虬之云54321
我们先来谈谈钢琴初学者要注意的事项
如果五线四间不够用，还可以添加平行线，如“上加一间”、“上加 一线”、“上加二间”、
“上加二线”、“下加一间”、“下加 一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。
在钢琴上，为便于称呼，把每12个键（包括黑白两种键）分成一组，如大字组（倍低音
组）、小字组(低音组）、小字一组（中音组）、小字二组（高音组）等等。每组的白键从左
到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标
或下标，方便称呼不同的键。在钢琴上，琴键发出的声音从左到右是由低到高
的，即相邻的两个键（无论黑白）发出的声音总是左低右高，右比左高半音。五线谱与钢琴
有着密不可分的关系
。五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一
一对应的，即五线谱上所标音符的音高，只要弹一下对应的琴键就听到了。 那么，钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢？是与五线谱上标记了升（或降）音记号的线
或间对应。例如，小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线（升高半音），
或对应于标记了降音记号b的下加一间（降低半音），也就是说，五线谱上标记了升（或降）
音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。用类似的方法同样可知其余黑键弹出的
声音分别等于五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间所表示的音高。
五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。
谱表
在五线谱中，由五条平行横线所组成的图形叫做谱表。谱表有许多种类，比较常用的有高
音谱表（又叫G谱表）、低音谱表（又叫F谱表）、大谱表和联合谱表。谱表不同，各线各间的
音高位置就不同。
谱号
在五线谱上确定音高的位置——也就是音名位置的符号叫做谱号。通常用的谱号有三种：
高音谱号（G谱号）:
表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古
法国式高音谱号。
高音谱表一线mi 二线sol 三线si 四线re 五线fa
低音谱号（F谱号）:
表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号； 另外还有记在第五线上的，叫倍低
音谱号。
低音谱表一线la 二线fa 三线re 四线si 五线sol一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI,低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la ,然后高音谱表上的线和间按照从下到上的顺序，表示的音依次向右侧排列；低音谱表上的线和间按照从上到下的顺序，表示的音依次向左侧排列。
C谱号:
C谱号上下均等，最中间的部分对准哪一条线，在这条线上标出的音就唱（do）。以此上下类推。
C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(中音谱号)为中音提琴所用，有时也为长号所用。C四线谱号
中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用，
也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
一般用高音谱表 的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、
笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐 器声部以
外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部，比如
象大提琴，大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中 音提琴等等……
给手风琴初学者的建议。 建议买48贝司或者60贝司作为起步。一来初学者确实是不需要性能太全面的琴，二来120贝司的琴价钱相对较贵，对于大部分初学者（尤其是不准备长期练习的）性价比不太高。 当然如果经济条件允许，体力条件允许，120贝司也不是不可以。要买的话建议找个音乐学院学这个专业的或者懂行的，一起去音乐学院附近的乐器店挑选，还能帮你试音（我刚学的时候反正根本辨别不出音准）。只是需要发挥120贝司的琴的各种特性（各种变音器，左手各种位置的低音还有七和弦等等等等），可能是在很长的一段时间后了。
手风琴入门的简单教程
入门难度。 手风琴的入门难点主要在左手和配合。左手包括贝司和风箱。配合即左右手配合。 但是要我说，没有哪一步真正的特别困难，只是入门的每一步都需要花时间好好的练习，所以时间会比其他乐器长一些。要求的耐心要高一些。
下面按照时间顺序说。第一周：拉风箱。 没错就是拉风箱。按着排气键（就是那个独立于其他键以外的），每天四十个来回。要点：调整坐姿，只能坐在椅子的前三分之一，琴主要放在左腿上（建议左腿上放个垫子免得被风箱夹红）风箱的形状要保持扇形进出（回风箱的时候到底应该倒扇形还是别的形状，我还真不知道，请专家指教）。默念一到四出，五到八回，做到进出速度一样，并且尽量将风箱拉到最开（即左手尽量伸直）。这个步骤非常重要。很多不练习风箱直接练习指法的人无暇照顾风箱，在右手按着一个音的时候左手就开始回风箱，导致一个音听起来像两个音，曲子听起来像喘不过气。所以要尽量建立按照小节数有节奏的换风箱的好习惯。同时右手轻轻放于键盘上，做手型，想象手里拿着一枚鸡蛋的样子，不要折指。四十个来回保持这个姿势，还是比较劳累，需要适应一下的。左手不用管。把皮带上紧点能用上力拉开风箱就可以。
第二周：右手按键配合左手拉风箱。12345出，54321进。识谱初步。要点：按键时保持手型。不要折指。手指不要离开键盘击键，手风琴不是钢琴，按得再重音量也不会变大，只会损伤键盘。音量都是靠风箱控制的。训练初步的节奏感。尽量保持每一个音的时值一致。左手不用管。还不到那个时候。就是右手按键的时候左手别按那个排气键就行。识谱请用简谱。搞清楚调号，拍号，增时线减时线（我承认这两个字我不会写），附点，反复，休止符，连线，高音点低音点。基础的我就想起这几个。其他的像什么troll，装饰音，升降符号，延长，顿音，唱名音名什么乱七八糟的现在不用立刻掌握，有余力有兴趣可以了解，但是在入门阶段基本上不会遇见这些东西吧。识谱要达到的水平是，音不一定唱准，但是节奏一定要打准，并且要知道哪个音对应哪个键盘。识谱这块有困难的可以找其他学习键盘乐器的或者学习声乐的问，这一部分乐理大家是相通的。
第三周：第一首乐曲右手。划小船。西班牙民歌。请自行百度。简单的说就是这首：53 3/ 42 2 / 12 34 / 55 5/ 53 3/ 42 2/ 13 55 / 1 0/22 22/ 23 4/ 33 33/ 34 5/ 53 3/ 42 2/ 13 55 / 1 0/请只练习右手。要点同上。要达到的目标是正确的按键，风箱两小节出两小节进。并且一周内能抬头不看键盘的背谱拉完。建议一天练习20次。
第四周：第一首乐曲左手。划小船的左手。请自行百度。简单的说就是1大大大4大大大1大大大5大大大1大大大4大大大1大大大1大大大5大大大5大大大1大大大1大大大1大大大4大大大1大大大1大大大请花2-3天只练习左手。剩下时间用来双手配合。简单的说左手贝司的构成。已经有人上图了。请从最简单的低音+大三和弦开始练习。也就是划小船的左手。只一开始只练习大调最常用的这么3个音（145）哦，哪个是1？就是凹下去的那个，又叫中央C。有井号的上面那个是3，下面那个是降3，这个就是定位的3个键。另外左手的低音排布很有特点，很方便记忆，请从图上自行总结。要点：左手按低音时请按满时值，按和弦时请像碰到针尖一样蜻蜓点水（但是要保证贝司被全部按下去发出饱满的音）的短暂按键。这样会显得比较有节奏感。同样请保证风箱两小时出两小时进。如果左手找键十分有困难，那么建议在大镜子前面练习，可以看到自己的左手。但是不建议一直使用这个方法，最多在练习音阶或者第一首复调的时候（就是左手满世界跑找低音的时候）用一次。因为毕竟镜子里是反的，而且大多数时候没有镜子给你找键盘，左手靠的就是感觉。其实我认为右手也是靠的感觉，正常演出的时候，不应该看键盘。双手配合会很痛苦。毕竟没有人是郭靖或者小龙女，一来就会什么双手互搏。只能把速度放慢，慢慢的来。慢慢的适应。一开始可以看看左手在按这个键的时候，右手对应按哪个键（或者相反，右手在按某个键的时候左手对应哪个键），熟练了一切都会好很多。哪只手不熟悉，就单独放慢练习哪只手。再逐渐加快速度。嗯，第一次左右手配合后，成就感满满的。
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此后几周：请练习类似难度（右手不需要移动，左手145）乐曲。比如摇篮曲（12332113212）之类。要点：该类练习请至少保证一周练出右手，一周练出左手并配合的节奏。并保证在练习时保证风箱的进出频率一致，不要在某个音中间忽然倒风箱。这两周结束后请努力达到背谱，不看键盘演奏的水平。
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约第9周：
在练习了几首这种初级乐曲之后，可以开始车尔尼练习曲的练习。请从第一首开始练，练习到约第5首（对不起，实在找不到谱子记不清第五首是啥了）。因为前五首基本上右手都很简单，不涉及到穿指和跨指的技巧。
要点：车尔尼第一首有一个音需要右手跨八度。对于成人来说，跨八度时建议努力展开手掌，在拇指放在低音的同时用小指触碰高音。不建议手掌卷曲在键盘上移来移去。
同时从第二首起左手会有一些初级的变化（如三角指法——四三二三，三角指法的概念请自行百度，手风琴吧应该有相关内容），慢慢适应即可
最后谈谈双排键电子琴入门教程
熟悉键盘，了解掌握弹奏基本姿势，同时学习基础乐理
1. 认识电子琴键盘
我们以常用的61键电子琴为例，看看其键盘与音名音位的关系。这是C大调音阶排列图，电子琴入门一般都从这个调开始。掌握了这个调，会弹这个音阶，学习其他常用调就有了基础。图上的阿拉伯数字是唱名，分别对应所在的白键，左边标有英文字母的属于左手和弦伴奏区，其字母表示音名（例如左边第一个白键，其音名是C、唱名是1，与它紧挨的右边黑键是#c,，或者称为bD），其他未标字母的键，都可按照这样的规律识辨。
2. 电子琴演奏姿势
初学阶段一定要养成正确的姿势，因为演奏姿势很重要，直接关系到后续的学习是否顺利、是否成功，千万不能马虎随意。如果一旦出现原则性的错误，习惯成自然，以后将很难纠正。
双排键电子琴入门
学习弹奏简单练习曲和乐曲，并熟悉简单电子琴伴奏和弦
了解了键盘和基本演奏姿势后，便可以着手练习简单的有关内容。这样的练习过程可以接触电子琴一些基本指法，在实际弹奏中进一步学习和巩固简单的乐理。下面我们具体讲讲简单练习曲或乐曲的弹法。
上面这条练习是电子琴右手入门的C调简单练习曲，采用原位顺指法弹奏，乐谱为线谱与简谱对照，并已标注指法和音色，可根据你的喜好任意挑选一种谱子学习，当然也可同时掌握。12345简单的五个音符，按照音阶上行和下行的顺序，分别用拇指、食指、中指、无名指和小指按键。请用断奏练习，既每弹一个音，将手提起再弹下一个音。
再看一首简单的乐曲：C大调的圆舞曲，采用黑管音色华尔兹节奏。乐曲分为四个乐句，每句都用连奏方法（中间不要提手），弹完一句随即提手分句。左手伴奏采用C、F、G三个正三和弦，非常简单而便利。具体练习过程可以这样：先右手单手把四句旋律弹熟练，然后无声（不开和弦开关和自动节奏）加入左手伴奏，待双手协调后，再打开自动和弦节奏按钮，选用黑管音色和圆舞曲节奏，进行和弦伴奏，直至连贯而流畅地成功演奏出整曲。
双排键电子琴入门
双排键电子琴入门
多视唱练耳，扎实练好基本功
想尽量把电子琴弹得好听，离不开准确地认谱和良好的听力，键盘乐器更偏重于视唱。视唱练耳可结合实际弹奏进行，还可独立的有重点地训练。只有唱得准才能弹得准，弹得不好的人绝对也是乐理不好的人。
双排键电子琴入门
严格按照由易到难、由浅入深的学习原则
不允许好高务远，突击式地越级弹奏。
双排键电子琴入门
坚持每天练习一到两小时
电子琴要入好门，除了好的方法还要持之以恒，不要三天打渔两天晒网。
双排键电子琴入门
出现问题及时纠正，不要带病工作，让错误延续
这一点很重要，不少人有节奏问题或者指法错误，总觉得不要紧，马马虎虎，得过且过，结果越到后面困难越来越多，一旦遇到稍难的乐曲就束手无策。
双排键电子琴入门
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多听有关的音乐，多与琴友交流
乐器要正确地表现情感，必须提高个人音乐修养，逐步学会音乐欣赏和音乐鉴赏，也是打好电子琴基础不可缺少的一环。
双排键电子琴入门
注意事项
学弹双排键电子琴一开始就要学习简单乐理，如常见音符和基本节奏等等。
做好日常关于双排键电子琴知识的积累，最终才能水滴石穿。
具体选哪一个要看自己的爱好，内容仅供参考
秋风音乐
我是08年借着第一批国产双排键开始学的双排键，15年闲的没事干自己买了个手风琴开始拉，17年闲的没事干又买了个小提琴开始拉（没有两天就弃坑了。。。）。怎么说呢，有了一定的键盘基础，手风琴是最好拉的，可以说是十分钟上手，然而对于风箱的控制还需要大量的刻苦练习。我一开始学了四年的脑残电子琴，转双排键的时候确实有点麻烦，虽说触键方式差不多，但是总是手忙脚乱不协调，而且双排键想弹好吃的是细节，比如手指的力度触键方向还有各种各种玄学手法，专业组比赛还要竞争面部表情（双排键主要就是表演啊。。。当然本人并没有到达专业级别。。。）。然后是弓弦类乐器，据说没有个十年八年是拉不好的，我反正拉了那几天刚刚把空弦拉好（然后就滚来上高三就弃坑了）。总之，要是从小学一门乐器，不如从弓弦类开始，因为学好了弓弦类，以后学啥都好说。
陇南小轩哥
钢琴手风琴它是手风琴在左手按的是键钮（这里说按，是因为左手无需弹奏只需按就可以发出声响）。在一般情况下，只需按黑键深度的一半多一点就行了，如果按到底也只是在强奏时需要，否则就会由于左手这边的音箱共鸣过大，声音盖过右手，听起来很沉重。弹手风琴左手还要承担控制风箱的任务，而钢琴的左手奏法与右手完全一样，也需要有一定的力度的支撑能力和是适应繁忙工作的能力，能协调、灵活地与右手合作，在弹奏方向上也与手风琴不一致。手风琴的左手的键钮是按照五度关系排列的，是为了左手不至于跳动过大手风琴的左手部分还有许多排和旋键钮，按一个键钮就是一组和弦音，但是钢琴左手必须把每个和弦音都要弹出来，而且跳动的范围也很大。
双排键的话学习双排键在学习音乐基础（识谱、节奏、指法等）的同时，还可以熟知各种乐器的音色、奏法、用途等， 学习双排键，就等于走进了一所完整的音乐学校，在这里学到的不是单一的、某一侧面的音乐知识，不但能独立演奏交响乐、室内乐、摇滚、拉丁、流行、爵士等各种风格的作品，还能即兴独奏、即兴伴奏和音乐制作，
个人感觉 你还是学双排键比较稳妥，更能融入音乐这个领域
快马加一鞭
音乐学1.初试：听写（节奏、音程、和弦、曲调等），乐理，论文写作
2.复试：音乐学常识，音乐风格听辨，视唱（三升三降以下），和声（到属七和弦）
3.面试：演奏钢琴（练习曲、复调乐曲、乐曲）或其它乐器，演唱民歌、戏曲选段，论文简述等
4.备注：交本人专业论文一至二篇（二）作曲与作曲技术理
论、电脑作曲
1.初试：听写（节奏、音程、旋律、二声部旋律、和弦连接等），乐理，歌曲创作
2.复试：器乐曲创作（单一主题、展开性中部的再现单三部曲式多声部乐曲），和声（到一级关系转调），视唱(三升三降以下)
3.面试：演奏（唱）本人作品，演奏钢琴（练习曲
、复调乐曲、乐曲）或其它乐器，演唱民歌戏曲等4.备注：交本人多声部作品二至三部（复印八份）（三）演唱（美声）
1.初试：美声演唱两首歌曲（中外歌曲各一首，外国歌曲须用原文演唱）
2.复试：考试内容要求与初试相同，但曲目不得重复，视唱（二升二降以下），听写，乐理
3.备注：考生要
求五官端正、形象好、气质佳，善于表演（四）演唱（民族声乐）1.初试：演唱两首中国民族声乐作品（中国艺术歌曲、中国歌剧选段、传统民歌、民族风格创作歌曲和戏剧曲艺唱段均可）；为拓宽民族声乐男生声部的选材，男声除演唱上述中国作品曲目外，其中也可演唱一首外国作品
2.复试：考试内容与初试相同，但曲目不得重复，视唱（二升二降以下），听写，乐理3.备注：考生要求五官端正、形象好、气质佳，善于表演（五）中国乐器演奏1.初试：⑴演奏中型以上练习曲、乐曲各一首（如无练习曲另选技术性较强乐曲一首）
⑵民族打击乐须分别在有旋律和无旋律的乐器上演奏一至二首乐曲或练习曲，其中必须有一种民族打击乐器和一首中国乐曲⑶大提琴同管弦系大提琴
表情哥愛音乐
首先钢琴与手风琴，双排键都是键盘类乐器，它们的演奏方式不同，发声原理不同，钢琴是乐器之王，学会了钢琴，手风琴和双排键都会比较容易掌握。手风琴是靠风箱来发出声音，手力和臂力都有讲究。而双排键电子琴音色很丰富，同时协调要求更高一些，但如果有一定钢琴，电子琴的基础，学起来会轻松一些。所以这三样乐器都各有各的难处，钢琴初学入门会轻松一些，而手风琴需要控制音箱，琴键🎹又不方便看着，特别是高难度的曲子，更是要协调好。双排键协调能力和听音能力要求更高，很多乐曲都要另外编伴奏，很考验演奏者的能力。同时每台型号不同，演奏的伴奏，音效也不同，操作也多变。所以一开始就马上学习双排键，是有一定难度的。
初学者先学钢琴入门会轻松一点，有了一点乐理与身体协调的基础，学起其他的乐器，就容易多了。
小熊音乐课堂
双排键
BRC94026691
手风琴
J红色的月
双排键更难啊
黎明的星空
钢琴
