欢。
岁月像流水一样
人像摄影中，光线的运用非常重要。最好能利用“均匀”的光线，使其能直接或间接地照射到主体人物，高光和低光部位的反差也要适中。拍人像最忌讳的就是采用从头顶上直射下来的阳光。它会在人的眼窝、鼻子和下巴周围造成黑影，要尽量避开这种破坏性的光线效果，选择柔和的光线，如来自天空或自制反光板的散射光线通常是最理想的。
如果现场光线比较均匀，就可以从照相机所在的位置来测光，让测光表将高光和低光部位的曝光值平均。如果处于相对复杂的光线环境下，就要用点测光从人的脸部测光，获得准确的曝光量。
但是会转移对被摄者的注意。使用较大的光圈拍摄，能使背景虚化,使之处于焦点之外，而让被摄者成为画面中唯一让人关注的目标。
镜头记录世界
不同的拍摄题材，其表现的要素不同，不同的主题内容，表现的主要要素有所不同。不同的表现要素，需要不同的画面元素去呈现。
那么，人像摄影表现要素有哪些？
所谓的人像摄影表现要素，就是人像摄影作品包含哪些主要因素。
1、作品的主题要素
人像拍摄，主题内容是人像作品的核心要素，一切形式上的表现，都得要围绕着主题内容进行表现。如果人像作品没有主题内容这一核心要素，作品就会失去表现的意义。
2、作品的主体要素
人像摄影，顾名思义，画面主要表现的主体元素就是被拍摄的人物，人物作为拍摄主体，那么被拍人物就是主体要素，如果我们拍摄的作品没有人物这一关键要素，那就不叫人像拍摄。或许就叫风光摄影、静物摄影。
3、服装搭配要素
人像拍摄，主体人物的服装搭配非常重要，是画面视觉元素呈现的重点，服装搭配是否协调，直接影响主体人物对内容的表达。
4、人物的动作要素
人像摄影作品，主体人物的动作是形式表现的主要因素，需要完美的刻画出人物的动作要素，才能更加深刻的表现主题内容。
5、人物的情绪要素
人物的情绪表达，包括人物的表情和眼神，是人像作品的灵魂，也是主题内容表达的灵魂，不同的主题内容需要人物相应的情绪去呈现。不同的动作姿势，也需要相应的情绪去充实。
6、画面的光影要素
拍摄人像，光影要素至关重要，是视觉元素呈现的基础，没有光影就没有摄影，当然，对于人像摄影题材来说也不例外。光影呈现主体元素的立体感，呈现画面的色彩色调等。
7、画面的环境要素
人像拍摄，除了主体元素——被拍人物以外，还需要次要元素，或者说是环境要素，在表现的时候也是重点之一，不同的表现形式和内容，需要相应的环境去衬托和渲染。
8、色彩色调要素
色彩色调是画面视觉表现的重要因素，画面的一切元素都需要合适的色彩色调来呈现，使得画面更加丰富多彩，更具感染力。
9、画面的构成要素
画面的构成要素，是对画面上所有元素的布局，没有好的构成，人像作品就难以呈现出好的视觉冲击力力，从而削弱元素的表现力。
以上9点主要内容，就是个人理解的人像拍摄表现要素，欢迎大家留言补充。
脑摄狼图世界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！
脑摄狼图事界
人像摄影虽然是极为常见的题材，要拍出有艺术感觉的作品却并不容易。至于那些光圈、快门、焦距之类的常识这里不再赘述，如果连这点知识都没有，最好先看看资料再拿起相机，否则再有艺术思维和创作激情都是白搭。
都说摄影就是玩转光线的艺术，摄影当然是离不开光影的。所以惊龙轩就在这里重点谈谈人像摄影中关于光影的问题，希望能给大家一点启示或参考。
在人像摄影过程中，最常见也最值得仔细研究的光线应该就是太阳光了。无论是初学者还是经验丰富的摄影师，如果没有特殊拍摄效果的要求，一般都很难抗拒在阳光下拍摄人像的艺术魅力。但是，在阳光下拍摄人像，用好了各种出彩，用不好同样很容易砸锅。
有经验的摄影师在阳光下拍摄人像时，首先考虑的大多是怎么利用好太阳光投射出的影子，光影的利用和表现在很大程度上决定了最后的拍摄效果。道理很简单，只有利用好光影，才能让我们拍摄的人像产生明暗对比，产生立体感，产生视觉冲击效果。至于说顺光、逆光等不同拍摄角度的选择，就需要根据摄影师不同的创作思维做出安排，如果没有把握可以多去尝试不同的角度下产生的不同效果。
其实，对于那些摄影初学者而言，能在把握好摄影的一些基本设定的同时，还能在构图、道具安排等方面也表现到位，如果能在光影表现上也能娴熟把控的话，已经是非常难得了。即便是摄影艺术水准还有些生涩，至少已经具备了拍出一些有艺术感染力的人像作品的可能。
顺便说一下，尽管现在的后期图像处理软件相当方便，功能也越来越强大，但是在拍摄时不能有依赖后期加工来弥补拍摄不足的习惯，后期加工只能是锦上添花，很难解决一些根本上的问题。诸如那些加相框、加水印什么的花里胡哨的东西，弄不好就会喧宾夺主，无异于画蛇添足，后期处理时一定要慎用。
最后强调一下，在拍摄人像作品时，如何在二维平面的照片上，表现出事物的三维立体空间感，最需要利用和表现的就是光影。说起来很简单，大家也很容易理解，但是如何拍出有独特艺术思维的作品，除了娴熟掌握摄影技巧，更需要更多地去尝试和摸索。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
惊龙轩
人像摄影的主角是“人”（模特），从模特身上的表现来丰富整个画面，那整个画面要表现什么才能丰富起来？这就分析人像摄影表现的要素：
要素一：不同摆姿让形象多变
人像摄影就是表现模特的特点，模特通过各种摆姿表现不同的形象，职业装站姿拍摄很多是手交叉放在身前，显得自信干练；
情绪照很多运用坐姿，变现情绪低落，有心事的感觉等等。
要素二：道具让场景更加丰富
摆姿难免有单调，这时可以利用道具让画面活起来，因为道具需要模特拿着，所以模特与道具之间存在互动，产生了另一种的摆姿动作，有益于增强画面内容。例如比较常见的拍摄旗袍，模特可用扇子、油纸伞、古琴等作为道具，整个互动感更强。
要素三：服装搭配更显出主体
服装搭配也是非常重要的表现要素之一，服装需要模特来表现出来，而合适的服装也能突出模特，两者相互作用。不同风格的服装，所展示的美感是不同的，模特要根据不同的服装去做动作，比如下图的旗袍风可以表现女性韵味等。
要素四：模特与拍摄环境互动
以上的三点要素，摆姿、道具、服装都与环境相联系有关的，可以想象以下，穿着晚宴装在篮球场上拍摄是多么的违和，所以人像摄影还要表现环境要素。虽然环境是衬托，模特是主体，但整个环境是照片画面的气氛基调。
木质的古典建筑风格背景与旗袍相得益彰：
以上四点就是人物摄影中最常见的表现要素，还有哪些要表现素，请留言一起交流吧。
摄影小小新
人像拍摄最重要的一个因素就是情绪引导，你要明确你拍摄的人像照片主题，然后针对主题去引导模特的眼神、表情及肢体动作，当然如果是拍“糖水片”就没这么复杂，我也曾经在2年的时间里拍的人像基本都逃不出“糖水片”的定义，最后力求突破，找到了我个人认为人像拍摄的一个关键就是“融于主题”，这样出来的人像照片才是有味道，虽然我现在拍摄人像很多时候还是会跑偏到“糖水”题材[笑哭][笑哭][笑哭]。
南风过镜
人像摄影的表现主要是围绕着怎么拍模特来设计的。不同的是模特表现出来的特点也不一样，拍摄出来的风格也不相同。
1、模特的表情。
人的情绪，有喜怒哀乐；人像摄影作品，就是要用模特的表现来体现作品的喜怒哀乐。人像摄影当中，对于情绪的最直接表现就是模特的表情。回想一下我们在日常拍照时的情景，摄影师经常会跟模特：讲笑一下，笑一下——就是在引导模特，用表情来表达情绪。
2、模特的动作。
可以表达情绪的方法，除了表情的管理，还有肢体语言的管理。摄影作品是无声的，不可能像咱们日常说话一样，有配音、有旁白。人像摄影作品当中，除了用模特的表情，可以直观表达作品的情绪，还可以通过模特的肢体语言来给读者以暗示。
表情配合动作，即使是无声的，但也可以看得出来作品的情绪。
3、人物和环境的关联。
人像摄影作品都是在跟拍摄主题有关联的拍摄环境下拍摄的摄影背景和作为摄影主体的模特是有一定的关联性的。比如，我们拍摄一组小清新风格的人像作品，通常会选择在明亮、通透的环境下拍摄。或者是在阳光明媚的室外，或者是在光线充足的室内。总之，摄影背景肯定是要符合摄影主题的。
柳侍墨
这个问题看似简单却很难解释更明白！
我的观点和理解也许跟很多人的看法不同，对于拿了三十年相机的老摄来说可以接受任何不同的反驳！
人像摄影的表现要素无非三点：精！气！神！
我先解释一下这三点的字面意思。
精：是精致的意思，决不是精神的意思！
气：是环境，气场，氛围的意思，决不是气质的意思！
神：是精神，气质，神韵等，是表达人的内心深处的感受！
现在我从两大方面来说这三点要素的不同侧重点。
人像摄影总体上分两大部分：商业人像和纪实人像。
先说商业人像，商业人像指的是以赢利为目的的影楼工作室为主的婚纱和儿童人像摄影。也就是说这部分的人像作品是要卖给顾客的，是产品！产品质量更重要，必须要精致，包括场地设施，服装，道具等等。产品的高大上就是“精”，其次我们才在“气”“神”上有所要求！
第二点是纪实人像摄影。纪实人像分很多种，比如新闻人物，旅游纪念，专题人像等等。新闻必须真实，必须要交待时间起因经过结果等。旅游纪念所侧重的是环境因素更多。专题人物也可以说是人文肖像环境肖像等，它更重要的是要交待是“神”，从“神”上叫观者感受到不同的人物不同的感受。它传达的信息更多！更丰富！
人像摄影是摄影概念里最主要的组成部分，每一张人像作品都是从精气神三大要素来表达，来传承；而最好的作品是三大要素都能完美演绎出来！
摄影师任鹏飞
人像摄影表现要素有哪些？
曰: 摄影之要素？乃摄影师上之，模特下之、仪于态姿、光于用之、色于添之，图于构之……。
人像摄影遵循善诱，实乃是摄影之师手法技巧，诱人于形于情，快速拿下！则为师模要素作业。
人像拍摄要素讲究的是相机像数，比如你用尼康D700单反，想要拍出大型商业灯箱广告、商业户外广告，1200万的像素则不“厚道”，器材短板有辱资方银子，道理都懂挣钱吃饭的“家伙”不行，该换成D850去作业。
摄影师上之；总该有娴熟的技艺？大家都讲摄影是一门光影组合的艺术，都懂人像摄影三要素，什么用光要素？色彩要素？构图要素？这些都叫“扯蛋”，难道风光摄影、运动摄影就不需要这三要素吗？还有更扯蛋的人像摄影三要素的谬论，“模特！模特！！模特！！！”
模特下之；情绪与仪姿是职业模特“吃饭”的本领，而业余者实乃欠缺，这就要靠摄影师去辅导摆姿，也就是上面所讲“摄影师上之”。
上面最后几句更好理解人像摄影表现要素的重心，即在摄影中三点要素中注意颜色搭配、构图和用光，拍出人的气质和颜值，拍出优雅、拍出和煦、拍出柔和、拍出温情……。
一个好的人像摄影师，就别讲什么“要素套路”，在实践多学习多总结，真正读懂相机说明书，了解镜头功能、即可拍出超越“要素”的人像作品。至于人像摄影艺术中作品的品鉴，众人认可具有视觉冲击力，能震撼到人的内心世界就是好作品。
头条号 个人观点，欢迎摄友留言讨论摄影要素话题。
摄影微谈
人像摄影要素是真实 完美地再现人物形象 刻画人物的精神面貌 不仅要概括地表现人物外部特征 还要揭示被摄影者的内心活动及其精神面貌 根据人物的特点进行适当的造型 选择好拍摄角度 利用好光影 …
人像摄影贵在传神 拍摄人物不仅在于拍得美不美 更重要的是照片中的人物是否传神 是否有个性 通常是通过被摄者眼神和动作来体现 眼睛是心灵的窗户 能展现人物的思想感情 摄影者要善于观察和体会被摄者的内心世界 随时捕捉人物情感流露的瞬间拍出既能传神又有内涵的人物作品
人像摄影要做到形神兼备 要求摄影者将人物的性格和外表特征有机地融合在一起 拍出人物的真 善 美
