贝利贝里
因为，现在能够留下的80、90年代的歌曲，都是经典曲目，那些同时期名不见经传的歌曲，如今早已不知吹向何处了。如今我们听到的90年代左右的歌，我推荐beyond 和罗大佑。
鲁直看世界
“我是旧世界的残党，新世界没有能承载我的船”
有种东西叫做“童年的糖果”。
2003年，非典闹得正凶的时候，我还只是一个半大的孩子。
那个时候家里贫穷，只有一个老式的很大的手提录音机。
磁带不少，二三十盒，我那不正经的爸爸买了不少。
每当午后，我会学着爸爸的样子，挑选一盘磁带放入录音机。而我当时挑选它，只是因为磁带上的姐姐长得漂亮。
如今，快二十年的时间了，我还是会在空闲的时候听听那首歌——莫文蔚的《盛夏的果实》。紧张、浮躁的生活之余享受一丝宁静。
稍大一些，家里有了vcd，用光盘就可以观看mv，名叫丁香的女孩在煤气罐爆炸中丧失了花一样的生命。《丁香花》的旋律和煤气罐的危险深深刻入我心。
近些年，不是没有听过好歌，我记得《男孩》、《消愁》、《作曲家》，都是很好的歌，可我总愿意在删改无数次的歌单中留下几个位置，留给那些20年前的歌。
抛开这些歌本身的质量极佳不说，也需要一定的契机才能嵌入心里。
多年后，当你再听那些老歌时，听到的不只是歌本身，还有那段时光流逝的声音。
你怀念的不是歌，是过去听歌的时光和听歌的你。
娱乐微扒
你好，我是牛牛，很高兴回答你的问题，首先，我举一个例子，为什么现在的作曲家再也写不出古典时期，浪漫主义时间或者巴洛克时期那样好的钢琴曲，小提琴曲，或者歌剧，因为最好的和声编配在那个时代已经被那个时期的作曲家写完了，后人只能发明电声音乐才能够继续延续，音是有数的，88个音，组合的套路就那些，只能是换汤不换药，流行音乐也是一样，80。90年代是国内流行音乐刚刚发现的时期，大家都在用心做音乐，所以作品内容真实，感人，所以那个时期得音乐更好，现在是快餐文化，网红时代，所以，做好音乐不能够得到相应的回报，固然，大家就会怀旧了，希望我的浅显回答能够帮助你
居家的牛牛
首先你可能经历过那个年代。其次就是那个时期的偏真声歌手，表现出来的作品有穿透力、有力量感让听者印象深刻。现代音乐偏向技巧型歌手表现出来的作品更多样，甚至一首作品里包含了众多技巧，比如真音高音、假音高音、咽音高音、花腔高音、混声高音等等。这样就形成了鲜明的对比，80年代的歌曲可能会更容易上口一些在歌曲难度上，也就合理的解释了你提出的问题。。每个人对音乐的喜好，理解都不相同。但对于年代的经典却都一样怀念。。。
唯爱o球哥微笑
原因还是归结于整个时代的变化，九十年代是整个华语电影跟乐坛的黄金时代，不管电影还是乐坛都涌现出一大批全能型人才。乐坛很多歌星都不是一步登天的，都是从tvb等训练班，或者其他渠道一步步走出来的。不像现在的很多歌星都只是造势造出来的，也就是一阵子的星味，没有料，没有功底，没有能力。作品的质量也就可想而知。区别其实也就在这个地方。九十年代的歌坛巨星哪一个不是能作词能作曲，甚至电影都照演。现在呢？浮夸的社会造就浮夸的歌星。
柒玥児
其实老歌更好听的原因有三，
1其实在80，90年代也是存在口水歌的，只是随着时间流逝，它们被人遗忘了，剩下的被人流传被人记住的才是我们现在听到的老歌。这些经过年代变迁而优中选优的歌当然好听啦。
2.用现在音乐圈的环境和80，90年代音乐圈的环境一对比就能看出来。当时出歌用的是磁带和唱片，创作者经过生活的沉淀呕心沥血出了作品，大家爱听就可以养活自己，于是当时有文化有内涵的创作者都很活跃，好歌纷纷涌出，而且当时对歌手的要求是挺高的，必需要求歌手唱功好且音色出众，因此，当时的歌手对情绪的把握和对歌曲的演绎也就更到位，品质高的歌曲当然耐听啦。
而不像现在的流量时代喔，大家都是在网上听歌，许多有才的作曲作词养不活自己了离开了音乐圈，许多好的歌手由于不会炒作没有市场没有人气不再唱歌，音乐圈变了，变得商业化，变得急功近利，高质量就很少了，各大音乐榜单口水歌越来越多，也变得没有公信力了。
3.80，90年代的歌对于许多青年人来说是很深刻的青春记忆呢，那个时候的小虎队，邓丽君，张学友...明星没有一点架子平易近人，很受人喜欢。童年的时候有许多人会听见大人们单曲循环这些歌，他们情感真挚，脍炙人口，再加上记忆满满，当然十分有代入感啦。《同桌的你》《爱》《在水一方》《水手》都是很好听的老歌喔。
骆琦
你好。很荣幸回答这个问题。1.首先80.90年代音乐尤其大陆音乐其实就是流行音乐的开始。大家以前听音乐的途径太少，太难。2.当时人们的思维模式还是很简单，很纯粹。3.每个时代都有每个时代可以代入感的音乐，比如听披头士的人有带入感是证明他们经过那个年代，而且年领也大了。4.任何事物都是起初是美好的，单纯的。以上只代表我个人观点。
想神马就有神马
更有年代的印迹，由于媒体没有现在发达，也没有现在这么功利，大家还能做得住冷板凳，作品的艺术价值很高！
醉美R歌声
首先，音乐是时代的产物；是每个时代的音乐人对当代描述的一种方式。
80、90年代的歌曲大都是对社会，对人生，对爱情，对生活的真实的深刻的表露。当时写歌的人用了心，唱歌的人用了情，歌曲不但注入了时代的灵魂，还倾注了时代的情感。
只有有灵魂有情感的音乐，才能经得起时间的洗礼，才能成为永恒，成为经典。
总感觉80、90的歌曲更好听，更有代入感，就是因为当时的歌曲被注入了灵魂，注入了情感。
时代不一样了，人也不一样了，在80、90年代的时候都还年轻，还比较单纯，喜欢的音乐也大多是是简单单纯直击人心的那种，那个年代生活节奏相对比较慢，音乐人也都比较走心的做音乐，音乐人也相对较少，竞争压力没有那么大，没有太多的商业化。
而现在不一样了，时代变了，做音乐也变得简单了，机器化机械化太严重，缺少了情感的注入。现在商业化也比较严重，音乐人也多了，竞争压力也大了，一方面是公司的压力，另一方面是来自自己想出名的压力，都着急出自己的单曲代表作，所以歌曲的质量相对过去质量就有点下降。
再加上人都有怀旧的情感，现在的你已经比之前成熟，比之前稳重，更容易怀旧，所以再听80,90年代的歌曲感觉有点亲近，比现在的更有味道，就像陈年老酒一样。
以上仅代表个人观点，如有不合适的地方敬请指出，谢谢大家。
向80、90年代致敬！
李白说唱
听歌上台湾
唱个歌打报告，先政审的年代过去了。
朱明瑛、木玄浦、系秀兰
青山、刘文正、甄妮、翁倩玉
草蜢、李克勤、汤宝如、叶倩文、陈慧娴……
致敬：宝丽金
