作者|劉小土
音樂節取消了，演唱會延期了，商演全成水漂了。突如其來的疫情，為現場音樂按下暫停鍵。
但越是閉關苦悶，越需白日放歌。當人們以隔空合唱、線上K歌來自我療愈，各大互聯網平臺也在第一時間嗅出機會。快手、抖音、B站等短視頻直播平臺將現場娛樂搬至線上，雲蹦迪、雲音樂節、雲排練看得人云裡霧裡，卻紮實圈了不少新粉。
雲蹦迪、雲音樂節究竟是滿足了用戶短期的情緒釋放、非常時期的非常辦法，還是將為音樂產業刻下痕跡，此後成長為音樂重要的宣發、欣賞形式，現在還不好說。
但可以肯定的是，零散的實驗性嘗試難以培養用戶穩定的消費習慣，從而持續影響整個產業。眼下線上演出的主導方均為短視頻、直播平臺，圍繞流量邏輯展開。“雲音樂節”和吃播、秀場、短劇並無本質區別，都是平臺吸引流量的工具。
這當然無可厚非，但也註定其難以在音樂的邏輯上深耕。相對而言，硬糖君倒更關注音樂平臺在這場“雲上戰爭”的動作。畢竟無利不起早，只有在主業上對這一形式有強烈需求的平臺，才有可能持續深入的推進、沉澱為真正的產業創新。
微博音樂的“有你陪我線上音樂節”，網易雲音樂的“雲村臥室音樂節”、QQ音樂的#家年華和你宅一起#活動、唱吧的線上“Live House”先後上線，其中唱吧的動作最大，官方說法是“365天不打烊，每天有演出，願為10萬音樂人提供線上演出機會”。
低調許久的唱吧為何這次如此高調，其實不難理解。對於多數平臺，雲演出都是應急措施，唯有唱吧是“蓄謀已久”。正全力從K歌產品轉向音樂內容社群的唱吧，能在這個特殊時刻奮力一躍嗎？先要看它是否解決了別人的真問題。
露水情緣還是就此攜手？
疫情籠罩下的現場娛樂，損失到底有多慘重？我們不妨先來算筆經濟賬。
據中國演出行業協會抽樣調查的不完全統計，今年第一季度，全國已取消或延期的演出近2萬場，直接票房損失已超過20億元。大麥網取消的演出項目排到了3月，網友甚至在評論區諮詢“四月份的票是否能退”。
家底殷實的廠牌還能勉強維持，小型音樂公司幾乎彈盡糧絕。硬糖君採訪相關團隊時，多數負責人表示即便降低成本，公司賬面餘額最多能撐兩個月。就算全面復工，他們也將因場地、排期等諸多限制，無法短時間內扭轉鉅虧局面。
好在關鍵時刻，短視頻、直播、在線音樂平臺等伸出了援手。先是摩登天空B站開播，一出“宅草莓不是音樂節”給樂迷帶來驚喜；緊接著TAXX、OT等酒吧夜店空降快手、抖音，將雲蹦迪推向大眾視野；隨後唱吧又推出線上Live House，大有將線上演出長期化、系統化的態勢。
“最大的公益是提供工作機會，線上歌手遇到疫情收入困難。我們通過唱吧Live House，可以為10萬線下歌手提供10萬個在線演出的機會。”唱吧音樂集團創始人兼CEO陳華表示。每晚在唱吧進行線上演出，歌手將獲得保底+分成收入。
而這可能也是短視頻平臺和音樂平臺同樣都是做線上演出，傾向、效果卻大不同之處。整體看，短視頻平臺的線上演出更重社交性，相對而言對不太知名的音樂人也就沒那麼友好，畢竟用戶都認識的音樂人才能炒熱場子；
音樂平臺的用戶則更關注音樂本身，出圈性沒有短視頻平臺那麼好，卻是核心粉絲的樂園，效果更接近線下Live House，有利於腰尾部音樂人積累自己的鐵粉。
不同於單純地擁抱風口，唱吧更像在做一場產業融合的深度探索。這意味著獨立音樂人、音樂機構、經紀公司等一旦入駐唱吧Live House，就能精準觸達樂迷群體，通過平臺打造的首頁專屬tab入口，圈粉導流。而除了在線演出外，入駐的音樂人還可以通過錄播等形式，獲得流量分成等長期效益。
對於音樂人，這不只是補貼家用，而是穩定收入。看這架勢，唱吧全職指日可待。
從“晚安音樂節”明星公益專場的數據來看，唱吧Live House無疑首戰告捷。2月22日晚，偶像歌手徐方舟一經開播，就吸引了眾多的用戶圍觀。同樣，趙澤帆、Mr.Miss等音樂人的直播間亦是熱鬧非凡，在唱歌的間隙與粉絲互動不斷。
幾場直播深入人心，不少粉絲甚至呼喚自家偶像趕緊唱吧營業。畢竟，機會窗口稍縱即逝，搶先入駐的音樂人必然吃到更多紅利。
唱吧Live House，是盤什麼棋？
要說音樂人玩直播呢，並不少見。
從騰訊音娛、網易雲音樂這種音樂平臺，到抖音、快手這種重度依賴音樂內容的短視頻平臺，都常年誠邀音樂公司、音樂人入駐其直播板塊，亦有名目繁多的扶持計劃。可翻閱這些賬號的往期動態，會發現多數音樂人仍只將直播作為有一搭沒一搭的業務補充，缺乏針對性的配套運營。
歌手園丁（化名）數度向硬糖君強調，平臺才是決定其熱情高低的關鍵。“大多活動都是一波流。你在紅利窗口裡容易吸粉，但越到後面運營越吃力。如果平臺沒有成熟的規劃，我們也基本抱著試玩心態。”
這種“試”的心態，其實就註定了難成大勢。音樂人如是，平臺亦如是。尚未成名的音樂人，對於短視頻平臺，是其海量內容的一小部分；對於在線音樂平臺，是有棗沒棗打三杆子的儲備力量；但對於眼下戰略轉型中的唱吧，卻是其最重點的服務對象。因此才有了365天不打烊和全方位服務，唱吧Live House也才能引發音樂人圈內的普遍關注。
365天不打烊，意味著音樂人有足夠機會了解平臺，並根據受眾反饋不斷調整自己的線上表演。而持續的內容產出能夠滋養用戶，從而真正潛入其習慣區間，在音樂體驗之外建立陪伴感。試問，誰會在感受全年炸裂的線上演出後，不被圈粉？
此次唱吧Live House將摩登天空作為合作首選，亦顯出其主攻方向。2月24日至3月1日，雙方合力推出為期七天的“摩登ＯＫ！”專場。每晚七點半開始，將有三至四組藝人空降唱吧直播間，帶來半小時／組的在線演出，重塑雕像的權利、滿舒克、馬頔、阿肆、堯十三、彭坦&春曉等知名音樂人，皆在其列。
專場演出既為歌手提供“保底＋分成”收入，也滿足了唱吧用戶在線觀看音樂演出的多元訴求。摩登天空旗下藝人還會集體入駐唱吧，帶來更多全新舞臺。
眾所周知，作為中國最大的獨立音樂公司，摩登天空擁有著海量獨立音樂版權和潮流音樂新領袖。強強聯合打響了唱吧Live House 的第一槍，而唱吧的野心顯然還不止於此。
去年，李榮浩因新歌上線受阻，一句“自己找個電動車維修論壇，發個帖子把歌發了”道出了無數音樂人的心酸。當紅歌手尚且如此，小音樂人更是寸步難行。唱吧為了全方位助力音樂人發展，還將為優秀代表提供歌曲製作、版權交易、音樂發行等系列專業服務。看這意思，在唱吧發歌指日可待了。
當聚集了大量玩音樂的人、愛音樂的人的唱吧，試圖跳出K歌的圈子，往音樂產業上下游探索、向泛音樂的內容社區轉型，其成敗幾何？
音樂社區，互動的原動力在哪？
唱吧本身的優勢一直在於K歌方面的專業化。或許也正是因為這種專業化，在一段時期內捆住了其手腳，並未急於擁抱直播、短視頻等風口。但當其終於想明白了，開始加速，這種專業化又能成為重要助力。
K歌平臺天然具有極強的社交屬性，這點毋庸硬糖君贅言。而這也正是主流在線音樂平臺最想補齊的部分。版權大戰後，幾大在線音樂平臺紛紛主動涉足社交，並試圖通過融合直播、短視頻等新媒介，打破在線音樂的行業瓶頸。
因歌單和樂評屢屢刷屏的網易雲音樂，衝在音樂社交的前線。但有趣的是，這裡的用戶似乎更傾向於展示個人才華而非與他人互動。“因樂交友”的相親功能，更是自內測便飽受詬病。
網易雲音樂的尷尬也在其他播放器起家的音樂平臺重複上演。在線音樂平臺雖然都有些許社交基因，但氛圍遠不夠支撐直播這一互動形式順利落地。平臺運營經驗不足、用戶消費意識薄弱等，導致系列嘗試沒能激起太大水花。
在線音樂平臺也嘗試和直播平臺結合，但仍難打破用戶壁壘，甚至因興趣差異引發口碑反噬。趣味無爭辯，但讓土嗨老鐵去享受獨立音樂，怕是差點意思。
而唱吧作為老牌泛娛樂音樂社群，早已積累了大量音樂愛好者，形成了“工具＋內容＋社交”的成熟內容生態。平臺直播業務做得早，帶來的整體營收也非常可觀。當技術和變現兩大難題得以解決時，音樂人就能輕鬆嵌入平臺體系，挖掘更多發展空間。
線上Live House秀出唱吧的肌肉，但站內日常更能體現運營實力。韓紅、洪辰、魏哲鳴等明星歌手，就以簡單高效的運營斬獲優秀成績。把唱吧當朋友圈的韓紅，一曲《什麼也不說》就贏得了41.8萬金幣，評論區盡是叫好聲。偶像歌手魏哲鳴憑藉優質作品圈粉近67萬，收穫了780萬人收聽。
硬糖君注意到，唱吧還推出了粉絲團功能來增強站內互動。一方面，幫助音樂人增進和粉絲的情感交流，提升用戶粘性。另一方面也為粉絲打造為愛發電的舞臺，並提供線下演出的票務預訂服務。從引流到變現，妥妥的一站式服務。
近期“以愛之名，粉絲公益季”就火爆站內。該活動中，應援團、粉絲只需入駐發佈公益主題物料，就能參與愛心助力。既滿足了參與者幫助偶像重塑大眾口碑的需求，又能向社會傳遞正能量。
截至發稿，@尤長靖_有長進中文首站發佈的《一顆星的夜》以20多萬次愛心助力、17萬次播放位列最火作品榜。“抗擊疫情 援助武漢”的視頻內容，配以尤長靖空靈的歌聲，讓網友在彈幕瘋狂刷屏“武漢加油”“明天會更好”“唱的真好聽，謝謝你”。
唱吧正試圖從一個全新角度切入到泛音樂內容社區這個大市場中。既不是抖音快手的全民娛樂，也並非TME網易雲的星光璀璨。基於其K歌基因，硬糖君將其視為“業餘裡的專業”。以流行風氣看，90後熱愛娛樂，00後又大有崇拜專業的態勢，這或許也是唱吧再次抓住年輕人的契機。
對於大量行業和公司，2020年的肺炎疫情，可能比2003年非典給產業帶來的影響更加深遠。畢竟今天的各行各業已經是更復雜緊密的結構，在這個特殊節點，向生、向死、向轉型，大停滯中的劇變，每天都在發生。
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